FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES EN SAN ROQUE (FICSAN 2025) 46 EDICIÓN.
El LA Shorts International Film Festival se encuentra entre los festivales internacionales de cortometrajes más prestigiosos y grandes del mundo.
El festival está acreditado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (OSCAR®), la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas (BAFTA) y la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT), presentadores de los Canadian Screen Awards y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya).
Estamos orgullosos de que 66 cineastas de LA Shorts hayan sido nominados a los premios de la Academia®.
Ahora en su 28º año, LA Shorts es el festival de cortometrajes más antiguo de Los Ángeles. El festival proyecta más de 350 películas y atrae a más de 10 000 asistentes cada año, incluidos profesionales de la industria de Hollywood y cineastas independientes emergentes.
LA Shorts es un evento oficial clasificatorio para los premios BAFTA a los cortometrajes de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas. Los ganadores de los premios del festival pueden optar a los premios BAFTA.
LA Shorts es reconocida por los presentadores de los Canadian Screen Awards de la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT).
Entre los galardonados en el festival se encuentran los directores Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black y los actores Gary Oldman, James Woods, Martin Landau y Richard Dreyfuss. Muchos directores y actores reconocidos han proyectado películas y han asistido al festival, como Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin y muchos más.
La programación de películas proyecta todos los géneros de un amplio espectro de categorías, con películas de alto a bajo presupuesto de 40 minutos o menos. Desde directores reconocidos y actores famosos hasta estudiantes de las mejores escuelas de cine y adolescentes de secundaria, ¡todos están aquí para celebrar el arte (y los negocios) del cine de formato corto!
Cartoon Club — Festival Internacional de Cine de Animación, Cómic y Juegos, que ya celebra su 41ª edición, es uno de los festivales más conocidos de la escena italiana.
Se trata de un espacio privilegiado para la animación, especialmente para los cortometrajes, que incluyen obras de ficción, educativas, experimentales y de infografía, con una sección completa dedicada exclusivamente a los cómics: Riminicomix.
El Festival presenta CORTOMETRAJES DE ANIMACIÓN en varias secciones:
PREMIO CARTOON CLUB, abierto a cortometrajes de animación realizados por cineastas y productoras profesionales.
PREMIO SIGNOR ROSSI, abierto a películas de animación realizadas por estudiantes de secundaria y universitarios, y por estudiantes de escuelas de cine de animación.
CARTOON KIDS AWARD, entre los títulos presentados al Cartoon Club o al Premio Signor Rossi, la dirección del Festival seleccionará, según su criterio, algunos cortometrajes de animación dirigidos a un público infantil. Un jurado compuesto exclusivamente por niños seleccionará al ganador de entre estas películas.
PANORAMA INTERNACIONAL, una sección no competitiva abierta a cortometrajes de animación europeos y no europeos.
PREMIO CARTOON JUNIOR, abierto a cortometrajes de animación realizados en talleres para niños, en Italia o en el extranjero.
Además, el festival presenta:
- exposiciones;
- proyectos educativos y sociales;
- talleres en las escuelas locales;
- una de las convenciones de cosplay más populares y entretenidas de Italia.
- publicación de libros y catálogos.
El festival tiene lugar en Rímini en varios lugares, desde el centro hasta la playa, en el mes de julio.
¡Únete a uno de los principales festivales de cine del mundo clasificados para IMDB!
Bienvenido al Festival de Cine Independiente de Bristol (BIFF), ¡una de las plataformas de cine mundial más dinámicas y de más rápido crecimiento del Reino Unido!
Desde nuestro lanzamiento en 2017, el BIFF ha recibido inscripciones de más de 160 países, lo que nos convierte en un festival verdaderamente internacional. Nuestras proyecciones se llevan a cabo en el Bristol Megascreen, un cine con capacidad para 300 personas, durante un período de 3 días, lo que ofrece a los cineastas un lugar privilegiado para mostrar su trabajo a un público numeroso y comprometido. Nuestra misión es apoyar y celebrar a los cineastas mediante diversos premios y reconocimientos de la industria.
¿Por qué Inscribir al BIFF? ????
- Una comunidad próspera: BIFF fomenta un espacio creativo para que los cineastas se conecten, colaboren y celebren su arte.
- Oportunidades para establecer contactos: nuestros folletos sobre redes presentan a los ganadores a los profesionales del sector e incluyen detalles de contacto para fomentar futuras colaboraciones. Además, organizamos sesiones exclusivas de networking en las que todos los ganadores y nominados asistentes pueden ponerse en contacto en persona, lo que fomenta relaciones valiosas y colaboraciones futuras.
- Premios y reconocimientos: premiamos la excelencia con trofeos, paquetes para ganadores y premios en metálico para impulsar tu próximo proyecto.
- Exposición global: el BIFF ofrece a los cineastas la oportunidad de mostrar su trabajo a una audiencia global. Conectamos activamente los proyectos ganadores con las oportunidades de distribución y producción para garantizar que su película reciba el reconocimiento que se merece.
¿Premio del Público?
Como novedad de este año, nos complace presentar el premio del público, ¡que permite a los asistentes al festival votar por su película favorita del festival! Este reconocimiento especial ofrece aún más visibilidad y la oportunidad de conectar con un público comprometido y apasionado.
¿Por qué Bristol?
Reconocida por la UNESCO como la «ciudad del cine», Bristol se encuentra junto a centros culturales mundiales como Sídney, Roma y Galway. Como uno de los festivales de cine más importantes de la ciudad, el BIFF se compromete a crear un centro dinámico para los cineastas, ofreciéndoles un escenario donde brillar.
¡Estamos ansiosos por conocer tu trabajo y celebrar el cine en nuestra octava edición anual del BIFF!
Tras el éxito de las ediciones anteriores, selladas por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano, Nando Paone, y Enzo Decaro como presidentes del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirán el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a italianos y extranjeros cineastas. Este festival se informa en IMDB.
ABIERTO EL PLAZO DE PRESENTACIÓN DE CANDIDATURAS PARA 2024
LA UNDÉCIMA EDICIÓN ANUAL DEL FESTIVAL DE CINE URBANO DE ORLANDO (OUFF)
«Donde corre la imaginación, ¡guau!»
www.OrlanDouff.com
En colaboración con
Premios de artes escénicas para veteranos y militares
Festival de Cine Urbano de Orlando en África
Festival de Cine Urbano Latino de Orlando
Festival Internacional de Cine Urbano de Orlando
Fin de semana del Día del Trabajo: del 29 al 31 de agosto de 2024
Cines CMX en The Plaza, en el centro de Orlando, Florida
Centro de Artes Escénicas Dr. Phillips
«¡Inscribir tu proyecto y verlo en las películas en la «PANTALLA GRANDE»! Establezca contactos, conozca y salude a expertos invitados, creadores, artistas de grabación, editores y más».
La undécima edición del Festival de Cine Urbano de Orlando (OUFF) está dedicada a una misión que abarca a los cineastas en todas las etapas de su trayectoria. Desde películas estudiantiles hasta películas profesionales.
También ofrecemos nuestro apoyo a los cineastas veteranos que llevan años dando a conocer su talento, a los que acaban de iniciar su camino creativo y a los creadores de renombre que están emprendiendo su odisea artística.
OUFF también hace especial hincapié en ofrecer oportunidades a las mujeres y a las personas de color en la industria del cine y la música, y reconoce la importancia de la diversidad y la inclusión en la narración de historias. Sin embargo, nominamos y premiamos a cineastas de todos los orígenes.
En OUFF, nuestro principal compromiso es seleccionar y celebrar a los mejores talentos, independientemente de su raza, género, religión o experiencia, fomentando un entorno de excelencia, creatividad, colaboración y exploración. Para nosotros, «Urban» es una comunidad global de cineastas que se ayudan a apoyarse y promoverse unos a otros.
NOS IMPORTAN los cineastas, los compositores y la producción musical. Ustedes son nosotros y nosotros somos ustedes. Todos hemos estado al otro lado del proceso de los festivales de cine, y es por eso que nos enorgullece ofrecerte la mejor experiencia posible en un festival. Para empezar, solo con enviar tu proyecto obtendrás un pase de 3 días para todas las proyecciones. Tanto si eres seleccionado como si no. Ah, y no te dejes engañar por URBAN, nos entusiasma la diversidad y la inclusión de todos los creadores y visionarios de contenido de todo el mundo, sin importar quién seas. Para nosotros, URBAN significa comunidad y nos ayudamos unos a otros.
Con motivo de nuestro décimo aniversario, presentamos los primeros premios de artes escénicas para militares y veteranos. Fue un GRAN éxito. Este año lo abriremos a muchas más categorías. Para ser seleccionado o nominado a esas categorías, el director, guionista, actor/actriz principal o cantante debe ser un veterano estadounidense o estar actualmente en servicio. Es posible que le pidamos pruebas.
Si es seleccionado, su proyecto se proyectará en la «PANTALLA GRANDE» del CMX, uno de los principales teatros de Orlando, Florida.
Al enviar tu proyecto al OUFF, aceptas cumplir con TODAS las normas y reglamentos del festival.
*NOTA:
Las proyecciones de las películas se llevarán a cabo en los cines CMX Plaza 12 del centro de Orlando.
Los hoteles patrocinadores del OUFF 2024 se encuentran en el centro de Orlando, Florida.
Para obtener consejos de viaje a Orlando, Florida, visite nuestro sitio web http://www.orlandouff.com
El hotel OUFF ofrece a 2024 huéspedes del OUFF la comodidad de hacer reservas a través de Internet. Siga los enlaces específicos de nuestro sitio web que le permitirán acceder fácilmente a las reservas: visite el sitio web de OUFF para obtener más información en www.orlandouff.com
Gracias,
Marianne Eggleston, presidenta/fundadora
Festival de Cine y Música Urbana de Orlando
Correo electrónico: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
Iniciado en el contexto del 60º aniversario de la independencia de la India, el CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM es una iniciativa para celebrar el conocimiento, las ideas y las perspectivas sobre la cultura, el desarrollo y la educación en el contexto de la programación infantil.
El objetivo del FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA es inculcar el gusto por programas infantiles de calidad y crear conciencia sobre los nuevos géneros, innovaciones y formatos que vinculan la educación con las cuestiones culturales y de desarrollo entre los niños.
Lo más destacado del FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA son las sesiones de intercambio de inteligencia entre niños y expertos para compartir, expresar y expresar sus puntos de vista.
En el FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA, la opinión de los niños importa y ellos deciden los ganadores.
Los recortes de vídeo del jurado infantil y del proceso de sentencia están subidos a www.chinh.in
El objetivo del proyecto BAIFF (Festival de Cine sobre Inteligencia Artificial de Burano) es mostrar y celebrar las formas creativas e innovadoras en las que se utiliza la inteligencia artificial en la industria cinematográfica. El festival presenta películas que se crean con IA, dramaturgia digital o que exploran el tema de la IA en sí misma.
El festival tiene como objetivo demostrar cómo la IA y el guion digital pueden mejorar el proceso creativo y conducir a la creación de nuevas y emocionantes formas de cine. Al utilizar estas tecnologías, los cineastas pueden acceder a enormes cantidades de datos e información, lo que les permite desarrollar narrativas más complejas e inmersivas que atraigan al público de nuevas formas. Además, el festival ofrece una plataforma para que los cineastas experimenten con nuevas técnicas y enfoques de la cinematografía, lo que lleva a una nueva era de expresión artística y narración de historias.
Además de presentar películas que utilizan IA y guiones digitales, el festival también presenta películas que exploran el tema de la IA en sí misma. Estas películas ofrecen una perspectiva única sobre las implicaciones éticas y sociales de la IA, así como sobre los desafíos y oportunidades que la IA presenta para la industria cinematográfica y la sociedad en general. El festival ofrece un foro para que cineastas, artistas y expertos participen en debates y debates sobre estos importantes temas, lo que les permitirá comprender mejor el papel de la IA en nuestras vidas.
El BAIFF también tiene como objetivo promover el uso ético de la IA en la cinematografía y alienta a los cineastas a considerar los posibles impactos sociales y culturales de su trabajo. A través de una serie de talleres y debates, el festival ofrece un foro para que profesionales del sector, académicos y expertos debatan sobre las mejores prácticas y las consideraciones éticas en relación con el uso de la IA y los guiones digitales en la cinematografía.
En general, el proyecto BAIFF busca promover el uso de la IA y el guion digital en la cinematografía, proporcionar una plataforma para el desarrollo de nuevas ideas y enfoques del cine e inspirar a una nueva generación de cineastas a explorar el potencial de estas tecnologías en su trabajo. El festival desempeña un papel importante a la hora de configurar el futuro del cine, contribuir al avance de la tecnología y la creatividad y promover una comprensión más profunda del papel de la IA en nuestras vidas.
La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2023. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
Zinegoak es un festival organizado por la Asociación Zinegoak Elkartea que tendrá lugar en la ciudad de Bilbao el mes de junio de 2026.
Podrán participar en Zinegoak 2026 todas aquellas películas y obras escénicas que aborden o muestren la diversidad sexual, de identidad, género y familiar y de las distintas realidades LGTBIQ+, que hayan finalizado su producción con posterioridad al 1 de enero de 2024 y que no hayan sido estrenadas comercialmente en el País Vasco antes de la celebración del festival.
El Festival Internacional de Cine Miniboxoffice es ahora el Festival Internacional de Cine de Noida. Tras tres exitosas ediciones, el Festival Internacional de Cine Miniboxoffice, que se dedica principalmente a cortometrajes, ahora se amplía con la adición de una sección de largometrajes. En 2014, la dirección de Miniboxoffice la rebautizó con el nombre de «NOIDA», la ciudad de más rápido desarrollo de la India. Es un homenaje a la ciudad en la que Miniboxoffice comenzó su andadura en 2010 y que, en sí misma, es la sede de la mayor ciudad cinematográfica del norte de la India.
El objetivo del 13º Festival Internacional de Cine de Noida, 26, es presentar grandes obras de cineastas de todo el mundo a lo grande y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y dar a conocer a los participantes las tendencias actuales del cine. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y se ha comprometido a convertirse en un evento cinematográfico de primera calidad que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
La edición de 2014 a 25 del NIFF fue un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-26 alcance muchos hitos en el desarrollo del cine independiente. Con esto, doy la bienvenida a todos los cineastas a unirse al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de un cine enriquecedor y entretenido.
FILMAY 2024 será la sexta edición del festival de cortometrajes que se celebrará en Kumanovo.
El festival comenzó en 2019 con la idea de inspirar, apoyar y mejorar la producción de cortometrajes.
También pretende captar y potenciar el deseo y las aspiraciones de los espectadores por disfrutar de los cortometrajes.
Del 22 al 26 de abril de 2026, tendrá lugar en Potsdam la 55ª edición del Festival Internacional de Cine Estudiantil Sehsüchte, uno de los festivales más grandes de Europa para cineastas emergentes. Ofrece a los cineastas emergentes de todo el mundo una plataforma para presentar su trabajo a un público amplio y establecer contactos en la industria. Sehsüchte, que comenzó en la década de 1970 como un festival de cine de la RDA para jóvenes cineastas, se ha consolidado a lo largo de las décadas como un festival de cine de importancia internacional y se ha convertido en una parte integral del panorama cultural de Berlín y Brandeburgo.
Sehsüchte se ve a sí mismo como un lugar de encuentro y creación, como un evento de diversidad cultural y una celebración del cine, hoy y mañana. La organización e implementación del festival están totalmente en manos de los estudiantes de la Universidad de Cine de Babelsberg KONRAD WOLF. Esto permite un intercambio dinámico entre jóvenes talentos, creadores de medios e investigadores.
Lema 2026: ¿Qué queda?
El lema del festival de cine Sehsüchte de 2026 es ¿Qué queda?. En la 55ª edición de Sehsüchte, queremos dirigir nuestra mirada hacia el pasado, el presente y el futuro. ¿Qué queda? quiere saber lo que queda: de nuestros ideales, nuestro hogar, nuestras esperanzas y temores, y de un mundo en el que queremos creer. Con ¿Qué queda? , queremos desafiar el pesimismo que implica la pregunta: queremos reconocer el potencial de cambio y desarrollar perspectivas de futuro no a pesar de los desafíos del presente, sino debido a ellos. ¿Qué queda? significa asumir la responsabilidad, permitirnos decir adiós y encontrar el valor para nuevas oportunidades y visiones colectivas, para lograr una actitud constructiva más allá de la resignación.
¿Qué queda? ¿Qué queda por esperar? ¿Qué queda por hacer?
Las exploraciones artísticas y cinematográficas, los talleres y los formatos de debate quieren invitar tanto a los cineastas como al público a enfrentarse a la complejidad de este mundo. Entre la agitación y el despertar, la tradición y la rebelión, el dolor y la esperanza: en su 55ª edición, Sehsüchte quiere crear espacios en los que los cineastas y el público puedan enfrentarse a crisis políticas y personales para descubrir lo que queda.
Secciones:
● Película de ficción
● Película documental
● Película animada
● Cine experimental
● Enfoque: Impacto social: narración y producción
● Futuro: niños
● Futuro: Adolescentes
● Realidad virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Guión)
● Schreibsüchte (Presentación)
● Retrospectiva
● Exposición: Más allá de la pantalla
● Exhibición
El Festival de Cine de Crime and Horror de Los Ángeles tiene como objetivo mostrar el drama del crimen, el crimen verdadero, el terror y subgéneros relacionados de todo el mundo.
Ofrecemos a los cineastas independientes una plataforma para conectar con el público, profesionales de la industria y otros cineastas que comparten su pasión por el cine de terror y crimen.
Con proyecciones en vivo en un teatro histórico de Hollywood, el LA Crime and Horror Film Festival da reconocimiento a las películas y cineastas independientes en la narración de crímenes y terror.
Ganadores considerados por los representantes de las compañías de producción de Hollywood, y plataformas de streaming, incluyendo:
GRAVEDAD CERO
LA LISTA DE SANGRE/BRILLSTEIN
GESTIÓN DE TANQUES DE REFLEXIÓN
PELÍCULAS TXL
ATRACÓN DE TERROR
... y más.
La dirección de BLOWS UP Int. El Festival de Cine presenta películas sobre erotismo y sexualidades. Buscamos desde múltiples perspectivas y ofrecemos una selección de enfoques culturalmente relevantes, que trascienden los enfoques establecidos, comunes y estigmatizados con los que todos estamos familiarizados. Seleccionamos obras que muestran un ángulo específico sobre los vastos y diversos estados del amor, el erotismo y la queerness.
El 10º Morce-go Vermelho - FESTIVAL DE CINE DE TERROR DE GOIAS - es un festival de cine en el corazón de Brasil, que contará con obras audiovisuales contemporáneas y de recuperación histórica vinculadas a los temas del terror, el suspenso y el terror. El Festival podrá incluir producciones de ficción, experimentales y de animación, así como talleres y debates.
El objetivo es fomentar y promover las producciones locales, brasileñas y de todo el mundo, para los amantes del cine de terror, suspenso y terror, con algunas de las producciones independientes más creativas de cortometrajes en programas competitivos y largometrajes en la programación.
Película/Largometraje/Cortometraje/Documental/Vídeo musical/Animación/VFX/CGI/2D/3D/Otros
Se aceptan todas las categorías de entretenimiento
FestiBaldo nació con mucha ilusión —y mucho esfuerzo— en el barrio de Sant Roc (Badalona) en 2022. Es un festival organizado por los estudiantes de décimo grado del Institut Escola Baldomer Solà.
Este año se celebra la cuarta edición y esperamos que tenga el mismo impacto que en años anteriores.
Para participar, los participantes deben cumplir con las normas y reglamentos que se describen a continuación.
Mister Vorky es un festival internacional de cortometrajes y de un minuto, que promueve los mejores cortometrajes y cortometrajes de un minuto de duración de todos los continentes. El organizador del festival es el Independent Film Center Vorky Team, que de esta manera rinde homenaje al gran artista cinematográfico serbioestadounidense Slavko Vorkapich-Vorky.
Faith in Film es un festival de cine boutique y un concurso de guiones que tiene lugar en el centro histórico de Tucson, una zona rica en historia y cultura.
Nuestro objetivo es crear un festival de cine y un concurso de guiones que, en última instancia, lancen las carreras de escritores y cineastas basados en la fe y faciliten a los artistas consagrados la transición a películas basadas en la fe; y presentar las películas basadas en la fe al público masivo y, en última instancia, darles la misma diversidad los calendarios de lanzamiento de plataformas y las fuentes de ingresos de las que disfrutan las películas de estudio tradicionales y las películas independientes de alta gama; y para inspirar, mostrar, apoyar y desarrollar a escritores y cineastas de todas las religiones para que hagan grandes películas basadas en la fe que dejen a otros conmovidos, conmovidos e inspirados; y a cineastas y distribuidores facultado para hacer y distribuir más películas con un elemento de fe.
Nuestro concurso de guiones acepta guiones de largometrajes (hasta 135 páginas), guiones de cortometrajes (hasta 50 páginas), obras de teatro, pilotos de comedias de situación y pilotos dramáticos para televisión.
Nuestro festival de cine acepta largometrajes de hasta 140 minutos de duración y cortometrajes (hasta 45 minutos de duración) en varias categorías. Es una celebración de la cinematografía que permite a artistas y profesionales de la industria de todos los niveles venir, establecer contactos y mostrar su trabajo. Para muchos cineastas será la primera vez que alguien vea su trabajo en la gran pantalla.
Faith in Film es una producción de Cinema Public House. Somos una compañía de festivales independiente con sede en EE. UU. que produce festivales en vivo y festivales en línea en todo el mundo.
