El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio. El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio «VIOLETTA D'ORO» (Violeta de oro), una flor que es el símbolo de Parma, pero que también representa el nombre de la heroína femenina más famosa creada por Giuseppe Verdi, muy querida por el público.
Además del primer premio, la Violetta d'Oro recibirá la «Violetta d'Argento» a la mejor película y menciones honoríficas al mejor director, mejor fotografía, mejor actor, mejor guion y mejor cortometraje.
El objetivo de esta iniciativa no es solo dar a conocer al público los largometrajes recientes e importantes, sino también subrayar el valor de una partitura musical como elemento esencial para la poesía y el éxito de una película en sí misma.
Además, el concurso será una oportunidad para que los cineastas y productores muestren sus propias obras ante un público diverso y ante un jurado internacional altamente cualificado.
Además de la sección dedicada a los largometrajes, se ha incluido una sección dedicada a los cortometrajes, que participará en el concurso para obtener un premio específico.
Podrán participar largometrajes y vídeos de cualquier nacionalidad, temática y duración (producciones musicales, pero también películas dramáticas, cómics, producciones históricas o televisivas, etc.).
Categoría especial: cortometraje de danza, con un jurado que otorgará un «PREMIO DE DANZA».
La ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en la Casa della Musica de Parma el 21 de septiembre de 2024 a las 17.00 horas con una cena de gala, a la que estarán invitados todos los productores o directores que tengan su película nominada.
Fecha límite de inscripción: 15 de junio de 2024.
“FIDEMA” (Festival Internacional de las Emociones en Argentina) convoca a realizadores, tanto internacionales como argentinos, a participar con su material audiovisual en su 4º edición que se llevará en el mes de Octubre, 2022, en Córdoba, Argentina. Adaptándose a las medidas sanitarias del país.
El festival aceptará cortometrajes del genero FICCIÓN, con una duración mínima de 3 min. y una duración máxima de 18 min., mientras respondan a alguna de las 6 emociones básicas tratadas en este festival (alegría, tristeza, ira, asco, sorpresa y miedo) o alguna/s de estas emociones predomine/n en el audiovisual.
Las películas aceptadas serán cortometrajes, medianos y largometrajes producidos en vídeo digital; categorías de documental, ficción, experimental o animación; películas sobre deportes de montaña, aventura o expedición; películas que contribuyan al conocimiento y la protección del medio ambiente; películas sobre cultura de montaña o estilo de vida al aire libre.
Nicobis, centro de medios para nuevas ideasy el multiespacio-cultural Casa Espejo convocan a la décimocuarta versión delFestival Internacional del Audiovisual para la Niñez y la Adolescencia, a celebrarse del 2 al 10 de Octubre de 2024 con sede en la ciudad de La Paz, Bolivia.
El Festival busca formar alfabetos audiovisuales, niños, niñas y adolescentes capaces de leer la imagen, entenderla y ser críticos frente a lo que consumen y por tanto frente a su propia realidad. Todo esto a través de muestras de producción infantil de calidad y de talleres de formación audiovisual, de modo que sean los niños, niñas y adolescentes capaces de realizar sus propios audiovisuales y tener una posición frente a la vida.
De la misma manera, se busca crear una red nacional e internacional de difusión audiovisual educativa, conocer y difundir la producción de calidad de diversos países y continentes destinados a la niñez y la adolescencia.
El New York Dog Film Festival es un festival itinerante que visita 14 o más ciudades anualmente con una colección de cortometrajes que celebran el notable vínculo entre los perros y su gente - y las organizaciones de rescate que los unen (que reciben una parte de los ingresos en cada ciudad). Las películas deben tener un tema canino.
Acogemos con agrado las inscripciones de películas de cualquier duración (preferiblemente de menos de 30 minutos), ya sean narrativas, animadas o documentales, siempre y cuando tengan un tema canino. Está bien para nosotros si la película ya ha sido vista en otros festivales o lugares de cine, ya que el objetivo del Festival es que los amantes de los perros tengan una experiencia compartida de tomar todas las películas como una experiencia comunitaria.
La 14° edición del Festival de Cine Estudiantil de Uruguay (FENACIES) abrió sus inscripciones el 1° de abril de 2024, y permanecerán abiertas hasta el 10 de junio. Como cada año, todos los estudiantes del mundo (desde Primaria hasta Universidad) podrán inscribir sus cortometrajes de manera totalmente gratuita, que luego serán exhibidos en Montevideo del 9 al 15 de septiembre.
FENACIES es una organización sin fines de lucro fundada en el 2011 que comenzó con la iniciativa de crear un festival de cine específicamente para jóvenes, en donde la competencia sea justa y se valore la creatividad y el esfuerzo de ellos.
Desde un principio el Festival fue Declarado de Interés Educativo por el Consejo de Educación Primaria, de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo y Deporte. Además, desde 2015 cuenta con el Auspicio Institucional de la UNESCO.
El principal objetivo del festival es fortalecer la educación audiovisual en los más jóvenes, y que a través de la realización de cortometrajes puedan expresar sus ideas para que luego se puedan ver reflejadas en la pantalla grande.
Durante la semana del festival se van exhibir los cortometrajes que queden seleccionados. El domingo 15 de setiembre se darán a conocer los ganadores en la ceremonia de clausura.
VI FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en la ciudad de Ayacucho en el año 2016 desde una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura para fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
A continuación, enumeramos algunas de las ideas centrales, de acuerdo a tiempos y recursos, que han sido y serán desarrolladas dentro de este espacio:
- Dirección y coordinación general del Festival de Cine Rural.
- Impulso y promoción de la sala de cine y espacios alternativos de proyección.
- Vinculación y cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
- Generación de proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
- Dictado de cursos y capacitaciones abiertos a la comunidad.
- Producción de contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio.
- Producción de cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y no ficción, documentales, de diversas temáticas.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional para cortometrajes de ficción y no ficción que abarquen lo Rural desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer y enriquecernos con producciones otros lugares de nuestro país.
El Festival brinda programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas, instituciones, sedes barriales, organizaciones o grupos que deseen participar.
Esta experiencia se convirtió en un fenómeno mucho más grande en torno al Festival de cine propuesto inicialmente. Nos moviliza la necesidad de consolidar un espacio que busca generar identidad, puesta en valor de la cultura, énfasis en las relaciones humanas y también vínculos comerciales que derivan de ese encuentro masivo que puede ser utilizado para visibilizar bienes, servicios y oficios en pos del beneficio mutuo de la comunidad.
Otro punto importante es estrechar los vínculos de nuestra comunidad con aquellas personas y grupos que se acercan a nuestra ciudad provenientes tanto de localidades cercanas como así también de otras ciudades y provincias de nuestro país convocados por el evento social que el Festival representa.
Utilizaremos el Festival como herramienta de construcción comprometida con nuestro contexto social y en concordancia con mecanismos de producción sustentables considerando los canales comunicativos y la tecnología actual. Nos acercaremos al audiovisual entendido como un objeto a pensar y en constante transformación.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea necesaria para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 es una fusión de la creatividad cinematográfica y la locura de los cines de la hermosa ciudad de Calcuta. La ciudad de Calcuta es el centro del cine bengalí, un destino culturalmente rico y destino de muchos cineastas en ciernes desde el siglo pasado. El objetivo del festival es dar impulso al corto cine y fomentar el crecimiento de una nueva generación de cineastas.
El humilde viaje de KSIFF comenzó en el año 2012 para conmemorar los 100 años de celebración del cine indio y para saludar la contribución de la industria cinematográfica bengalí al desarrollo del cine en la India. Las ediciones del festival de 2012 a 2021 tuvieron un gran éxito con la participación de toda la India y naciones extranjeras y son el festival que marca tendencias en la India y ahora tiene una gran demanda entre los cineastas jóvenes.
El festival ofrece plataforma a cineastas aspirantes y profesionales para mostrar su talento con oportunidades de networking y marketing en la industria cinematográfica. El festival también acoge clases magistrales y mercado de cortometrajes. El objetivo del festival es crear cultura de cortometrajes, promover los próximos cineastas, desarrollar fuentes de generación de ingresos para cortometrajes y hacer de cortometrajes una empresa comercial.
QUIENES SOMOS
Somos miembros del colectivo de cineastas y actvistas "HOPE FIRST", nuestro objetivo es tanto combatir el racismo, como el ascenso de ideologias totalitarias, a las que se dieron por derrotadas el pasado siglo, pero hemos comprobado que solo fueron vencidas, a un coste tan alto, que no permitiremos se vuelva a repetir aquel escenario fanatico de racismo, donde el odio estuvo a punto de dominar el mundo, y hasta finales del siglo XX aun era legal la segregacion racial en lugares como Sudafrica.
Siempre es la misma tecnica, la "demonizacion" de una o mas minorias, "nosotros o ellos", a partir de prejuicios historicos, de la manipulacion y la mas refinada propaganda, ahora usando internet junto a las mas antiguas tecnicas de los agitadores, pero siempre, para alcanzar la cohesion de una masa critica de la mayoria, el arma del odio ha sido la construccion de un relato.
Desde el mas epico de todos, y el mas monstruoso, como el nazismo, presentando a los alemanes como victimas de una conspiracion mundial de los judios, masones, y comunistas, hasta los mas recientes, como "nosotros primero", o "America first", los "otros" nos roban, (empleo, seguridad, etc, etc), y finalmente, es España el ultimo escenario del inquietante ascenso de este mensaje de odio, cuyo origen basan en "la reconquista", ¿?, la amenaza de la inmigracion y la Islamizacion de la sociedad, una fortisima homofobia, y en base a este relato, "España se rompe", defendiendo un ultranacionalismo "Español", contra los pueblos Vasco y Catalan, pues la antigua tecnica de "cuanto peor, mejor", sigue funcionando, y asi descartar el dialogo con los nacionalistas perifericos, incendiando las redes sociales y los medios de comunicacion con su mensaje de odio, y propagando intoxicaciones para incrementar la tension social, creando un debate en falso sobre datos que no existen, o negando la informacion real.
Nuestro proposito es unir a los artistas, aquellos comprometidos con la belleza, y sin lugar a dudas, nada hay mas bello que la libertad, para que cortometrajistas, musicos, poetas, y escritores nos envien sus trabajos, para sumar esfuerzos desde relatos breves que ensalcen la defensa de la justicia, poemas que defiendan el derecho a amar o gozar sin miedo, videoclips con los temas de cualquier musico, grupo, orquesta, o banda, que grite junto a nosotros por los sin voz, y el dia dos de Diciembre, presentaremos en un acto central todas las obras seleccionadas, recopiladas las literarias en sendos libros, pasando a la proyeccion de los diez cortos mas visitados en internet, y cerrando, con el mismo procedimiento de seleccion, mediante un concierto con los diez musicos mas visitados, invitando a los mas consagrados artistas, a ser sus teloneros de honor.
Cualquier colectivo, asociacion, fundacion, sindicato, o partido politico que se sume al evento, podra descargar mediante un codigo, el largometraje de episodios para sumar a sus vecinos, miembros, o simpatizantes, a un estreno simultaneo por todo el territorio español, a condicion de que salvo el acto central, la entrada ha de ser libre y gratuita, subiendo a redes sociales una foto del mismo con la etiqueta, "el grito de los sin voz", de igual forma, contaremos con una "fila cero", cuyos beneficios permitiran la repeticion del festival, y el cincuenta por ciento de las entradas, y estas donaciones, seran repartidas a partes iguales con organizaciones no gubernamentales cuyas prioridades sean la lucha contra la exclusion social, y el suicidio, en un territorio donde la pobreza extrema tiene niveles escandalosamente pornograficos, incluso en la infancia, y donde tambien, cada dos horas y media, un ser humano se quita la vida al no tener ya ni esperanza, o motivos para seguir luchando.
PORQUE TODA VIDA CUENTA, INCLUSO LA DE LOS QUE SOLO SABEN ODIAR.
El Pittsburgh Independent Film Festival es el primer festival de cine de Pittsburgh para películas verdaderamente independientes, y un evento principal para películas de bajo presupuesto y sin presupuesto de todo el mundo. PIIF ofrece una fantástica oportunidad para cineastas no descubiertos para mostrar sus logros, cineastas que poseen una visión independiente y operan para crear un trabajo innovador fuera del sistema de estudio. Proyectamos más películas que todos los festivales comparables, proyectando 12 horas al día tanto el sábado como el domingo, mientras mantenemos discusiones relevantes de la industria entre cineastas en nuestra sala de cineastas. La mejor película de 2016 y 2018 consiguió un acuerdo de distribución como resultado de nuestra recomendación, al ganar nuestro festival. PIFF utiliza la fuerza de la comunidad cinematográfica independiente para organizar un festival fantástico. PIFF es un festival de cine independiente de y para cineastas independientes.
El 24º Festival de Cine de Brooklyn (BFF) se llevará a cabo en múltiples sedes en Brooklyn, NY y en línea del 28 de mayo al 6 de junio de 2021.
Brooklyn Film Festival (BFF), es un festival internacional competitivo de 10 días. Descubrir y promover cineastas independientes en su primera o segunda película es el centro de los esfuerzos del festival durante todo el año. La misión de BFF es proporcionar un foro público en Brooklyn con el fin de promover el interés público por las películas y la producción independiente de películas; atraer la atención mundial hacia Brooklyn como centro para el cine; alentar los derechos de todos los residentes de Brooklyn a acceder y experimentar el poder de y promover la excelencia artística y la libertad creativa de los artistas sin censura. BFF, inc. es una organización sin fines de lucro 501 (c) (3).
El festival es para y por cineastas independientes. Los organizadores de BFF aportan 23 años de experiencia en festivales a este evento anual. BFF acepta inscripciones en seis categorías: Características narrativas, Documentales, Narrativa corta, Documental corto, Experimental y Animación. Las Inscripciones están abiertas de junio a marzo del año siguiente. La selección final de más de 140 películas se anuncia en mayo, y el festival tendrá lugar en junio. Todas las películas que componen nuestra alineación final provienen únicamente de inscripciones. Cada película seleccionada se reproduce dos veces en diferentes lugares. Todos ellos son elegibles para varios premios y la película más pequeña puede ganar el premio máximo: Gran Camaleón. Además de nuestros programas de cine, BFF también acoge múltiples fiestas de cineastas y eventos de networking en lugares alrededor de Brooklyn y Nueva York.
Muchas de las películas premiadas del Festival de Cine de Brooklyn han pasado a tener estrenos en salas, a tener emisiones nacionales en PBS y HBO, y a ser nominadas y premiadas en los Premios de la Academia Británica y Americana.
¿Sabías que cada año ocurre una transformación en Los Ángeles, California? Gente de todo el mundo se reúne para asistir al festival de cine negro más grande y prestigioso de los Estados Unidos. Desde estrenos de 100 millones de dólares hasta nuevos talentos emergentes de Hollywood, The Pan African Film Festival (PAFF) exhibe una amplia gama de obras creativas negras de todo el mundo, destacando aquellas que refuerzan imágenes positivas y ayudan a destruir estereotipos negativos. En ningún otro lugar el público puede encontrar esta oportunidad única de reunirse a través del cine y el arte para explorar nuevos mundos, conocer gente nueva y adquirir nueva información e ideas.
PAFF es designado como un festival oficial de cine calificado para la acción narrativa en vivo y cortometrajes animados para la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Venerado por decenas de miles cada año, PAFF proyecta más de 175 nuevas películas en 6 pantallas en proyección digital de vanguardia para el deleite de un público de amantes del cine sofisticado. El público de PAFF ama a PAFF y PAFF los ama. ¡Cada año PAFF se convierte en una peregrinación para los asistentes que provienen de todos los Estados Unidos y del mundo! Conocido por sus paneles de la industria, eventos especiales y grandes fiestas, invitamos a los cineastas a aprovechar esta oportunidad única para conectarse con su público principal y experimentar la magia especial de PAFF.
¿Mencionamos celebridades? avistamientos famosos: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela Bassett, Majid Michel, Alfre Woodard Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Sanaa Lathan, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell, Sharon Leal, Stacey Dash Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaías Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle y la lista sigue y sigue.
El Festival de Cine de Cuidado del Medio Ambiente Humano (HECFF) es el principal evento cultural de Canadá dedicado exclusivamente a la exploración del cuidado del medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo) a través del cine.
Nuestras secciones competitivas son:
Humano-Medio Ambiente
Protección del medio ambiente (cuidado)
La humanidad y los derechos humanos
Sección especial:
Coronavirus y Nuevo Mundo
Sección no competitiva:
Todas las películas presentadas incluyen documentales, largometrajes y animación de más de 30 minutos de duración y relacionados con la sección de competición llegarán a la sección no competitiva.
A través de Festhome, se anima a los siguientes artistas a inscribir su trabajo:
Cineastas y Animadores. Las obras deben referirse a la atención Humano-Medio Ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo). Como se trata de un festival de arte, se fomentan los esfuerzos creativos.
HECFF tiene como objetivo:
• Promover y fomentar el debate y la sensibilización sobre el cuidado humano-medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, cuestiones ambientales, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo) entre la comunidad en general a través de medios creativos.
• Mostrar y apoyar a los artistas canadienses e internacionales que están preocupados por el cuidado humano-medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo).
Aviso de COVID-19: Por el momento no podemos saber si el festival se celebrará en VIVO o no, pero en cualquier caso, lo celebraremos. Si la ley no permite la proyección en vivo, haremos una proyección en línea de todas las películas con preguntas y respuestas, entrevistas en vivo con los directores y eventos en directo a través de plataformas de streaming y todos los premios se entregarán normalmente.
El FICMY Festival Internacional de Cine de Mérida y Yucatán tiene como principal objetivo promover y difundir el cine mexicano y latinoamericano (temática libre), apoyando a los nuevos realizadores y brindando un importante espacio de exhibición, siendo el festival más relevante del sureste de México. Así mismo, una de las prioridades del festival está destinada a la exhibición de obras que tengan entre sus temáticas centrales rescatar, preservar, fortalecer, prevenir y difundir los valores, principios, tradiciones, costumbres, idiomas originarios, expresiones artísticas y la gran diversidad de los pueblos originarios de todo el mundo.
El festival Villa del Cine es un experiencia de cuatro días, donde las calles y los teatros de Villa de Leyva, Colombia se vuelven un escenario dedicado a celebrar, incentivar y premiar el septimo arte.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
El Festival Virtual de Deportes Acuáticos de Ascuas es la celebración del agua.
Si te gusta el agua y tienes una historia que quieres compartir, entonces nos encantaría saber de ti.
Ascuas es una empresa social y todos los beneficios del festival se destinarán a Uganda, donde más de 50.000 personas están actualmente desplazadas debido a las inundaciones. Alguien se ahoga cada 80 segundos, nadar salva vidas así que vamos a compartir el amor de natación.
Tenemos una selección de ponentes preparados para participar en el evento y las películas se mostrarán junto a los ponentes que comparten sus historias. El público será un público internacional.
Me encanta el agua. Respetar el agua
Festival de cine sobre derechos humanos de HUMANO, se lleva a cabo en Tijuana Baja California México en septiembre 2020, con programas antes y después del Festival en las ciudades de Ensenada b.c., Tecate b.c., Mexicali b.c., San Diego ca.
El Festival de Cine Humano es el primero en promover y reconocer a los creadores que aborden temas relacionados con los Derechos Humanos en México. en esta segunda edición y debido a la pandemia covid-19 el festival se adaptará a la competencia única de mediometraje y cortometraje.
HUMANO este año da la bienvenida a las producciones que hablan de historias de humanos que experimentan violaciones a sus derechos, el abuso a nuestro planeta y animales.
Programa Covid-19, da la bienvenida a producciones en cualquier formato que hablen del aislamiento, soledad, abuso y cualquier otro tema relacionado con la situación de la pandemia.
HUMANO, al lanzar una amplia red, incluye producciones que revisan los derechos de: acceso a nuestro planeta, grupos étnicos, acceso y equidad en la educación, acceso a la salud, desigualdad de género, desafíos migratorios, racismo, xenofobia, misoginia, homofobia, depresion, acceso a atención médica y Cualquier tipo de abuso durante la pandemia covid-19 y otros obstáculos que impida una dignidad. Y la vida equilibrada en todo el espectro humano.
HUMANO es una invitación a mostrar a quienes, a través del cine, defienden a quienes no tienen acceso a una vida digna, a un mundo igualitario, a un planeta y un medio ambiente limpio. HUMANO anima a la vieja y nueva generación de artistas a expresarse a través del cine, sin temor a exigir igualdad y calidad de vida, luchar a través de su arte por los objetivos de poder vivir como un ser humano digno. A través del poder del cine, HUMANO aprovecha el mensaje visual, permitiendo a los asistentes elevar su conciencia y el diálogo sobre los derechos humanos a un nuevo nivel. Aprovechar tanto las plataformas digitales tradicionales como las vanguardistas del siglo XXI.
Durante 3 dias se realizaran actividades paralelas relacionadas con el cine en sus diferentes formatos y géneros. Ayudanos a ser parte de la educación en materia de derechos humanos a través del cine.
* Atención *
Gracias a la situación del covid-19 La inscripción es gratis hasta el dia 7 de mayo.
Del dia 7 al 30 de mayo el costo será $2.00 dolar.
Del dia 30 al 10 Junio $3.00 dollares.
A partir del dia 10 de Junio y hasta el cierre el costo será $5.00 dollares.
El arte con Causa y Responsabilidad Social.
¿Y a ti que te hace HUMANO?
