Vinilonga es un festival sobre cine, que cambia de disfraz bimensualmente.
Organizamos temáticas según las tendencias de las obras inscriptas a nuestra convocatoria abierta. A partir del concepto de cada programa convocamos a profesionales de la industria cinematográfica, músicxs, y expertxs de diferentes áreas para proponer diálogos.
Queremos ser una plataforma internacional que una a cineastas y creadorxs de diferentes formatos para su promoción y la de su trabajo. Las obras y artistas seleccionadxs tendrán la oportunidad de mostrar su trabajo, que además recibirá críticas profesionales y un público abierto y feliz de recibirlxs.
Queremos mostrar lo que te hace sentir que vale la pena contar. Puede ser una comedia, un drama, una historia real, una historia de zombies... No nos sentimos muy convencidos en cuanto a las categorías en el cine, así que te damos la oportunidad de tomarlas a la ligera. ¿Es animación? ¿Documental? ¿Ficción Experimental? Sorpréndenos!
Chulpicine nació como una iniciativa en el año 2002 con la primera edición del festival de cine infantil y juvenil en la ciudad de Quito, la acogida de este proyecto hace que Chulpicine se constituya legalmente en junio del 2004 como una fundación cultural y educativa que, a través de herramientas audiovisuales, desarrolla propuestas de fortalecimiento de la participación, la apropiación de espacios públicos, la construcción de ciudadanía y el reconocimiento de la diversidad cultural.
¿Por qué herramientas audiovisuales?
El cine es arte, lenguaje y medio de comunicación, una herramienta fundamental al momento de compartir o crear conocimiento, es transmisor de sentimientos, actitudes, historias y formas de vida que generan identificación, rechazo y/o cuestionamiento. Esta experiencia individual y colectiva, al sumársele una metodología de visionado, articula procesos de análisis, reflexión y debate.
Visión
Chulpicine parte del principio de que la educación, la comunicación y la cultura son factores fundamentales y esenciales, que deben ser tomados en cuenta y articulados en todo proceso colectivo que tenga como objetivo el desarrollo humano.
Misión
Desarrollar y perfeccionar metodologías y herramientas de intervención social eficaces, eficientes y sostenibles, para ser replicadas por diversos actores sociales y comunitarios.
Líneas de Acción
Formación
Se lleva a cabo a través de la implementación de metodologías mediante talleres dirigidos a instituciones, organizaciones comunitarias, educadores o promotores sociales con el fin de formar y capacitar en diferentes áreas relacionadas con el audiovisual, la comunicación, y el uso del internet como herramientas de educación y de intervención social.
• Talleres de Producción: Formación en producción audiovisual para actores comunitarios
• Chulpimonitores: Formación de gestores culturales para el trabajo comunitario a través de herramientas audiovisuales en diversas temáticas.
Investigación
A través de la investigación se desarrollan y fortalecen las metodologías y herramientas de intervención para un mejoramiento continuo.
• Modelo de formación por competencias: Diseño de metodologías y herramientas para el aprendizaje a través del audiovisual
• Maleta Viajera: metodología de diseño de materiales didácticos, a partir del audiovisual.
• Seminario: Generación de espacios de encuentro e intercambio de conocimientos
Producción Audiovisual
Realización de material audiovisual en diferentes temáticas y diversos formatos
• Pintacuentos: Serie de televisión infantil educativa e interactiva
• Noticieros Comunitarios: Producción de noticieros realizados por y para las comunidades
• Producciones Independientes: Apoyo a la realización y postproducción de audiovisuales con temáticas sociales.
Gestión Social y Cultural
Esta línea se desarrolla a través de proyectos culturales, sociales y educativos que fomentan la participación ciudadana y apropiación de los espacios públicos.
• Festival de Cine Infantil y Juvenil: Propuesta cinematográfica y audiovisual de entretenimiento y educación no formal, masiva y gratuita, dirigida a las familias.
• Identidad Cultural: Conceptualización y producción de programas de intervención para el rescate de patrimonio intangible y la apropiación de espacios públicos a través de actividades lúdicas.
• Actividades de sensibilización: Ejecución de acciones para la intervención en diversas temáticas como equidad de género, derechos humanos, prevención de violencia, identidad, medio ambiente, prevención de discriminación.
Nuestra definición de comedia -
`Una película impulsada por un excelente sentido del humor o que, en última instancia, termina con él.
Damos la bienvenida a cualquier género cómico: negro, bofetón, irreverente, romántico, político, subversivo, absurdo... etc. Y debe tener un sentido del humor excelente.
The Three Corpse Circus es un foro para que artistas de terror y aficionados se reúnan y disfruten de su pasión por lo macabro. Nuestro objetivo es promover el talento y honrar el éxito en el género de terror y construir una comunidad de terror próspera en el sureste de Michigan que esté conectada con el mundo.
Con el fin de mantener a nuestros clientes seguros, este año estamos exhibiendo un programa en línea con espectador al cineasta Q & A. durante la emisión.
El 26º Festival de Cine Kinoarte, que se celebrará del 14 de noviembre al 1 de diciembre, está recibiendo solicitudes para sus sesiones competitivas de cortometrajes. Las películas de hasta 25 minutos de duración producidas a partir de enero de 2023 pueden participar en las competiciones iberoamericana, nacional, paranaense y londrinense.
Se abre la convocatoria para la 5º Festival Internacional de Cine Colombiano en Buenos Aires - FICCBA 2023. La inscripción es gratuita y está abierta a:
a) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as colombianos/as (guionistas, directores o productores).
b) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad que sean una coproducción entre Colombia y otro país.
c) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad cuya temática esté relacionada con Colombia.
d) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as argentinos/as (guionistas, directores o productores).
¡No pierdas la oportunidad de pasar tu película en el 5º Festival Internacional de Cine Colombiano en Buenos Aires - FICCBA 2023!
El Festival de Cine Judío de Atlanta (AJFF) es una celebración del cine internacional e independiente, el mayor festival de cine de Atlanta y el principal festival de cine judío del mundo atrae a casi 40.000 espectadores. AJFF presenta una colección diversa de obras narrativas y documentales sobresalientes que exploran ampliamente temas universales de identidad, historia y cultura, así como la vida en el Estado de Israel.
ACTUALIZACIÓN SOBRE COVID-19:
Debido a la incertidumbre que rodea la pandemia del COVID-19, se están revisando las fechas y los detalles de la exposición para el Festival de Cine Judío de Atlanta el próximo año. Estén atentos a los nuevos anuncios de AJFF, ya que determinamos cuándo y cómo presentar mejor el trabajo de los cineastas, garantizando al mismo tiempo una experiencia segura y de alta calidad para los participantes en festivales. Gracias por su apoyo y comprensión mientras la comunidad cinematográfica navega juntos por esta situación sin precedentes.
Reunirse para explorar nuevas culturas y celebrar la creatividad siempre será importante y VIFFMP es el medio perfecto para ello. La alfabetización visual es una aptitud para este siglo y el VIFFMP reúne historias de la más alta calidad para aprender. VIFFMP existe para inspirar al público y mantener viva la emoción por las experiencias cinematográficas.
VIFFMP es un lugar de encuentro para cineastas y personas interesadas en el mundo en su variedad, sus diferentes enfoques de la vida, el cine como forma de arte, medio y herramienta de expresión social. VIFFMP ofrece a los cineastas una plataforma para presentar su trabajo y discutir los temas que se muestran en la película, así como el proceso de realización de la película. Ayudando en la primera línea de un mundo cada vez más polarizado. Al hablar varios idiomas, el VIFFMP permite escuchar una gran diversidad de voces de las áreas divididas.
VIFFMP no está disponible solo por el bien de las películas. Lo animamos con un idealismo que permite a los cineastas y a las diversas comunidades compartir sus ideas en estrecho contacto personal.
El Apatzingán Festival Internacional de Cine convoca a realizadores mexicanos y extranjeros a inscribir su obra cinematográfica para su quinta edición que se realizará del 20,al 23 de febrero del año 2025 en la ciudad de Apatzingán en Michoacán, México; en sus distintas categorías de competencia oficial:
Largometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción de ficción nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea octubre del año 2023 al 2025, con una duración mayor a 90 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas, participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Largometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción de documental nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025 con una duración mayor a noventa minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de documental con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje infantil
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre cuya audiencia sea dirigido a niños, donde la producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a cuarenta minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
CATCH THE MOON - International Children & Youth Animated Film Festival es el primer festival de este tipo en Campania. El proyecto está estructurado en diferentes actividades relacionadas con la educación de alumnos y profesores y la promoción y difusión de películas de animación para niños y jóvenes. Se realiza por la asociación Gioco Immagine e parole en colaboración con la asociación Atalante, organizador de Imaginaria, uno de los festivales más importantes en este campo a nivel nacional e internacional, la empresa social Beppart, con sede en Milán, que trabaja en el ámbito turístico y cultural desarrollo de nuevos lenguajes multimedia con el fin de crear una nueva forma de hacer uso de las zonas urbanas, l'Istituto comprensivo 48° Madre Claudia Russo - F. Solimena y l'Istituto comprensivo «47° Sarria-Monti», como parte del anuncio de selección «Cinema per la Scuola —Buone Pratiche, Rassegne e Festival» promovido por MIUR y MIBact.
CATCH LA LUNA — Festival Internacional de Cine de Animación para niños y jóvenes è il primo festival di settore della Campania. Un progetto di formazione, promozione e diffusione del cinema d'animazione per bambini e ragazzi, realizzato dall'associazione Gioco Immagine e parole in partenariato con l'associazione Atalante, organizzatrice di Imaginaria, uno dei più importanti festival di settore a livello nazionale ed internazionale, l' Impresa sociale Bepart di Milano che lavora nell'ambito turistico-culturale sviluppando nuovi linguaggi multimediali per una fruizione nuova degli spazi urbani, l'Istituto comprensivo 48° Madre Claudia Russo — F. Solimena el'istituto comprensivo «47° Sarria-Monti», nell'ambito del bando: Cinema per la Scuola — Buone Pratiche, Rassegne e Festival, promosso da MIUR e MiBact.
FRAME OF MIND es un intento innovador de la Fundación de Investigación de Esquizofrenia (SCARF) una organización no gubernamental que trabaja en el campo de la salud mental desde hace más de 25 años para promover actitudes saludables y aumentar la conciencia sobre enfermedades mentales y cuestiones conexas. El objetivo principal de FRAME OF MIND es contrarrestar los estereotipos y las representaciones clichéd de las enfermedades mentales en las películas y promover representaciones positivas y realistas. Para fomentar esta sección competitiva de cortometrajes sobre diversos temas relacionados con la salud mental se ha incluido en todas las ediciones de FRAME OF MIND. Esto está abierto a estudiantes y posibles cineastas o cualquier persona con un gran interés en el tema.
(Asociación Independiente para la Producción y Distribución Audiovisual inscrita en el Registro Nacional de Asociaciones: Grupo 1/Sección:1/ Número Nacional 596006 e inscrita en el Registro de Empresas Audiovisuales de Cataluña , en la sección de producción de obras audiovisuales con el número 2409, con domicilio en Calle Rosellón, 120, 4º 2ª , 08036 Barcelona.
Nos sentimos muy honrados de darles la bienvenida a la cuarta edición del Shades International Short Film Festival. El ímpetu del festival surgió de la necesidad de descubrir y mostrar lo mejor de los cortos de cada año.
La última edición concluyó la primera semana de enero de 2022 con 23 cortometrajes seleccionados entre las películas enviadas por todo el mundo.
Al igual que en las ediciones anteriores, ofrecemos una excelente plataforma para mostrar sus trabajos creativos con un gran panel de jurados, a saber, Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap y Kani Kusruti.
Seguiremos elevando el nivel de exigencia y esperamos que este año disfrutéis de un festival emocionante.
Escríbenos a shades@dravida.co.in para resolver tus dudas.
Jeeva Savithry Janardhanan
Director del festival
European Cinefest GOLDEN NIKA es un concurso cinematográfico centrado en el cine independiente internacional.
ECGN se encuentra en el corazón de Europa — Alemania.
Nuestra misión es crear una plataforma donde los cineastas experimentados y los nuevos puedan compartir su arte y conectarse con audiencias diversas.
Buscamos mostrar y honrar voces innovadoras y emocionantes en las comunidades cinematográficas europeas e internacionales. Con diez categorías, nuestro objetivo es reconocer una amplia y diversa selección de películas de todos los géneros y de todo el mundo.
2019 las mejores películas de cada categoría se proyectarán en una de las salas más bellas de Potsdam, THALIA CINEMA, un lugar con una larga tradición para los amantes del cine independiente. El Thalia siempre ha sido uno de los cines más emocionantes de Potsdam. Este es el lugar para los descubrimientos controvertidos y el acalorado debate.
Las películas serán juzgadas por un jurado de profesionales de la industria cinematográfica, que buscará ideas poderosas e innovadoras, creatividad, talento y calidad, independientemente de la experiencia de los involucrados en el proceso de creación y el presupuesto de las obras presentadas.
El CINEGATE Film Festival & Crystal Aurora Awards es un evento único de cine para que usted pueda conectar y descubrir las tendencias futuras.
En octubre, celebraremos nuestro evento anual CFF&CAA Gala-Event donde se proyectarán las películas seleccionadas en la SELECCIÓN OFICIAL, que tienen un carácter competitivo, para PRENSA, CINAMERICAS y AUDIENCIA general admitida.
Ofrecemos un ambiente para que el entusiasta del cine interactúe con los cineastas, así como los cineastas que puedan interactuar y
red entre sí y profesionales de la industria.
Por esta razón, para proporcionar una plataforma para la discusión apreciativa de su trabajo, a lo largo del tiempo de la proyección de películas, eventos especiales y VIP después de las fiestas tendrán lugar.
Las festividades culminarán con el anuncio de los ganadores de 2020 CFF&CAA en la glamorosa CEREMONIA DE PREMIOS de la alfombra roja en honor a las grandes ideas cinematográficas, producciones y conceptos cinematográficos y televisivos.
El CFF&CAA fue creado para exhibir y celebrar las mejores películas independientes de cineastas ya establecidos, así como el gran trabajo de NEW PRÓXIMO TALENT y artista de todo el mundo y para ayudar en la construcción de una experiencia artística compartida.
Nuestra misión principal es llevar a cineastas dignos a un público más amplio.
Nos centramos en encontrar diversas películas independientes con personajes fuertes y argumentos, de cineastas que compartan sus visiones de una manera poderosa, creativa y entretenida y animen a todos los cineastas a inscribir sus películas, independientemente de la ETNIA, RELIGIÓN o MUNDIA.
Se prestará especial atención a las OBRAS DE los estudiantes que ofrecen importantes descuentos.
El comité da la bienvenida, selecciona y juzga todas las películas por igual y con gran respeto y consideración.
Algunas de las películas premiadas también se proyectarán en otros festivales internacionales de cine.
LOCATIONACIONES INTERNACIONALES
Berlín
San Petersburgo
Moscú
SECCIONES
>World Panorama DRÁTICA Competencia
* Cine América
* Cine Europa
* Cine de Asia y África
>Concurso
Documental Mundial Panorama
>Concurso
Mundial de ANIMACIÓN Panorama
>Nuevos talentos
>Cine
Estudiantil
>Perspectiva de la
Mujer
>Nuevos Horizontes
>Estrenos
>Activismo en Contexto Competición
* Derechos Humanos
* Medio ambiente
>Especiales
Ya está abierta la inscripción para el 12º Festival Internacional de Cine en Balneário Camboriú, un evento completo que presenta al público lo mejor del cine internacional y brasileño.
Los programadores buscan presentar el trabajo de directores nuevos o consolidados, que estimulan diferentes tipos de sensibilidad, a través de largometrajes, formato medio y cortometrajes. El FICBC también busca obras audiovisuales innovadoras realizadas en diferentes soportes de producción destinados a diferentes formatos de exposición.
Cineastas, profesionales y artistas participan en actividades con el público y contribuyen al desarrollo de cinéfilos, nuevos profesionales y pensamiento crítico.
El mercado audiovisual incluye el concurso de guiones, la reunión de coproducción, la sala de directores, Country Focus y otros.
La Residencia Audiovisual ofrece talleres, conferencias y debates públicos con artistas y profesionales.
«Cada año FICBC es más completo, sin olvidar nunca dar visibilidad a cada película seleccionada. Hubo muchas reuniones entre el público y los profesionales y entre profesionales de diferentes países que permitieron consolidar nuevas coproducciones», afirma André Gevaerd, fundador y director del festival. Para la comisaria, Barbara Sturm, el objetivo es «mostrar lo mejor del cine artístico actual en producciones nacionales e internacionales y colocar directores para interactuar con el público y la prensa».
Es un evento cultural con un formato innovador que se ha consolidado como un evento de gran importancia. Varios medios de comunicación siguen su desarrollo y lo sitúan como parte oficial del calendario anual de los principales festivales de cine. En diez años, presentó invitados importantes como los directores Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco García, Chico Faganello, David Schurmann, artista Hans Op Beeck, las actrices Bianca Byington, Paula Braun, Djin Sganzerla, Christiane Tricerri, los actores Marcos Azevedo e Ivo Muller, crítico Rodrigo Fonseca, entre muchos otros, que estuvieron presentes y tuvieron contacto directo con el público.
LAS DIFERENTES SESIONES DEL FESTIVAL:
Internacional: muestra películas que hacen su debut internacional o nacional. Cortometrajes, medianos y largometrajes de todo el mundo que participan en un concurso.
Nacional: Especial para producciones brasileñas. Cortometrajes, medios y largometrajes.
En directo: abierto a nuevas manifestaciones del lenguaje audiovisual a través de nuevos medios de producción y diferentes soportes de exposición. Cine ampliado, cine en vivo, instalaciones y formatos que van más allá de las posibilidades del cuarto oscuro.
Catarina: proyecta películas realizadas por directores de Santa Catarina o que tienen una relación (director, productor, reparto, equipo, ubicación, otros) con el estado de Santa Catarina.
Nocturnal: abre una ventana al fantástico cine durante las sesiones nocturnas.
Little Owl: trae programación para todas las edades, formación de jóvenes fanáticos del cine.
SiembraFest is a biennial and itinerant Colombian film festival that tours different municipalities in the department of Cundinamarca, facilitating the circulation and appropriation of national film productions, while providing tools for rural communities to actively participate in the construction of their own image.
Through its actions it generates emotional experiences that transform the public. The Festival de Cine Colombiano al Campo is a high-impact initiative that contributes to the generation of alternative exhibition scenarios and the development of new audiences in rural areas of the country, intervening in community spaces that promote the encounter of cinema with art and popular culture.
As part of our effort to contribute to the growth and consolidation of the creative industries, training activities will be held on topics of interest, promoting the meeting of the audiovisual and film sector in the regions.
The Festival de Cine Colombiano al Campo is a space for the promotion, diffusion and support of cinematographic works of national production. Any audiovisual work that represents the natural, social and cultural values of rural communities in Colombia is a film with the particular seal of SiembraFest. Works that address the traditions, practices, popular knowledge, manifestations of daily life or problems that affect rural communities in Colombia, through fiction, documentary and animation, may be submitted.
We value the creative freedom of national filmmakers and filmmakers, which is why our selection will include films of any format, length, genre or technique, as long as they are productions of quality, relevance and cinematographic pertinence. The viewing and deliberation of the films will be in charge of the Programming Committee, constituted by a group of cinephiles, experts in cinematography and subjects related to rurality who share criteria with the artistic direction of SiembraFest.
ONLY FOR COLOMBIAN FILMMAKERS
Séptima edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Settimo. Organizado por Pro Loco Settimo Milanese con la Asociación Semeion Teatro, Auditorium Settimo Milanese, en colaboración con Fedic y bajo el patrocinio del Ayuntamiento de Settimo Milanese.
Una velada dedicada a cortometrajes internacionales de menos de 15 minutos.
Los cortometrajes pueden basarse en cualquier tema o concepto.
El evento se celebrará del 9 al 10 de mayo de 2025 en el cine Anna Marchesini, via Grandi 12 Settimo Milanese.
Por undécimo año consecutivo, la Asociación de Personas con Discapacidad Verdiblanca y el Ayuntamiento de Almería lanzan el Festival Inclusivo de Cortometrajes Gallo Pedro, dedicado a obras audiovisuales creadas en torno a la inclusión de las capacidades o habilidades diferentes, con el objetivo principal de crear conciencia y sensibilizar a la población sobre las personas con diversidad funcional.
