Das Festival zielt darauf ab, neue Erkenntnisse und Reflexionen über Kultur, Anthropologie,
Kunst und Natur Ein Fenster zur Welt gleich um die Ecke.
Förderung von Werken unabhängiger audiovisueller Produzenten aus der ganzen Welt, deren
Thematische und ästhetische Behandlungen erzeugen Debatte, neues Wissen und Reflexionen.
Spielfilme, Kurzfilme und Kurzfilme, in den Genres Fiktion, Animation und Dokumentarfilm.
FICP hat die thematischen Achsen von Kultur, Geschichte, Kunst und die Beziehung der
Männer mit dem soziokulturellen, natürlichen und territorialen Umfeld.
Neuntes Sterne-Filmfest
Das 9. Star Film Fest findet vom 1. bis 3. September 2022 an einem schönen Ort in der Stadt statt - dem Theater 21. Während des Festivals können die Besucher verschiedene Film- und Fotoworkshops besuchen und selbst etwas Neues ausprobieren. Abhängig von epidemiologischen Maßnahmen besteht die Möglichkeit, dass das Festival teilweise oder vollständig in der Online-Version stattfindet.
Ziel des Festivals ist es, den Zuschauern und dem professionellen Publikum verschiedene Arten von Filmen junger Autoren zu bieten und gleichzeitig einen Ort zu schaffen, an dem Filmprofis und Amateure kreative Ideen austauschen und ihnen die Möglichkeit geben, ihre Projekte zu präsentieren und sich für neue inspirieren zu lassen.
Die auf dem Star Film Fest vorgestellten Filmkategorien sind Dokumentar-, Experimental-, Film-, Industrie- und Animationsfilm. Das Festival bietet Auszeichnungen im Internationalen Wettbewerb (5 Auszeichnungen; bester Film, Animations-, Experiment-, Dokumentar- und Industriefilm), Publikumspreis (Preis gewinnt den Film mit den meisten Stimmen, unabhängig von der Kategorie) und Special Awards (bester Regionalfilm, beste Bearbeitung, bestes Foto/Kamera)
Musik, ein unverzichtbarer Bestandteil der Filme, wird auch ihren Platz unter den Festivalstars bekommen. Während des Festivals werden wir Musik junger Künstler genießen, deren Namen bis Ende Juli 2022 überraschen werden.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
MI PRIMER FESTIVAL (MEIN ERSTES FESTIVAL) - Internationales Filmfestival für Kinder, Barcelona und Madrid - 17. Ausgabe: vom 9. November bis 1. Dezember 2024
„Mi Primer Festival“ ist ein internationales Filmfestival für Kinder von 2 bis 12 Jahren. Mein erstes Filmfestival bietet über 100 Filme in insgesamt 21 Vorführungen. Kurz gesagt, MPF ist eine Film-Extravaganz, die sowohl verschiedene Techniken und Formate als auch die Kreativität von Künstlern aus der ganzen Welt zeigt.
Der internationale Wettbewerb für KURZFILME für Kinder wird 3 Programme umfassen:
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder ab 2 Jahren
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 4 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 7 Jahre
Der internationale Wettbewerb für SPIELFILME wird ein Filmprogramm mit maximal 8 Titeln umfassen.
Das Festival findet im November gleichzeitig in Barcelona und Madrid statt und ist eine großartige Gelegenheit für Jungen und Mädchen im Alter von 2 bis 12 Jahren, ein einzigartiges und beispielloses Kino zu entdecken.
Das Festival bietet auch Filme, die nicht speziell für Kinder gedreht wurden, weshalb es sowohl Filmregisseure als auch Verleiher ermutigt, ihre Werke zu präsentieren, auch wenn sie nicht für dieses Publikumsprofil konzipiert wurden. Jüngere Zuschauer stellen sich der Herausforderung, und die Einführungen und Diskussionen, die die Filmvorführungen begleiten, bieten einen guten Rahmen, um die Filme zu verstehen und zu genießen.
Das Monmouth Film Festival, Inc. wurde zum besten Filmfestival in New Jersey gewählt und ist eine gemeinnützige Organisation von 501 (c) (3) New Jersey, die Filmemacher aus dem ganzen Staat, dem Land und der ganzen Welt fördern und verbinden soll! Das Festival ist mehr als eine Gelegenheit für Künstler, ihre Arbeit präsentieren zu lassen. Es ist ein Forum für Bildungsmöglichkeiten durch Workshops, Netzwerke, Fragen und spezielle Panels mit Branchengästen, die Einblicke, Wachstum und Inspiration bieten. Unsere einzigartige Plattform ist bestrebt, eine Atmosphäre zu schaffen, in der Filmemacher aller Ebenen, einschließlich hoher und niedriger Budget-Werke, gesehen, gehört und mit Filmbesuchern, Promotern und anderen Künstlern interagiert werden können. Jedes Jahr besuchen geschätzte Branchengäste aus New York City, New Jersey, Los Angeles (und alle Regionen der Welt), von großen Medienunternehmen wie Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage und mehr am Monmouth Film Festival, um sich mit Filmemachern zu beschäftigen. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich an das von Kritikern gefeierte, am besten bewertete Filmfestival von New Jersey einzureichen und dabei zu besuchen!
Rückkehr vom 14.-16. August 2020 im Two River Theater in Red Bank, New Jersey.
Eneagrama es un Festival Internacional de Cine Experimental que propone una muestra con talleres y conversatorios en la ciudad de Córdoba Hauptstadt.
Nos interesa pensar el arte experimentell como un espacio de crítica en relación a la realidad circundante, como una creatividad en constante movimiento que genera nuevas formas de expresión.
Queremos acercar una propuesta no convencional, un espacio de exposición de cine experimentell donde lxs rezeptores tengan una cipación activa, proponiendo un juego en el espacio a través de experiencias sinestésicas e inmersivas.
MEINE GÜTE! EIN VERDAMMT GUTES FILMFESTIVAL
Unabhängiges und internationales Filmfestival in Paris, GOSH! widmet sich internationalen Kurzfilmvorführungen. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Filme, die auf der ganzen Welt beliebt sind, oder brandneue Talente nach Paris zu bringen!
MEINE GÜTE! liebt alle Genres des unabhängigen Kinos: Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, jede Sprache und jedes akzeptierte Genre. Für gutes Kino sind alle gleich.
IMDB-zertifiziert und Vorführung für unser übliches Publikum, jede Ausgabe GOSH! versucht, dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.
- IMDB-zertifizierte Auszeichnungen
- Der Medienpartner „Cinéma des Potes“ berichtet über die Veranstaltung
- Internationale Jury, geleitet von bekannten Künstlern wie Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo oder Laura Satana
- Textinterview für Gewinner auf unserer Website
- Originalzertifikat für Preisträger
- Individuelles Feedback für alle Filme im Wettbewerb
- Französische Untertitel von GOSH! (falls englische SRT-Datei verfügbar)
- Ein verdammt cooles Festival!
PROZESSABLAUF
OFFIZIELLE AUSWAHL
Jeder Film wird von einem Komitee aus drei Personen gesehen und bewertet, darunter die Organisatoren des Gosh Film Festivals: Magali Souart und Fabio Soares.
Alle Filme werden vom Komitee gesehen, es wird kein „Vorbeigehen“ akzeptiert.
Mitglieder des Komitees können in keiner Weise an Filmen beteiligt werden, die Teil der offiziellen Auswahl sind.
JURY
Die Jury besteht aus Fachleuten aus Fernsehen und Kino, der Liste und dem Lebenslauf von GOSH! Die Jury ist auf unserer Website verfügbar.
Die Jury besucht Paris und entscheidet über die Preise, mit Ausnahme des Publikumspreises, der vom Publikum vergeben wird.
MEINE GÜTE! Die Organisatoren des Filmfestivals nehmen nicht an der Jury teil und respektieren deren endgültige Entscheidungen.
MEDIEN
MEINE GÜTE! Über die Vorführung des Filmfestivals berichten unser Medienpartner „Cinéma des Potes“ und mehrere Medien mit speziellen Akkreditierungen.
Das 11. Bangalore Shorts Film Festival-22 ist eine Bewegung, um die Arbeit junger und erfahrener Filmemacher aus ganz Indien und der Welt zu erkennen und zu popularisieren. Die bescheidene Reise von BSFF hat im Jahr 2012 begonnen, um die 100-jährige Feier des indischen Kinos zu feiern und den Beitrag der Kannada-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien zu begrüßen. Das Festival bietet aufstrebenden und professionellen Filmemachern eine Plattform, um ihr Talent mit Networking- und Marketingmöglichkeiten in der Filmindustrie zu präsentieren.
Ziel des Festivals ist es, Kurzfilmkultur in Indien zu schaffen, kommende Filmemacher zu fördern, Einnahmequellen für Kurzfilme zu entwickeln und Kurzfilme zu einem kommerziellen Unternehmen zu machen. Die BSFF-2012-2021 war großer Erfolg mit großer Beteiligung von Filmemachern aus dem ganzen Land und Ausland.
Ziel der BSFF-22 ist es, mit der Teilnahme von Filmemachern noch größer und besser zu sein. In diesem Jahr wird das Festival weitere Workshops und Meisterkurse vorstellen. Der Miniboxoffice Film Market wird das Highlight für jene Filmemacher sein, die sich in die Spielfilmproduktion wagen wollen. Der Kurzfilm-Wettbewerb und das Festivalprogramm werden die Freude sein, es zu behandeln.
Das Hauptziel des BUDDHA International Film Festivals ist es, Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit zu bieten, sich zu übertreffen und die beste Arbeit bei einer Feier des Kinos auszuwählen und zu präsentieren, sowie Filmemachern eine Plattform zu bieten, um sich unter anderen Profis und Filmkünstlern zu vernetzen .
TBIFF freut sich darauf, diese Beziehungen zu fördern und außergewöhnlichen Filmemachern dabei zu helfen, ihre Projekte vom globalen Publikum zu sehen. TBIFF vereint filmische, kulturelle und pädagogische mehr über inspirierende Ziele, indem es seine Filmentdeckungen präsentiert.
Das TBIFF ist bestrebt, neue und innovative Filme zu präsentieren und gleichzeitig die nächste Generation von Filmemachern zu fördern. Es ist ein starker Verfechter des sozialen Wandels und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen. Es ist bestrebt, die Filmkunst aller Kontinente zu fördern, indem es die Entwicklung von Qualitätskinos anregt und Treffen zwischen Kinoprofis aus der ganzen Welt fördert.
Das BUDDHA International Film Festival ist bestrebt, den Geist, die Leidenschaft und das Können der besten neuen Filmemacher aus der ganzen Welt für Publikum auf der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele für das klassische Filmemachen ein und unterstützen aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die in neuen nicht-narrativen Formen den Weg gehen und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden überprüft, sobald sie eingereicht werden, und die besten in jeder Kategorie werden ausgewählt, um auf dem Festival zu sehen. Eine Jury aus Branchenexperten wird sich dann die Finalisten ansehen und die Gewinnauswahl auswählen.
Filmemacher, die eine Teilnahme planen, sollten das Filmfestival so schnell wie möglich benachrichtigen, damit ihre Namen im geplanten Programm an dem Veranstaltungsort aufgeführt werden, an dem ihr Film gezeigt wird.
Das Insomnia International Animation Film Festival ist das erste russische nichtkommerzielle Open-Air-Animationsfestival. Jährlich finden wir im Sommer eine Wiese, bauen Bildschirme, treffen Gäste und zeigen innerhalb weniger Nächte die beste Animation.
DER REVOLUTION BEITRETEN! REICHEN SIE JETZT IHREN FILM EIN!
➨ IMDB gelistete Veranstaltung.
➨ Vom ITALIENISCHEN MINISTERIUM FÜR KULTUR für seine kulturelle Relevanz anerkannt.
➨ WIR bieten Gastfreundschaft und Festivalpässe für alle unsere Filmemacher
NòT FILM FEST widmet sich großartigen INFENDLIME FILME und schafft Möglichkeiten für ihre Filmemacher. Ein Open-Air-Filmfestival bietet ein einzigartiges Festivalerlebnis, das mehr ist als nur Outdoor-Filme.
NòT FILM FEST ist:
- Ein Schaufenster für rohe und innovative „Thought Provoking Films“.
- Eine Plattform, die Bildung über unabhängiges Kino fördert.
- Eine Gemeinschaft von RISK-TÄCHERN, STORY TELLER, INNOVATORS, OUTSIDERS, PROVOKERS, CREATORS, FILMMAKER, die nicht bereit sind, „Nein“ für eine Antwort zu nehmen.
Unsere Mission wurde in den vergangenen Ausgaben des Festivals in Santarcangelo di Romagna (Italien), einem kleinen Dorf in der Nähe von Rimini, in den Hügeln an der Adriaküste verschachtelt, geehrt.
Die Ausgabe des Festivals 2019 präsentierte 63 THINKING PROVOKING FILMS zwischen Spielfilmen, Kurzfilme, Dokumentationen und Modefilmen aus 24 verschiedenen Ländern, darunter 4 Weltpremieren, 12 europäische Premieren und 38 italienische Premieren. Wir präsentierten diese Filme in der wunderschönen Umgebung mit der Altstadt von Santarcangelo als perfekte Kulisse für ein unabhängiges Filmfestival und ein erstklassiges Reiseziel für sich.
Unter unseren Filmemachern GABRIELA RODRIGUEZ Produzent von Cuaron „Roma“ und viele mehr.
Aufstrebende Autoren, Regisseure und Produzenten treffen sich zusammen mit erfahrenen Veteranen und Filmliebhabern zur einwöchigen Feier des unabhängigen Kinos und machen das NòT FILM FEST zu einem großartigen Ort, um die nächsten, großartigen, visionären Filme zu finden.
In der Verpflichtung, echte Chancen für unsere Filmemacher zu schaffen und ihre Karriere zu starten NòT FILM FEST hat mehrere Partnerschaft geschaffen, um Special Awards, Bildung, Vertriebsmöglichkeiten sowie tägliche Networking-Veranstaltungen in einer freundlichen und informellen Umgebung zu bieten.
Zu den Partnern des NòT FILM FEST Festivals gehören SLAMDANCE, USC SCHOOL OF CINEMATIC ARTS, SOFY TV und GIOMETTI CINEMAS.
Die Siegerfilme werden von einer Jury internationaler Richter ausgewählt.
2019 GEWINNER:
- BESTE SUPERDOC FEATURE -
Sojalismus (Stefano Liberti, Enrico Parenti) Italien/USA
- BEST SUPERDOC SHORT -
Da Teletorre è tutto! (Vito Palmieri) Italien
- BESTE STORYTIME FEATURE ERzählung -
Last Call (Gavin Michael Booth) USA
- BESTE STORYTIME kurze Erzählung -
Virgins4Lyfe (Thea Hvistendahl) Schweden
- BESTE FASHION POPCORN -
La Mer (Victor Claramunt) Spanien
- CECCACCI AWARD FÜR BESTEN DIREKTOR -
Daniel Barosa (Boni Bonita) Brasilien/Argentinien
- Beste Leistung von einem Schauspieler -
Lilian Mazbouh (023_Greta_S) Deutschland
- FABULA AWARD FÜR BESTES Drehbuch -
Ryan Dowler, Seth Epstein (etwas wie Einsamkeit) USA
