Zed Fest Film Festival & Screenplay Competition se fundó para alentar y apoyar a los cineastas independientes de bajo y gran presupuesto, que trabajan en los géneros de terror, suspense, ciencia ficción, drama, acción, aventura y arte house.
Después de participar en el Festival de Cine de Zed Fest, muchos de nuestros cineastas han podido avanzar en sus carreras en el desarrollo de sus próximos proyectos. Nos enorgullecemos de que podamos mantener relaciones con los participantes, alentarlos y ayudarlos a desarrollar y promover sus esfuerzos futuros.
«ESPERAMOS DESCUBRIR LAS PELÍCULAS DE CULTO DEL FUTURO».
****ZED FEST FILM FESTIVAL es un premio IMDB****
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El mejor festival de cine de Zed Fest 2022
Premios: Más de $5000 en efectivo y premios se dividirán entre los ganadores
CERTIFICADO DEL FESTIVAL DE CINE -ZED FEST
-Bonus de los mejores ganadores del software de guionista Movie Magic
-Listado de punta de tinta
Pon tus guiones a los productores, agentes y gerentes hoy mismo.
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a casi 15000 productores y representantes.
Guión de 500 dólares en el primer lugar
Guión del 2º puesto de $300
Premios al mejor cineasta y guión del Festival de Cine de Zed Fest:
El premio Independent Spirit Award del Festival de Cine Zed Fest se otorga cada año a un cineasta que persigue su visión cinematográfica de concepto a película.
Este premio se ha inspirado en el Robot Monster Pioneros del Cine Independiente (1953) Phil Tucker, Jim Jarmusch, John Waters, Elaine May, John Cassavetes y Penelope Spheeris, Wes Anderson.
Estos cineastas siguieron su pasión por el cine. Abrazaron el amor por el cine como forma de arte. Utilizaron su creatividad e ingenio en su realización cinematográfica y no dejaron que su presupuesto se interpusiera en el camino de sus proyectos cinematográficos. Esto es muy inspirador para nosotros y esperamos a los cineastas emergentes de hoy.
Largometraje Golden Marquee Award -
El largometraje Golden Marquee es el premio de mayor logro en reconocimiento al largometraje que muestra conocimientos técnicos ejemplares en el cine y la narración de cuentos.
Premio Golden Marquee del cortometraje -
El Short Film Golden Marquee es el premio de mayor logro en reconocimiento al Cortometraje que muestra un dominio técnico ejemplar en la creación de películas y la narración de historias.
El premio Pickford -
EL PREMIO PICKFORD A LA EXCELENCIA EN LAS ARTES CINEMATOGRÁFICAS
Este premio es para destacar a las mujeres en las artes cinematográficas. Lo llamamos «The Pickford Award» En honor a la gran pionera del cine mudo Mary Pickford.
PLAZOS DE ENTRADA PARA EL FESTIVAL DE CINE ZED FEST 2022
Fecha límite para anticipados 30 de abril de 2022
Plazo ordinario 30 de julio de 2022
Fecha límite de la película final 30 de septiembre de 2022
Fecha de notificación 30 de octubre de 2022
GÉNEROS DEL FESTIVAL DE CINE ZED FEST:
Horror
Suspense
sobrenatural
Arthouse
Acción/Aventura
Ciencia ficción
Fantasía
Documental
Vídeos musicales
Súper 8
Ingresa a tu música Video de cualquier género musical, interpretamos a los mejores ganadores en el evento Zed Fest Film Festival 2022 que se celebrará en NoHo 7 de Laemmle, North Hollywood, California, del 10 al 14 de noviembre de 2022.
¡ENTRA PARA TENER LA OPORTUNIDAD DE JUGAR EN EL EVENTO DEL FESTIVAL DE CINE ZED FEST 2022!
FIDOCS, el Festival Internacional de Documentales de Santiago, es el principal espacio de encuentro, difusión y competencia del cine documental en Chile y Latinoamérica. Abocado a promover el diálogo, la reflexión y formación de audiencias en torno al cine documental en un sentido amplio y en permanente transformación, FIDOCS busca explorar los diversos caminos del cine documental y las derivas de la no ficción. Esto, incorporando en su programación obras de realizadores consagrados y emergentes, donde la pregunta por ‘lo real’ se aborda en múltiples dimensiones, tensionando géneros y fronteras disciplinarias.
A lo largo de su historia, FIDOCS se ha posicionado como uno de los festivales más destacados del género en América Latina, transformándose en un espacio privilegiado del pensamiento crítico y el cine contemporáneo. A través de su exigente selección, año a año, el festival no sólo convoca a importantes exponentes de industria audiovisual nacional e internacional, sino que se instala en la ciudad de Santiago como una plataforma para cuestionar, interpretar y reescribir el presente.
FIDOCS cuenta con tres competencias oficiales para la promoción, exhibición y posicionamiento de películas chilenas y extranjeras. Estas secciones son: COMPETENCIA INTERNACIONAL y COMPETENCIA NACIONAL, ambas de largos y mediometrajes; y COMPETENCIA NACIONAL DE CORTOS EMERGENTES.
Además FIDOCS cuenta con una principal actividad de industria, DOCS IN PROGRESS, una competencia latinoamericana de primer corte donde contamos con la participación de destacados exponentes de la industria internacional, así como con tutores nacionales e internacionale específicos (montajistas, realizadores, especialistas en sonido, productores, programadores, etc.) que retroalimentan a los equipos de cada proyecto para llevar a término la postproducción de sus películas e incentivar su difusión y comercialización. Esta sección se realiza en conjunto con la sección WIP de CHILEDOC CONECTA.
El festival cuenta también con importantes actividades de formación y extensión en su ESCUELA FIDOCS, donde se convocan alumnos de las escuelas de cine y comunicaciones de todo Chile para que sus estudiantes más destacados se encuentren en un espacio intergeneracional e interdisciplinario con diversos invitados e invitadas internacionales y nacionales del festival; asistiendo a Clases Magistrales, workshop, talleres, diálogos, entre otras.
Además, atendiendo a su vocación interdisciplinaria, FIDOCS pretende acompañar sus funciones de otras intervenciones artísticas como instalaciones, exposiciones, performances, que desde sus propios medios expresivos dialoguen con el concepto de documentalidad. Así surge la sección FIDOCS EXPANDIDO, en donde se realizan focos de diversos artistas, video-artistas y cineastas vinculados al ámbito de las artes sonoras o visuales.
Por último, las películas elegidas se exhibirán en fechas posteriores a la realización del festival, en regiones de Chile o en el exterior, en la sección LO MEJOR DE FIDOCS. La misma tiene por finalidad es la extensión cultural del festival a nivel territorial, poniendo énfasis en la circulación de las obras a nivel regional, pudiendo realizarse réplicas en el territorio nacional así como en el extranjero.
*FIDOCS se celebra con funciones presenciales.
El Festival Internacional de Cine de Wallachia es un festival de cine altamente profesional, conectado a la industria, un exclusivo «Plein Air Natural Film Affair», el único festival de cine de base independiente que tiene lugar en un lugar natural exquisito en la inmemorial llanura de Valaquia. Ganamos varios premios de cine, incluyendo importantes premios en festivales de cine como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milán, Miami y Atlanta. Además, nuestro trabajo publicitario recibió elogios en Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards y Ad'Or, mientras trabajaba para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! y Nestlé-Purina. Pero no hay nada que nos guste más que disfrutar de dulces cinematográficos de todo el mundo, bajo el cielo nocturno de otoño de Valaquia. Estaremos discutiendo durante mucho tiempo sobre cuáles creemos que son los mejores y sobre los guiones no producidos más prometedores. Bienvenidos a Valaquia, la tierra legendaria del Voivode Vlad III Drácula, universalmente conocida como Vlad el Empalador. Nacido en 1431, Vlad era un príncipe autoritario, revolucionó los asuntos de Valaquia y se negó a rendir homenaje al sultán Mehmed II, lo que resultó en una sangrienta guerra con los otomanos. Varias obras que contienen historias sobre la crueldad de Vlad fueron publicadas poco después de su asesinato en 1475. En 1897, Bram Stoker rebaja al Príncipe Vlad a Conde Drácula, un vampiro chupador de sangre inspirado en el folclore de Valaquia. Basándose en el libro, Drácula (1931) convierte a la inmortal Bela Lugosi en el conde romántico condenado. ¡ Piensa en cinétopia! ¡Siente cientos de años de historia mítica de Valaquia bajo el cielo nocturno! ¡Es una película 100% natural! Miramos todas las películas, leemos todos los guiones y seleccionamos exclusivamente en función de los méritos artísticos. Las redes no funcionan en nosotros. Sólo arte.
Film Maudit 2.0, en su cuarto año, es un festival en Los Ángeles de películas ultré. El festival está inspirado en el festival del legendario artista Jean Cocteau, Le Film Maudit, que celebró un grupo de películas que se pasaban por alto y descuidadas penalmente en ese momento. Film Maudit 2.0 tendrá lugar en enero de 2023 como festival híbrido (en directo y en línea).
El término maudit cinematográfico significa literalmente «películas malditas», y este escaparate de contra-cine combinará películas narrativas, documentales y experimentales que, en su estilo y/o tema, son deliberadamente audaces, extremas, confrontativas, preocupantes, impactantes y/o inusuales.
Buscamos obras aventureras que traten temas sociopolíticos, temas tabú y desafían las suposiciones artísticas y las costumbres sexuales.
El festival se presenta conjuntamente y tiene lugar en el centro más audaz del sur de California para nuevas artes de performance y medios, Highways Performance Space & Gallery en Santa Mónica, CA. En su 32º año, Highways sigue siendo un importante centro cultural alternativo en Los Ángeles que anima a artistas radicales de diversas comunidades a desarrollar y presentar nuevas obras innovadoras. Descrito por Los Angeles Times como «un centro de teatro experimental, danza, drama en solitario y otras representaciones multimedia», Highways promueve el desarrollo de artistas y formas artísticas contemporáneas socialmente involucradas.
Architecture Design Art Film Festival (ADAFF) tiene como objetivo crear un ambiente y una oportunidad para que creadores y admiradores de las artes se reúnan en un entorno increíble donde se aprecia y fomenta la esencia de la arquitectura, el diseño y las artes.
El PuntoDivistaFilmFestival2024 es un concurso internacional de premios para cortometrajes inéditos (o publicados, pero en cualquier caso sin transferencia de derechos de autor) producidos a partir de 2022 en adelante, en cualquier idioma (siempre que, para los que no estén en italiano, haya subtítulos en italiano, a menos que se trate de vídeos musicales).
El Festival cuenta con dos secciones:
Cortometrajes con una duración máxima de 20 minutos
Social Cortospot con una duración máxima de 3 minutos.
TIAF- Festival Internacional de Cine de Animación de Tbilisi es un evento internacional, la promoción del arte de la animación y la cultura del desarrollo de la industria a través de la región del Cáucaso y a nivel internacional. TIAF forma parte de Caucasus Con, un evento internacional educativo y entretenido, dedicado a crear conciencia y aprecio por la animación, videojuegos y formas de arte populares relacionadas, principalmente a través de la presentación de eventos que celebran la contribución histórica y continua del arte de la animación y cultura.
El festival incluye actividades paralelas: talleres profesionales y familiares, animación y mermeladas de juegos, cine y música, programas escolares, la presencia de figuras destacadas del mundo de la Animación, conferencias y otros eventos interesantes relacionados con la cultura audiovisual para niños y jóvenes.
Organizado por Agrupación Patagonia Visual Con el propósito de incentivar la creatividad de los autores y abrir nuevos espacios a la exhibición de obras audiovisuales, tanto en la región de Aysén como a nivel nacional, nace el Festival de Cine de la Patagonia Aysén en el año 2008. En su séptima versión, el certamen se celebrará entre los días 03 y 09 de abril de 2017 en la ciudad de Coyhaique. El Festival de Cine de la Patagonia Aysén, en sintonía con las características particulares de nuestra zona, busca destacar obras audiovisuales que releven la diversidad territorial, cultural, política y socioambiental de nuestro país, promoviendo de manera especial la difusión de creaciones que incorporen miradas locales y regionales. El Festival espera de esta forma contribuir al fomento de la creación, difusión y formación cinematográfica en el sur de Chile.
MISIÓN Y OBJETIVO
Cineforum Robert Bresson se asoció con el Festival de Cine Asiático en Italia, es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo promover, en todos los niveles, la cultura cinematográfica y la industria audiovisual a través de proyecciones de películas, festivales de cine, debates, paneles, seminarios, conferencias, cursos, publicaciones y otras iniciativas similares.
SOBRE EL FESTIVAL
El Festival de Cine Asiático en Italia es uno de los escaparates más importantes del cine asiático procedentes de países del Lejano Oriente como Corea del Sur, Japón, Taiwán, Filipinas, China, Hong Kong, Tailandia, Laos, Camboya, Vietnam, Malasia, Singapur, Indonesia. Aceptamos también inscripciones de cineastas asiáticos americanos. La estructura del festival se compone de estas categorías: competición, fuera de competición, retrospectiva, recién llegados. Aceptamos también cortometrajes, documentales y películas dirigidas por artistas asiáticos europeos. A lo largo de los años hemos mostrado más de 800 largometrajes de cine e invitados a grandes invitados como Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien y Jia Zhang-ke.
En la competición el jurado compuesto por críticos de cine italianos otorga cinco premios: mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz, más película original en competición. También hay un premio a la mejor película en la sección «Recién llegados».
El festival se basa en la invitación a algunos cineastas y en una selección basada en las inscripciones. Por lo general, la película en competición son entre 16 y 18, la película en la sección de recién llegados son 8.
Festival que presenta el arte cinematográfico como mediador entre el sentido estético y la experiencia personal.Producciones que ofrecen al espectador nuevas posibilidades de reflexión sobre temas contemporáneos relevantes, que investigan la subjetividad y trascienden los patrones, contribuyendo a la reflexión sobre las formas de conciencia. Para la 6ª edición buscamos películas que presenten diferentes perspectivas sobre la realidad, la espiritualidad, el arte y el pensamiento contemporáneo, destacando especialmente las películas relacionadas con la música y los artistas musicales.
El Festival de Cine de Huánuco es un evento cultural que celebra y promueve la industria cinematográfica en la región Huánuco y el Perú. Con el objetivo de fomentar la apreciación del séptimo arte y brindar una plataforma para cineastas locales, nacionales e internacionales, nuestro festival en estos 11 años se ha convertido en un referente en el ámbito cinematográfico del Perú y del mundo.
Para el certamen nacional de largometrajes ‘Ópera Prima’, se admitirán a concurso todos aquellos largometrajes de nacionalidad española que constituyan el primer trabajo de dirección. El primer trabajo en documental, no excluye la participación con el primer largometraje de ficción y viceversa. Igualmente pueden participar quienes dirigen su primer largometraje en solitario, aunque anteriormente hayan participado en una co-dirección.
La fecha de producción debe ser posterior al 1 de septiembre de 2023 o estrenados comercialmente a partir de esa fecha.
El plazo de inscripción finalizará el 8 de octubre de 2024.
El Cultural Británico los saluda cordialmente y abre la convocatoria al “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PARA NIÑOS, CINI 2025”, a celebrarse en Lima, Perú, del 12 al 16 febrero del 2025.
Este festival tiene como sede los auditorios del Centro Cultural Británico, ubicados en los distritos de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho, y Miraflores.
Todas las proyecciones a realizarse durante el “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PARA NIÑOS, CINI 2025” serán de ingreso gratuito para público en general.
Establecido en 2012 como una serie de proyecciones trimestrales en Toronto, Canadá, Shorts Than Are Not Pants es ahora un fin de semana de festival que se celebra cada noviembre.
Hemos proyectado más de 350 películas de 41 países hasta ahora, y estamos buscando más joyas por descubrir para mostrar a nuestro público en Toronto. Los miembros de nuestro equipo de programación tienen experiencia trabajando para algunos de los festivales más grandes y mejores del mundo (TIFF, Sundance, Hot Docs, Cannes) y viajan a festivales de todo el mundo buscando las mejores películas y los cineastas más brillantes para apoyar.
Su inscripción será evaluada por nuestro equipo y si se elige, se proyectará en nuestro festival en noviembre de 2020. Tenemos ocho años de gran experiencia en programación detrás de nosotros, con mucho impulso de audiencia.
Vea algunas de las cosas bonitas que los cineastas han dicho sobre nosotros aquí: http://www.shortsnotpants.com/testimonials/
EL FICX - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE GIJÓN/XIXÓN tiene como objetivo reunir una amplia y variada selección del cine autoral que se produce en todo el mundo, con especial atención a propuestas innovadoras y a cineastas emergentes. Cine de calidad, personal, creativo en cuanto a su forma y que implique riesgo e independencia a nivel artístico. El Festival priorizará en su proceso de selección aquellas obras de interés que tengan su estreno mundial, internacional, europeo o estatal en el FICX, así como aquellas que no cuenten con distribución comercial asegurada en territorio español.
Reconocido por la FIAPF como "Festival Especializado".
El Festival Internacional de Cine de la Universidad Autónoma de Baja California promueve el intercambio de experiencias en el ámbito de la realización audiovisual, así como la construcción de conocimiento en torno al fenómeno cinematográfico.
ANUNCIO DE LA COMPETENCIA
Circolo ImMaginazione for Film Culture, como parte del Laceno D'Oro Film Festival 2022, anuncia dos categorías de concursos internacionales: largometrajes y mediometrajes y cortometrajes.
Además, habrá un concurso llamado SPAZIO CAMPANIA, que incluirá obras de autores de Campania y producidas solo en Campania.
REQUISITOS DE ADMISIÓN
La convocatoria está abierta a películas producidas y rodadas en cualquier formato de vídeo, independientemente del género y la nacionalidad, y se completa después del 1 de enero de 2021.
Se excluirán las obras ya distribuidas en las salas italianas, así como las obras ya estrenadas en Italia en las plataformas de streaming. Se dará prioridad a las vistas previas nacionales.
CATEGORÍAS DE COMPETENCIA
1) CONCORSO LACENO D'ORO 47: largometrajes y mediometrajes, tanto de ficción como documentales, con una duración superior a 30 minutos.
Los trabajos que se destaquen por su enfoque experimental y fresco serán tomados en consideración.
2) Concurso de cortometrajes «Gli occhi sulla città»: cortometrajes que no superen los 30 minutos, incluidos los créditos.
Cada obra tendrá que destacarse por la forma en que abordan los problemas relacionados con los espacios urbanos, el medio ambiente y el paisaje. Este tema se puede explorar con la mayor libertad. Sin embargo, cada obra tendrá que reflexionar sobre cómo el cine puede decir, representar o incluso «predecir» los cambios de los espacios urbanos y los paisajes contemporáneos. Todos los autores abordarán este tema de una manera creativa y original.
3) SPAZIO CAMPANIA, para todas las obras, sin restricciones de longitud o género, creadas por autores de Campania o producidas en Campania.
Para ser válidas, todas las películas deben enviarse, de acuerdo con los detalles de inscripción incluidos en esta convocatoria, a más tardar el 12 de septiembre de 2022.
El Laboratorio de Antropología Visual «Fiorenzo Serra», gestionado por el Departamento de Historia, Ciencias Humanas y Educación de la Universidad de Sassari (en adelante, llamado «Departamento») y la Società Umanitaria - Cineteca Sarda (en adelante, llamada «Archivo cinematográfico»), como parte de un proyecto destinado a mejorar la conciencia pública sobre el director, cineasta y etnólogo Fiorenzo Serra, anuncian para el año 2023 el concurso de producciones cinematográficas etnográficas tituladas «Festival de Cine de Fiorenzo Serra». La definición de «producción cinematográfica» (en adelante, «película») significa cualquier producto audiovisual, una película documental, producida con tecnologías analógicas o digitales. El concurso tiene como objetivo promover la producción de películas que puedan contribuir a la conciencia de las realidades culturales etnográficas a través del medio audiovisual y persigue el objetivo de proteger e implementar, de manera científica y sistemática, las producciones audiovisuales nacionales y extranjeras relacionadas con el patrimonio etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-lingüístico y ambiental. El concurso también tiene la función de definir mejor, en el marco del debate teórico-metodológico de las disciplinas demoetnoantropológicas, no solo el importante papel de la antropología visual, sino también el objetivo de apoyar la realización de documentación audiovisual sobre la identidad y las especificidades culturales de Cerdeña, así como las diferentes realidades sociales nacionales e internacionales.
15 Muestra de Cortos de Jóvenes Realizadores del IEHC menores de 35 años que tengan su residencia o hayan nacido en la zona de la Macaronesia,Islas Canarias , Azores , Cabo Verde , Madeira.
