Desde el Festival de Cine FCIA 1503 tenemos la alegría de deciros que vamos a dar comienzo a nuestra primera edición en gran Villa de Aranda de Duero (Burgos), dándole forma a nuestra ilusión de poder acercar la Cultura y el Cine, y poder dar a conocer también esos jóvenes directores y actores.
Se pone en marcha la segunda edición del Festival de Cine Internacional de Aranda.
Desde la asociación El Mostacho os mandamos nuestro mas afectuoso saludo.
La Corporación Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia decidió, a través del Festival, convertir al municipio de Santa Fe de Antioquia en una gran sala cinematográfica y exhibir cine al aire libre, bajo las estrellas y enmarcado en la arquitectura colonial de uno de los pueblos patrimonio de Colombia.
A lo largo de los años, el Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia ha buscado acercar el cine a la ciudadanía a través de mesas de trabajo, conferencias, una muestra central de películas de acuerdo a la temática y talleres de formación. Estas actividades están diseñadas no solo para los habitantes del municipio de Santa Fe de Antioquia, sino también para habitantes de Medellín y de los demás habitantes del occidente antioqueño y en general para estudiantes universitarios, periodistas especializados, cineastas en formación, críticos cinematográficos, productores, realizadores y amantes del cine que durante veintitrés años suman, en promedio anual, 15.000 asistentes al festival.
El Festival Coreográfico Internacional de Blois tendrá lugar en Blois, Francia, del 3 al 12 de julio de 2025.
El Festival tiene como objetivo llevar el arte de la danza a la región del Valle del Loira en Francia y democratizar esta forma de arte mediante actuaciones, proyecciones de cortometrajes de danza, clases magistrales, talleres de interpretación y eventos de divulgación comunitaria.
Se proyectarán 2 películas de aproximadamente una hora cada una en una sala de cine situada en el centro de la ciudad de Blois. Se llevarán a cabo, respectivamente, del 3 al 12 de julio de 2025.
Es un festival único que tiene como objetivo presentar coreografías para la cámara, documentales de danza y cualquier cortometraje que haga hincapié en el movimiento.
Alentamos a todos los cortometrajes relacionados con la danza o el movimiento a postularse.
El cine guajarati es una de las principales industrias cinematográficas regionales y vernáculas del cine de la India, ha producido más de miles de películas desde su creación y todavía muchas películas, incluidos los lanzamientos de películas motivacionales cada año.
Ahmedabad: una ciudad declarada Patrimonio de la Humanidad también lleva su legado de las industrias cinematográficas de Gujarat. La ciudad ha cultivado a muchos grandes cineastas y artistas.
Se me ocurrió la idea de iniciar este festival con la ayuda de miembros muy reconocidos de la industria del cine.
AIFF es el pionero en Gujarat en proporcionar una plataforma para cineastas, músicos, animadores, editores, cineastas publicitarios, DOP, guionistas, directores de arte, etc. para promover su trabajo en el grupo de expertos.
Esperamos una gran participación con entusiasmo de cineastas y otros profesionales de la industria de la India y del extranjero. La agenda principal de AIFF es proporcionar una plataforma para el talento, independientemente de los cineastas novatos o experimentados.
El primer AIFF-22 te proporcionará un entorno para desarrollar tus habilidades en el cine y definitivamente contribuirá enormemente a tu progreso como cineasta.
AIFF es una de las plumas del ramo de una idea de omguru y uno de sus sueños decididos. Quería hacer una plataforma para cineastas jóvenes y aficionados, músicos, animadores, editores, cineastas publicitarios, DOP, guionistas, directores de arte, etc.
AIFF es la primera organización en Gujarat que está dispuesta a proporcionar una plataforma para la creatividad de los artistas emergentes.
In A Minute Film Festival se centra en mostrar películas de un minuto. Estamos ubicados en un suburbio de la ciudad de Nueva York (Nueva York), para un fácil acceso por todos. Todos los géneros son aceptados, pero el límite de tiempo está establecido. 1 minuto. En el festival fomentamos el networking y el estímulo del público del duro trabajo que todos han realizado.
El Festival de Cine In A Minute fue creado para ofrecer a los cineastas la oportunidad de mostrar su capacidad de contar cuentos concisos en una película de 1 minuto, con la audiencia y el apoyo de otros cineastas.
Las proyecciones en directo de las mejores películas concluyen con preguntas y respuestas, para que los cineastas puedan enorgullecerse de su trabajo y conocer a cineastas de ideas afines. También tendremos una edición online con películas, para poder llegar a un público internacional.
El Festival Internacional de Cortometrajes Psarokokalo es un festival anual que se celebra en Grecia desde 2007. El festival tiene como objetivo ofrecer un escaparate para el trabajo de nuevos cineastas de todo el mundo y promover la diversidad y la riqueza del cortometraje. El festival forma parte de un proyecto que tiene como objetivo investigar, promover y desarrollar el arte cinematográfico. El programa del festival incluye proyecciones de cortometrajes de Grecia y del extranjero, así como eventos audiovisuales, conferencias, clases magistrales, exposiciones y conciertos en vivo. La calidad de sus proyecciones, conferencias y exposiciones lo ha convertido en un punto de referencia para cinéfilos, cineastas, profesionales y nuevos artistas. Cada año, las actividades del festival se ampliaron, recibiendo más participación de diferentes países y recibiendo un mayor apoyo de cineastas y profesionales. El festival tiene como objetivo cruzar las fronteras para desarrollar un espíritu de amistad y cooperación con festivales internacionales y cineastas de todo el mundo. El Festival Internacional de Cortometrajes de Psarokokalo está dirigido por Kyklos, una organización sin fines de lucro con sede en Atenas cuyo objetivo es promover acciones relacionadas con el cine y la conciencia pública sobre los problemas ambientales. «Kyklos» en griego significa ciclo y la visión del ciclo es el respeto de los derechos fundamentales, incluida la libertad, la igualdad de oportunidades y la diversidad cultural.
Cortogenia es un festival internacional de cortometrajes que se celebra durante todo el año.
Concurso nacional de cortometrajes del Festival de Microcine de Montilla.
Inscripción válida 6 de MAYO de 2024 hasta el 25 de AGOSTO de 2024
El festival se celebra del 9 al 12 de octubre.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
El Amity International Film Festival se compromete a apoyar a los talentos emergentes y a ofrecer experiencias cinematográficas divertidas, originales y que inviten a la reflexión. El AIFF es una celebración de dos días del arte cinematográfico y de la contribución que las películas hacen a nuestra cultura.
En él se presentarán documentales y cortometrajes sobre temas populares de ciencia, tecnología, salud y medio ambiente. Este evento también crea una plataforma para interactuar con cineastas, científicos y entusiastas a fin de desarrollar una mejor comprensión del universo por parte del público, fomentar la ciencia ciudadana y la participación del público y promover el aprecio por las películas científicas.
Misión:
Mediante la proyección de películas de divulgación científica, tecnológica, sanitaria y medioambiental y la facilitación del debate, se educa, crea conciencia e inspira la adopción de medidas sostenibles orientadas a la búsqueda de soluciones.
Visión:
Estimule, dé energía y active a las comunidades mediante una participación profunda en el Festival Internacional de Cine de Amity, maximizando el alcance de los ciudadanos y ampliando el movimiento de Healthy Biosphere.
Objetivos:
1) Crear oportunidades transformadoras y que inviten a la reflexión para comprender diversos aspectos científicos y el poder de la participación humana.
2) Dé un impulso intensivo a la educación y la sensibilización a través de interesantes historias cinematográficas, debates interactivos y experiencias.
3) «Amplíe el movimiento» atrayendo a personas que, por lo general, no participan en actividades «ecológicas» o que ya no están comprometidas con ellas.
Fecha: del 1 al 6 de junio de 2025 Lugar: Amity University, Noida
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un concepto innovador que tiene como objetivo destacar a la nueva generación de cineastas de habla mundial y ofrecer a los usuarios de Internet de todo el mundo la oportunidad de compartir su entusiasmo por el cine mundial.
Nuestra misión es promocionar películas y ser un paso más en las carreras de los cineastas.
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un festival abierto a cineastas y amantes del cine. Es un festival de cinematografía mundial, donde cortometrajes, videoclips, webseries y videoartes de todo el mundo se unen para competir por los diversos premios del festival.
Cabane A Sang es un festival de cine, programa de televisión en una estación de terror francesa en Canadá y un Road Cinema con sede en Montreal. C.A.s celebra el cine Horror, Scifi y Trash. «Blood Shed» tiene como objetivo recuperar las vibraciones de los cines de Grindhouse donde se puede ver una película oscura, tomar una cerveza, reír y pasar un buen rato.
***Damos prioridad a los proyectos de conteo sanguíneo alto (JUGY)!!!
La filosofía de los C.A.S. es simple. Entretenimiento por encima de todo. No se trata únicamente de lo buena que se ve una película, sino del viaje. Cuanto más grasio/jugoso sea el viaje, mejor! Cabane A Sang es el festival para ti, ya sea tu actor principal, tu tío Gilles o el poderoso Kevin Bacon. Envíanos tu película porque entendemos que todo merece un momento en el centro de atención.
Lo que queremos (y en ninguna duración particular, pero tenga en cuenta cuanto más corto sea, más posibilidades tiene de ser seleccionado para ambos festivales, la acción en vivo y programas de animación de televisión).
-Horror
-gore
-scifi
-basura
-piezas de desastre
-Mierda rara
***TODAS LAS PELÍCULAS ENVIADAS SE INTRODUCEN AUTOMÁTICAMENTE EN EL GRUPO DE SELECCIÓN DEL PROGRAMA DE TELEVISIÓN. En otras palabras, tu película puede ser seleccionada para formar parte del programa de TV, incluso si no fue seleccionada como parte del programa del Festival.
El «cine CERO» es un enfoque artístico artesanal y experimental que contrasta con la línea de montaje de la producción cinematográfica industrial; es hiperindependiente, producido o autoproducido por artistas individuales o grupos pequeños (menos de 10 personas) sin intereses comerciales; se hace con medios de producción comunes y de fácil acceso, o innovadores y de bajo coste.
«ZERO cinema» tiene una actitud diferente, aventurera o poética, DIY o punk, anárquica o autosuficiente, a la videoobra; habla con una voz personal, íntima, valiente y autónoma.
«Cine CERO» es, más que cualquier otra cosa, una idea sólida del cine y la producción artística.
Con su segunda aparición en el Whirled Cinema de Londres el sábado 11 de noviembre (de 16:00 a 19:00 horas), Noli Me Tangere es el festival de cortometrajes demasiado experimentales, atrevidos, demasiado «aficionados» o simplemente demasiado largos para el circuito principal. Organizando un evento cada seis meses, queremos establecer una red independiente propia que valore el cine y la creatividad, fuera de los eventos corporativos que han llegado a dominar la escena. Estamos buscando cortometrajes que no puedan existir en el marco de las principales noches y festivales de cortometrajes, por alguna de las razones mencionadas anteriormente. Actualmente buscamos llenar un programa de aproximadamente 2 horas de duración con varias películas; queremos trabajar de cualquier duración, de 1 a 30 minutos. Las películas se proyectarán ante una audiencia invitada de invitados de la industria, así como ante el público en general y otros cineastas. La capacidad del lugar es de 60 personas. Si el tiempo lo permite, dispondrá de un par de minutos para presentar la obra. Como se trata de un evento nuevo, no cobramos por las inscripciones. Todo lo que pedimos es que compres una entrada para asistir (¡si es posible!) si tu película es aceptada para ayudarnos a cubrir los gastos de reserva del espacio y la organización del evento y para contribuir a futuras puestas en escena.
A partir de nuestro próximo evento, organizaremos un lugar de reunión social después de la proyección en el hermoso bar cercano CRAFT METROPOLIS, donde cineastas y fanáticos con ideas afines pueden reunirse y formar nuevas y fructíferas amistades. El bar está a solo 2 minutos a pie del cine.
Si hemos hecho bien nuestro trabajo, la gente sabrá que ofrecemos cine de vanguardia, pero esa no será la única razón por la que vendrán. Vienen a formar parte de algo emocionante, que representa algo.
No necesitamos DCP ni nada parecido; lo único que pedimos es que nos proporciones una copia visible de la película en la plataforma que elijas o que nos envíes una copia a través de Dropbox, etc. Si aceptamos, solo necesitaremos un MP4 limpio y de buena calidad o similar.
El organizador del Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac es el Centro Cultural «Mija Aleksi «de Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, República de Serbia (en adelante, el organizador).
El Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac (en adelante, el Festival) se celebrará del 26 de septiembre al 10 de octubre de 2023 en Gornji Milanovac, República de Serbia. El Festival es un evento que en su programa valora y promueve los valores artísticos de la cinematografía contemporánea.
El Festival aspira a presentar las principales direcciones y géneros de la creación cinematográfica, a iniciar contactos entre cineastas, autores, público... y a presentar las realizaciones más recientes en la producción cinematográfica. El Festival está dirigido a todos los amantes del cine.
El objetivo principal del Festival es la promoción del cine, así como la educación en cultura audiovisual.
MALDITO FESTIVAL es un certamen videopoético que se celebra en la ciudad de Albacete (España) desde 2017.
El festival convoca el Concurso Internacional de Videopoesía y la Muestra Internacional de Cine Poético con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general a la videopoesía y al cine poético.
MALDITO FESTIVAL busca reivindicar estas disciplinas como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Secciones:
· Concurso Internacional de Videopoesía
· Muestra Internacional de Cine Poético
VII FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en el año 2016 a partir de una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Ayacucho, con el objetivo de fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional e internacional para cortometrajes de ficción y no ficción que aborden lo "RURAL" desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer la perspectiva de este concepto y enriquecernos con producciones de otros lugares de nuestro país y el mundo.
El Festival ofrece programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa en el ámbito local. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas e instituciones educativas, sedes barriales, organizaciones, o simplemente grupos que deseen participar y sean residentes en la ciudad de Ayacucho.
Estos son algunos de los conceptos centrales que hemos puesto en práctica a lo largo de estos años y que seguiremos desarrollando dentro de este espacio:
• Realización de cortometrajes entendida como una herramienta educativa poderosa que fortalece habilidades cognitivas, la creatividad, la resolución de problemas y el trabajo en equipo, motivando a los estudiantes de manera innovadora.
• Capacitación básica en Producción Audiovisual, talleres para los docentes sobre cómo guiar a los estudiantes en la creación de cortometrajes. Esto incluye enseñarles lo básico de la planificación, la grabación y la edición de videos. Muchos docentes no tienen experiencia previa en estas áreas, por lo que la formación los ayuda a liderar estos proyectos.
• Evaluación integrada de los cortos realizados por los estudiantes entre distintas materias, de modo que los docentes reconozcan la relevancia de los proyectos más allá de su área específica.
• Proyectos colaborativos donde diferentes docentes (como los de artes, historia, literatura, ciencias y tecnología) trabajen juntos en la creación de un corto interdisciplinario. Esto puede incluir una unión de áreas temáticas para abordar un problema común desde diferentes perspectivas.
• Recursos educativos online o tutoriales de YouTube para los docentes sobre cómo aplicar el cine en diversas áreas. Esto puede incluir cómo grabar una escena, cómo iluminar correctamente o cómo trabajar el sonido, todo a un nivel accesible para los educadores que no tienen experiencia cinematográfica.
• Acceso a software de edición sencillo o plataformas en línea (como InShot o CapCut), que los estudiantes puedan usar en casa o en el aula para editar sus proyectos. También pueden utilizar herramientas de grabación de sonido o efectos simples para facilitar la creación de contenido.
• Charlas y cursos de guion o modelos de storyboard que los docentes puedan adaptar a sus materias. Esto ayuda a que los estudiantes sigan una estructura adecuada a la hora de escribir sus guiones, haciendo que los relatos sean más consistentes, independientemente del área en la que
trabajen.
• Impulsamos y promovemos la sala de cine de nuestra ciudad y otros espacios alternativos de proyección.
• Vinculamos y alentamos la cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
• Generamos proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
• Dictamos charlas, cursos y capacitaciones abiertas a la comunidad.
• Producimos contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio de Ayacucho.
• Producimos cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y documentales rurales, así como otras temáticas de interés para los realizadores.
Esta experiencia se ha convertido en un fenómeno que cada año crece, superando sus expectativas iniciales. Nos moviliza dar a conocer nuestra identidad, promoviendo la puesta en valor de la cultura ayacuchense y de nuestro país. Hacemos énfasis en las relaciones humanas y los vínculos que derivan de este encuentro para un beneficio mutuo.
Estrechamos alianzas entre nuestra comunidad y personas y grupos que se acercan a la ciudad de Ayacucho provenientes de localidades cercanas, otras provincias y ciudades de nuestro país, convocados por el evento social y los valores que el Festival de Cine Rural representa.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea fundamental para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo. Nos acercaremos al audiovisual como un objeto a pensar y en constante transformación.
El festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España, celebrará su 8ª edición los días 25, 26, y 27 de septiembre de 2024, en la que se premiará la calidad de innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
