El año pasado, el Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York presentó más de 340 cortometrajes, eventos especiales, charlas, retrospectivas y homenajes con invitados de honor, lo que estableció a New York Shorts como una de las mejores exhibiciones de cortometrajes de Norteamérica.
Ahora en su duodécima edición, el Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es el festival de cortometrajes más grande de la costa este. Una organización sin fines de lucro que ofrece un escaparate para cineastas emergentes de todo el mundo.
New York Shorts es un festival de cine que califica para los Canadian Screen Awards, presentados por la Academia de Cine y Televisión de Canadá. Somos el único festival de cortometrajes de Nueva York en la lista de festivales elegibles para los Canadian Screen Awards.
El festival se ha convertido en un trampolín profesional, estableciendo una tradición de descubrimiento y promoción de cineastas que han llegado a ser nominados a los premios de la Academia®.
Las selecciones de películas anteriores han incluido:
Cortometraje de acción real nominado al OSCAR® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, ganador del premio New York Shorts a la mejor película internacional
Documental ganador del OSCAR® 2022, cortometraje La reina del baloncesto de Ben Proudfoot
Cortometraje de acción real ganador del OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» de Marshall Curry, ganador del cortometraje neoyorquino «Best of Fest»
Documental nominado al OSCAR® 2020 Tema corto The New York Times Op-Docs «Walk Run Cha-Cha» de Laura Nix y Colette Sandstedt
Cortometraje de animación nominado al OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» de Alison Snowden y David Fine
NOMINADA AL OSCAR® 2015 «El guardián de la presa» de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
El Student Academy Award® 2013 «Un mundo para Raúl», de Mauro Mueller, gana el premio al mejor cortometraje dramático de Nueva York
NOMINADO AL OSCAR® 2012 Y BAFTA al mejor cortometraje de animación «A Morning Stroll» de Grant Orchard, Sue Goffe
El estreno mundial de 2012 de «Derek» de Ricky Gervais gana el premio a la mejor comedia de cortometrajes de Nueva York y se convirtió en un popular programa de televisión británico elegido por Netflix.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es una de las mayores exhibiciones de cortometrajes de Norteamérica y una plataforma ideal para que los cineastas proyecten sus películas y ganen reconocimiento en la ciudad de Nueva York.
Los eventos de New York Shorts incluyen recepciones y talleres con expertos de la industria y los mejores profesionales del cine que comparten sus consejos prácticos a los cineastas asistentes.
Eventos de la industria de 2022
Homenaje al legendario director de cine Bob Giraldi
Proyección destacada de George R.R. Martin (creador de Juego de tronos)
Más allá de la pantalla con Ben Proudfoot (director de documentales ganador del Oscar®)
Retrospectiva cinematográfica Kim Magnusson (productora/directora con siete nominaciones a los premios de la Academia® y dos premios Óscar)
Homenaje cinematográfico a la directora de fotografía Halyna Hutchins
New York Shorts cree que el cine de cortometrajes y sus cineastas deberían tener su propio festival de cine de primer nivel en Nueva York que merezca el mismo reconocimiento que se otorga a los largometrajes.
La esencia del festival es la calidad y el alcance de una programación cinematográfica extraordinaria para un público entusiasta en el vibrante enclave cinematográfico de la ciudad de Nueva York.
El Ayuntamiento de Bilbao organiza el XXX FESTIVAL DE CINE FANTÁSTICO DE BILBAO – FANT 2024, que se celebrará en Bilbao del 3 al 11 de mayo de 2024.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
El Festival de Cine de Arte de Brooklyn es un evento único que reúne a los famosos productores de cine y medios de comunicación de Brooklyn con sus compañeros de todo el país y de todo el mundo. El galardonado AOBFF es un evento, plataforma y escaparate centrado en cineastas para creadores emergentes y voces establecidas. Nos asociamos con distribuidores de películas y organizaciones de medios, organizamos talkbacks de clase mundial, creamos una programación innovadora para crear redes y desarrollar habilidades, y proyectamos en teatros de última generación para audiencias entusiastas de todo Brooklyn.
Fundada por artistas en 2011, diez estrenos de festivales han conseguido distribución teatral hasta la fecha, y uno se convirtió en una serie HBO. Hemos celebrado eventos en diecinueve lugares diferentes en nueve vecindarios de Brooklyn (hasta ahora) a menudo asociándonos con empresas y organizaciones locales para llegar al público más amplio posible.
Nuestro enfoque innovador para garantizar que ningún PDV domine el proceso de curación incluye trabajar con un director de festivales invitado diferente cada temporada. Y nuestra política de inscripción ética y transparente es un modelo para la industria.
Creemos que los festivales de cine existen para los cineastas, no al revés.
En 2014 nos convertimos en el único festival de cine independiente que construyó y programó nuestra propia plataforma de streaming de video bajo demanda: Brooklyn On Demand, donde transmitimos favoritos del festival, series originales y mucho más, online y en un canal Roku con más de 16.000 suscriptores, junto a Netflix, Hulu y Amazon Prime. brooklynondemand.com
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Festival Internacional de Cine Córdoba , es un evento para fomentar el cine nacional e internacional que sirve como intercambio cultural, artístico e, industrial.
En la versión 9 del festival, de nuevo convergen productores, directores, distribuidores, críticos de cine, actores y público en torno a las más recientes y destacadas producciones nacionales e internacionales, volviendo a Córdoba y el país un marco único para cumplir con la calidad y la actualidad.
"Mirada al Pasado" es un festival de cortometrajes en el que los cortos únicamente podrán versar sobre el pasado (acciones que se desarrollen en un lugar pasado, que hagan referencia al pasado o a una época histórica) y pertenecer al género de ficción o documental.
Desde el año 2003, CAOSTICA organiza en Bilbao este Festival referente en la cultura del audiovisual más transgresor e irreverente.
¡El Circuito del Festival Inffinito abre inscripciones para sus ediciones en 2020!
El Circuito Inffinito es una acción pionera para promover Brasil en el mercado internacional, a través de festivales de cine. Es una referencia en la difusión de productos y servicios brasileños, además de construir una plataforma efectiva para el intercambio de negocios y la promoción de los destinos turísticos del país.
A lo largo de nuestros 24 años de experiencia en la organización de festivales en el extranjero, hemos celebrado 82 festivales en 13 ciudades. Presentamos 62 conciertos de reconocidos artistas de la música brasileña y exhibimos 865 películas nacionales. Confirmamos el interés del público extranjero en conocer mejor Brasil, su cultura, costumbres, productos y destinos turísticos.
PROGRAMA 2020
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14º Braff Nueva York - 21 al 27 de junio de 2020
24 Braff Miami - 12 al 19 de septiembre de 2020
14º Festival de Cine Brasileño de Nueva York - 21 al 27 de junio de 2020.
Braff NY es un evento oficial en el calendario cultural de Nueva York y es conocido como una poderosa herramienta para la visibilidad y promoción de Brasil en los Estados Unidos.
24º Festival de Cine Brasileño de Miami - 12 al 19 de septiembre de 2020.
BRAFF Miami es un festival oficial del condado de Miami Dade, las ciudades de Miami y Miami Beach y el gobierno de Florida. El Festival de Cine Brasileño de Miami (BRAFF) es el pionero y el Festival de Cine Brasileño más largo del mundo. Celebrado durante 24 años consecutivos, desde la reanudación del cine brasileño. Su compromiso y dedicación para exhibir películas brasileñas en el extranjero han conquistado a un público más fiel que espera el evento anual para una visión actualizada del cine brasileño. El Festival ha demostrado ser un recurso fundamental y valioso para presentar las mejores nuevas producciones brasileñas al público estadounidense, un escaparate natural para la promoción, además de ser un entorno empresarial con un extraordinario potencial económico para la cadena de producción brasileña.
XI Edición Premios Pávez - Festival Internacional de Cine de Talavera de la Reina. Del 18 al 26 de octubre de 2024.
FESTIVAL CALIFICADOR DE LOS PREMIOS GOYA.
- Cortometrajes de producción y/o dirección española o iberoamericana.
- Cortometrajes producidos a partir del 1 de enero de 2023.
- Deberán estar subtitulados en español.
- Duración máxima 30 minutos con créditos incluidos.
- No podrán estar alojados en plataformas de internet de libre visionado.
- 5 secciones a concurso Nacional (Sección Oficial), Internacional (Iberoamérica), Local (Talavera de la Reina), Animación y Documental.
- 18 categorías que optan a premio.
- 5.700 euros en premios + 18 estatuillas
- DCP para Sección Oficial, Internacional y Local.
El 11° Festival Anual de Ciclismo Classico Bike Travel Film Festival invita a cineastas profesionales y aficionados a inscribir para su consideración películas que van de 3 a 60 minutos. (como un festival de una noche con un tiempo de emisión limitado, la gran mayoría de las inscripciones aceptadas son de entre 3 y 20 minutos) Las
películas deben centrarse en VIAJES DE BICICLETA de cualquier tipo, ya sea una gira organizada o una exploración en solitario. El destino puede ser nacional o internacional.
La misión del Festival es inspirar a los asistentes a explorar en bicicleta. Ya sea en todo el mundo o en algunas ciudades de distancia, no hay nada que recarga y expanda horizontes como viajar en bicicleta. El Festival aumentará la conciencia y el aprecio por los viajes en bicicleta presentando películas independientes que muestran la aventura, el humor y el crecimiento inherentes a los viajes de dos ruedas. Buscamos películas que retraten una amplia gama de experiencias: destinos que van desde pequeños pueblos africanos hasta un camping a 30 millas de casa; viajes en solitario o una reunión familiar en bicicleta; un recorrido organizado de posada a posada o un paseo con tienda de campaña y saco de dormir. El nuestro es el ÚNICO festival de cine en los Estados Unidos que se centra específicamente en los viajes en bicicleta
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
