Nur für lateinamerikanische Filmemacher//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras con subtitulos en español para el 7º festival 2023.
Corti a Ponte ist ein großartiges kleines Festival in der Gegend von Venedig.
Filme werden auf Italienisch oder in Originalsprache mit italienischen oder englischen Untertiteln vor einem Publikum von 3 bis 99 Jahren gezeigt.
Das Labor für visuelle Anthropologie „Fiorenzo Serra“, das vom Institut für Geschichte, Humanwissenschaften und Bildung der Universität Sassari (ab sofort „Abteilung“ genannt) und der Società Umanitaria - Cineteca Sarda (ab sofort „Filmarchiv“ genannt) geleitet wird, kündigen im Rahmen eines Projekts zur Sensibilisierung der Öffentlichkeit für den Regisseur, Filmemacher und Ethnologen Fiorenzo Serra an Jahr 2023 der Wettbewerb für ethnografische Filmproduktionen mit dem Titel „Fiorenzo Serra Film Festival“. Die Definition „Filmproduktion“ (ab sofort „Film“) bezeichnet jedes audiovisuelle Produkt, einen Dokumentarfilm, der mit analogen oder digitalen Technologien produziert wird. Der Wettbewerb zielt darauf ab, die Produktion von Filmen zu fördern, die durch das audiovisuelle Medium zur Sensibilisierung für ethnografische kulturelle Realitäten beitragen können, und verfolgt das Ziel, nationale und ausländische audiovisuelle Produktionen, die das ethnografische, archäologische, historische, kulturelle, sprachliche und ökologische Erbe betreffen, auf wissenschaftliche und systematische Weise zu schützen und umzusetzen. Der Wettbewerb hat auch die Funktion, im Rahmen der theoretisch-methodischen Debatte der demo-ethno-anthropologischen Disziplinen nicht nur die wichtige Rolle der visuellen Anthropologie besser zu definieren, sondern auch das Ziel, die Realisierung einer audiovisuellen Dokumentation über die Identität und die kulturellen Besonderheiten Sardiniens sowie die verschiedenen nationalen und internationalen sozialen Realitäten zu unterstützen.
Das Internationale New York Film Festival (INYFF) ist ein Vorführungs-, AWARD- und DISTRIBUTION-Festival. Der erste Platz GOLD AWARD erhält die INYFF-Trophäe, das Zertifikat, das Screening und den Distributionsvertrag! Eröffnungsempfang im Producers Club in NYC und Preisverleihung und Fotoaufnahme am Ende des INYFF. Distributoren werden auf der INYFF anwesend sein! Die meisten offiziellen Auswahlen werden überprüft und die Prämienzertifikate für den 2. und 3. Platz werden mit Lorbeeren überreicht.
Das INYFF ist in zwei Saisons pro Jahr unterteilt, wobei die Gewinner in jedem Festival und den Vorführungen ausgewählt wurden, die im Juni im THE PRODUCERS CLUB in NYC, Times Square, stattfinden.
In der INYFF werden Filmemacher mit No-Budgets für erfahrene Profis mit Namenstalent und Multi-Millionen-Dollar-Budgets zum ersten Mal auf dem vielseitigsten Filmfestival in New York und der Welt zusammengeführt. Reichen Sie sich noch heute ein und werden Sie Teil der INYFF-Familie.
In diesem Jahr werden Videointerviews unserer Gewinner mit Kritiken ihrer Filme veröffentlicht.
Gewinner des Gold Award-Vertriebs haben die Möglichkeit, den Vertriebsvertrag anzunehmen oder abzulehnen. Alle Lieferbestandteile müssen einschließlich eines Trailers und des Films in einer Prores-HQ-Datei erfüllt sein.
Das Internationale New York Film Festival sucht herausragende Filmemacher jeden Alters. Innovativ, kreativ, einzigartig in ihrer Vision. Alle Genre werden akzeptiert.
Leider können wir aufgrund der Bedeutung der Einreichung von Filmen für den Betrieb des Festivals keine Gebührenverzichtserklärungen anbieten. In Anbetracht der Finanzierungsherausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen, ermutigen wir Sie, die EarlYearly Bird Deadline und die Earlybird-Frist zu nutzen.
Bukarester Kurzfilmfestival [BSFF]
Independent ist das Schlüsselwort für das Bucharest Short Film Festival [BSFF], da es von unabhängigen Filmprofis gegründet wurde und sich auf unabhängige Filmkünstler aus aller Welt konzentriert. Das Bucharest Short Film Festival zielt darauf ab, die professionellsten, innovativsten und interessantesten internationalen Kurzfilme anzuerkennen, zu präsentieren und zu verbreiten, wobei unabhängige Kurzfilme stets Priorität haben.
Das Bucharest Short Film Festival zeigt einige der besten internationalen Kurzfilme in den Bereichen Erzählung, Animation, Studenten, Experimental, Dokumentarfilm, Musikvideo und Menschenrechte. Wir nehmen uns die Menge an Arbeit, die in jeden Film gesteckt wird, zu Herzen. Daher stellen die Festivalregeln sicher, dass jeder Film mindestens zweimal rezensiert und von unserem Team gut diskutiert wird. Einige der ausgezeichneten Filme werden auch auf anderen internationalen Filmfestivals gezeigt.
Unabhängige Künstler und ihre Kurzfilme treffen auf ein sprudelndes und mit Kino- und Filmfestivals sehr erfahrenes Publikum, das qualitativ hochwertige Networking und ansprechende Möglichkeiten gewährleistet, während die ausgewählten Filme von einer Gruppe von Branchenexperten bestimmt werden.
Das Bucharest Short Film Festival baut eine starke Interessengemeinschaft um internationale unabhängige Filmprofis und Filmliebhaber auf, im Herzen einer der interessantesten aufstrebenden Kunst- und Kulturhauptstädte, einer Stadt, die niemals schläft - Bukarest.
Das Festival wird Filmvorführungen veranstalten, denen Fragen und Antworten der Künstler vorausgehen oder folgen, oder Networking-Nebenveranstaltungen und sicherlich Partys, die alle auf verschiedenen konventionellen und unkonventionellen Bühnen in Bukarest stattfinden, wie in Kinos, Freiflächen und sogar Sommertheatern. Bukarest, Sie haben irgendwann davon gehört — eine Stadt für junge Leute. Bekannt für verschiedene Dinge - wie den Spitznamen „Altes Paris“ in seiner bürgerlichen Zeit, vor den Jahrzehnten des Kommunismus, oder das größte Parlamentsgebäude der Welt [und eines der größten Gebäude jeglicher Art], aus seiner Zeit des Kommunismus, neue Architektur oder die explosive zeitgenössische Kunstszene, und das auch ziemlich beeindruckende Underground-Kunst-, Musik- und Nachtleben-Gemeinschaften in seiner heutigen Zeit.
Das Festival wird vom Management der City Montessori School in Lucknow, Indien, organisiert. Ziel
des Festivals ist es, den Produzenten von Kinderfilmen eine gemeinsame Plattform zu bieten, um ihre Ansichten für die ordnungsgemäße Entwicklung des Potenzials von Kindern durch aussagekräftige pädagogische Filme zu projizieren und Freundschaft und Zusammenarbeit unter den Menschen der Welt zu fördern.
NEU - Schauen Sie sich Festival Teaser an - https://www.youtube.com/watch?v=CFmtGzNYuPM
Bukarest Shortcut Cinefest ist ein monatlicher Filmwettbewerb, der sich auf das internationale unabhängige Kino konzentriert. Unser Ziel ist es, neue Filmemacher zu unterstützen und die Erforschung und Entwicklung neuer Mittel der Expressivität durch Kinematographie als Kunst unter unterschiedlichem Publikum zu fördern.
BSCF befindet sich im östlichen Herzen Europas, Bukarest ist eine der schönsten und vielfältigsten Städte der Welt.
Der Filmwettbewerb läuft monatlich. Die endgültige Frist für unsere nächste Auswahl sowie das Benachrichtigungsdatum werden in der rechten Zeitleiste des Wettbewerbs angezeigt.
❗ Alle Filme, die in der offiziellen Auswahl akzeptiert werden, erhalten ein Vorteilspaket im Wert von 350$:
✶ iCitchTV 3 Monate Studiolizenz im Wert von 117$
✶ Filmstro 1 Jahr Pro Lizenz Exklusiver Rabatt im Wert von bis zu 125$
✶ DCP2GO Exklusiver Rabatt für Mastering-Dienstleistungen im Wert von 125$
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✶ KOSTENLOSE Trophäe + Vorführung + Zertifikat Auszeichnung
✶ 5 FESTIVAL Einträge im Wert von 115$
✶ WELTWEIT VERTRIEBSPACK
✶ 90% RABATT auf DCP Mastering Services im Wert von 300$ von KINOLIFE Distribution
✶ Filmstro Pro Lizenzrabatt im Wert von 105$
✶ 1yr iCitchTV Studio Mitgliedschaft im Wert von $299
Alle Gewinner erhalten Online-Zertifikatpreise und Lorbeeren werden allen Teilnehmern angeboten, die es zur Official Selection geschafft haben.
In den offiziellen BSCfest Screenings werden nur Filme gezeigt, die im Wettbewerb ausgewählt wurden.
BSCF wird eine herausragende Veranstaltung sein, bei der das Publikum neue Filme sehen, an Workshops teilnehmen und Filmemacher treffen kann.
Wir garantieren, dass eine Jury aus Filmprofis alle eingereichten Filme anschauen wird. Wir ermutigen Filmemacher, die ihre Filme mit einem niedrigen Budget kreiert haben, ihren Film bei BSCF zu betreten. Die Urteilskriterien der eingereichten Filme sind neue Ideen, experimentelle Kinematographie, talentierte Arbeit von Schauspielern und ein eigenständiger Standpunkt.
#NarrarelFuturo: Das XI Film & New Media Festival ist ein Treffpunkt für Ausstellung, Ausbildung und Industrie, an dem sich lokale, nationale und regionale Branchenfachleute treffen, die sich für das Filmemachen und den audiovisuellen Bereich in seinen neuesten und interessantesten narrativen und technischen Trends im digitalen Umfeld interessieren. Transmedia, Web- und interaktive Dokumentarfilme, virtuelle Realität (VR/AR/XR), Webserien, künstliche Intelligenz, Futurismen, Erzählungen und Crowdsourcing/Finanzierung, vertikales Video und andere Film- und neue Medienkonzepte sind einige der thematischen Achsen des Festivals.
In ähnlicher Weise werden während der Veranstaltung Entwicklungs- und Kreationsszenarien wie das #NewMediaLab, ein iberoamerikanisches Labor für die Entwicklung neuer Medienprojekte, und das #HackathonVR360, das in diesem Jahr zum achten Mal stattfindet, durchgeführt.
Wir öffnen auch die Türen zur kolumbianischen und internationalen Kreativbranche, um Treffpunkte und Gesprächspunkte rund um laufende Projekte zu schaffen: 10 Tipps für #NarrarElFuturo, Speed-Networking-Sitzungen und die Einführung der Hispanic American Projects Database und des neuen Handbuchs für die Medienbranche sind nur einige der Aktivitäten, an denen Teilnehmer aus der Branche an dieser neuen Version teilnehmen können.
Während der 11. Ausgabe, die vom 10. bis 15. September persönlich an verschiedenen Orten in Bogota (Kolumbien) stattfindet, werden die Teilnehmer mehr als 65 Stunden Film- und Digitalinhalte, 100 Stunden Trainingsszenarien, 40 internationale und nationale Gäste und ein breites und vielfältiges Spektrum an Themen, Prozessen und Projekten, die sich im Bau und in der Entwicklung befinden, genießen.
Das Oz International Film Festival wurde konzipiert, um das Beste des australischen und internationalen Independent-Filmemachens zu feiern. In einer Zeit, in der Filme immer mehr durch Marktforschung, Demografie und Comic-Bücher und Computerspiel-Verkäufe programmiert werden, ist nie wichtiger, neue tapfere unabhängige und abenteuerliche Visionäre zu entdecken und zu fördern, die sich mit dem Leben in der modernen Welt beschäftigen, sei es in einem ernsthaften Gedanken provozieren Stil oder auf eine satiristische humorvolle Weise.
Es ist auch nicht wichtig, ob Ihre politische Kurve entweder links oder rechts oder unpolitisch ist, Ihr Film wird nach nur einem Kriterien beurteilt — der Qualität der Arbeit. Kunst sollte aufgeschlossen sein und gesunde Diskussionen und Gedanken anregen. Stolz haben wir keine weiteren Einschränkungen für Ihre Arbeit. Dazu gehören Ihr Werks Premier-Status, sein Alter und/oder ob Ihre Arbeit online verfügbar gemacht wurde. Zu
unseren Kategorien gehören Australian Spielfilm, Australian Short Film, International Feature, International Short, Dokumentarfilm, Australian Indigenous Work und Music Video.
Es wird auch eine Retrospektive der wichtigen australischen Seminalfilme geben, die ein Q&A mit den Originalfilmemachern und mehrere Workshops beinhalten wird.
Wir sind auch stolz darauf, eine Reihe von Filmvorführungen von oder über australische Ureinwohner präsentieren zu können.
Wir freuen uns auf Ihre Teilnahme als Filmemacher, Schauspieler, Musiker, Branchenrichter, Sponsoren und Theaterstätten.
Das Tally Shorts Film Festival ist begeistert, ein wirklich einzigartiges und unabhängiges Kinoerlebnis nach Nordflorida zu bringen, mit dem Ziel, das Bewusstsein der Gemeinschaft und die Unterstützung für Film als kulturelles und wirtschaftliches Gut zu erhöhen. Neben der Präsentation von Kinos aus der ganzen Welt widmet sich Tally Shorts der Erhaltung, Pflege und Kultivierung lokaler Filmemacher, indem sie eine Möglichkeit bietet, alle Aspekte des Films zu vernetzen, zu präsentieren und zu diskutieren.
Ein tolles Filmfestival in der antiken Stadt Coventry in England. Unser Publikum hat sich seit Beginn der Veranstaltung mehr als verdreifacht. Wir erweitern dieses Jahr um eine zusätzliche Sitzung von Dokumentarfilmen.
Die erste Nacht ist Kurzfilmnacht, Spielfilmpräsentation und Driver Award Präsentation für den besten Kurzfilm & Beste Performance in einem Kurzfilm.
Die zweite und letzte Nacht besteht aus den Dokumentaren/Musikvideos/Animationsvorführungen und der Driver Award Zeremonie für den besten Spielfilm.
Die Einträge sind offen für die neunte Ausgabe des Short Film Festival von Fiumicino, das Filmfestival von der Association Acis organisiert. Der Kurzfilmwettbewerb ist offen für alle Künstler, Verbände, Regisseure, Filmemacher, die Filme von bis zu 10 Minuten produziert haben, mit folgenden Themen: Legalität, Solidarität, Meer, Stadt-Dorf-Traditionen, Komödie.
Der Stadtrat von Noia veranstaltet das „24. Kurzfilm-Showcase Vila de Noia 2023", das im letzten Quartal dieses Jahres stattfinden wird.
FICARQ ist das Internationale Film- und Architekturfestival Spaniens, auf dem sowohl Dokumentar- als auch Spielfilme gezeigt werden, bei denen Architektur die Hauptrolle spielt.
In diesem Jahr, nach dem Erfolg früherer Ausgaben (in Avilés und Oviedo, Asturien, Santander, Madrid und Barcelona).
Die offiziellen Wettbewerbssektionen sind ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (Spielfilme) und ARQUITECTURAS FILMADAS (Dokumentarfilme).
In dieser neuen Ausgabe von FICARQ wollen wir nicht nur eine Brücke zwischen den Film- und Architekturkünsten bilden, sondern auch eine Brücke zwischen den Generationen sein. Aus diesem Grund widmen wir den Vorschlägen, die von Personen unter fünfundzwanzig und über fünfzig Jahren auf das Festival kommen, eine besondere Erwähnung.
Damit wollen wir die Beteiligung der Bürger fördern, insbesondere in den Kategorien Spielfilm und Dokumentarfilm, Kurz- oder Mikrofilm, um all jenen Menschen einen Raum der Anerkennung zu geben, die sich nach Altersgruppe weiter von den konventionellen Abläufen der audiovisuellen Produktion und der Filmfestivals entfernt haben. Kino.
wir glauben fest an die transformierende Kraft von Kunst und Kultur in unserer Gesellschaft und geben auf diese Weise vielen Sichtweisen der Schöpfung in Freiheit Platz, indem wir in jeder Stadt, in der FICARQ organisiert ist, ein Fenster zeigen, das ihren Bürgern und ihren Anliegen offen steht, ob konventionell durch die städtische, ländliche oder archäologische Landschaft, sowie andere Arten der Beziehung zu ihrer Umwelt, wie sie in der urbanen Kunst vorkommen, oder zeigen Ausdrucksformen von Menschen in einem architektonischen Umfeld wie zeitgenössischer urbaner Tanz, Streetdance, Breakdance, Parkour-Bewegung usw.
DAS LEITMOTIV VON 2021-FICARQ:
DER KLIMAWANDEL ALS UNGEWISSHEIT STELLTE UNS IN DIESER NEUEN NORMALITÄT, IN DER SOLIDE SOZIALE UND FAMILIÄRE STRUKTUREN AUFGRUND DES FEHLENS EINER GESICHERTEN ZUKUNFT IN EINER UNENDLICHEN FOLGE VON NEUANFÄNGEN VERWÄSSERT WERDEN, VOR UNS.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
