Das Internationale Young Film Festival „Juna Kino“ ist eine Ausstellungsplattform, die anhand eines jährlichen Calls Kurzfilme, Dokumentarfilme, Berichte und Musikvideos von Kindern und Jugendlichen aus aller Welt zusammenbringt. Es ist eine unabhängige kulturelle Initiative, die vom Paso Libre Collective konzipiert und entwickelt wurde, deren Ziel es ist, kulturelle und künstlerische Projekte zu artikulieren, die direkt auf die Gemeinschaft wirken.
Dieses Festival ist eine Antwort auf die Notwendigkeit, einen Raum für jüngere Schöpfer zu schaffen, die das Kino als eine Möglichkeit sehen, ihre Sorgen auszudrücken.
Derzeit sind junge Menschen stark von audiovisuellen Materialien angezogen, so dass diese Eigenschaft zu ihren Gunsten verwendet wird, um sie in die Probleme und Themen einzubeziehen, die sie im Allgemeinen nicht wahrnehmen oder behandeln, weil sie sie nicht für interessant halten.
Im Jahr 2016 hatten wir unsere erste Ausgabe mit mehr als 20 Kurzfilmen, die auf der ganzen Welt gesammelt wurden. Ein Publikum von mehr als 12.000 Menschen wurde erreicht, mit 6 Vorführungen an der Cine Morelos und 15 Vorführungen in weiterführenden Schulen des Staates.
CBF — Vigo International Film Festival ist eine internationale Filmveranstaltung, die von der Produktions- und Vertriebsfirma CityBlue Films organisiert wird. Es wird vom 1. bis 5. Dezember 2026 seine 10. Ausgabe in der Stadt Vigo, Spanien, abhalten.
ZIELE UND ZWECK
Es ist eine kulturelle und soziale Veranstaltung und ein Treffpunkt für die Öffentlichkeit, Filmschaffende, Filmschaffende und Vertreter der Filmindustrie.
Das CBFF — Vigo International Film Festival wurde mit dem Hauptziel gegründet, die Kultur durch die Förderung und Verbreitung von Kinofilmen zu fördern.
Dieses Festival wurde entwickelt, um Regisseure und Produzenten zu unterstützen, indem es allen Filmemachern einen Raum bietet, um ihre Arbeit zu verbreiten und der Öffentlichkeit zugänglich zu machen.
Es ist eine audiovisuelle, kulturelle, künstlerische, industrielle und pädagogische Plattform, die die Entdeckung neuer Talente und aufstrebender Filme ermöglicht.
FESTIVAL MEIN ERSTER DOC
9. Ausgabe 2026
REGELN
KATEGORIEN: Dokumentarfilme
AKZEPTIERTE DAUER DER FILME: Alle
ERSTE FILME: Genehmigung
PRODUKTIONSDATUM: 2023-2026
PRODUKTIONSLAND: Alle
LAND DER DREHARBEITEN: Beliebig
FÜR ALTE AUSGABEN REGISTRIERT: Verboten
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien, das von der tunesischen Vereinigung für Dokumentarfilme organisiert wird, stellt das junge internationale Kino in den Mittelpunkt, indem es Regisseuren die Möglichkeit bietet, ihre Werke der tunesischen Öffentlichkeit zu präsentieren.
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien hat sich zum Ziel gesetzt, erste Filme junger Talente zu entdecken und zu fördern, indem verschiedene Ausdrucksformen des internationalen Dokumentarfilms einem möglichst breiten Publikum zugänglich gemacht werden.
Das Programm, das Entdeckung, Vielfalt und Qualität vereint, wird der Öffentlichkeit kreative Dokumentarfilme aus der Perspektive eines echten Autors bieten.
Das PuntoDivistaFilmFestival 2026 ist ein internationaler Preiswettbewerb für unveröffentlichte (oder veröffentlichte, aber in jedem Fall ohne Übertragung des Urheberrechts) Kurzfilme, die ab 2024 in jeder Sprache produziert wurden (vorausgesetzt, für diejenigen, die nicht auf Italienisch sind, gibt es Untertitel auf Italienisch, es sei denn, es handelt sich um Musikvideos).
Das Festival besteht aus zwei Abschnitten:
Kurzfilme mit einer maximalen Dauer von 20 Minuten
Social Cortospot mit einer maximalen Dauer von 3'.
Italienische Untertitel sind verpflichtend.
Die kinematografische Residenz CINEMALAB 2020
„Kreativität über dem Budget.“
CinemaLab ist eine Gelegenheit für die Reifung von Spielfilmprojekten und Low-Budget-Reihe, im Drehbuch, Bau (Arbeit in Arbeit) oder auf der Suche nach Förderung und Vertrieb abgeschlossen, so dass, durch die Zusammenarbeit und Beratung von Experten verstärkt, können sie voranzubringen und zu konsolidieren.
Zwischen dem 10. und 15. Dezember 2020 werden in Zapatoca „Die glücklichste Stadt der Welt“ 12 ausgewählte Projekte im Rahmen einer nationalen und internationalen Ausschreibung inkubiert, die den Filmemachern das richtige Umfeld bieten, um ihre Energien zu fokussieren und voranzukommen, auf neuen und kreativen Wegen.
Das Labor konzentriert sich auf die neuralgischsten Bereiche der Realisierung, ein Eintauchen durch Einzel-, Gruppen- und Meisterkurse, mit renommierten Filmemachern.
Animacción ist ein internationales Festival für animierte Kurzfilme, das das künstlerische Potenzial einer ganz neuen Generation von Animatoren zeigt. Das Festival wird von dem der Animation gewidmeten Kulturverein „Ánimas Anónimas“ organisiert und kehrt dieses Jahr zum 10. Mal zurück.
Ich würde den ganzen Absatz so formulieren: Die ausgewählten Kurzfilme werden vom 27.10. bis 31.10. an verschiedenen Orten in der Metropolregion A Coruña gezeigt, und die Gewinnerfilme sowohl der allgemeinen Sektion als auch der Kinder- und galizischen Sektionen werden vom Publikum ausgewählt, das an den Vorführungen teilnimmt.
Die Vorführungstage bieten die Gelegenheit, eine Brücke zwischen Fachleuten aus der Animationswelt und der Öffentlichkeit zu schlagen, da wir Vorträge und Aktivitäten für alle Zielgruppen rund um diese Disziplin programmieren werden.
Darüber hinaus wird das Programm eine Reihe von Vorträgen und Aktivitäten beinhalten, die zusammen mit den Vorführungen der Kurzfilme dazu dienen werden, eine Brücke zwischen Fachleuten aus der Animationswelt und der Öffentlichkeit zu schlagen.
Wir sind eine Stiftung für die Förderung und Verbreitung des Films Venezolanisch gewidmet, damit neue Filmemacher zu fördern.
„Ein Pfad ist immer zwischen zwei Punkten, aber das dazwischen hat die ganze Konsistenz übernommen
und genießt sowohl eine Autonomie als auch eine eigene Richtung „G. Deleuze, F. Guattari, 1987
Seit 2010 im DETOUR Arthouse Cinema, in der Innenstadt von Rom, widmet sich ON the ROAD FILM FESTIVAL dem zeitgenössischen unabhängigen Kino - Fiktion, dokumentarisch und experimentell - Reiseberichte, Stadt- und Abwasserwanderungen, reale oder imaginäre Topographien, unerwartete Umwege, psycho-geographische Drifts, Migration und Nomadismus.
Wir suchen Filme, die durch sprachliche und erzählerische Fähigkeiten eine kritische und erfinderische Herangehensweise an die Themenrichtlinien des Festivals entwickeln: eine Wanderstimmung mit Abschweifungen von festen Pfaden, wo die Route das ist, was zählt, nicht das Ziel.
Das Festival veranstaltet Vorführungen, Meisterkurse, Meetings, Kunstausstellungen, Live-Performances und Musik, sowohl im DETOUR Cinema als auch in einer Vielzahl von Kinos, Filmclubs, Schulen, öffentlichen Bibliotheken und anderen ungewöhnlichen Orten in Rom und Umgebung.
OTRFF Wettbewerb besteht aus zwei Abschnitten: DIE ROAD (Features und Mittellang-Filme =>30') und SHORT>CUTS (Kurzfilme <30')
Ziel des Bogotá Music Video Festivals ist es, die Kunst des Musikvideos, die Freude an der Musik und die Leidenschaft für das Filmemachen zu feiern.
Wir bringen die Musikvideokunst auf verschiedene Bildschirme in Bogotá und bieten darüber hinaus Live-Musik, Ausstellungen sowie akademische und industrielle Veranstaltungen. Wir wollen unabhängige und leidenschaftliche Arbeiten einem neuen Publikum präsentieren und uns dabei auf das Potenzial der Ehrfurcht konzentrieren, das die Verbindung von Musik und bewegten Bildern mit sich bringt.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Rock Horror Film Festival ist mehr als ein Filmfestival, es ist eine Veranstaltung, die das Beste aus den Horror-, Thriller- und Fantasy-Filmen mit Rock & Roll zu einer großen Party für Kinogänger vereint, die Musik und Kino lieben. Bereiten Sie Ihr Herz auf gruselige und aufregende Nächte mit den besten nationalen und internationalen Thrillern und viel Rock & Roll vor.
ROCK-HORROR-LABORE
Auf dem Festival wird auch ein Team von internationalen Fachleuten an Podiumsdiskussionen, Workshops und Diskussionsrunden zum Thema Kino in verschiedenen Bereichen teilnehmen, darunter Produktion, Fotografie, Regie, Schauspiel, Make-up, Soundtrack.
RUNDE TISCHE
Das Festival organisiert runde Tische, an denen Regisseure, Schauspieler und Fachleute teilnehmen.
Die Förderung der Kurz- und Dokumentarfilmkultur in einem Land, in dem das kommerzielle Kino schon immer das Sagen hatte, ist keine leichte Aufgabe. Das Delhi Shorts International Film Festival ist ein solches erfolgreiches Projekt, das im Jahr 2012 von Miniboxoffice mit erfolgreichen Ausgaben von 2012 bis 2025 gestartet wurde. Das Festival bietet durchdachte, äußerst kreative und fesselnde Kurzfilme aus der ganzen Welt, um den Appetit der Kinobesucher auf die Hauptstadt Indiens zu stillen. Ziel des Festivals ist es, eine Kurzfilmindustrie aufzubauen, die parallel zum kommerziellen Kino läuft.
Das 15. Delhi Shorts International Film Festival-2026 soll um ein Vielfaches wachsen. Das Eröffnungsjahr 2012 war ein großer Erfolg, gefolgt von sehr erfolgreichen früheren Ausgaben und genießt die Glaubwürdigkeit eines der vertrauenswürdigsten Kurzfilmfestivals Indiens. Das Festival wurde nicht nur von den Kurzfilmemachern begrüßt, sondern auch von den Medien und Branchenvertretern geschätzt.
Ziel des Festivals ist es, den Kurzfilmmarkt anzukurbeln und Kurzfilmemachern eine Ausstellungsplattform zu bieten. Das Festival bietet professionellen Networking-Möglichkeiten und stellt den Filmemachern gleichzeitig die neuesten Trends im Kino vor. Der 15. DSIFF-26 ist eine einzigartige Plattform, auf der Sie sich austauschen, lernen, präsentieren, beobachten und vieles mehr tun können, um Ihre kreativen und technischen Fähigkeiten zu verbessern. Wir hoffen, dass dieses Festival zu einem Meilenstein in Ihrer Karriere als Filmemacher wird.
Das Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) ist ein jährliches internationales Showcase, das unabhängigen Filmemachern gewidmet ist. Das Festival wurde 2017 von THE BASEMENT, einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsorganisation (B.C.E.O.), gegründet und von Machern für Schöpfer ins Leben gerufen.
In einer Filmbranche, die von Studios und riesigen Budgets dominiert wird, haben unabhängige Stimmen oft Schwierigkeiten, sich durchzusetzen. A.C.H.I.F.F. existiert, um das zu ändern. Wir bieten eine Plattform, auf der Filmemacher mit begrenzten Ressourcen — aber aussagekräftigen Geschichten — ihre Vision mit einem weltweiten Publikum teilen können.
Warum bei A.C.H.I.F.F. einreichen?
Ein bewährtes Vermächtnis: Seit 9 Jahren haben wir Hunderte von Filmen gezeigt, von 4- bis 11-tägigen Veranstaltungen, wobei stets Originalität und mutiges Storytelling im Mittelpunkt standen.
Ein neues monatliches Format: Ab diesem Jahr wird A.C.H.I.F.F. zu einem monatlichen Festival. Jeden Monat wird ein Film als bester Film des Monats ausgezeichnet. Die Gewinner der 12 Monate konkurrieren dann an Halloween um die ultimative Auszeichnung: den besten Film des Jahres.
Schnellere Anerkennung: Sofortige Auswahl und Preisbenachrichtigungen bedeuten, dass Ihre Arbeit ohne lange Verzögerungen die Aufmerksamkeit erhält, die sie verdient.
Von IMDB verifiziert und international angesehen
A.C.H.I.F.F. ist ein von der IMDB verifiziertes Festival, das sicherstellt, dass jede offizielle Auswahl und Auszeichnung offiziell anerkannt wird.
Im Laufe der Jahre haben wir Beiträge von Filmemachern erhalten, deren Werke auf einigen der renommiertesten Festivals und Auszeichnungen der Welt gezeigt wurden, darunter bei den Oscars (USA), Sitges, dem Brussels International Fantastic Film Festival, Cannes, Sundance und Tribeca.
Dieses wachsende Netzwerk von Künstlern unterstreicht den Ruf des Festivals als vertrauenswürdige Plattform für unabhängige Stimmen in den Bereichen Horror, Kriminalität und darüber hinaus.
✨ Reichen Sie Ihren Film noch heute ein und nehmen Sie an einem Festival teil, das mutiges Geschichtenerzählen feiert, unabhängige Talente fördert und unvergessliche Visionen auf die Leinwand bringt.
Regeln und Bedingungen
Teilnahmeberechtigung: Filme, die 2020 oder später produziert wurden, können eingereicht werden.
Untertitel: Alle Filme, die nicht in englischer und nicht griechischer Sprache sind, müssen englische Untertitel enthalten.
Internationale Einreichungen: Beiträge aus allen Ländern sind willkommen.
Verwendung zu Werbezwecken: Wenn Ihr Film ausgezeichnet wird, stimmen Sie zu, dass A.C.H.I.F.F. einige Sekunden Filmmaterial in unseren monatlichen Werbetrailer aufnehmen darf.
Letzte Vorführung: Die monatlichen Gewinner in der Kategorie „Bester Kurzfilm“ qualifizieren sich für die jährliche Vorführung in Athen, Griechenland.
Vermarktungsrechte: Mit der Einreichung Ihrer Arbeit gewähren Sie A.C.H.I.F.F. das nicht ausschließliche Recht, Standbilder, Poster oder Ausschnitte (bis zu 30 Sekunden) aus Ihrem Film für Werbezwecke im Zusammenhang mit dem Festival zu verwenden.
Richtlinien für die Einreichung: Die Einreichung garantiert keine offizielle Auswahl oder Vorführung. Einreichungsgebühren sind nicht erstattungsfähig. A.C.H.I.F.F. behält sich das Recht vor, das Programm, den Zeitplan oder das Format ohne vorherige Ankündigung zu ändern.
Haftung: A.C.H.I.F.F., seine Organisatoren, Verkäufer, Mitarbeiter, Auftragnehmer und verbundenen Unternehmen sind nicht verantwortlich für Kosten, Schäden oder Verluste, die im Zusammenhang mit der Einreichung oder dem Besuch des Festivals entstehen. Dies beinhaltet, ist aber nicht beschränkt auf Reisekosten, Unterkunft oder Kosten im Zusammenhang mit Änderungen des Programms, des Veranstaltungsorts, der Daten oder der Uhrzeit.
Einhaltung gesetzlicher Vorschriften: Mit der Einreichung bestätigen Sie, dass Sie über alle erforderlichen Rechte an Ihrem Film (einschließlich Musik, Bildern und anderem urheberrechtlich geschütztem Material) verfügen und dass Ihr Beitrag keine Rechte Dritter verletzt. Das Festival übernimmt keine Verantwortung für Rechtsstreitigkeiten, die sich aus dem Inhalt der eingereichten Werke ergeben.
Das Canary Islands Fantastic Film Festival City of La Laguba - Isla Calavera eröffnet die Ausschreibung für Spiel- und Kurzfilme, Fiktion und Dokumentarfilme in echtem Bild und Animation.
Wir sind ein ATYPISCHES Festival, das sich auf Filmvorführungen konzentriert, um das Bewusstsein zu schärfen, Bäume zu pflanzen, um molekularen Sauerstoff zu produzieren; und Second-Hand-Kleidung für Spenden zu sammeln, um die Auswirkungen der Textilindustrie auf den Planeten zu reduzieren.
Wir glauben, dass der Dokumentarfilm über den Klimawandel ein wertvolles Werkzeug für die Transformation ist, das es uns ermöglicht, das Bewusstsein für die verursachten Schäden und die möglichen Alternativen zu schärfen.
Wir suchen keinen Profit, wir wollen nicht tausend Filme und vor allem schätzen wir die Arbeit der Filmemacher, die Geschichten über dieses universelle Phänomen erzählen.
IBICINE wurde mit dem Ziel gegründet, aufstrebende nationale, internationale und balearische Filmtalente zu fördern und Begegnungen zwischen neuen Künstlern und etablierten Fachleuten der audiovisuellen Industrie auf der Insel Ibiza zu fördern.
Das Festival legt besonderen Wert auf den Kurzfilm als kreatives Format mit eigener Identität und würdigt die künstlerische und technische Exzellenz dieser Werke durch die Astarté Awards — eine Statuette, die auf Ibiza als Hommage an die phönizische Göttin Astarté, ein Symbol des historischen und kulturellen Erbes der Insel, entworfen und gefertigt wurde — sowie 150€ pro Vorstellung für alle Kurzfilme, die für die Internationale Offizielle Auswahl ausgewählt wurden.
IBICINE engagiert sich auch für die Vorführung von Kurzfilmen und achtet dabei besonders auf die Veranstaltungsorte, an denen sie gezeigt werden, und stellt sicher, dass sie in professionellen Kinos gezeigt werden. Die Vorführungen der Internationalen Offiziellen Auswahl finden im Sala Can Ventosa auf Eivissa statt. Weitere Aufführungsorte sind das Teatro Espanya in Santa Eulària des Riu und das Cine Regio in Sant Antoni de Portmany.
Neben der International Official Short Film Section (SOC) bietet das Festival die International Official Feature Film Section (SOL), verschiedene parallele Sektionen und Branchenaktivitäten, darunter den Ibiza Film Market, das ScriptLab und Fachtreffen zur Förderung der Projektentwicklung, der Fachausbildung und der Schaffung neuer Kooperationsmöglichkeiten im audiovisuellen Sektor.
IBICINE sieht Ibiza als Treffpunkt für Filmemacher, Produzenten, Verleiher, Streaming-Plattformen, Institutionen, Studenten und die breite Öffentlichkeit, der den Wissensaustausch, die Schaffung professioneller Netzwerke und die internationale Förderung von audiovisuellen Talenten fördert.
Im Laufe seiner zehn Ausgaben hat das Festival ein Programm entwickelt, das sich durch künstlerische Qualität, Perspektivenvielfalt, Chancengleichheit und ein Engagement für das Kino als kulturelles und soziales Instrument auszeichnet.
IBICINE wurde von der UNESCO als das repräsentative Festival Spaniens innerhalb der internationalen Filmtourismusroute „Movie Travel“ ausgewählt; es wurde vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet; es wurde 2023 und 2026 von Acquisition International mit dem Business Excellence Award für das beste Filmfestival auf den Balearen und 2024 mit dem Hospitality Award für das Festival des Jahres von der Zeitschrift LuxLife ausgezeichnet, neben anderen nationalen und internationalen Auszeichnungen.
Seit 2022 steht IBICINE auf der offiziellen Liste der Partnerfestivals der Spanischen Akademie der Künste und Wissenschaften für Kinofilme und ist ein qualifiziertes Festival für die Goya Awards in den Kategorien Bester fiktionaler Kurzfilm, bester dokumentarischer Kurzfilm und bester animierter Kurzfilm.
Kurzfilme, die mit dem Astarté-Preis für den besten fiktionalen Kurzfilm, den besten dokumentarischen Kurzfilm und den besten animierten Kurzfilm ausgezeichnet wurden, können sich für die Goya Awards qualifizieren, sofern sie die Anforderungen erfüllen, die von der spanischen Akademie für Filmkunst und -wissenschaften in den aktuellen Regeln für die jeweilige Ausgabe festgelegt wurden. Darüber hinaus erhalten die Gewinner dieser Preise vom Festival einen Geldpreis.
Darüber hinaus qualifiziert sich IBICINE ab 2023 für die Forqué Awards in den Kategorien Bester fiktionaler Kurzfilm, bester dokumentarischer Kurzfilm und bester animierter Kurzfilm sowie für die Fugaz Awards in der Kategorie Bester fiktionaler Kurzfilm.
Die Auswahlkommission setzt sich aus Fachleuten verschiedener Fachrichtungen des audiovisuellen Sektors zusammen, die die eingereichten Werke nach Kriterien wie filmische Qualität, Originalität, thematische Vielfalt und technische Exzellenz sowie nach der Fähigkeit der Geschichten, mit dem Publikum in Kontakt zu treten, bewerten.
Die offizielle Jury setzt sich aus Akademikern und anerkannten Fachleuten aus verschiedenen Bereichen der nationalen und internationalen Filmindustrie zusammen, die von der Festivalleitung ernannt werden. Ihre Zusammensetzung wird in der Bekanntgabe der Nominierten für diese Ausgabe im Februar 2027 bekannt gegeben. Bei Stimmengleichheit gibt die Stimme des Juryvorsitzenden den Ausschlag.
Seit seiner ersten Ausgabe wurde IBICINE von führenden Persönlichkeiten des spanischen Kinos wie Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo und María Adánez unterstützt, die als Förderer des Festivals gedient haben, sowie von Belinda Washington, Eva Soriano und anderen Branchenexperten, die das Festival.
Die Astarté Awards of Honour werden jährlich an Fachleute und Institutionen verliehen, deren Karriere einen wesentlichen Beitrag zur Entwicklung und Förderung des Kinos geleistet hat. Die Entscheidung über die Vergabe dieser Auszeichnungen liegt ausschließlich bei der Leitung des Festivals. Im Laufe dieses ersten Jahrzehnts wurde der Preis verliehen an: die Schauspielerin Terele Pávez (posthum), die Regisseurin Isabel Coixet, die Association of Women Filmemachers and Audiovisual Media (CIMA), den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmkritikerin Cayetana Guillén-Cuervo, internationale Produzentin und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, FILMIN-Mitbegründer Jaume Ripoll, internationaler Schauspieler Leonardo Sbaraglia, Schauspieler Javier Gutiérrez, Schauspielerin Cecilia Suárez, Regisseurin Carmen Vidal, Regisseur Toni Bestard, Schauspielerin Antonia San Juan, Hollywood-Journalistin Bárbara Gasser und Journalistin und Moderatorin Elena Sánchez.
IBICINE wird durch die Unterstützung von öffentlichen Institutionen, privaten Organisationen, Sponsoren, Partnern, Medien und einem großen Team von Fachleuten ermöglicht, die sicherstellen, dass sich Ibiza weiterhin als führendes Zentrum für Kino und audiovisuelle Industrie auf nationaler und internationaler Ebene etabliert.
Die Organisatoren behalten sich das Recht vor, aus organisatorischen, technischen oder aus Gründen höherer Gewalt notwendige Änderungen am Programm, an den Veranstaltungsorten, am Zeitplan oder an den Aktivitäten vorzunehmen, wobei sie sich stets bemühen, den reibungslosen Ablauf des Festivals und die Erfüllung seiner Ziele sicherzustellen.
***Um die Teilnahmebedingungen für die 41. Ausgabe der Goya Awards einzusehen, klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anhang V
MAAM 7//Edición 2021//
El objetivo de la MAAM es proporcionar un espacio para la exposición, discusión y reflexión sobre la utilización del lenguaje audiovisuelle en la realización de trabajos de carácter antropológico.
La Muestra competitiva es un referente de la antropología audiovisuelle en español, nos gusta proyectar, exhibir y/o ejecutar audiovisualmente todo aquello que provoque impacto, consciencia y cambios sociales.
Edición nº7-2021
Presencial 18,19 y 20 de noviembre
-On-Linie: 15-21 noviembre
Organizadores y Colaboradores:
-AntropoDocs & Filme
-ETNOLAB UAM
-IMA-Instituto Madrileño de Antropología
-UNED
-Museo Nacional de Antropología de Madrid (Ministerio de Cultura)
La MAAM 7/Edición 2021 centrará su línea temática en la identidad creada alrededor de una cultura del agua, cuya defensa y puesta en valor es parte de la solución a los desafíos locales y globales del cambio climático.
La sede de la MAAM es en el Museo Nacional de Antropología de Madrid y este año también tendremos versión online de www.maamdocs.org
Es beeindruckend que todos las películas subidas estén en castellano o con subtítulos en castellano.
