El Proyecto FINCALI es desarrollado por la Fundación Gestión Nodal (Cali - Colombia) y tiene como propósito promover e incentivar la educación ambiental a través de los medios audiovisuales y las tecnologías de la información y la comunicación. FINCALI está compuesto por 3 grandes estrategias: un Festival bianual de Cine Ambiental de marco competitivo nacional e internacional https://festivalfincali.com/, una Gira regional que, en el año intermedio entre cada Festival, descentraliza y circula la mejor selección de películas y actividades de formación de la pasada edición por diversos municipios de la región pacífica colombiana, y como tercera estrategia, una plataforma digital de cine ambiental, Pantalla Verde https://pantallaverde.org/, que ofrece a la comunidad hispanoparlante un amplio catálogo de películas ambientales para multiplicar el impacto del proyecto a través del cine en línea.
6to FINCALI #CosechandoHistorias
La 6ta edición del Festival Internacional de Cine Ambiental de Cali - FINCALI se realizará del 3 al 11 de septiembre del 2025 en la ciudad de Cali - Colombia, encontrándonos nuevamente en esta fiesta audiovisual y cultural por el ambiente y la acción climática.
Este año nos identificamos con el eslogan "Cosechando Historias" que celebra la diversidad de perspectivas que enriquecen nuestro entendimiento del mundo, recopilando y compartiendo las narrativas que nos conectan con el planeta y con nosotros mismos. Esperamos generar reflexiones sobre la interconexión entre las historias personales y el ambiente como escenario permanente de nuestras vidas, llevándonos hacia las acciones colectivas e individuales por el cuidado de nuestro entorno. "Cosechando Historias" es un llamado abierto a las narrativas audiovisuales y de la educación ambiental.
Desde su primera edición, el Festival de Cine Global de Santo Domingo (FCGSD) ha dado pasos firmes para crecer tanto a nivel nacional como internacional, manteniéndose fiel a su misión de ofrecer a los dominicanos, así como a todos los que visitan nuestro país durante las fechas del certamen, la oportunidad de acceder a la perspectiva que aporta el cine sobre los “temas globales” a través de las “historias personales”. De esta manera, busca fomentar el aprendizaje para vivir en este mundo de conocimiento y globalización.
La misión del Festival sigue siendo llevar el mejor cine internacional narrativo y documental a un público heterogéneo y de esta manera avanzar en el conocimiento de los desafíos globales a los que nos enfrentamos. Más allá de esto, ha contribuido, en mayor o menor medida, a incrementar la cultura cinematográfica en la República Dominicana y el interés por aprender más sobre la industria que puede darle tanto al país en los inicios de este siglo XXI. El FCGSD es una herramienta que favorece, entre otras áreas, la producción de cine local e internacional en nuestro país.
Objetivos:
Usar el cine para fortalecer eI desarrollo económico del pais.
Enriquecer la cultura cinematográfica de la RepÚblica Dominicana.
Exhibir películas que entretienen y al mismo tiempo mejoran nuestra comprensión de temas globales.
Atraer personas de diferentes sectores y clases sociales a conocer las películas y a reflexionar sobre ellas.
Aumentar la visibilidad de la República Dominicana ante la prensa internacional.
Exhibir una amplia variedad de películas a las cuales el público dominicano no tiene acceso habitualmente.
Exhibir películas que conectan con la juventud y al mismo tiempo expanden la apreciación del cine entre los jóvenes.
Promocionar la República Dominicana dentro de la comunidad cinematográfica internacional y posicionarla como una alternativa deseable y viable para la industria.
Llevar una cultura moderna de cine a las escuelas de la República Dominicana; usar el cine en las escuelas como medio para entender temas globales, crear propuestas de soluciones y fomentar oportunidades individuales.
El FICAH MÉXICO se realiza anualmente y tiene como objetivos principales impulsar y promover la producción, finalización y exhibición de obras cinematográficas indpendientes.
Festival de cine, reunión, generalmente anual, con el fin de evaluar películas nuevas o sobresalientes. Patrocinados por gobiernos nacionales o locales, industria, organizaciones de servicios, grupos de cine experimental o promotores individuales, los festivales brindan a cineastas, distribuidores, críticos y otras personas interesadas la oportunidad de asistir a proyecciones de películas y reunirse para discutir los desarrollos artísticos actuales del cine . En los festivales los distribuidores pueden comprar películas que creen que pueden comercializarse con éxito en sus propios países.
«Este festival fue más allá y más allá, incluso durante la pandemia de COVID-19. Aunque la proyección de LA Live fue cambiada a proyecciones privadas, todavía recibí un video de retroalimentación largo que incluía críticas reflexivas y detalladas de una variedad diversa de personas. Mi elenco y mi equipo también están muy entusiasmados, ya que cada departamento recibió una mención en el video! Si quieres saber lo que los verdaderos entusiastas del cine piensan de tu película más allá de tu círculo íntimo, ¡inscribir aquí! Gracias a todos los que participaron en el video.»
- Hannah de Groot.
NOTA: Este festival sigue teniendo lugar cada semana a pesar del virus COVID-19. Todas las fechas del festival han sido relegadas a proyecciones virtuales con los mismos vídeos de Audience FEEDING realizados para los cortometrajes, y lecturas de guiones grabadas realizadas por actores profesionales para los guiones.
Tan pronto como sea seguro para los cines volver a abrir, vamos a pasar a eventos semanales de festivales de cine con multitud garantizada.
«Me encantó escuchar todas las diferentes interpretaciones de los diferentes miembros del público. Todo el mundo llega a una proyección con antecedentes e historia diferentes, y eso da cuenta de la forma en que reciben y perciben una película; fue fascinante para mí, y pensé que todos tenían cosas muy valiosas que decir».
— La cineasta Sarah Deakins (Grecia)
El FEETD Female Film Festival (FFFF) fue creado para mujeres cineastas y guionistas. El objetivo es mostrar lo mejor del talento femenino en el cine y la televisión de todo el mundo.
Lea los testimonios diarios:
https://femalefilmfestival.com/category/testimonials/
Festival ocurre 3 veces al año en Los Ángeles. Y 6 veces al año en Toronto.
Vea lo más destacado del último festival en octubre de 2019:
https://femalefilmfestival.com/2019/10/12/highlights-winners-videos-october-2019-female-feedback-film-festival-los-angeles/
Las lecturas de guiones tienen lugar CADA MES.
El festival tiene lugar en los Regal L.A. LIVE Cinemas en el centro de Los Ángeles, y en los Cines Carlton en el centro de Toronto.
NUEVO escaparate: Inscribir tu película y recibe un video promocional y testimonial de tu película. Gran video para usar para entrar en más festivales y/o promocionar su película. Todos los inscripciones reciben comentarios sobre su película sin importar qué.
Galichnik Film Festival es un pequeño festival que busca dejar una gran huella en el cielo lleno de festivales ofreciendo una plataforma para nuevos cineastas de la región y más allá. Galichnik es un pueblo conocido por su arquitectura tradicional bien conservada, incluyendo un anfiteatro en la plaza del pueblo, donde el público del festival tendrá la oportunidad de ver un número de películas en tres programas de competición: ficción corta, documental corto y animación corta.
El festival aspira a convertirse en un punto de encuentro para profesionales del cine de todo el mundo para desarrollar nuevas ideas, colaboraciones y amistades. Estamos encantados de que el público sea parte de una experiencia de cine única en un cine al aire libre a una altitud de 1500m.
Ya está abierta la inscripción para el 12º Festival Internacional de Cine en Balneário Camboriú, un evento completo que presenta al público lo mejor del cine internacional y brasileño.
Los programadores buscan presentar el trabajo de directores nuevos o consolidados, que estimulan diferentes tipos de sensibilidad, a través de largometrajes, formato medio y cortometrajes. El FICBC también busca obras audiovisuales innovadoras realizadas en diferentes soportes de producción destinados a diferentes formatos de exposición.
Cineastas, profesionales y artistas participan en actividades con el público y contribuyen al desarrollo de cinéfilos, nuevos profesionales y pensamiento crítico.
El mercado audiovisual incluye el concurso de guiones, la reunión de coproducción, la sala de directores, Country Focus y otros.
La Residencia Audiovisual ofrece talleres, conferencias y debates públicos con artistas y profesionales.
«Cada año FICBC es más completo, sin olvidar nunca dar visibilidad a cada película seleccionada. Hubo muchas reuniones entre el público y los profesionales y entre profesionales de diferentes países que permitieron consolidar nuevas coproducciones», afirma André Gevaerd, fundador y director del festival. Para la comisaria, Barbara Sturm, el objetivo es «mostrar lo mejor del cine artístico actual en producciones nacionales e internacionales y colocar directores para interactuar con el público y la prensa».
Es un evento cultural con un formato innovador que se ha consolidado como un evento de gran importancia. Varios medios de comunicación siguen su desarrollo y lo sitúan como parte oficial del calendario anual de los principales festivales de cine. En diez años, presentó invitados importantes como los directores Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco García, Chico Faganello, David Schurmann, artista Hans Op Beeck, las actrices Bianca Byington, Paula Braun, Djin Sganzerla, Christiane Tricerri, los actores Marcos Azevedo e Ivo Muller, crítico Rodrigo Fonseca, entre muchos otros, que estuvieron presentes y tuvieron contacto directo con el público.
LAS DIFERENTES SESIONES DEL FESTIVAL:
Internacional: muestra películas que hacen su debut internacional o nacional. Cortometrajes, medianos y largometrajes de todo el mundo que participan en un concurso.
Nacional: Especial para producciones brasileñas. Cortometrajes, medios y largometrajes.
En directo: abierto a nuevas manifestaciones del lenguaje audiovisual a través de nuevos medios de producción y diferentes soportes de exposición. Cine ampliado, cine en vivo, instalaciones y formatos que van más allá de las posibilidades del cuarto oscuro.
Catarina: proyecta películas realizadas por directores de Santa Catarina o que tienen una relación (director, productor, reparto, equipo, ubicación, otros) con el estado de Santa Catarina.
Nocturnal: abre una ventana al fantástico cine durante las sesiones nocturnas.
Little Owl: trae programación para todas las edades, formación de jóvenes fanáticos del cine.
NUEVO escaparate: Inscribir tu película y recibe un video promocional y testimonial de tu película. Gran video para usar para entrar en más festivales y/o promocionar su película. Todos los inscripciones reciben comentarios sobre su película sin importar qué.
Inscribir también su cortometraje. Su película se proyecta y luego se habla con el público, liderada por un moderador de la Industria Profesional.
¡El Light Optical Talent Festival lanza la convocatoria de proyectos para su 3ª edición!
Si eres cineasta, director, cinéfil, aficionado o profesional, ¡no esperes más!
Tienes hasta el 31 de enero de 2021 para enviarnos tu cortometraje (12min. max) y tratar de ganar nuestros diferentes premios!
Para inscribirse es fácil, sólo tiene que enviar su cortometraje a lightopticaltalent@gmail.com!
#Filmproduction #Festival #Cinema #Shortfilmmaking #Shortfilm #Director #Callforprojects #Animation #Event
Cryptshow Festival es una iniciativa que promueve el género fantástico y de terror. Cada mes de julio llenamos Badalona de zombies, extraterrestres, vampiros y seriales killiers más infames. Y terror ... mucho terror!
Los Rome Prisma Film Awards fueron fundados en 2018 por Stefano Perletta y la productora Il Varco. Organizado por Cinema Azzurro Scipioni, su primer año contó con Silvano Agosti como presidente del jurado, un legendario director italiano que ha trabajado junto a los mejores profesionales italianos, como Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani y muchos otros. En el transcurso de su segundo año, se trasladó al Cinema dei Piccoli, uno de los cines más antiguos de Roma, en el corazón del parque de Villa Borghese desde 1934.
En septiembre de 2020 emprendimos un nuevo camino bajo la dirección de un nuevo director artístico, Marcello Di Trocchio. Durante la pandemia de la COVID-19, que provocó el cierre de festivales en todo el mundo, creamos una retransmisión mensual en Twitch con una gran comunidad que nos seguía desde todos los rincones del planeta. En julio de 2021, tras la reapertura de los cines en Italia, nos mudamos a una de las salas de cine más prestigiosas y características de la ciudad, ubicada en la histórica plaza Campo de' Fiori: Cinema Farnese, donde empezamos a hacer proyecciones cada dos meses.
A partir de enero de 2022 iniciamos una pequeña gran revolución: abrimos la invitación a los eventos no solo al público cinematográfico residente en Roma, sino también a todos los cineastas que habían presentado su propio proyecto a nuestro festival en los meses anteriores al evento. De esta manera, una edición tras otra, contribuimos a que los eventos de Prisma no solo fueran veladas de cine diferentes a las demás, sino también una verdadera oportunidad de reunión para cientos de cineastas de todo el mundo, que con demasiada frecuencia se sienten perdidos ante la infinidad de productos audiovisuales que todos los días, a una velocidad imparable, se crean, comparten y olvidan, y que también se sienten igualmente perdidos ante los miles de festivales de cine que todos los días, a una velocidad imparable, con demasiada frecuencia, en lugar de oportunidades para reunirse, parecen ofrecer laureles para ser exhibidos en una película pósters y redes sociales.
Así es como los premios Prisma han ido creciendo hasta convertirse en uno de los festivales más impulsados por la comunidad, reuniendo solo en los últimos tres años a más de 300 artistas entre directores, productores, actores y profesionales del cine, procedentes de todas partes de Italia, Europa y el mundo.
A partir de septiembre de 2022, con el fin de aumentar la calidad de los eventos, hemos empezado a reducir su número: de seis al año a tres, uno cada cuatro meses, siempre en Cinema Farnese, cada vez con cortometrajes capaces de hacer reír, llorar y, en cualquier caso, conmoverse, juntos en la envolvente oscuridad de la sala de cine.
A lo largo de seis años, hemos recibido más de 17.000 proyectos cinematográficos de más de 150 países y hemos recibido más de 900 críticas, lo que nos ha convertido en el festival de cine #1 más valorado de Europa y uno de los mejor valorados en general.
Muchas de las películas que hemos proyectado han pasado por festivales de primer nivel, como los cortometrajes August Sky de Jasmin Tenucci o Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, ambos ganadores de la Mención Especial en el Festival de Cannes (ediciones de 2021 y 2023), o Censor de sueños de Leo Berne y Raphaël Rodriguez y Ice Merchants de João Gonzalez, ambos finalistas en los premios de la Academia (ediciones de 2022 y 2023), o Eli, de Nate Milton, de la selección oficial del Festival de Cine de Sundance. Al mismo tiempo, siempre estamos orgullosos de llevar a la gran pantalla también joyas inéditas que, afortunadamente, interceptamos y que casi nadie más muestra.
No paramos de recopilar lo mejor del cine emergente, de todo tipo de presupuestos, géneros y orígenes culturales, y estamos deseando ver, día tras día, año tras año, autores más estimulantes y más espectadores interesados que se unan a nosotros en este hermoso, desafiante y creativo viaje.
Estos son los Rome Prisma Film Awards. Unimos a las personas, a través del cine, en el corazón de Roma.
El Festival Internacional de Cine de Salento Es una celebración de películas y cineastas, promueve películas internacionales independientes, en reconocimiento del hecho de que las películas son la forma más poderosa de comunicación cultural y de vínculo entre las culturas y las personas.
Fundado en 2004 por Luigi Campanile, el Festival Internacional de Cine de Salento surgió como un importante evento cultural y el principal festival de cine del sur de Italia. Cada año presenta a los cineastas de todo el mundo los recursos únicos del área de Salento, mientras celebra la historia y el futuro de la industria cinematográfica con 5 días de estrenos mundiales, eventos especiales, seminarios, largometrajes, cortometrajes, documentales.
Durante los últimos años, SIFF ha organizado y organizado una gira mundial, llevando el festival a destinos internacionales como Zúrich, Londres, Hong Kong, Nueva York, Santiago del Cile, Moscú, San Petersburgo, Oslo y más, presentando el evento «Best of the Fest». Esto da a SIFF la oportunidad de mostrar algunas de las mejores películas presentadas en el Festival a un público internacional, en lugares prestigiosos como los Institutos Culturales Italianos del mundo y los cines, aumentando la visibilidad y la apreciación de tales obras que luchan por encontrar una distribución. canal.
El Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México, en colaboración con Red Nacional de Arte, convoca a las y los coreógrafos, realizadores audiovisuales, agrupaciones, colectivos, compañías y artistas en general a inscribir sus obras en la sexta edición del FIVideodanza a realizarse del 02 al 05 de Septiembre de 2021.
«Los creadores de contenido cambian el mundo, un proyecto a la vez» es el tema del 24º Festival de Cine Urban Mediamakers, que se celebrará del 13 al 19 de octubre de 2025.
El festival es presencial y virtual, con proyecciones y eventos presenciales selectos en todo el condado de Gwinnett (Georgia) (Duluth, Lawrenceville, Lilburn, Norcross, Snellville) y Atlanta. El UMFF cuenta con un espacio virtual diario con ponentes invitados, sesiones y sesiones de preguntas y respuestas con los creadores de contenido.
Este festival anual de creadores de contenido, que reconoce que los medios de comunicación son una poderosa herramienta para entretener, informar e inspirar, presenta medios urbanos independientes internacionales. Estamos abiertos a todos los creadores y hacemos hincapié en las obras producidas o protagonizadas por personas de color: africanas, afroamericanas, asiáticas, negras, hispanas, latinas, nativas americanas e isleñas del Pacífico.
El Festival de Cine Urban Mediamakers promueve, apoya y presenta a cineastas, creadores de contenido independientes y productores multimedia: animación, publicidad, campañas de marketing, blogs, anuncios, cine, música, nuevos medios, podcasts, prensa, televisión, guiones, streaming, series web y realidad virtual.
Guiados por la sabiduría del pasado y reflejando la nueva y emocionante generación de nuevas tecnologías, nos dedicamos a pensar de forma diferente a lo tradicional para perseguir nuestros sueños con valentía.
UMFF ofrece un ambiente emocionante y creativo que abarca la diversidad cultural, con activistas, creadores de contenido, artistas, escritores y aficionados a la televisión y el cine reunidos bajo un mismo techo para reunirse, colaborar y elaborar estrategias para el cambio mundial.
Los actores, artistas, blogueros, creadores de contenido, cineastas, diseñadores gráficos, desarrolladores de aplicaciones móviles, músicos, podcasters, productores, streamers y escritores tienen la oportunidad de dar a conocer sus proyectos, competir por lo mejor de los mejores con premios en cada categoría, asistir a series educativas relacionadas con la industria, además de una excelente colaboración y creación de redes.
Los cinéfilos, los creadores de contenido y los seguidores del cine independiente y los medios mixtos tienen la oportunidad de ver un grupo diverso de excelentes películas y proyectos de creativos independientes con una visión.
El festival incluye:
-- eventos virtuales y presenciales.
-- lectura de guiones con una escena de los tres mejores guiones de la competición.
— proyecciones de películas independientes en competición en nuestra plataforma UrbanFlixtoGo.com durante el festival con la opción de continuar en UrbanFlixtogo.com.
— una muestra de blogueros, podcasters y desarrolladores de aplicaciones móviles.
-- 9º Urban PitchFest 2025.
-- 9º AfroFuturism Fest 2025: ciencia ficción, fantasía, terror y videojuegos negros, junto con thrillers internacionales. El AfroFuturism Fest incluye proyectos del UMFF que compiten en la categoría de afrofuturismo, vendedores, paneles, intercambio de cómics, cosplay de afrofuturismo, concursos de disfraces con premios en metálico y mucho más.
-- Segunda edición anual de la Comic-Con del condado de Gwinnett, con reconocidos artistas y autores de cómics de todo el país.
-- Videopalooza 2025: serie de concursos y proyecciones para escuelas secundarias y secundarias.
-- productores/distribuidores que buscan películas independientes.
-- presentación de premios y acto de clausura.
-- película de la noche de clausura.
-- premio del público.
— sesiones de colaboración entre cineasta y escritor (SpeedCollabs).
— las películas ganadoras se exhibirán en nuestro servicio de streaming UrbanFlixtogo.com.
Los asistentes al UMFF tienen la oportunidad de establecer contactos con sus colegas y ejecutivos para colaborar en proyectos futuros, así como interactuar con un público que apoya la creación independiente de medios.
¡TU proyecto hará que nuestro festival sea fenomenal! ¡Inscribir hoy a la UMF 2024!
Paz y bendiciones,
Cheryle Renee Moses
Fundador y productor
In-FCTA 2025 — 9ª edición del Festival de Cine de la Terra Alta
Bot, Cataluña, del 3 al 9 de agosto de 2025
www.infcta.com
In-FCTA es más que un festival de cortometrajes: es una experiencia cultural que abarca el cine como una forma de arte total. Ambientado en la idílica región de la Terra Alta, el IN-FCTA combina la proyección de películas con eventos artísticos, sensoriales e inmersivos que celebran la creatividad, la identidad y el territorio.
Damos la bienvenida a películas con voces fuertes y perspectivas únicas. El festival se compromete a mostrar talentos emergentes y narraciones audaces, con un enfoque en la identidad cultural, la memoria, la conexión ambiental y la innovación narrativa, tanto a nivel local como internacional.
El festival presenta varias secciones competitivas, entre las que se incluyen:
Cineastas profesionales
Estudiantes de cine y nuevos directores
Estudiantes de secundaria
Creadores independientes y autogestionados
Directoras emergentes (menores de 30 años)
Se aceptan todos los géneros de ficción, incluida la animación.
Los premios incluyen premios en metálico, experiencias culturales en la Terra Alta y el premio LoFato In-FCTA.
Inscribir su trabajo.
Contacto: info@infcta.com
“Chilam Balam” es una muestra de cine anual, sin fines de lucro, que tiene como objetivo abrir una plataforma para la proyección de cortometrajes nacionales.
Nace en Xalapa, Veracruz a base de la inquietud de jóvenes realizadores por tener un espacio para distribuir y ver el cine de corto formato que se realiza en México.
Al igual que el libro de donde la muestra toma su nombre, el “Chilam Balam” pretende ser una recopilación de historias que formen nuestra cosmogonía.
La primera entrega tuvo una ruta de proyecciones dentro de los estados de Jalisco, Quintana Roo, Morelos, Veracruz y Nuevo León. En la segunda muestra repetimos el recorrido incluyendo nuevos municipios de los estados mencioandos. Esta tercera muestra se llevará a cabo durante los meses de Julio, Agosto, Septiembre y Octubre, y pretende tener un mayor alcance
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES EN SAN ROQUE (FICSAN 2025) 46 EDICIÓN.
SWIFF - Festival Internacional de Cine Femenino de Sídney
- Apoyado por la Ciudad de Sídney
SWIFF es un evento donde se celebra y apoya la creatividad de las cineastas no binarias y autoidentificadas, todo en el corazón de una de las ciudades más creativas e icónicas del mundo.
Existe una persistente falta de diversidad de género en la industria cinematográfica: no estamos viendo suficientes historias sobre mujeres no binarias y autoidentificadas ni suficientes hechas por mujeres no binarias y autoidentificadas. SWIFF es una nueva organización sin ánimo de lucro concebida para abordar este déficit con una nueva plataforma. Nuestro equipo de voluntarios se dedica a mejorar el acceso del público a las películas que apoyan la igualdad de género, al tiempo que promueve la creatividad de las cineastas locales e internacionales, no binarias y autoidentificadas.
Nuestro festival de cuatro días de 2021 incluirá la programación de entradas sobresalientes, preguntas y respuestas posteriores a la proyección con cineastas, oportunidades de creación de redes de la industria y eventos sociales de inauguración/clausura.
¡Esperamos ver sus entradas y verles en el festival a finales de noviembre de 2021!
El Festival de Cine de Cat de NY celebra a los misteriosos gatos que comparten nuestro mundo y sus relaciones amorosas con la gente.
El Festival de Cine de Gato de NY es el camino para aquellos que admiran y están fascinados por los gatos para hacer y llevar sus películas frente a los amantes de los gatos de ideas afines. Estos no son «videos de gatos», son películas que han sido hechas con una intención, concepto o historia para transmitir algo esencial sobre dónde los gatos encajan en nuestro mundo humano. Este festival es una manera de honrar a los gatos y a aquellos que se preocupan por ellos y crear conciencia de sus necesidades y cualidades mientras apoya a los cuidadores en sus comunidades. Este Festival es filantrópico y una parte de todas las ventas de entradas va a una organización de bienestar animal en cada ciudad que visita. El estreno de NY CFF es en Nueva York y luego viaja a muchas ciudades de los Estados Unidos y Canadá.
