Das GO Film Goiânia Film Festival ist ein Festival für Kurzfilme, die im Herzen Brasiliens gedreht wurden. Es findet in der 6. Ausgabe mit einer Wettbewerbsprämie mit Sonderpreisen in vielen Kategorien statt.
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL ANIMATION FILM FESTIVAL soll das beste Festival des Landes und der Region sein, vor allem der Animation und der Postproduktion gewidmet. Anerkennung der besten beruflichen und universitären studentischen Jobs.
Nur für lateinamerikanische Filmemacher.
Wir wissen, dass das Kino eine der einflussreichsten künstlerischen Disziplinen der Gesellschaft ist. Der Ausdruck der Filmsprache überwindet und überwindet die Grenzen der großen Leinwand und hinterlässt einen unauslöschlichen Eindruck im Gedächtnis und in der Vorstellungskraft jedes Zuschauers. Aus diesem Grund ist das Chiloé International Film Festival FICH 2024 die erste audiovisuelle Veranstaltung in der Region, die chilenisches und internationales Kino zu unterschiedlichen Zeiten ausstellt und Programme entwickelt, die Retrospektiven nationaler Filmemacher mit langjähriger Erfahrung sowie Aktivitäten im Zusammenhang mit der Vermittlung von Inhalten und Filmsprache umfassen, um die Teilnahme der Menschen auf unserer Insel zu massivieren.
In dieser 7. Version werden sieben verschiedene Strips sein, die dafür verantwortlich sind, der Filmausstellung Leben einzuhauchen. Fünf Wettbewerbskategorien: Internationaler Spielfilm, nationaler Spielfilm, internationaler Kurzfilm, nationaler Kurzfilm und regionaler Kurzfilm, ein retrospektiver Schwerpunkt und ein Strip für Kinder.
Cineciok ist das Festival von Kino und Schokolade. Cineciok findet in Modica, der Stadt der Schokolade. Festival ist das ganze Jahr. Bei modica bearbeiten wir die Schokolade mit alten Methoden.
So jedes Jahr machen wir das Schokoladenfestival und Kino ist ein integraler Bestandteil dieses Festivals. Wir belohnen die schönsten Filme mit Schokolade als Thema oder dass Schokolade minimal präsent ist. Wenn es nur ein Wort „Schokolade“ in Ihrem Film gibt, können Sie teilnehmen!!!
Wir lieben Schokolade!!
Wir haben drei Sackgasse.
Wir lieben Horror und freuen uns sehr, eure Filme zu sehen!
Das Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) ist ein internationales Festival, das nach den Besten im Indie-Horror sucht (sowohl für Amateure als auch für Profis).
Das Festival besteht aus zwei jährlichen Sessions. Ausgewählte Filme werden in verschiedenen Kategorien anerkannt und ausgezeichnet.
BHIFF hat Wert darauf gelegt, unsere Teilnahmegebühren niedrig zu halten, damit jeder teilnehmen kann, und wir bieten eine große Anzahl von Preiskategorien an!
BHIFF hat seinen Hauptsitz in Kanada, seine Jury ist jedoch in verschiedenen Teilen der Welt vertreten und verfügt über eine Vielzahl von Erfahrungen mit Horrorfilmen.
Ab Juni 2025 wird BHIFF nun mehr Inhalte in den sozialen Medien teilen! Wir sind der Meinung, dass dies eine großartige Möglichkeit ist, deine Arbeiten/Kreationen zu bewerben, damit jeder sie sehen kann! Wir behalten uns das Recht vor, alle eingereichten Materialien zu verwenden und werden diese verwenden, um für Ihre großartigen Kreationen zu werben! Wir können Filmtrailer, Poster und Clips von eingereichten Filmen verwenden (auch Filme, bei denen es sich nicht um Filme handelt)
Hier bei BHIFF sind wir der Meinung, dass die Arbeit aller ein Meisterwerk ist! Wir haben die harte Aufgabe, unsere offiziellen Auswahlen und Gewinner auszuwählen. Das heißt nicht, dass wir nicht alle Filme geliebt haben. Wir sind nicht immer in der Lage, alle offiziellen Auswahlen und lobenden Erwähnungen zu zeigen, da wir an den Veranstaltungsorten Zeitlimits haben.
Daher sind wir der Meinung, dass das Teilen in sozialen Medien eine großartige Möglichkeit ist, die Arbeit aller sichtbar zu machen!
Wir haben uns mit den netten Leuten von B-Movie TV zusammengetan!
B-Movie TV ist ein Live-TV-Kanal, der über Roku Box verfügbar ist. B-Filme rund um die Uhr!
Jeder Film, der den Baddest B-Movie Award von BHIFF gewinnt, wird exklusiv LIVE auf dem Kanal von B-Movie TV gezeigt! Wie cool ist das?!
Viele weitere spannende Sachen kommen bald!
Wir freuen uns immer sehr auf eure Kreationen!
Im Herzen des Cajun Landes gelegen, ist das jährliche achttägige Cinema on the Bayou Film Festival ein internationales Filmfestival, das sich der Präsentation von narrativen, dokumentarischen, animierten und experimentellen Filmen und Filmemachern mit wirklich originellen Stimmen in einer der freundlichsten und einzigartigsten Kulturen der -Welt. COTB setzt sich auch dafür ein, sowohl etablierte als auch aufstrebende Filmemacher zu fördern und den Beziehungsaufbau zu fördern, der für ihre weitere Arbeit von entscheidender Bedeutung ist. Das Engagement und das Engagement von COTB in dieser Hinsicht bleiben unabhängig von der Pandemie — wir werden ein Jury-2022 Festival haben, das wir erwarten, persönlich zu sein.
Cinema on the Bayou, Louisianas zweitältestes Filmfestival, wurde 2006 in Lafayette, Louisiana, vom Filmemacher Pat Mire gegründet, nachdem Hurrikan Katrina im Herbst 2005 das New Orleans Film Festival abgesagt hatte. Pat wurde vom National Film Board of Canada kontaktiert, der eine US-Premiere des Dokumentarfilms MAROON bot, von dem berühmten Quebecois Filmemacher Andre Gladu, der ursprünglich in New Orleans Premiere hatte. Cinema on the Bayou wurde als Reaktion ins Leben gerufen, und Gladu und sein Film eröffneten das Eröffnungsfestival. Pat fungiert weiterhin als künstlerischer Leiter des Festivals.
Seit 2006 präsentiert Cinema on the Bayou Hunderte von international renommierten Dokumentar-, Erzähl-, Animations- und Experimentalfilmen mit Filmemachern aus den USA und der ganzen Welt. Das Festival ist heute einzigartig unter den Filmfestivals in den USA, da es auch regelmäßig eine große Anzahl französischsprachiger Independent-Filme zeigt und Filmemacher aus der ganzen frankophonen Welt präsentiert. Das Festival hat auch die Auszeichnung unter den Filmfestivals, den Publikumspreis an Moonbot Studio Animationsfilm THE FANTASTIC FLYING BOOKS OF Mr. MORRIS LESSMORURE ein Jahr bevor der Film nominiert wurde und einen Academy Award in der Kategorie Zeichentrickfilm gewonnen hat.
Im Jahr 2021 fand das Festival praktisch aufgrund der Pandemie statt. Wir haben über 140 Filme aus den Vereinigten Staaten und aus der ganzen Welt gezeigt, darunter Welt-, US- und Louisiana-Premieren von narrativen, dokumentarischen Animations- und Experimentalfilmen. In der offiziellen Auswahl waren mehr als 40 französischsprachige Filme enthalten.
Filmemacher, Schauspieler, Produzenten und andere Branchenexperten und Filmfans nahmen praktisch aus den Vereinigten Staaten und in Kanada teil, darunter Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Quebec City, New Brunswick und Nova Scotia, sowie aus Puerto Rico, England, Frand, Deutschland, Finnland, Schweiz, Spanien, Albanien, Griechenland, Australien und Japan. Die Richter nahmen an Shreveport, Baton Rouge und Breaux Bridge, Louisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Quebec City und Paris teil. Bei unserer virtuellen Preisverleihung verlieh das Festival 22 Goujon Caille (gefleckte Wels) Auszeichnungen.
Cinema on the Bayou wurde vom Garden and Gun Magazine als Editors' Choice für „Goings-on im Süden und darüber hinaus“ ausgewählt. Als „Eintopf französischer, spanischer und afrikanischer Einflüsse“ bezeichneten die Redakteure das Cajun Country Setting, dass es ein idealer Ort für Cinema on the Bayou war, ein internationales Filmfestival „, das die Teilnehmer den originellsten Stimmen des Films aussetzt und gleichzeitig den kulturellen Austausch zwischen den Französischsprachige Völker der Welt.“
Cinema on the Bayou machte auch die Liste der Top 15 Winter Film Festivals in den USA von AudNews, einem Online-Magazin für Filmemacher und Filmliebhaber.
Im Laufe der Jahre hat das Festival auch den Respekt seiner vielen treuen Filmemacher Alaune verdient, die aus der ganzen Welt kommen, um an der Lebensfreude teilzunehmen, die die Kultur hier definiert. Es sagt viel über das Festival aus, dass diese hochtalentierten unabhängigen Filmemacher nicht nur wiederholte Besuche im Cinema on the Bayou machen, sondern auch ihren Filmemacher-Kollegen das Festival empfehlen.
Cinema on the Bayou hat sich auch mit mehreren unabhängigen Filmvertriebsfirmen in den Vereinigten Staaten und Kanada zusammengeschlossen, deren Vertreter am Festival teilnehmen, um Beziehungen zu erleichtern, die Filmemachern Möglichkeiten bieten, ein breiteres, vielfältigeres Publikum zu erreichen.
Das Festival setzt sich dafür ein, diese unverzichtbaren Verbindungen zwischen exquisiter Cajun-Küche, erstaunlichen lokalen Musikauftritten und zum Nachdenken anregende Diskussionen sowohl auf Expertenpanels als auch auf After-Hours-Partys über alles zu schaffen, was dem Wesen nahe und lieb ist, das als unabhängige Filmemacherin bekannt ist.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso lädt professionelle Filmemacher und Liebhaber von Kurz-, Spiel- und Spielfilmen aus Chile und dem Ausland ein, mit ihren Filmen aus den Genres Terror, Horror, Gore, Suspense, Fantasy, Bizarre und Varianten teilzunehmen.
Ziele
Förderung der Produktion unabhängiger Filme, Suche nach neuartigen und vielfältigen Inhalten und sei ein Ort der Reflexion und Verbreitung des unabhängigen Kinos mit Sehenswürdigkeiten aus der ganzen Welt von Valparaíso aus.
Datum des Festivals.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso wird am 13./14. Dezember 2024 online sein.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Der Cultural Británico begrüßt Sie herzlich und eröffnet die Ausschreibung für das „XI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL FOR CHILDREN, CINI 2025“, das vom 12. bis 16. Februar 2025 in Lima, Peru, stattfindet.
Dieses Festival findet in den Auditorien des Centro Cultural Británico in den Bezirken Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho und Miraflores statt.
Alle Vorführungen im Rahmen des „XI. INTERNATIONALEN FILMFESTIVALS FÜR KINDER, CINI 2025“ sind für die breite Öffentlichkeit kostenlos.
Das Antakya Film Festival ist ein internationales, wettbewerbsorientiertes Festival. (AFF) ist ein wichtiges Reiseziel auf dem Festivalgelände und wurde von der Sinema Academy als qualifizierendes Festival in allen Filmkategorien anerkannt. Das Antakya Film Festival ist der erste Treffpunkt der internationalen Film- und Medienindustrie in dieser Region.
Ziel ist es, in Antakya ein öffentliches Forum zu bieten, um das öffentliche Interesse an Filmen und der unabhängigen Produktion von Filmen zu fördern. Um weltweit auf Antakya als Kinozentrum aufmerksam zu machen. Förderung der Rechte aller Einwohner von Antakya, Zugang zu den Möglichkeiten des unabhängigen Filmemachens zu erhalten und sie zu erleben, und Förderung künstlerischer Exzellenz und kreativer Freiheit von Künstlern ohne jegliche Kritik.
Im Jahr 2023 präsentierte das Festival 800 Filme, die Arbeiten repräsentieren, die in 45 Ländern gedreht und produziert wurden. Die Veranstaltung bietet abgerundete und für viele karrierefördernde Erfahrungen. Reichen Sie Ihre Arbeit vor Ablauf der Frist ein!
Das Festival richtet sich an und von unabhängigen Filmemachern. Die Organisatoren des Antakya Film Festivals bringen 10 Jahre Festivalerfahrung in diese jährliche Veranstaltung ein. Das Antakya Film Festival akzeptiert Einreichungen in sechs Kategorien: Spielfilm, Dokumentarfilm, Kurzfilm, Kurzdokumentarfilm, Experimental, Kurzstudent und Animation.
Einreichungen sind von Oktober bis September des Jahres möglich, die endgültige Auswahl von über 150 Filmen wird im September bekannt gegeben und das Filmfestival findet im Oktober statt. Ausgewählte Filme in jeder Kategorie können mit mehreren Preisen ausgezeichnet werden. Zusätzlich zu unserem Filmangebot veranstaltet das Festival auch mehrere Filmemacher-Partys und Netzwerkveranstaltungen an Veranstaltungsorten in Antakya und Hatay.
Wir sind ein jährliches unabhängiges Kurzfilmfestival mit Sitz in Brüssel, Belgien, vom 20. bis 24. Januar 2021. Jedes Jahr wählen wir über 100 Kurzfilme aus und laden mehr als 40 Filmemacher aus aller Welt ein.
Das Festival läuft seit 16 Jahren mit zunehmendem Erfolg. Wir zeigen hauptsächlich unabhängige Filme, nicht besonders trashige Filme. Wir lieben Originalität und Kreativität. Billigkeit und Schönheit!
Die Idee für Courts Mais Trash entstand aus dem Fehlen einer geeigneten Plattform für unabhängige Kurzfilme.
Filme, die den konservativen kinematografischen Standards nicht entsprechen, werden vor allem von Festivalprogrammierern und legitimen audiovisuellen Veranstaltungsorten verärgert. Müll wird oft nur im provokativen Sinne des Wortes wahrgenommen; schockierend und ebenso alternativ, politisch, billig und offbeat....
Jede Kategorie von Filmen wird projiziert, von experimentellen bis zu Animationen, über Videoclips und Dokumentationen. Kein Genre bleibt ungenutzt. Die Shorts müssen nicht an sich „Müll“ sein, aber wir fördern Arbeit, die „draußen“ ist, an der Spitze der Spitze und anregend für die Interessen der Zuschauer. Um jede mögliche Verwirrung zu vermeiden: Die Screenings sind nur Erwachsene.
Möchten Sie an der größten Blowout-Alternative teilnehmen, unterirdisch und unabhängiges Kino zu bieten hat, dann handeln Sie jetzt! Worauf wartest du noch?
Das „Screen Short Fest 2024" ist ein internationales Kurzfilmfestival, das in seinem sechsten Jahr stattfindet. Das Festival ist die Idee von Herrn Soham Banerjee, einem preisgekrönten Kurzfilmregisseur und Unternehmer.
Das Festival lädt alle Kurzfilmer mit ihren Kurzfilmen aus den Genres Live-Action und Animation in jeder Sprache (mit englischen Untertiteln) innerhalb einer Dauer von 20 Minuten (einschließlich Titel und Abspann) ein.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den Filmliebhabern von Kalkutta, Indien, die besten der neuesten nationalen und internationalen Kurzfilme der Welt zu präsentieren.
Das Social Film Festival ArteSIA wird vom gemeinnützigen Kulturverein „Libero Teatro“ organisiert.
Die Veranstaltung wird von der MIC-Generaldirektion für Kino und Audiovisuelle Medien, dem Film, unterstützt
Kommission Region Kampanien, Cesvolab und die Schirmherrschaft der Ratspräsidentschaft von
Minister, das Arbeitsministerium, das Ministerium für Bildung, Universität und Forschung, UNAR - National
Amt gegen Rassendiskriminierung, die Provinz Benevent, die Gemeinde Benevent, die Handelskammer von Benevent, Arcigay Napoli, das Universitätszentrum Synapses der Universität Federico II von Neapel, die Universität Sannio, die Universität Suor Orsola Benincasa von Neapel, die Universität Salerno, die Universität UCAM San Antonio de Murcia (Spanien), das CADMUS. Studierende der oben genannten Universitäten werden als Praktikanten an der Organisation der fünfzehnten Ausgabe teilnehmen.
ZWECK DES WETTBEWERBS
Das Social Film Festival ArteSIA beabsichtigt, das Kino sowohl in Italien als auch im Ausland zu fördern. Das Festival ist ein Schaufenster für die Förderung von Filmen von kulturellem Interesse, die dem unabhängigen und dem unabhängigen Kino angehören.
Das Festival ist ein idealer Ort für lebhafte Auseinandersetzungen zwischen Produzenten, Autoren und Verleihern, aber auch zwischen dem Produktionsuniversum und der Zielgruppe. Es fördert die Verbreitung von Filmen von hohem künstlerischen Wert, die zum kulturellen Wachstum und zur Bildung einer reifen Sensibilisierungskritik bei jungen Menschen beitragen können.
MOTIVE
- ICH GEHÖRE ZU MIR: Respekt vor der eigenen Individualität, zu wissen, wie man über jeden Schein hinausgeht, seine Freiheit gegenüber allen Abhängigkeiten kultivieren
- INTEGRATION: Achtung der ethnischen und kulturellen Identität gegen alle Formen der Diskriminierung
- TIEFE OBERFLÄCHEN: Entdeckung und Aufwertung des historisch-künstlerischen Erbes der Gebiete
- ORTHOMETRIE: Geschichten über nachhaltige Landwirtschaft
- KOSTENLOSES THEMA
ABSCHNITTE
- Filmemacher: aufstrebende und professionelle Regisseure, Produktions- und Vertriebsfirmen
- DivaBili: Werke von Regisseuren mit Behinderungen oder mit behinderten Schauspielern, die sich nicht unbedingt mit dem Thema Behinderung befassen müssen
Fidé ist ein Festival in Frankreich, das ganz dem internationalen Studentendokumentarfilm gewidmet ist. Es geht um jede gefilmte, klangliche oder multimediale Arbeit, die sich auf die Realität stützt und während des Studiums des Regisseurs realisiert wurde. Universitäten, Schulen, Workshops und Studenten der ganzen Welt nehmen daran teil, für etwa 600 Dokumentarfilme jedes Jahr registriert. Seine Prinzipien sind diejenigen der Förderung und der Feier der Studentenkreationen, mit Ausnahme der üblichen Schaltungen, in denen sie selten ihren Platz finden.
Das Festival hat keine Beschränkungen des Datums der Produktion oder der ursprünglichen Unterstützung, des Themas oder der Länge.
Regisseure aller Nationalitäten sind herzlich eingeladen, ihre Filme einzureichen. Untertitel in französischer oder englischer Sprache werden gefordert.
Die nächste Fidé findet im April 2021 in Pariser Vororten statt.
Die Kulturabteilung des Rathauses von San Nicolás del Puerto und die Punto Vuela von San Nicolás del Puerto kündigen das IX. Horror- und Fantasy-Kurzfilmfestival „La Vieja Encina“ 2024 an, das am 28., 29., 30. November und 1. Dezember 2024 stattfinden wird.
BioBioCine, das Internationale Filmfestival von Concepcion, ist eine interkulturelle Sammlung von Wissen und Weisheit, die durch das Kino zum Ausdruck gebracht werden. Ziel ist es, ein Ort für Dialog und Kontemplation zu sein sowie nationale und internationale Kinematografie aus einem Gebiet zu verbreiten, zu fördern, zu unterstützen und ihr einen Wert beizumessen und Identität, die als Rahmen für ihre Jahrestagung festgelegt wurde.
Das BioBioCine International Festival ruft für seine elfte Ausgabe zu Werken aus allen Ländern und Kulturen auf. Das Programm umfasst kompetitive und nicht wettbewerbsfähige Kategorien von Spiel- und Kurzfilmen aus Spiel- und Kurzfilmen mit Schwerpunkt auf Autorenkino, neuen Filmemachern, Experimenten, interkulturellem Dialog und First Nations.
Festival, das Kinematografische Kunst als Vermittler zwischen ästhetischem Sinn und persönlicher Erfahrung präsentiert.Produktionen, die dem Betrachter neue Möglichkeiten zur Reflexion über relevante zeitgenössische Themen bieten, die Subjektivität untersuchen und Muster transzendieren und zur Reflexion über die Wege der Bewusstsein. Für die 6. Ausgabe suchen wir Filme, die verschiedene Perspektiven auf Realität, Spiritualität, Kunst und zeitgenössisches Denken zeigen, mit besonderem Highlight auf Filme, die mit Musik und Musikkünstlern zu tun haben.
