ALLES, WAS AUF DIESER PLATTFORM ANGESPROCHEN WURDE IRA ZUR STÄRKUNG DER FILMSCHULE IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
im Rahmen von fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
WICHTIG: FILME MÜSSEN SPANISCHE UNTERTITEL ENTHALTEN, ES SEI DENN, DIE ORIGINALSPRACHE IST SPANISCH. Gedruckt im Videobild oder in perfekter Synchronisation mit dem auf der Festhome-Plattform angeschlossenen Online-Player (YOUTUBE, VIMEO usw.)
Bei Filmen, die diese Regelung nicht erfüllen, müssen die Untertitel bereit sein, um sie an das Festival zu senden, falls der Film ausgewählt wird.
ES GIBT JEDOCH EINEN ZUSÄTZLICHEN OPTIONALEN SERVICE FÜR DAS FESTIVAL, UM UNTERTITEL FÜR IHREN FILM ZU ERSTELLEN UND/ODER ZU ÜBERSETZEN. BITTE LESEN SIE DIE REGELN FÜR WEITERE INFORMATIONEN UND PREISE.
Filme aus dem Untergrund, selbstverwaltet, dezentral und kostenlos vertrieben. Umwelt- und audiovisuelle Instrumente, die für pure Freude, Glück, Desinformation, emotionale Verbundenheit, TV-Entgiftung, kollektive Zusammenarbeit, soziales Schaffen von Kunst, Multiplikation des freien Kinos und mehr eingesetzt werden...
Das Festival ist ein soziales Instrument, das sichtbar und kontrolliert werden kann. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die von einem freundlichen Netzwerk in Städten auf dem ganzen Kontinent organisiert wird und unveröffentlichte, experimentelle oder systemfremde Ausstellungen zeigt, unkonventionelle Räume miteinander verbindet, ein gemeinsames Netz und eine gemeinsame Mission schafft, die das Ergebnis kollektiver Intelligenz und der Meinungsfreiheit ist.
Das Festival ist ein soziales Instrument für Sichtbarkeit und Koordination. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die in einem Netzwerk in mehreren Städten des Kontinents veranstaltet wird und die es ermöglicht, unveröffentlichte audiovisuelle Produktionen zu zeigen, ob experimentell oder außerhalb des industriellen Systems, und in Abstimmung Kontakt zu nicht traditionellen Ausstellungsräumen zu nehmen, die ein gemeinsames Raster und ein Fruchtobjekt/Text der kollektiven Intelligenz erzeugen, die in Betrieb genommen und manifestiert werden.
In diesem Jahr ist das Festival nicht abwesend, wir glauben, dass es mehr denn je notwendig ist, die Räumlichkeiten, für die das Festival geschaffen wurde, beizubehalten und uns als Gegeninformationsinstrument zu verstehen. Während dieser 14 Jahre hat die Dynamik des Festivals ungewöhnliche Orte bereist, was als offizieller Kreislauf von Filmfestivals verstanden wird, in konventionellen Räumen für Projektionen, aber auf diese Weise haben wir Wände, Böden, Kulturzentren, Viertel, Plätze, Straßen, Siedlungen, Treffpunkte geschaffen, um zu sehen, was darunter passiert die Oberfläche.
Diese Ausgabe hat 2 ZIELE
SCHLIESS DICH UNS AN
Es sind 16 Jahre, um die Szene im Hintergrund zu begleiten, diesen Raum, der sich Jahr für Jahr verändert und eine neue Form annimmt, wenn man sehen kann, was zu den neuen Sprachen dieser Zeit gedreht wird. Diese experimentelle Szene begann, Erfahrungen zu hinterlassen, die wir im Conurbano, in der Besetzung und Beförderung, wenn auch im Teilen kanalisierten, die etwas nährten, das heute in wenigen Schritten besteht und das eines der großen Ziele dieser Ausgabe 2024 ist.
Wir sind bereits weit weg von den kommerziellen Kreisen oder dem täglichen Rundfunk und suchen nach dem Bau der Kinoschule im Covi-Viertel von Solano, wo wir das Filmfestival veranstalten, und glauben, dass das TRECE ein großer Kick für diese Erfahrung sein wird, die wir unterstützen und an der wir von Anfang an beteiligt waren.
WANDER-
Die ausgewählten Produktionen werden Teil der Retrospektive sein, die wir auf einer Route projizieren werden, die verschiedene Punkte Argentiniens miteinander verbindet.
Das Filmfestival wird zu einem Wanderfestival.
Hier sehen wir Kino, wir reden über Kino, wir machen Kino. Wir experimentieren immer mit der Form und Struktur des Festivals. Wir wollen die Transparenz der makellosen Erzählungen verändern. Wir verwalten uns selbst, wir haben gute Gründe, unseren soziokulturellen Kontext der audiovisuellen Produktion von einer klaren politischen Position aus zu kritisieren. Wir versuchen, das zu sehen, was sich hinter dem Oberflächlichen verbirgt, ohne rote Teppiche.
Das XII Internationale Filmfestival der Grenze wird von der Associação Pró Santa Thereza e Urcamp organisiert, die von der städtischen Kulturabteilung der Stadt Bagé gefördert wird.
Es findet vom 17. bis 19. Dezember 2021 in Bagé an der Grenze Brasilien/Uruguay statt.
Die Demokratisierung und der Zugang zur audiovisuellen Produktion sowie Ausbildungsaktivitäten, die auf die wirtschaftliche und soziale Entwicklung der Region abzielen, sind die Schwerpunkte des Internationalen Filmfestivals Fronteira. Das Kurz- und Spielfilmprogramm ist kostenlos und partizipativ, mit einer offiziellen Jury und populären Jurypreisen. Nach einer Pause aufgrund der Pandemie kehrten wir mit den notwendigen Anpassungen und Beschränkungsmaßnahmen für den persönlichen Genuss der Veranstaltung zurück.
FEMCINE wurde gegründet, um die Arbeit von Filmemacherinnen zu entdecken und zu unterstützen und Filme mit geschlechtsspezifischen Themen einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. FEMCINE lädt Regisseurinnen aus Chile und dem Rest der Welt ein, an einer der drei Wettbewerbskategorien teilzunehmen: Internationaler Langfilmwettbewerb, Internationaler Kurzfilmwettbewerb und Kurzfilmwettbewerb der Chilenischen Filmschule.
Die New York City Winter Film Awards (WFA) ist eine ehrenamtlich geführte und betriebene Feier der Vielfalt des lokalen und internationalen Filmemachens. Unsere Mission ist es, Exzellenz im Kino zu erkennen und das Lernen und den künstlerischen Ausdruck für Menschen in allen Phasen ihrer künstlerischen Laufbahn zu fördern, mit dem Fokus auf die Förderung von aufstrebenden Filmemachern und ihnen dabei zu helfen, Anerkennung und Kontakte zu gewinnen, um in diese schwierige Branche einzubrechen. Wir sind stolz auf unsere vielfältige Auswahl an Festival-Auswahlen, die es unseren Zuschauern ermöglichen, Filme zu genießen, die sie normalerweise nicht suchen würden.
Im neunten Jahr zeigt das schnell wachsende Festival die Arbeit aufstrebender Filmemacher aus aller Welt. Für das Festival 2019 wurden 89 Filme aus 32 Ländern gezeigt, darunter ein vielseitiger Mix aus Animationsfilmen, Dokumentarfilmen, Spielerzählungen, Horrorfilmen, Musikvideos, Narrative Shorts und Webserien, darunter 34 Erstfilmemacher. 50% der Filme wurden von Frauen kreiert, 53% von oder etwa Menschen der Farbe.
Werke aller Genres, Formen und Längen werden berücksichtigt. Alle ausgewählten Filme werden im Cinema Village, NYCs Top-Indie-Kino im Herzen von Greenwich Village, gezeigt. Das Festival umfasst zehn Tage Filmvorführungen, pädagogische Panels, Workshops zur beruflichen Entwicklung und Branchenvernetzung After-Partys, die mit einer glitzernden Preisverleihung am 29. Februar 2020 abgeschlossen werden.
Hervorragende Arbeiten werden für jede Kategorie vergeben, zusammen mit Best Director, Best Actor/Actress, Outstanding Woman Director, Best Student Film und dem NY PERSPECTIVES Award für die beste Darstellung der multikulturellen Erfahrung New York.
Winter Film Awards International Film Festival ist ein IMDB-qualifizierenden Festival.
Wie viele der großen Filmfestivals im ganzen Land und in der Welt, will die WFA unserem Publikum überzeugende und einzigartige Inhalte bringen, die die Zuschauer inspirieren und die Filmemacher ehren. Es gibt Hunderte von Filmfestivals in New York City. Was uns unterscheidet, ist unser intensiver Fokus auf eine biasfreie Einreichungsrezension, die Vielfalt unserer Filme und hilft neuen Filmemachern, das vielleicht erste echte Publikum zu erreichen.
WFA ist eine Minderheiten- und Frauenbesitz registrierte 501 (c) 3 Non-Profit-Organisation. Wir arbeiten mit allen lokalen NYC Filmschulen, Hochschulen, Kunstschulen und vielen Kulturgesellschaften zusammen.
Das Culver City Film Festival 2019 findet vom 3. bis 8. Dezember statt und findet im Cinemark 18 & XD an der Howard Hughes Promenade statt. Weitere Veranstaltungsorte werden in Kürze bekannt gegeben. Alle Einreichungen sind nur $30,00 ($25,00 für Gold-Mitglieder). Einreichungen sind Open für Kurzfilme und enthalten Erzählungen und Dokumentationen sowie Musikvideos und sogar experimentelle Filme. Lassen Sie Ihren Film im Herzen von Culver City, CA und Heimat von Sony Pictures und vielen Filmfirmen und Distributoren vorführen. Die
Einreichung Ihres Films garantiert keine Festivalannahme oder -vorführung. Die Annahme in das Festival garantiert keine Auszeichnung oder Preis. Einreichungsgebühren sind nicht erstattungsfähig. Culver City Film Festival behält sich das Recht vor, unsere Programm- und Event-Partys ohne vorherige Ankündigung zu ändern.
Es wird persönlich mit Online-Aktivitäten abgehalten.
Es findet vom 1. bis 6. April 2025 in den Städten Lebu, der Hauptstadt der Provinz Arauco, und in der Stadt Concepción in der Region Biobío in Chile statt. Mit nationalen und internationalen virtuellen Unterorten für die Ausstellung von Wettbewerben. Seit 2018 ist CINELEBU das einzige Festival in Chile, das Kurzfilme in drei Kategorien für die Oscar® Awards qualifiziert: Internationale Animation, Regionale Fiktion und Internationale Fiktion. Seit 2023 qualifiziert es sich für die Goya Awards und Marca Chile.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Un Court Tournable ist eine Festivalveranstaltung für Kurzfilme, die darauf abzielt, ein Ort der Entdeckung neuer Talente im Bereich des Kinos zu sein.
Persönlichkeiten werden einige unserer Veranstaltungen als Ehrengast sponsern, eine Gelegenheit, Erfahrungen mit diesem künstlerischen Universum zu teilen.
Das Festival hat 4 Editionen pro Jahr.
Die Vorführung findet statt:
KINO MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Paris
http://www.cinemamacmahon.com/
Métro: Charles de Gaulle Etoile (ligne 1, 2 und 6)
Parken: Indigo Wagram oder Mac Mahon
oder
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Paris
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Kardinal Lemoine (ligne 10)
La Asociación Cultural el Tumbao organiza su tercera muestra de cinema en sus instalaciones. Dicha muestra constará de dos días de proyección: el jueves 12 de diciembre y el viernes 13 de diciembre de 2019. Esta tercera muestra tiene un carácter generalista, en formato cortometraje y de géneros variados como la ficción, el documental y la no-ficción, la animación, el vídeo experimental usw.
Die Asociación Cultural El Tumbao organisiert sein III Muestra de Cinema El Tumbao in seinen Einrichtungen. Diese Show wird aus zwei Tagen Screening bestehen: Donnerstag 12. Dezember und Freitag 13. Dezember 2019. Diese dritte Ausgabe hat einen generalistischen Charakter, in Kurzfilmformat und verschiedene Genres wie Fiktion, Dokumentarfilm und Sachbücher, Animation, Experimentalvideo, etc.
Wussten Sie, dass jedes Jahr in Los Angeles, Kalifornien, eine Transformation stattfindet? Menschen aus der ganzen Welt versammeln sich, um das größte und renommierteste Black Film Festival in den Vereinigten Staaten zu besuchen. Von 100 Millionen Dollar-Blockbuster-Premieren bis hin zu neu aufstrebenden Hollywood-Talenten präsentiert das Pan African Film Festival (PAFF) eine breite Palette von Schwarzen kreativen Werken aus der ganzen Welt, die diejenigen hervorheben, die positive Bilder verstärken und dazu beitragen, negative Stereotypen zu zerstören. Nirgendwo sonst findet das Publikum diese einmalige Gelegenheit, durch Film und Kunst zusammenzukommen, um neue Welten zu erkunden, neue Menschen zu treffen und neue Informationen und Ideen zu erwerben.
PAFF ist als offizielles Qualifikationsfilmfestival für narrative Live-Action und animierte Kurzfilme für die Academy of Motion Picture Arts & Sciences designiert.
Von Zehntausenden jedes Jahr verehrt, zeigt PAFF mehr als 175 neue Filme auf 6 Leinwänden in modernster digitaler Projektion zur Freude eines Publikums anspruchsvoller Filmliebhaber. Das Publikum von PAFF liebt PAFF und PAFF liebt sie. Jedes Jahr wird PAFF zu einer Pilgerreise für Teilnehmer, die aus allen Vereinigten Staaten und der Welt kommen! Bekannt für seine Branchen-Panels, besondere Events und großartige Partys, laden wir Filmemacher ein, diese einmalige Gelegenheit zu nutzen, sich mit ihrem Kernpublikum zu verbinden und die besondere Magie von PAFF zu erleben.
Haben wir Berühmtheiten erwähnt? Celeb-Sichtungen: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Bassburne, Angela Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Lapps, Regina King, Sanaa Than, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Gut, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell, Sharon Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle und die Liste geht weiter.
