Das 8. Kurzfilmfestival der „Côte Bleue“ (FCMCB) ist ein Festival für junge Filmregisseure bis 30 Jahre. Wir sind bestrebt, die Werke aufstrebender Filmemacher zu präsentieren und ihnen dabei zu helfen, ihre Shorts zu verteilen und zu fördern. Der Wettbewerb ist offen für junge Menschen aus aller Welt.
An indigene und nicht-indigene audiovisuelle Filmemacher verschiedener Nationalitäten und Territorien, um ihre Arbeiten zu indigenen und/oder afroamerikanischen Themen, freiem Stil und Erweiterung, individuellem oder kollektivem Schaffen, für die 8. Ausgabe des FicWallMapu Festivals einzureichen, das vom 14. bis 18. November 2023 in der Stadt Temuko, Ngülumapu und den umliegenden Gemeinden des Mapuche-Territoriums in der Region Araucanía stattfindet.
Internationales Kurzanimationsfilmfestival - ANISHORT ist ein internationaler Wettbewerb, der der Unterstützung der animierten Kurzfilme und ihrer Schöpfer dient. Gleichzeitig dient es der Förderung, Verbreitung, Abruf und Beobachtung der besten animierten Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Es sollte auch ein Ort sein, an dem sich die Gemeinschaft kreativer Menschen treffen, die diese Filme produzieren. Auf der anderen Seite dann der Ort für Leute, die gerne diese Filme sehen und Fans dieser Art von Kunst sind.
Das Festival findet ab dem 20. September 2022 in mehreren ausgewählten Städten in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Estland und Polen statt.
Die 20 besten Kurzanimationsfilme werden an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Die Filme werden von einer ausgewählten internationalen Jury beurteilt. Die Jury besteht hauptsächlich aus Fachleuten oder Berufen, die eng mit Animationen verbunden sind - insgesamt 7 Richter, jeweils aus einem anderen Land.
Die vierzehnte Ausgabe des Studentenfilmfestivals FENACIES Uruguay hat am 1. April ihre Anmeldungen eröffnet und bleibt bis zum 30. Mai geöffnet. Wie jedes Jahr können alle Studenten aus der ganzen Welt (von der Grundschule bis zur Universität) ihre Kurzfilme, die vom 9. bis 15. September in Montevideo gezeigt werden, völlig kostenlos anmelden.
FENACIES ist eine 2011 gegründete Organisation, die mit dem Ziel begann, ein Kinofestival speziell für Jugendliche zu veranstalten, bei dem der Wettbewerb fair ist und die Kreativität und der Einsatz dieser Personen gewürdigt werden.
Zunächst wurde das Festival vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, vom Rat für Grundschulbildung und vom Ministerium für Tourismus und Sport als touristisches Interesse bekundet. Darüber hinaus wurde es 2015 von der UNESCO zu pädagogischem und kulturellem Interesse erklärt.
Das Hauptziel des Festivals ist es, die audiovisuelle Bildung unter den Jüngsten zu stärken. Durch die Realisierung von Kurzfilmen können sie ihre Ideen zum Ausdruck bringen, damit sie sich dann auf der großen Leinwand widerspiegeln können.
Während der Woche werden die ausgewählten Kurzfilme in einem öffentlichen und staatlichen Kino gezeigt. Am 15. September werden die Gewinner im Rahmen der Abschlussfeier bekannt gegeben.
Das Festival hat einen internationalen Charakter und alle Autoren mit Filmen in Übereinstimmung mit anderen Sätzen können teilnehmen. Die für den Wettbewerb ausgewählten Filme werden in zwei Kategorien beurteilt:
1. FILM REZEPT - eine Art Dokumentarfilm, die vollständige Bild- und/oder Textanweisungen für die Zubereitung von kulinarischen Kreationen (Mahlzeiten, Getränke oder Wüsten) anzeigen sollte, einschließlich Informationen über die erforderlichen Zutaten und Arbeitsablauf. Basierend auf diesen sollte man nach dem Filmschauen in der Lage sein, das Rezept vorzubereiten.
2. OPEN KATEGORIE - ein Film, der Inhalte im Zusammenhang mit Lebensmitteln und/oder Getränken thematisieren oder darstellen soll.
Die Dauer der eingereichten Filme ist auf 15 Minuten begrenzt.
Audio Shoot ist das, was passiert, wenn Sie die talentiertesten Filmemacher mit den besten Musikkünstlern verschmelzen.
Mit Live-Acts und Interviews setzen wir neue Maßstäbe bei Boutique-Festivals. Unsere Mission im Wexford Arts Centre, Irland, ist es, talentierte unabhängige Filmemacher und Musiker aus der ganzen Welt zu entdecken und zu fördern.
Hinweis: Wir haben gerade in diesen Jahren einige sehr wichtige Kategorien hinzugefügt und akzeptieren jetzt Einreichungen für: Beste Schauspieler und beste Schauspielerin, und schließlich, aber bei weitem nicht am wenigsten ist die beste Musik-Image [Foto] -Katagory. Diese sind zusätzlich zu den beiden Kategorien, die wir letztes Jahr hinzugefügt haben, Bester Mp3 in jedem Genre und Bester Cover Song in einem Musikvideo.
Die FESTBOI wurde 2017 in der Stadt Sant Boi de Llobregat als Beispiel des lokalen audiovisuellen Produkts geboren.
Anfangs war es nur ein Kurzfilmwettbewerb, der in 72 Stunden am Rande des Sant Boi Festivals gemacht wurde, aber derzeit hat das Festival eine wettbewerbsfähige Sektion, von internationalem Umfang.
In dieser fünften Ausgabe ist das Festival ein Ort, an dem man nicht nur die besten Kurzfilme jedes Jahres sehen kann, sondern auch ein Treffpunkt für Regisseure, Publikum und Filmstudenten.
Eine hochwertige Jury aus der Welt des Kinos, der Kunst oder der Kultur macht FESTBOI zu einem Festival mit persönlichem Kriterium, wobei besonderes Augenmerk auf die künstlerische und authentische Qualität von Kurzfilmen gelegt wird.
ISFFI wird von einer gemeinnützigen Organisation organisiert - Vikas India Trust, deren Aufgabe es ist, die Kunst und Wissenschaft des Films durch Bildung und Beteiligung des Publikums zu kultivieren und zu fördern.
ISFFI Regisseur ist selbst Filmemacher und auch Direktor der indischen Filmvereinigung (IMPPA) Indian Motion Picture Producers Association seit 2010 hat die Initiative gemeinsam mit der Gruppe von leidenschaftlichen Filmemachern ergriffen.
Es ist ein sehr aufrichtiger und bescheidener Versuch, unsere Expertise im Bereich Filmproduktion und -vertrieb hinzuzufügen, um eine weitere einzigartige Plattform für jüngere Filmemacher zu bieten.
ISFFI wird in Mumbai die Filmhauptstadt Indiens Bollywood gefeiert, auch die Finanzhauptstadt Indiens, die Heimat der führenden Industriellen, von Top-Filmschauspielern, Produzenten, Investoren und Distributeure. Die Filmemacher haben eine große Chance, mit dieser Filmbrüderlichkeit während der Festivalveranstaltung zu interagieren.
India International Film Festival wird von einer Gruppe von aktiven Filmemachern durch eine gemeinnützige Organisation Vikas India Trust organisiert, deren Aufgabe es ist, die Kunst und Wissenschaft des Films durch Bildung, Publikumsbeteiligung und interkulturelles Kinoerlebnis zu kultivieren und zu fördern. Unser Hauptziel ist es, zu bereichern, zu erziehen, zu unterhalten, den kulturellen Dialog zu initiieren und filmische Erfahrungen zu feiern.
Pune ist sehr nah an der Filmhauptstadt von Indien, Bollywood Mumbai und Pune eine lebendige, pulsierende Jugend, ein kulturelles pädagogisches technologisches Zentrum Indiens, wo es einen Höhepunkt der Produzenten Investors Distributers und renommierte Filmpersönlichkeiten. Das wird den Einreichern Zukunftsmöglichkeiten bieten, um ihre Filme und weitere Karrieren voranzutreiben.
Das 9. jährliche Toyama International Film Festival findet im Juni 2020 in der Toyama Präfektur statt. Wir hatten im vergangenen Jahr so großen Erfolg, dass wir uns freuen, die Visionen von Filmemachern auf der ganzen Welt wieder mit dieser kleinen Community zu teilen. Die Einreichungen sind bis zum 15. Mai 2020 geöffnet.
Das zweite jährliche Toyama International Film Festival fand in der ländlichen Präfektur Toyama, Japan, statt. Begonnen von einigen Englischlehrern in der Gegend, hofften wir, viele Menschen zu erreichen, nicht nur in Japan, sondern auf der ganzen Welt. Und das haben wir sicher. Das Festival war mit über 100 Einreichungen aus 30 verschiedenen Ländern ein großer Erfolg. Ein ganz wichtiger Schritt von nur 10 Einreichungen in unserem ersten Jahr. Wir hoffen, dies im kommenden Jahr zum Nutzen Japans fortzusetzen.
Das erste jährliche Toyama International Film Festival fand in einem kleinen Raum innerhalb eines Einkaufszentrums mit einer Kapazität von etwa 70 Personen statt. Im darauffolgenden Jahr fand die Veranstaltung in der Stadt Toyama in einem unabhängigen Lokal statt, Bodegas-Mambo, mit rund 80-100 Gästen, die sich die Filme anschauen. In diesem Jahr hoffen wir, noch weiter zu expandieren und den Teilnehmern und der Filmgemeinschaft in Japan einen noch größeren Veranstaltungsort zu bieten.
Dieses Jahr haben wir den Rest der Welt erreicht und alle herausfordern, Kurzfilme zum Wohle der Nächstenliebe zu produzieren und dazu beizutragen, eine Filmkultur in der Präfektur Toyama zu schaffen.
Hinweis: Aus zeitlichen Gründen können wir keine Filme akzeptieren, die länger als 10 Minuten dauern. Jedes Genre des Kurzfilms wird jedoch für die Ausstellung in Betracht gezogen.
NACHTSCHATTEN ist ein Filmfestival, das internationale Kurz- und Spielfilme präsentiert, die sich speziell auf BDSM und Fetischthemen beziehen. Kunstvolle, experimentelle und dokumentarische Filme, darunter viele preisgekrönte Independent-Filme aus der ganzen Welt.
Mit Filmen, die weit über den stereotypischen und verzerrten Blick auf BDSM von Medien und Presse hinausgehen, will dieses Festival zur Sexualerziehung, Vielfalt, Toleranz und Akzeptanz des BDSM Lebensstils beitragen.
Daupará ist die Fähigkeit der Jaibanás (Weisen des Embera-Volkes), sich etwas vorzustellen und darüber hinaus zu schauen: eine Fähigkeit, die in der Embera-Sprache „Daupará“ bedeutet. Das Embera-Universum besteht aus einer höheren Ebene, in der Karagabí (Gott), die Vorfahren und wesentlichen Wesen leben, einer anderen Ebene, der Unterwelt, in der die Jai leben: Geister, die von Trutruika regiert werden, und der irdischen Embera-Welt. Die Jaibaná interagieren und führen einen Dialog mit den Jai und übermitteln ihre Botschaften an die Gemeinschaft, um sie zu heilen oder sie durch rituelle Zeremonien und Lieder zu leiten.
Für uns drückt das Wort Daupará die Macht indigener Visionen und ihre Beziehung zur audiovisuellen Arbeit, zu Film und Video aus. Daupará als Bühne für Ausstellungen und kulturellen Austausch ist dank der zahlreichen indigenen Gruppen und Filmemacher möglich, aus denen es besteht und es ständig erneuert.
Nach der erfolgreichen Organisation des Kala-Samruddhi International Short Film Festivals 2018 wird Battku Entertainment zusammen mit Qrius Films und in Verbindung mit dem Lakecity International Film Festival (Gwalior) Sie für ein vollwertiges International Film Festival in Mumbai begrüßen.
Mit Filmen, die über drei Tage projizieren, sind wir bereit, unsere vollwertige internationale Ausgabe des Festivals zu organisieren. Das Team Kala Samruddhi ist ein inklusives und lebhaftes Festival, das zu Ehren echter Filmkünstler entwickelt wurde. Das Team Kala Samruddhi wird gefeierte Jurys einbringen, die aus mehreren Elite-Schauspielern, bedeutenden Filmemachern und Kritikern aus Indien und der ganzen Welt bestehen, um die besten Filme in allen Kategorien zu beurteilen. Gold-, Silber- und Bronze-Trophäen an die Gewinner sind Teil des Wettbewerbs in Kategorien wie Bester Spielfilm, Bester Dokumentarfilm, Bester Kurzfilm, Bester Animationsfilm, etc. Außerdem werden technische Auszeichnungen für die beste Kinematografie, Redaktion und Sound Design verliehen. Weitere Highlights sind der Sonderpreis der Jury, der Preis für den besten Debüt-Film sowie der Preis für den besten Schauspieler und die beste Schauspielerin.
Neben Filmen in verschiedenen Wettbewerbskategorien erwägt die Direktion auch die Vorführung der besten Filme einschließlich Retrospektiven und Best-of-Festivals. Spezielle Pakete wie Iran, Aserbaidschan, russische und türkische Filme, französische Kurzfilme, Filme aus Südostasien werden organisiert.
Deshalb laden wir Sie ein, an diesem kommenden Internationalen Filmfestival im Juni 2019 teilzunehmen. Senden Sie Ihren Film ein und werden Sie in unser vielfältiges Programm aufgenommen und haben Sie auch die Chance, eine unserer vielen Auszeichnungen auf der KSIFF zu gewinnen - eine kollaborative Plattform für Filmemacher, die große Talente zusammenbringt und Karrieren startet.
MIEFF ist eine Plattform für alle, die die bewegten Bilder kreieren, interessieren oder anderweitig mit ihnen in Kontakt treten. Unser Hauptziel ist es, russische Künstler zu unterstützen und sie der internationalen Gemeinschaft vorzustellen, sowie Experimentalkino dabei zu helfen, ein breiteres Publikum zu erreichen.
Wir wollen Räume für Dialog schaffen, und deshalb halten wir es für wichtig, den intellektuellen Kontext rund um Film und zeitgenössische Kunst zu bereichern, anstatt ihn auf eindeutige Ideologien zu reduzieren. Dies wird durch ein sorgfältig kuratiertes Programm von Vorführungen, öffentlichen und pädagogischen Veranstaltungen erreicht, in dem verschiedene Standpunkte und Stimmen willkommen sind.
Wir verstehen auch, dass wir weiter experimentieren müssen, wenn wir mit der sich ständig verändernden Realität im Einklang sein wollen. Experiment für uns ist eine Methode und kein leeres Etikett. Wir wollen verschiedene Wege ausprobieren, um horizontale Teamarbeit zu organisieren, Verantwortlichkeiten zu verteilen und unser gesamtes Bestreben zu finanzieren. Wir wollen neue Möglichkeiten für ethische Partnerschaften und transparente Kommunikation miteinander finden — und alle, die am Leben unseres Festivals teilhaben.
Derzeit umfasst die Festivalstruktur internationalen Wettbewerb, russischen Wettbewerb, Retrospektive Close-Up, spezielle Vorführungen, kuratorische Multimedia-Block sowie ein interdisziplinäres Bildungsprogramm namens Extracurricular Practices.
MIEFF wurde 2016 von Vladimir Nadein und Ekaterina Shitova gegründet. Jetzt arbeitet es als unabhängige nicht-kommerzielle Organisation und wird von dem Vorstand verwaltet, der (in der alphabetischen Reihenfolge aufgeführt) umfasst: Kristina Efremenko, Dmitry Frolov, Mariam Ismailova, Sophia Ismailova, Marianna Kruchinsky, Anna Naumova, Kirill Rozhentsov und Margarita Sokolovskaya.
