Das MOSCA — Cambuquira Short Film Festival findet in einem alten Straßenkino statt, das etwa 20 Jahre lang geschlossen blieb und 2001 als Kulturzentrum zum Leben erweckt wurde. Cambuquira ist eine kleine Stadt im Wasserkreislauf von Minas Gerais.
Das Programm setzt sich zusammen aus brasilianischen und internationalen Kurzfilmen, Sonderprogrammen, Debatten, Workshops, Fotoausstellungen, Kinderaktivitäten, MOSCA Kaffee und dem Wanderfestival in Schulen.
13. MOSCA findet zwischen 8. und 12. Juli 2020 im Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, in Cambuquira/MG - Brasilien statt.
MOSCA Internationales Sh
owcase ist ein nicht wettbewerbsorientiertes Filmfestival (nur für Popular Jury) und ein gemeinnütziges Projekt.
Das INTERNATIONAL DISABILITY FILM FESTIVAL ÀNEC verfolgt drei grundlegende Ziele. Erstens ein inklusives Ziel der Visualisierung und des Bewusstseins durch die Enthüllung der Realität von Menschen mit Behinderungen und der verschiedenen diesbezüglich entwickelten Therapien. Zweitens die Verbreitung und Förderung von Filmen und Kurzfilmen künstlerischer Kategorien, die dazu beitragen, diese Realität widerzuspiegeln. Und drittens sollten die Bürger aufgefordert werden, sich an der Herausforderung zu beteiligen, eine gerechtere und integrativere Gesellschaft zu erreichen.
FPP glaubt an die Macht der Unterhaltung, die verwendet wird, um anderen zu helfen, lernen (Walt Disney nannte es „Edutainment“). Die F5-Initiative zielt darauf ab, Finanzpädagogen dazu zu bringen, ihnen die Vorteile des Unterrichts finanzieller Themen mit Inhalten zu zeigen, die unterhalten, informieren und beeinflussen. Darüber hinaus wird die Filmarbeit Florida Learning Leaders Ressourcen bereitstellen, die sie in ihre Unterrichtspläne integrieren können.
Das gewünschte Ergebnis ist es, Studenten jeden Alters zu bekommen, um Ihren Kurzfilm/Video in Klassenzimmern in Florida zu sehen. Wenn sie es tun, werden unsere nächste Generation von Floridianern besser auf ihre finanzielle Zukunft vorbereitet sein.
FPP ist nicht auf der Suche nach langweiligen, Industrie-Lehrvideos! Lustige, dramatische, zum Nachdenken anregende Inhalte im Zusammenhang mit persönlicher Finanzierung, die das Publikum einbezieht, ist ein wesentlicher Bestandteil dieses Call for Submissions!
Ich habe Filmemacherfähigkeiten, aber ich weiß nicht viel über Finanzen.
Seien Sie versichert, FPP ist hier, um Filmemachern mit ihrem finanziellen Wissen zu helfen, wenn sie das Talent haben, eine spannende Geschichte zu erzählen! FPP freut sich, Filmemacher mit einem Mentor zu verbinden, um diesen Aspekt der Produktion zu unterstützen. Was FPP am meisten will, ist Ihr Geschichtenerzähltalent!
FPP erstellt Unterrichtspläne rund um Ihren Film (falls ausgewählt), um die möglichen Zielgruppen für Ihre Arbeit zu öffnen.
Kontaktieren Sie FPP@FloridaProsperityPartnership.org, um sofort mit einem Financial Knowledge Mentor verbunden zu sein!
Florida Prosperity Partnership (FPP) existiert, um Finanzstabilität und wirtschaftlichen Wohlstand für alle Floridianer zu fördern. FPP ist eine gemeinnützige Koalition von 501 (c) 3 aus mehreren hundert gemeinnützigen, gewinnorientierten und quasi-staatlichen Einrichtungen, die mit Personen mit niedrigem bis moderatem Einkommen (LMI) arbeiten, um finanziell stabiler, sicherer und hoffentlich wohlhabender zu werden. Die FPP arbeitet aktiv mit ihren Mitgliedsagenturen zusammen, gibt ihnen eine größere, einflussreichere Stimme und erhöht ihre Fähigkeit, ihre lokalen Gemeinschaften zu beeinflussen. FPP hat die Reichweite und Verbindungen, um Ihre Arbeit von vielen gesehen zu werden!
Mit dem Namen Illusive Eye wird der optische Prozess hervorgerufen, bei dem Animationen in unserem Gehirn ablaufen, indem aus der Täuschung, die durch die schnelle aufeinanderfolgende Belichtung von Bildern entsteht, Bewegung erzeugt wird. Animation bietet die Konstruktion glaubwürdiger Universen, die uns von den Grenzen der unmittelbaren Realität befreien können.
Mit dem Aufkommen der aktuellen Kommunikationstechnologien hat die Animation noch mehr an Bedeutung gewonnen als in den Bereichen Film, Didaktik und Videospiele. Mit dem Internet und der Leistungsfähigkeit von Mobiltelefonen, mobilen Anwendungen und der Vernetzung von Geräten und Institutionen mit dem Netzwerk sind Animationen heute zu einem wesentlichen Bestandteil der Sprache der Interaktion zwischen dem Benutzer und der Welt geworden.
Diese audiovisuelle Sprache hat ihren diskursiven Horizont so weit erweitert, wie es die menschliche Vorstellungskraft erreicht, und ihre technische Entwicklung hat es ihr ermöglicht, die Realität zu überwinden, indem sie einen fantastischen Strudel geöffnet hat, der immersive Erlebnisse und hohe Dosen von Empathie sowie Tonnen von Fans jeden Alters und auf der ganzen Welt bietet und jedes Thema mit großen ästhetischen Beiträgen und unterschiedlichen Tiefenstufen entwickelt.
Zu Ehren dieses Abgrunds der Kreativität und als Einladung, in ihn einzutauchen, wurde dieser Treffpunkt für Schöpfer, Wissenschaftler und Amateure geschaffen. Es geht nicht nur darum, seine Stärke in der aktuellen Filmerzählung zu zeigen, sondern auch das Vorhandensein anderer Arten von Reden, die auf diesem visuellen Ausdrucksmittel aufbauen: GIFs, Memes, Sticker, Emoticons, Überschriften, Symbole für soziale Netzwerke, Benutzeroberflächenelemente, Banner, Werbeaktionen und alle Arten von Elementen, die aus der Illusion eines Auges entstehen.
Beste Anime Shorts - erste „rund um den Globus“ Anime Film Festival.
Die Ziele des Festivals sind:
Kino-Liebhaber auf der ganzen Welt mit den besten Kurzfilmen der Welt in „Action“, „Abenteuer“, „Komödie“, „Drama“, „Fantasy“, „Magie“, „Übernatürlich“, „Horror“, „Geheimnis“, „psychologische“, „Romantik“ und „Sci-Fiction“ Genre bekannt zu machen.
, um talentierte Anime-Film-Regisseure zu entdecken und sie für die Welt zu öffnen.
Das Festival ist eine globale Vorführung der besten Anime-Shorts. Kürzlich hat das Festival Distributor und Kinotheaterpartner in Ländern wie Großbritannien, Polen, Spanien, Mexiko, Lettland, Ukraine, Weißrussland, Armenien, Kasachstan, Russland, Südafrika, Kanada usw.
Erstens werden die Filme von den Mitgliedern des Auswahlkomitees vorab angesehen.
Zweitens, nachdem die besten Kurzfilme ausgewählt wurden, werden die Rechteinhaber der Filme vorgeschlagen, an der Weltreise des Festivals teilzunehmen.
Schließlich können die Filmbesucher aus verschiedenen Ländern für den besten Film stimmen - Best Anime Short.
Das Festival erfordert Vorschaubildner von Filmen, die online eingereicht werden (nur mit privaten Youtube oder Vimeo Links). Wir akzeptieren keine physischen Einreichungen, also DVDs.
ES IST OFFEN FÜR ALLE
Die Kurzfilme der Finalisten werden Teil der Wettbewerbsausstellung sein. Dies wird in den verschiedenen Vorführräumen gezeigt, die für die diesjährige Ausgabe des Festivals 2024 geplant sind.
Im Rahmen der dezentralen Aktivitäten des Festivals kann diese Vorführung der Finalisten im Rahmen audiovisueller und kultureller Veranstaltungen veranstaltet oder mitorganisiert werden, die vom Verein Cinco Minutos Cinco organisiert oder mitorganisiert werden.
Die Offenbarung begann 1997 als „Underground“ -Event im Hinterzimmeruntergeschoss des Greenwich Clubs, zu der Zeit Perths glatteste Jazz- und Musik-Veranstaltungsort. Alle Werke wurden ausschließlich auf 16mm Film gezeigt und das Festival zeigte auch Live-Musik, Poesie und Gastvorträge. Revelation wurde entwickelt, um eine Reihe von einzigartigen und progressiven Kurz-, Spiel-, Dokumentar-, Archiv- und Animationswerken zu präsentieren, die an der Spitze des zeitgenössischen Underground-Filmemachens standen und diese Arbeiten gleichzeitig durch eine Vielzahl von kuratierten Archivprogrammen kontextualisiert, die zentrale Punkte hervorheben in der unabhängigen Filmemachung. Die Revelation wächst
schnell hinter der intimen Umgebung des Greenwich Clubs und erstreckt sich jetzt über Veranstaltungsorte in Perth und Fremantle und bietet einige der bekanntesten Filme aus der internationalen Filmfestival-Szene und umfasst Galerie- und Installationsarbeiten, Live-Performances, eine akademische Konferenz und eine einzigartige Seminar- und Masterclass Serie. Die Marktdurchdringung von Offenbarung ist heute die umfassendste aller Zeiten und bietet neue lokale, nationale und internationale Zielgruppen. Jedes Jahr werden
mehr als 500 Filme für die Auswahl von lokalen und internationalen Filmemachern eingereicht, und die Bildschirmkonferenzkomponente der Veranstaltung wird schnell zu einer großen Auslosung für die Filmemachergemeinschaft der Welt.
Revelation wurde eingeladen, die Public Screening Komponente der Australian International Documentary Conference im Rahmen des Perth International Arts Festival in den Jahren 2000 und 2001 zu präsentieren und hat sich seitdem als eigenständige Veranstaltung angesehen.
Die Screenkonferenz des Festivals soll eine noch größere Auslosung für australische und internationale Filmemacher werden.
Revelation ist ein offizielles AACTA Awards Qualifying Film Festival
Das Street Art Movie Fest wurde im Rahmen des Grenoble Street Art Fest ins Leben gerufen, einem der größten Festivals für Street Art seit 2015. Das Street Art Movie Fest richtet sich an alle Produzenten, die sich mit Street Art in allen Formaten beschäftigen, von Spielfilmen bis hin zu Webformaten wie animierten GIF. In Zusammenarbeit mit der Cinematheque of Grenoble (CNC-Label) konnten wir eine archivierte Sammlung der besten audiovisuellen Dokumente aufbauen, die jedes Mal übersetzt und für Werke in einer Fremdsprache untertitelt wurden. Die sechs Kategorien von Formaten sind: Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentationen, Animationsfilme, Zeitraffer und animierte GIF.
SANFIC: „SAN ANDRES - INTERNATIONAL FILM FESTIVAL“: Ausbildung, WERTSCHÄTZUNG UND GESCHÄFTSBEREICH Audiovisuell, Künstlerisch und Kinematographisch; Akademische Labors; geeignetes Land für das Treffen und den Austausch von Allianzen und die Entwicklung von Projekten zwischen der regionalen, nationalen und internationalen Industrie.
SANFIC besteht aus 3 ERLEBNISSEN, die wie folgt gestaltet sind:
RESAN: „SANANDRESANA EXHIBITION ROUTE“: Exklusive Ausstellungsräume auf der ganzen Insel mit den neuesten audiovisuellen, kinematografischen, internationalen, nationalen und regionalen Produktionen.
LAFASAN: Forschungs- und Wissenslabors „LABORATORIES OF ACADEMIC TRAINING -SANANDRESANA“, in denen berühmte und anerkannte Charaktere der Öffentlichkeit allgemein oder spezifische, detaillierte Informationen zu Themen der Filmindustrie präsentieren.
SAM „SANANDRÉS AUDIOVISUAL MARKETING“ bietet Ihnen Möglichkeiten, mit denen Sie Ihr Kontaktnetzwerk erweitern und mehr über den regionalen, nationalen oder internationalen audiovisuellen Markt in den künstlerischen Bereichen (Kino, Theater, Musik, Designer, Künstler, Kunststoffe, Kostüme, Dekoration, Comics usw.) erfahren können
IN THE PALACE ist ein etabliertes internationales Festival für Kurzfilme und digitale Kunst und präsentiert darüber hinaus spezielle Wettbewerbsprogramme für Spielfilme und Filmserien.
Das Festival zielt darauf ab, zeitgenössische Filmkunst aus Bulgarien, Europa und dem Rest der Welt zu präsentieren und zu fördern. IN THE PALACE ist ein Student Academy Award® qualifizierendes Festival und ein Academy Award® /Oscar® qualifizierendes Festival für Shorts in den Kategorien Best Animation, Best Fiction und Best National Film (Kurzfilmwettbewerb). IN THE PALACE ist Mitglied des internationalen Netzwerks von Festivals und Institutionen für den Kurzfilmsektor — der Kurzfilmkonferenz.
Februar — 05. März 2022 im Festival- und Kongresszentrum Varna (Varna, Bulgarien) statt.
Das Programm wird aus den folgenden Hauptkomponenten bestehen:
• Internationale und nationale, professionelle und studentische Wettbewerbsprogramme in 4 Genres - Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, Experimental - für Kurz- und Spielfilme und Serien
• ON FOCUS Programme und EFA und Oscar® nominierte/prämierte Filme
• Q&A-Sitzungen
• FILMER FORGE: Bildungsprogramm, Industriemarkt, Branchentreffen, Filmpitching-Session und Partys
• Video-Bibliothek
• Filmveranstaltungen und -initiativen für das allgemeine Publikum
Traditionell findet IN THE PALACE über eine Woche statt und bietet eine breite Palette von Veranstaltungen, Aktivitäten und Programmen für die lokale und internationale Filmindustrie und das Publikum. IN THE PALACE ist ein kultureller Treffpunkt der Filmindustrie, Künstler, Studenten, Bildungseinrichtungen und der breiten Öffentlichkeit, der durch Screenings, Schulungen und interdisziplinären Austausch Zugang zu den neuesten Trends, Entwicklungen und Lernen in Kunst und Kultur ermöglicht.
Das INTERNATIONALE FILMFESTIVAL FÜR KINDER UND JUGENDLICHE findet jährlich mit dem Ziel statt, einen Überblick über die neuen Filmproduktionen für Kinder und Jugendliche zu den besten und unterschiedlichsten Materialien der Region zu geben. Es zielt auch darauf ab, lokale Distributoren zu motivieren, neue Filme, Fernsehsendungen und neue Formate mit seiner umfangreichen Programmierung zu kaufen. Divercine ist ein offenes Festival, das er nie dafür berechnet hat, Werke an Ihre Auswahl zu senden.
Veranstalter des Internationalen Filmfestivals in Gornji Milanovac ist das Kulturzentrum „Mija Aleksi“ in Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, Republik Serbien (im Folgenden: Veranstalter).
Das Internationale Filmfestival in Gornji Milanovac (im Folgenden: das Festival) findet vom 26. September bis 10. Oktober 2023 in Gornji Milanovac, Republik Serbien, statt. Das Festival ist eine Veranstaltung, die in ihrem Programm die künstlerischen Werte des zeitgenössischen Filmemachens schätzt und fördert.
Das Festival ist bestrebt, die wichtigsten Richtungen und Genres des Filmschaffens vorzustellen, Kontakte zwischen Filmemachern, Autoren, Publikum... zu knüpfen und die neuesten Erkenntnisse der Filmproduktion zu präsentieren. Das Festival richtet sich an alle Filmliebhaber.
Das Hauptziel des Festivals ist die Förderung des Films sowie der Bildung in audiovisueller Kultur.
Wir haben ein angeborenes Bedürfnis, andere Kulturen zu sehen, wie schön sie sind und was gut sie erreichen. Das Kino ist eines der Fenster, die es uns ermöglichen, sie zu beobachten und die Größe unserer Menschlichkeit zu erleben. Es ist ein magisches Instrument, das eine universelle Sprache spricht und es ermöglicht, Individuen auf der ganzen Welt sofort zu verbinden.
Artists Integrated, eine in Kolkata ansässige unabhängige Medieninitiative, präsentiert ihre dritte Ausgabe des Internationalen Kurzfilmfestivals von Kalkutta (CISHORTFF-2022), das ausschließlich Kurzfilme aller Genres enthalten wird.
Der CISHORTFF-2022 bietet auch exklusive und effektive Networking-Events für Filmemacher (durchgeführt durch digitale und Live-Networking-Events und Seminare, Panels und Meisterkurse) sowie ein immersives Erlebnis für unsere Fans. Wir feiern Filmemacher aller Genres, die überzeugende Geschichten erzählen, Vielfalt fördern und gesellschaftliche Bedenken untersuchen und gleichzeitig eine lebhafte Debatte anregen.
Bei TNFF dreht sich alles darum, das unabhängige Kino von hervorragender Qualität in Chennai (früher bekannt als Madras), der Hauptstadt des Bundesstaates Tamil Nadu, zu feiern, aufzuklären, zu stärken, zu fördern und zu verbreiten. TNFF möchte unabhängigen Filmemachern die Möglichkeit geben, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Unsere Mission ist es, unserem Publikum unabhängige Inhalte vorzustellen.
Das 3. Tamil Nadu Film Festival wird ein Filmfestival mit Live-Vorführungen an mehreren Orten sein.
Das Tamil Nadu Film Festival (TNFF) bietet 10 Festtage mit Live-Vorführungen von lokalem und internationalem Independent-Kino von hervorragender Qualität. Zu den Filmkategorien gehören Spielfilme, Animationsfilme, Dokumentarfilme, Kurzdokumentationen, Kurzfilme, Kurzanimationsfilme, Musikvideos, Kurzfilme und Studentenproduktionen von Filmhochschulen.
Ihr Film wird in einen der folgenden Abschnitte eingeteilt:
1. International Mix (für internationales Kino)
2. Indian Mix (für neue Entdeckungen und vielversprechende Talente aus der indischen Filmwelt)
3. Tamil Mix (für den herausfordernden neuen Trend des tamilischen Kinos)
4. Generation Next — Grundschüler: 5-12 Jahre (Filme für junges Publikum)
5. Generation Next — Teenager: 13—18 Jahre (Filme für ein jugendliches Publikum)
6. Campus Student Mix (Studentenfilme aus aller Welt)
Um die Veranstaltung wirklich international zu gestalten, wird TNFF folgende Programme anbieten: Pressemöglichkeiten, Netzwerkveranstaltungen, Teilnahme aus der Branche, Diskussionsforum und hochwertige Workshops.
Die wichtigen Gäste, die unsere 2. TNFF-Preisverleihung geschmückt und die Veranstaltung unvergesslich gemacht haben, sind unser Hauptgast Herr Thambi Ramaiah, ein Regisseur, Texter und ein mit dem National Award ausgezeichneter indischer Schauspieler. Herr Ravindhar, Kameramann UND UNSER JURYMITGLIED, blickt auf ein beeindruckendes Erbe von über vier Jahrzehnten IN DER FILMINDUSTRIE zurück, und Herr Sab John Edathattil, Drehbuchautor UND UNSER JURYMITGLIED, blickt auf 34 Jahre Drehbuchkarriere zurück und hat etwa 32 Drehbücher gedreht. Er ist eine der führenden Stimmen im Bereich Drehbuchautoren und Geschichtenerzählen in Südindien, insbesondere in der malayalamischen und tamilischen Filmindustrie.
Die Prominenten, die das 1. Tamil Nadu Film Festival (TNFF 2020) im Internet besuchten, sind Pastor Fr. A.J. Thamburaj, SJ., Rektor des Loyola College, für das akademische Jahr 1983-84. Er ist der Pionier, der den VISCOM-Kurs am Loyola College zum ersten Mal in der Stadt Chennai, dem Bundesstaat Tamil Nadu und dem Land Indien eingeführt hat; Herr DSR Subash, PRÄSIDENT der Tamil Nadu Union of Journalist; Herr Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Regionalsekretär der Federation of Film Societies of India; Dr. M. Davamani Christober, Direktor und Sekretär, The American College, Madurai; S. Stanly (Filmregisseur); Herr S. Theodore Baskaran, Filmhistoriker, Forscher, Autor, Autor, Schauspieler und Sprecher; Herr Aranthai Manian, Drehbuchautor, Regisseur von Filmen und Fernsehserien; Ein Radiosender und ein mündlicher Sprecher Autorin; Frau Uma Vangal, Filmemacherin, Filmprofessorin, Fulbright-Stipendiatin, Kolumnistin, Rednerin und Medienanalystin; Herr Mohan V. Raman, indischer Schauspieler, Autor, Sprecher und Redner. In den Jahren 2017 und 2019 war er Jurymitglied für den National Film Award for Best Writing on Cinema; Herr Hariharan Krishnan, Er ist Professor für Kunst und Direktor Media Lab an der KREA University; Herr Ajayan Bala, Autor, Verleger, Drehbuchautor, Filmkritiker des tamilischen Kinos (Kollywood) Er hat rund 30 Bücher zu verschiedenen Themen verfasst, darunter neun allein über Kino; Girish Wankhede (Trade Analyst); Herr Vivek Mohan, Gewinner des President's National Film Award 1999; Herr Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), mehrfacher Preisträger; Herr Ranjith Shankaran, Associate Professorin am Institut für Geistes- und Sozialwissenschaften der Mahindra University in Hyderabad; Frau Sharada Ramanathan (Filmregisseurin), Gewinnerin von drei National Film Awards für ihr Regiedebüt in dem tamilischen Film „Sringaram“ 2007; und Herr Balaji Mohan (Filmregisseur, Schauspieler und Produzent).
WIR BITTEN ALLE EINREICHER, ZU ÜBERPRÜFEN, OB IHRE KONTAKTINFORMATIONEN, DIE SIE FÜR IHR PROJEKT ANGEGEBEN HABEN, KORREKT SIND. WIR BITTEN SIE AUSSERDEM, ALLE ORDNER IN IHREM E-MAIL-POSTEINGANG, EINSCHLIESSLICH IHRES SPAM-ORDNERS, REGELMÄSSIG ZU ÜBERPRÜFEN.
Wir bitten alle aus Indien eingereichten Beiträge, uns eine E-Mail zu senden oder uns anzurufen, wenn Sie Probleme mit der Zahlung haben.
Alle Inder, die eine GST-RECHNUNG benötigen, senden uns bitte eine E-Mail mit Ihren vollständigen GST-ABRECHNUNGSINFORMATIONEN. Wir können es Ihnen zur Verfügung stellen, wenn das Geld von dieser Plattform freigegeben wird.
Wir bitten alle, Ihren Beitrag über einen der Einreichungspartner einzureichen. Wir sind ein UMWELTFREUNDLICHES FILMFESTIVAL und akzeptieren daher keine DVDs oder CDs.
