BOSIFEST es el Festival Internacional de Cine para y por personas con discapacidad, el único de este tipo en el sudeste de Europa, que este año será organizado por decimocuarta vez en Serbia por el Hendi Center Koloseum. Al igual que en los últimos trece años, este año se proyectarán en la gran pantalla un gran número de películas tanto en la parte competitiva como en la no competitiva. Hasta ahora, los visitantes del BOSIFEST tuvieron la oportunidad de ver 700 películas sobre la vida de las personas con discapacidad como tema o que fueron creadas por autores discapacitados.
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2023
MISIÓN
Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine de Europa del Este para Documentaries on Art. Tiene lugar en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental que representa la visión artística tanto de la historia del arte, las formas del arte contemporáneo como para celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiestan los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías: Arquitectura, Diseño y Moda, Arte y poder, Arte contemporáneo, Arte culinario, Bellas Artes, Fotografía, Literatura, Música y Danza, Teatro y Cine.
Los documentales producidos y publicados después del 1 de enero de 2020 pueden participar en el concurso del Master of Art Film Festival. El festival también presta atención a las tendencias modernas del videoarte y la publicidad.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir a un diálogo y cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes documentalistas, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
Master of Art Film Festival está organizado por Spotlight Production Company, el Palacio Nacional de la Cultura y la Fundación 'Master of Art' con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine Búlgaro, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subsidios financieros, donaciones, patrocinio y entradas.
La octava edición del festival tendrá lugar en forma híbrida, simultáneamente online y proyectada en cines de arte:
• 9 - 28 de febrero de 2023 - Proyecciones online en una plataforma especial del Festival disponible solo en Bulgaria y en los cines de arte de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de verano - agosto/septiembre de 2023 en lugares al aire libre.
El laurel SELECCIÓN OFICIAL se entrega a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — CONCURSO»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA - documentales para arquitectos, logros arquitectónicos pasados y presentes y edificios históricos.
II. ART and CHILDREN - documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ART and POWER - documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes totalitarios y políticos.
III). ARTE CONTEMPORÁNEO - documentales sobre arte contemporáneo el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO - documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir alimentos.
VI. DISEÑO y MODA — Diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART - documentales sobre Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, obras y bibliotecas.
IX. MÚSICA y DANZA - documentales sobre música, compositores y músicos - ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. PHOTOGRAPHY - documentales sobre el Arte de la Fotografía, eventos históricos fotografiados y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos de actuación en el escenario; cineastas y actores notables.
CATEGORÍA DE CONCURSO — VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio independiente y los vídeos enviados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XII.VIDEOARTE y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, anuncios artísticos y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE COMPETICIÓN»
FUERA DE CATEGORÍA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS - Documentales muy apreciados por el comité de preselección.
Las proyecciones del Festival Internacional de Cine Estudiantil de Londres en Londres proporcionarán exposición y publicidad a los nuevos cineastas.
También habrá oportunidades de creación de redes profesionales y aprendizaje.
Los ganadores se anunciarán durante el festival.
El festival comenzó en 2016 y se proyectó por primera vez en la Universidad de Southbank de Londres.
Las proyecciones de 2023 son a principios de abril y pretendemos que sean proyecciones presenciales «en directo». Consulte nuestro emocionante programa en www.londonisfilmfestival.com con la etiqueta de programa.
El Seoul Metro International Subway Film Festival (SMIFF) presenta varios cortometrajes extremos mundiales en los monitores del metro de Seúl y Barcelona y tiene como objetivo contribuir a crear un entorno cultural cosmopolita donde cualquiera pueda disfrutar de películas en varios lugares más allá de los cines.
A través de perspectivas cinematográficas, humanistas y visionarias, el Festival de Cine Árabe de Gotemburgo parte de la Novia de Escandinavia, un espacio cultural que no conoce fronteras para explorar la identidad en el mundo árabe y en la Diáspora a través de documentales y cortometrajes de directores árabes o de directores de otros países que se ocupan de cuestiones que afectan al mundo árabe.
El objetivo principal del festival es crear oportunidades de diálogo conjunto entre cineastas árabes y extranjeros para promover una cultura de tolerancia y rechazar una cultura de odio y violencia.
El festival destaca documentales y cortometrajes de ficción que describen, analizan y explican los profundos problemas del mundo árabe, destacando en particular los temores a los que se enfrentan los ciudadanos árabes.
¡Ya están abiertas Inscripciones para la 10ª edición de Romper Barreras que se celebrará del 5 al 9 de noviembre de 2020!
El festival de cine ruso más antiguo se celebra en Moscú, Rusia cada dos años. El festival ha sido organizado por la ONG rusa Perspektiva desde 2002.
El Festival se esfuerza por promover una imagen compleja de las personas con discapacidad a través de películas y educar a los miembros de la comunidad sobre cuestiones que afectan la vida de las personas con discapacidad en todo el mundo.
Durante los primeros nueve festivales se proyectaron más de 800 películas de 55 países. Más de 15 000 personas asistieron a los festivales de Moscú y más de 100 000 personas en 30 regiones de Rusia asistieron a festivales regionales. También se celebraron festivales en Armenia, la República Kirgiz, Uzbekistán, Azerbaiyán, Ucrania, Moldavia y Georgia.
La Fundación Casa Delfino onlus se enorgullece de presentar la 11ª edición del WORLD FEST FEST.
El WORLD FEST FEST es un festival de cine «cortometraje documental» que promueve el potencial de la imagen en movimiento como una herramienta para difundir la cultura y como un encuentro social. Supone una esperimentación a favor de la expresión del autor, de la calidad audiovisual y de la creatividad de las nuevas generaciones.
También tiene como objetivo contribuir a la calidad de las celebraciones organizando eventos especialmente interesantes en muchos aspectos culturales y promoviendo un diálogo constructivo entre ellos. También queremos crear un diálogo entre diferentes costumbres y tradiciones.
El WORLD FEST 2020 tendrá lugar en Cuneo (Italia), el domingo 6 de septiembre de 2020.
Festival de cine de terror independiente en el corazón de Londres en el Variety Screening Room en el íntimo y boutique Karma Sanctum Hotel; mostrando las mejores películas internacionales de terror, sci fi, thriller y fantasía.
Fundada en 2018, nuestro año inaugural nos llevó a acoger 12 largometrajes (8 de los cuales se estrenan en el Reino Unido) y 18 cortometrajes, que fueron recibidos a una gran bienvenida a un público agotado y firmemente establecido para mantener el compromiso de exhibir lo mejor que el género tiene para ofrecer, y entregados al audiencia a un precio no prohibitivo para la mayoría.
«Ahora hay un chico nuevo en la cuadra, el Festival de Cine de Horror Soho,... en el cine del sótano bijou del Hotel Karma Sanctum en la calle Warwick.
Aquí, durante dos días apretados, se proyectaron 12 largometrajes y más cortos (cada uno cuidadosamente adaptado en el tema a la película adjunta), todo ello bajo la exigente y ecléctica curación del programador Mitch Harrod. La hilaridad retorcida de tropa de What Metal Girls Are Into (What Metal Girls Are Into) de Laurel Vail y Helsinki Mansplaining Massacre de Ilja Rautsi fueron los más destacados en lo que fue una muestra muy fuerte de cortos, mientras que entre los largometrajes más agradables fueron Rock Steady Row de Trevor Stevens, Mike Testin y Matt Mercer Demencia Parte II, el embrujo familiar de Luke Jaden Boo!. Pero lo más destacado del fin de semana fue Luz de Tilman Singer, que encabezó una especial LGBTQ Queer Fears Gala» - Little White Lies
Dulces gritos.
El North Europe International Film Festival es uno de los cuatro festivales presentados por Fusion International Film Festivals.
Nuestra misión es traer películas y proyectos de guion de todo el mundo.
¿Qué pueden ofrecer los Festivales Internacionales de Cine de Fusión que aún no puedes obtener? El hecho es que las películas y guiones que mostramos serán en la gran mayoría de los casos exclusivos del circuito del Festival de Cine durante ese tiempo y, de regiones y países de todo el mundo.
Imagínate la amplitud del trabajo en el show. Para los cinéfilos genuinos, este tipo de cosas es el cielo cinematográfico. Pero no puedes mantener un Festival solo con eso. Es la experiencia. Estamos orgullosos de decir que lo que somos es un conjunto «Boutique» de Festivales. Esto significa que esta experiencia es sustancialmente diferente de ir a un festival celebrado en un multi-plex local o sala de conciertos y eso significa una gran ventaja para usted.
Nuestro Festival Internacional de Cine del Norte de Europa se celebra en una ubicación conveniente; Todas las proyecciones, talleres, reuniones, networking, profesionales de la industria, Premios Night e incluso habitaciones de hotel. Eso significa que siempre estaremos ahí, apoyándote a ti y a tu proyecto desde antes de que el Festival comience a la ceremonia de clausura. Así que no será difícil de encontrar, ni difícil de localizar, sabemos lo importante que es para los organizadores del Festival estar a mano y proporcionar ese toque personal importante. ¿Cómo lo sabemos? Lo sabemos porque ya tenemos una gran experiencia en dirigir otros festivales de cine y de eso también sabemos cómo hacer que sea una mejor experiencia para ti. Con Fusion, lo será.
Los cineastas y creativos independientes se enfrentan a muchos desafíos; la gran competencia por la atención de los espectadores, la búsqueda de fondos y la obtención de un distribuidor sólo puede superarse si la industria se reúne y crea oportunidades para quienes lo necesitan y lo merecen. El objetivo de nuestro Festival es crear una oportunidad para que los cineastas muestren su trabajo al público adecuado en nuestros eventos íntimos y relajantes, y conseguir un paso más cerca del éxito recibiendo reconocimiento por su arte.
Un cineasta prometedor puede sacar su nombre y aumentar su conciencia con solo ser nominado en uno de los Festivales Internacionales de Cine de Fusión. El cineasta puede recibir reconocimiento al finalizar su proyecto y proyectarlo. También existe el potencial de premios y reconocimiento; mostrar a nuestros Laureles en un proyecto nominado ya significa que usted tiene el talento, esto significa que también puede atraer a medios, profesionales y aficionados al cine que están ansiosos por ver nuevas películas.
Con Fusion International Film Festivals tendrás la oportunidad de conocer gente de ideas afines, discutir películas y conocer gente con la que no hubieras tenido la oportunidad de hablar; esto es algo que animamos activamente y puedes estar seguro de que nuestros Festivales estarán llenos de nuevos proyectos y talento fresco.
Creemos que un ingrediente clave es la programación, por lo que todos nuestros Festivales son atractivos y atractivos. Esto incluye paneles profesionales, talleres, desarrollo de guiones e incluso eventos sociales llenos de diversión y, a través de la influencia de historias convincentes, Fusion International Film Festivals va al corazón de lo que nos conmueve y, al mismo tiempo, revelan historias que quizás no podamos ver en ningún otro lugar.
Somos la plataforma ideal para el intercambio de ideas y el intercambio de experiencias; su viaje comienza por presentar hoy!
El objetivo del festival es promover la cultura y la creatividad de los cineastas independientes, dándoles la posibilidad de contribuir socialmente con lo que saben hacer, cine, y entregarlo gratuitamente a la población. Festhome, como empresa, no es ajena a la situación actual, y le gustaría poner su granito de arena para ayudar dentro de sus posibilidades haciendo una donación a la investigación contra el virus por cada película realizada.
Falcon International Film Festival está cambiando la forma en que la gente piensa de los cortometrajes. Buscamos los mejores cortometrajes que sean entretenidos y cuenten una historia. El tipo de cortometrajes que la gente quiere ver. Eso los hace reír. O llorar. Ese shock y sorpresa.
PREMIO OFICIAL IMDB
Festival Mensual y Anual
Los ganadores mensuales serán publicados en nuestro sitio web el día 11 del mes
La nueva temporada ya está abierta!! Envía tu película y gana nuestro trofeo.
El evento anual en Londres con talleres, reuniones y premios noche.
* Trofeo o certificado especial sellado de cera
* Comunicado de prensa enviado a los ganadores
* Los ganadores mensuales se compartirán en nuestra web social
* Los ganadores anuales se compartirán con el comunicado de prensa oficial
Todos los ganadores mensuales recibirán un comunicado de prensa para compartirlo con los medios locales.
Vamos a enviar, mientras que el año, consejos y noticias a nuestros participantes para ayudarles a compartir sus películas.
En el evento anual, le ofrecemos taller y un buen lugar para conocer a otros productores, directores y actores!!
El ganador mensual como «Best of the month» recibirá nuestro prestigioso trofeo.
NOTA: puedes elegir una categoría mensual como «mejor largometraje» o «mejor corto» o directamente la categoría anual «FESTIVAL ANUAL» y participar en el festival anual directamente si tu película está seleccionada.
Notificación de edición mensual: cada 11 meses del próximo mes. Todos los ganadores como mejor del mes participarán en el festival anual.
Cada mes seleccionamos películas. La fecha de notificación es 7 el mes que viene. Si no quieres que tu película sea proyectada en directo, ponte en contacto con nosotros. Sólo las películas seleccionadas se proyectarán en directo.
The Fifflondon es un festival mensual con proyección anual en vivo en Londres que premia las mejores películas de todos los rincones del planeta.
A diferencia de otros festivales de este tipo, nos tomamos el premio muy en serio y solo lo hacemos después de una evaluación muy cuidadosa; además, proporcionamos una motivación clara para nuestra elección.
Creemos firmemente que cada película es el resultado de un trabajo duro y, como tal, merecen toda la atención de nuestro jurado durante la evaluación y las mejores obras merecen nuestro reconocimiento y aprecio.
Las películas seleccionadas, así como los ganadores, recibirán una corona de laurel dorada, que se puede usar en material publicitario.
Como parte de este festival se celebra cada mes, ¡hay más posibilidades de colgar el laurel dorado en tus películas favoritas!
A finales de año, las películas del ganador están invitadas a nuestro evento anual de proyección en vivo el 25 de febrero de 2021. El lugar de proyección en directo para 2021 será en Londres!!
Mostramos sus películas y anunciamos los ganadores del concurso anual.
Será un evento increíble y una buena oportunidad para tomar fotos y entrevistas con nuestro trofeo en tus manos.
Habrá un fotógrafo para tomar fotos del director y el reparto. Cada ganador será entrevistado y la entrevista será compartida en nuestro canal Vimeo y en las redes sociales
Además, cada mes seleccionamos las películas que pueden presentarse para premios secundarios: sólo una película será premiada como «mejor película», mientras que las otras podrán ganar en subcategorías, es decir, si se lo merecen.
Al final del año, todas las películas que habían ganado una categoría participarán en el evento anual y podrían ser coronadas mejor película del año y ganar el prestigioso trofeo!
Preferimos recibir también el trailer de la película para que podamos compartirlo en nuestro sitio web junto con el cartel, pero eso no es un requisito de participación.
Los ganadores de la edición mensual entrarán automáticamente en el concurso anual, de forma gratuita.
Cómo funciona
1) Cada mes hay una selección de las películas que participarán en el evento anual. Junto con las principales categorías (como largometrajes, cortometrajes, documentales...), habrá subcategorías; es necesario entrar en una de las principales categorías para poder ganar una de las subcategorías.
2) Al final del mes, elegiremos los ganadores para cada categoría y el ganador general.
3) En diciembre abriremos el concurso anual a todas las películas, que se inscribirán así como a los ganadores mensuales. Se otorgarán los premios anuales para cada categoría.
4) Sólo una película será galardonada con la Mejor Película del año y contará con la página principal de nuestro sitio web durante 12 meses.
NUESTRA PROYECCIÓN EN DIRECTO
¡Un evento en el que tú eres el protagonista! Un día en una prestigiosa ubicación (en el centro de Londres) con una proyección en vivo de la mejor película del año! Una ocasión para tomar una foto con nuestro prestigioso trofeo y conocer a otros cineastas. Un mes antes de la fecha nos pondremos en contacto con usted con el programa exacto.
Queremos crear un evento donde el director pueda conocer a otros directores o productores y nuevos actores.
Premios y premios
1. Cada mes: damos el premio «Mejor del mes». Los ganadores mensuales recibirán nuestro certificado por correo electrónico (formato PDF). ¿Es posible tener el original con sello de cera pagando £35 (para enviar a todo el mundo)? Visite nuestro sitio web para tener mucha información sobre el certificado. www.fifflondon.org.
2. Cada mes: premiamos en diferentes géneros y categorías
3. Festival anual: premiamos premios como «mejor del año» y premios para cada categoría (del año). Los ganadores anuales (de las principales categorías) pueden recibir el trofeo. Si un ganador (categoría principal) no asiste al evento puede recibir el trofeo pagando los gastos de envío; los ganadores anuales de las categorías adicionales que no asistan al evento recibirán el certificado sellado de cera solamente; sin embargo, pueden comprar el trofeo.
4) Usted puede participar en la edición mensual o directamente en la anual. Si ganas la mensualidad, entrarás en la edición anual en la misma categoría que has ganado.
Elegibilidad para los Premios Anuales: los ganadores mensuales son finalistas se inscribirán en el concurso anual.
ATENCIÓN:
Todos los inscripciones en categorías personales (como «mejor actor» o «mejor director») necesitan el nombre de la persona que se está registrando en la categoría. Puede enviarnos con la carta de presentación.
El número de premios otorgados cada mes varía en función de la inscripción que recibimos. Damos un trofeo gratis cada mes (al «Mejor del mes»).
En el evento anual en Londres premiamos con nuestro trofeo las principales categorías.
Las películas ganadoras se anuncian en nuestro sitio web y en nuestra página de redes sociales. Cada ganador recibirá un correo electrónico con el certificado.
Convocatoria internacional competencia oficial de cortometrajes 10 festival internacional cine en las montañas.
El Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF) es un festival de cine anual creado por Initiative Africa en 2007 y que se celebra en Addis Abeba, Etiopía. El festival es el mayor festival de cine documental independiente de África y se creó como una iniciativa única que buscaba utilizar el poder de los documentales para apoyar formas innovadoras de crear conciencia sobre cuestiones sociales.
El festival es un evento educativo y de celebración que presenta una selección cuidadosamente seleccionada de películas de cineastas experimentados y emergentes que abordan una amplia gama de temas, como la construcción de la paz, la desigualdad, el empoderamiento de las mujeres, los derechos de los niños y mucho más.
La 18ª edición del Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF). Como activista social establecida en Etiopía, Initiative Africa organizará un festival de cine documental de cinco días, del 15 al 19 de mayo de 2024, con más de 30 películas locales e internacionales, bajo los temas de Acción por la paz, la seguridad y la reconciliación, la igualdad de género y la inclusión, la seguridad alimentaria y ambiental y la atención médica, que tendrá lugar en la Alianza Ethio-Française, el Teatro Hager Fikir, el Goethe-Institut Äthiopien e Italian Instituto cultural de Addis Abeba.
El público del festival son en su mayoría jóvenes y la comunidad educada que tienen el coraje de cambiar su sociedad. Proyectamos las películas de forma gratuita sin necesidad de pagar la entrada.
Cinequest fue elegido Mejor Festival de Cine por USA Today Readers. Cinequest programa 85 -90% de su festival a partir de inscripciones pagadas anualmente, el porcentaje más alto de los festivales de cine más influyentes del mundo.
«Creo que lo más importante de Cinequest es que definitivamente es la primera vez que vengo a un festival donde mi reacción inmediata es: '¿Qué tengo que hacer para que me vuelvan a invitar?' y esa no es normalmente mi reacción. Es un festival de cine perfecto en un lugar glorioso». - Neil Gaiman, ganador del premio Maverick Spirit
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) tendrá lugar tanto en vivo en San José/Silicon Valley como globalmente a través de su plataforma virtual propietaria. Cinequest ha sido líder en la creación de comunidades, audiencias y oportunidades para el cine y los medios filmados a través de tecnología y paradigmas revolucionarios durante décadas, y continuará la combinación dorada de post pandemia en vivo y online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) en San José/Silicon Valley: ambientada en el hogar de las empresas de tecnología de medios más influyentes del mundo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus, etc.) CQFF presenta películas de primer nivel, artistas renombrados y emergentes y tecnología innovadora, lo que permite la conectividad global entre creadores, innovadores y públicos. El año pasado Cinequest acogió el estreno mundial o estadounidense de 132 películas de 55 países, incluyendo un sólido escaparate de cine mexicano, centroamericano y sudamericano, español, indio y chino. CQFF ha liderado el mundo en su escaparate e implementación de las tecnologías que han revolucionado la producción, exhibición y distribución cinematográfica. La mezcla de artista e innovador de CQFF gana atención a través de sus premios Maverick. Sus premios Maverick Spirit Awards reconocen a los artistas (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman y Sir Ian McKellen están entre los destinatarios invitados). Su premio Maverick Innovator Award reconoce a los tecnólogos (entre ellos Martin Cooper, padre del teléfono celular, y Steve Wozniak, cofundador de Apple Inc.). Un Maverick se distingue de la multitud dispuesta a crear e innovar desde un lugar de visión personal pero global.
Cinequest conecta artistas, innovadores, medios de comunicación y audiencias, a medida que la gente converge para experimentar una potente mezcla de historias inmersivas de todo el mundo y tecnologías innovadoras. Sin embargo, la reputación estelar de Cinequest no solo depende de su habilidad para crear una poderosa alineación, sino también de asegurar la distribución para muchos de sus cineastas honrados. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Osciloscopio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, Kino-Lorber, eOne, Lionsgate, PBS y HBO son sólo algunos de los muchos que han firmado acuerdos con algunas de las historias de éxito de Cinequest.
Además, como un festival de clasificación académica para las categorías de cortometrajes, Cinequest se enorgullece de honrar a los ganadores de sus premios a Mejor Narrativa Corto y Mejor Animación Corto con una foto en el sueño de cada cineasta... Oro Oscar.
«Este festival es uno que marca las tendencias y en realidad está por delante de las tendencias. Otros festivales están copiando Cinequest; lo veo todo el tiempo.» — Chris Gore (Guía de supervivencia del Festival de Cine Ultimate)
Exponiendo visiones sociales y artísticas únicas de todo el mundo, el dinámico festival de Cinequest involucra al público en un diálogo que provoca la reflexión, dando a artistas cinematográficos y amantes del cine la oportunidad de conectarse. Además, Cinequest ofrece tecnología de vanguardia y foros cinematográficos para empoderar a profesionales y estudiantes.
SÓLO ALGUNAS DE LAS GRANDES PELÍCULAS Y VR QUE HAN FORMADO PARTE DEL PROGRAMA DE CINEQUEST:
El hombre que mató a don Quijote (dir. Terry Gilliam; protagonizada por Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Bombay (dir. Anthony Mara, protagonizada por Armie Hammer, Dev Patel)
El público (dir. Emilio Estévez; protagonizada por Emilio Estévez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Espíritu adolescente (dir. Max Minghella; protagonizada por Elle Fanning)
Beirut (dir. Brad Anderson; protagonizada por Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; protagonizada por Shia LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; protagonizada por Nick Robinson, Rosario Dawson)
Sumergencia (dir. Wim Wenders, protagonizada por James McAvoy)
Lo que tenían (dir. Elizabeth Chomko; protagonizada por Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (protagonizada por Nicolas Cage)
SÓLO ALGUNOS DE LOS ESTRENOS MÁS CINEQUES MUNDIALES Y ESTADOUNIDENSES QUE HAN RECIBIDO DISTRIBUCIÓN:
Os quiero a los dos, dir. Doug Archibald (narrativa, Magnolia Fotos)
East Side Sushi, dir. Anthony Lucero (narrativa, Sony Pictures)
Medianoche Clear, dir. Dallas Jenkins (narrativa, Lionsgate)
Fijo, dir. Alonso Mayo (narrativa, Gravitas Ventures)
Caza de brujas, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documental, MSNBC Films)
Mía 9, dir. Eddie Mensore (narrativa, Raven Banner Entertainment)
Temps, dir. Ryan Sage (narrativa, FilmBuff)
Guía para principiantes al tabaco, dir. Mitch Altieri (narrativa, Indican Pictures)
Querido Zachary, dir. Kurt Kuenne (documental, Osciloscopio Pictures)
Buddy Solitario, dir. Kuang Lee (narrativa, Gravitas Ventures)
Día del Dependiente, dir. Michael David Lynch (narrativa, Freestyle Digital)
Solace perdido, dir. Chris Scheuerman (narrativa, Raven Banner Entertainment)
Amigos Efffing Amigos Efffing, dir. Quincy Rose (narrativa, Gravitas Ventures)
Motores de búsqueda, dir. Narrativa de Russell Brown, (Indica Fotos)
Juguete, dir. Patrick Chapman (narrativa, Gravitas Ventures)
Despierta, dir. Ellie Kanner (narrativa, E1 Entertainment)
Coche de sangre, dir. Alex Orr (narrativa, lanzamiento de TLA)
El amor en el tiempo de los monstruos (narrativa, Fotos de Indican)
El escéptico, dir. Tennyson Bardwell (narrativa, Cine IFC)
En la muñeca, dir. Thomas Mignone (narrativa, Arco de la Paz)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrativa, Lifesize Entertainment)
Family Inc, dir. Emily Ting (documental, Séptima edición de arte)
Campamento de Monstruos, dir. Cullen Hoback (documental, Lifesize Entertainment)
Condición crítica, dir. Roger Weisberg (documental, PBS)
La naturaleza de la existencia, dir. Roger Nygard (documental, Caminando sombras)
El lavado de cerebro de mi papá, dir. Jen Senko (documental, Gravitas Ventures)
Dios sabe dónde estoy, dir. Jed Wider, Todd Wider (documental, BOND360)
Bel Borba Aqui, dirs. Burt Sun, Andre Costantini (documental, Osciloscopio)
El Festival internacional de cortometrajes La mida no importa tiene la finalidad de difundir la cultura cinematográfica.
Más información: www.lamidanoimporta.cat
Kalakari es un evento exclusivo de INDIA para futuros artistas y pensadores,
Una función de premio y exposición kalakri son de ONG AYUDA HANDS y es los premios más prestigiosos para la animación, efectos visuales, segmento de fotografía en todo el subcontinente indio y más allá. kalakari por Rishi Nikam evento ha crecido de fuerza a fuerza y se ha convertido en un trampolín para mostrar talento.
Kalakari festival es de 2 días
Día 1 explorarás algún buen artista musical con cineastas sesión y almuerzo interacción con otro cineasta.
Day2 Awards noche. explorar algunos buenos colores de la india.
Los Premios están abiertos a estudiantes, profesionales y estudios de todo el mundo.
Todas las películas serán presentadas por un director del Festival.
Tiempo dedicado de preguntas y respuestas para cineastas visitantes en su proyección.
LA MEJOR DE LAS SUERTES
shree gajanan
Festival internacional de cine de género libre entretenido, fantástico y de autor.
El Obscura Filmfest fue fundado por David Ghane en 2016 y ha estado dirigido solo por él desde entonces. Es un apasionado del cine de género desde 1996, asiste a varios festivales de cine al año desde 2004, a veces ayuda, actúa como extra en películas de terror y es un coleccionista de películas extremas.
El Obscura Filmfest se especializa en películas de serie B fantásticas y entretenidas, películas que rara vez se proyectan en los cines. En su mayoría proyectan grandes éxitos de taquilla o películas de autor que se pueden encontrar en la mayoría de los demás festivales de cine comunes. Incluso festivales comparables están ampliando sus programas para incluir cada vez más cine de autor. Aquellos a los que les guste el cine independiente entretenido, pequeño y especial, pero que también se imaginen producciones más grandes de países lejanos, encontrarán lo que buscan en el Obscura Filmfest: películas divertidas y ásperas, crudas e intransigentes; desde pequeñas películas de terror hasta películas épicas de batallas asiáticas, hay algo para todos los fanáticos, pero sin aburrimiento.
Comenzó con películas de grindhouse clandestinas pequeñas, poco convencionales, de mala calidad y depravadas, mientras que Obscura también proyecta películas comerciales de tamaño mediano que se cotizan en los grandes mercados cinematográficos.
Lo más destacado de las ediciones anteriores del festival incluyó los estrenos en Alemania de la película argentina de acción ciberpunk de ciencia ficción y fantasía «Daemonium», el thriller ucraniano «Egregor», la película de zombis filipina «Day Zero», la película de terror danesa «Finale», la comedia de fantasmas «Deadtectives» y las dos películas de Backwoods «What the Waters Left Behind» y su secuela «Scars» 5 años después.
También se proyectaron los estrenos europeos de la película indonesia de superhéroes cómicos «Valentine» y la película de Backwoods «Drifter».
Otro punto destacado fue la alocada fiesta japonesa «Kodoku - Meatball Machine», que cuenta con una larga historia de festivales, incluyendo los festivales más importantes de su género, así como la producción de Universal/Blumhouse «The Hunt».
Con «Redbad» y «The Great Battle», también se proyectaron en el Obscura dos grandes películas épicas de batallas.
El estreno en Alemania de la impactante película de explotación «Trauma» en Hannover contó incluso con la presencia de visitantes de la región del Ruhr.
Tras su estreno internacional en el Obscura, la película de vaqueros «Lasso» se proyectó unos meses después en el famoso Frightfest británico.
En 2022, The Obscura tuvo sus dos primeros estrenos mundiales de largometrajes con «All through the Hall» y «Hidden in the Woods II».
En cada Obscura hubo invitados que presentaron su película en persona y estuvieron disponibles para una sesión de preguntas y respuestas. Venían de Irlanda, Reino Unido, Bélgica, Finlandia, Dinamarca, España, Grecia, Hungría, EE. UU., Argentina, México y, por supuesto, Alemania.
Más información, incluido un archivo sobre los sitios web nuevos y antiguos:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
Underground the Floorboards tiene su sede en la animada zona artística de Hackney, en Londres.
Para nuestra décima edición, continuaremos con nuestro evento en línea, que se proyectará durante dos semanas en nuestra plataforma en línea: https://www.visualcontainer.tv/, que se proyecta en todo el mundo y obtuvo más de diez mil visitas la última vez, y esta vez queremos más.
Nuestra muestra está abierta a artistas y cineastas de todo el mundo cuyo trabajo tenga una forma narrativa experimental y no lineal. Queremos ver variedad, ya sea cine experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documental experimental o animación.
Sin prejuicios, sin prejuicios, no nos importa si no estudiaste en las escuelas de arte más prestigiosas. Queremos ver una obra única de naturaleza artística, que cree su propio lenguaje.
