El Festival de Cine Mediterráneo de Alejandría es un evento anual que se celebra en Alejandría, Egipto. Su objetivo es difundir la cultura cinematográfica y los avances logrados en diversas ramas del arte cinematográfico y fortalecer las relaciones entre los cineastas de todo el mundo en general y de los países mediterráneos en particular.
Nos complace anunciar la séptima edición del Festival de Cine MEET, promovido por la Asociación MEET (Movies for European Education and Training).
Un festival de gran envergadura organizado en tres eventos territoriales:
Ercolano (Nápoles) y Mazara del Vallo (Sicilia) (abril de 2025).
Garbatella - Roma (mayo de 2025).
El objetivo principal del Festival de Cine MEET es crear un puente entre las escuelas y el cine como medio para fomentar el uso del lenguaje audiovisual en la enseñanza y el aprendizaje, facilitando el diálogo y la inclusión social.
El objetivo del Festival es dar a conocer los vínculos entre la cultura, la educación, la formación y el cine y convertirse en un entorno innovador en el que las escuelas, las instituciones, las asociaciones y los directores de cine independientes puedan reunirse, debatir e intercambiar producciones audiovisuales inspiradas en cuestiones educativas.
El Festival promueve el conocimiento y la circulación de cortometrajes que se distinguen por las formas críticas y originales en las que interpretan el papel del cine en la escuela.
El Festival involucra activamente a las escuelas participantes en la elaboración y evaluación de las películas admitidas, con el objetivo de capacitar a los estudiantes y profesores en el lenguaje cinematográfico y audiovisual.
El Festival Internacional de Cine Espacial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se celebra anualmente en Kaluga. Las películas y programas sobre el espacio y su relación con la ciencia, el arte y la cultura participan en las proyecciones competitivas, no competitivas y retrospectivas del Festival.
El propósito del ISFF de Tsiolkovsky no es solo presentar nuevas películas sobre el espacio, sino también promover todas las áreas de la ciencia y el arte, de una forma u otra relacionadas con el espacio, fortalecer las tradiciones del diálogo internacional entre científicos y cineastas para resolver problemas urgentes del desarrollo de la ciencia, la cultura y las nuevas tecnologías modernas. Además, el Festival tiene una importante misión educativa sobre todos los temas relacionados con el pasado, el presente y el futuro de la investigación espacial y las actividades espaciales.
Metas y objetivos de la ISFF de Tsiolkovsky:
• la presentación más completa del estado actual de la cinematografía mundial relacionada con temas espaciales;
•demostración de los mejores documentales y largometrajes sobre el espacio, creados tanto en Rusia como en el extranjero, para el público y los miembros del jurado. En las retrospectivas y las proyecciones especiales, el público tendrá la oportunidad de ver las películas más famosas del cine «espacial» nacional y extranjero;
•el ISFF de Tsiolkovsky puede convertirse en una plataforma para la comunicación en vivo de personas creativas y científicos, así como para el intercambio de proyectos e ideas ya preparadas en el campo del espacio y el cine «espacial»;
•mantener un interés constante del público por los productos cinematográficos relacionados con temas espaciales;
•un encuentro de cineastas con el público de una de las regiones del país en desarrollo más intenso;
•la oportunidad para los cineastas no solo de comunicarse eficazmente con la ciencia, sino también de transformar las ideas del «espacio» científico en algo accesible y creativo para un público amplio;
• familiarizar a los científicos con el mundo del cine y descubrir su potencial creativo y su accesibilidad.
LEMA DE LA ISFF: Lo que hoy es imposible, mañana puede ser posible (K.E. Tsiolkovsky, científico autodidacta que se convirtió en el fundador de la astronáutica moderna)
LOGOTIPO DEL ISFF DE TSIOLKOVSKI: El logotipo oficial del Festival utilizado en los símbolos del festival y en los periódicos oficiales es un dibujo de K. E. Tsiolkovsky del «Álbum de viajes espaciales», que creó para la primera película de ciencia ficción soviética llamada «Vuelo espacial».
El JURADO del ISFF de Tsiolkovsky incluye no solo a cineastas profesionales, sino también a astronautas, así como a científicos de la industria espacial.
Después de finalizar nuestra última edición este pasado Enero, con 8 funciones en vivo en los Cine Tonalá, y Le Cinema del IFAL , 30 Programas en Visiones Únicas, USD 5000 en premios en efectivo, más de 30 Q&A's con artistas internacionales, eventos dedicados a networking y funciones agotadas, ahora LAS INSCRIPCIONES ESTÁN ABIERTAS PARA LA NUEVA TEMPORADA.
La ciudad de México es un ícono del cine independiente en América Latina. Cada temporada, MIRADA CORTA presenta los filmes más destacados, invitando a la audiencia a disfrutar de los diversos géneros propuestos en cada competencia: narrativo, documental, experimental, animación, horror y comedia.
Con un espacio dedicado a los cineastas, profesionales de la industria e invitados especiales, el objetivo de MIRADA CORTA es generar un encuentro que fomente las posibilidades creativas y de producción en un ambiente relajado y profesional. Una oportunidad para establecer contactos en el marco de una alfombra roja independiente.
Cada función es presentada por los maestros de ceremonia y concluyen con Q&A’s (sesiones de preguntas y respuestas) con el equipo del film.
El jurado está compuesto de cineastas y destacados profesionales del cine: Percival Argüero Mendoza, graduado de la UNAM y del Centro de Capacitación Cinematográfica, ganador de la Silver Medal en los Academy Student Oscars; el director Rommel Villa, ganador del Oscar estudiante; la productora Chantal Rodríguez, recientemente nominada a los premios Ariel y ganadora en el festival DOCSMX con su cortometraje El Viajero Subterráneo; Alfredo Castruita graduado de Los Angeles Film School, conocido por su largometraje POTOSÍ, ganador del galardón a mejor película mexicana en el festival de Guanajuato y que recibió 3 nominaciones a los premios Ariel; el director y cinematógrafo Sergio Ruiz Velasco de Alba creador de Los Anhelos Todavía; el joven director Diego Sepulveda, formado en la École International de Création Audiovisuelle et Réalisation en Paris, la TISCH School of the Arts en Nueva York y la Academy of Arts in San Francisco. Completan el Jurado del la joven cineasta francesa Léa Soler directora del premiado corto Corpúsculo y la productora Andrea Porras conocida por su trabajo en Sweet Potatoes ganadora del Oscar de Estudiante.
El jurado elegirá los ganadores de cada competencia y otorgará al final del festival dos premios para promover la producción de cortos cinematográficos:
Gran Premio del Jurado: USD 1500
Premio Joven Promesa: USD 1000.
A su vez la audiencia tendrá la posibilidad de votar y elegir el “People's Choice Award” que también recibirá un cash prize de USD 1000.
Todos los cineastas inscriptos en la competición recibirán más allá de los resultados un “Pase Filmmaker” para el festival con acceso a todas las funciones, Q&A’s, conferencias, alfombra roja, photocall y cocktails durante todo el festival.
¡Bienvenidos a la tercera temporada! EL FESTIVAL DE CINE DE FOLKESTONE es un festival clasificatorio de IMDb.???????? Realizamos proyecciones frecuentes y aceptamos inscripciones de todo el mundo, y le invitamos a ser tan experimental como desee. Defendemos a los cineastas independientes con ideas originales y buenos valores de producción. Se recomiendan los subtítulos, pero no son obligatorios. Nuestro panel de cineastas y artistas profesionales se esforzará por ofrecer a las películas seleccionadas laureles personalizados y obras de arte hechas a medida.
Enlace de IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0073770/overview/?ref_=login
Canal de YouTube:
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival? si=d-Ntzzi7Li9K0HEF
¡Esperamos poder celebrar su trabajo!
Somos un festival continuo que realiza proyecciones regulares en interiores y exteriores. Notificaremos todas las inscripciones exitosas por correo electrónico y en nuestras redes sociales. Los eventos de entrega de premios se programan anualmente y le invitamos a celebrarlos con nosotros. Los ganadores recibirán laureles personalizados y obras de arte hechas a medida. Los trofeos están disponibles en los eventos en directo. Podemos enviarlos por correo dentro del Reino Unido siempre que cubras todos los gastos que ello conlleve.
Gracias a nuestros patrocinadores «A. Simmons, the Jewellers of the South East» y a nuestros socios del festival BritFlicks y Kent Kino.
(en español más abajo)
En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a defender el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro colorido, simboliza el pluralismo y la diversidad, y sirve de plataforma para contar historias audaces y creativas.
El festival tiene lugar en el recién inaugurado Parrot Cinema, un nuevo espacio cultural diseñado para ser un refugio para cinéfilos, profesionales de la industria y entusiastas de los videojuegos. Aquí, el público descubrirá una selección selecta de películas independientes de todo el mundo y se sumergirá en el mundo de los videojuegos independientes, ampliando los límites del arte narrativo e interactivo.
Tanto si eres un amante del cine, un aficionado a los videojuegos o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Acompáñenos en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con las voces modernas, y sumérjase en historias que dejarán una huella imborrable.
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En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo, en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a celebrar el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro de colores vivos, simboliza el pluralismo y la diversidad, sirviendo como una plataforma abierta para historias audaces y creativas.
El festival se lleva a cabo en el recién inaugurado Parrot Cinema, un espacio completamente nuevo diseñado como un punto de referencia para cinéfilos, profesionales de la industria y amantes de los videojuegos. Aquí, el público podrá disfrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los límites del arte narrativo e interactivo.
Ya seas un amante del cine, un jugador o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Únete a nosotros en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con voces modernas, y vive historias que dejan una huella duradera
Nos complace anunciar la apertura de la convocatoria para la muestra de cine "Celebra el Mundo: Festividades en el Cine". Esta muestra tiene como objetivo explorar y celebrar la diversidad de festividades y rituales alrededor del mundo a través del arte cinematográfico.
Buscamos películas, documentales y cortometrajes que capturen la esencia de las celebraciones y tradiciones de diversas culturas, mostrando cómo los pueblos de distintas regiones del mundo conmemoran sus eventos más significativos. Ya sea una fiesta tradicional, un carnaval vibrante, un ritual ancestral o una festividad religiosa, queremos que su trabajo forme parte de esta experiencia única.
Noctámbulo Festival es creado para impulsar el género fantástico en Córdoba España, mostraremos y promoveremos películas independientes de alta calidad dentro del género fantástico y sus subgéneros.
Queremos ofrecer una plataforma para que los cineastas independientes puedan exhibir sus obras a distribuidores e inversionistas y conectarse con una audiencia apasionada.
Rendiremos homenaje a las películas de culto que han dejado una huella en la historia del cine fantástico.
Ofreceremos proyecciones especiales de películas en estreno y eventos relacionados con el cine Fantástico.
En la ciudad de la cultura, el arte y el patrimonio. El Festival Internacional de Cine de Yellowstone está dedicado a celebrar el cine de talla mundial. El festival internacional de cine de Yellowstone alberga cine independiente de todo el mundo.
El YIFF pone a los cineastas en primer lugar y brinda la oportunidad de reconocer y dar publicidad a películas y documentales de calidad. Nuestro objetivo es abogar por los cineastas con una visión única y promover su trabajo presentándolo a un gran público. Por eso, nuestra misión es considerar y seleccionar cuidadosamente una amplia gama de películas para promocionarlas entre el público amante del cine independiente.
YIFF será una aventura mundial con estrenos, proyecciones, alfombras rojas nocturnas, documentales atrevidos, cortometrajes reveladores. También centramos películas en categorías especiales como películas LGBTQ, películas sobre el empoderamiento de las mujeres, películas sobre el medio ambiente, películas para estudiantes,
YIFF acogerá Gale y clausura de la noche, Red Carpet, interacción con la prensa para los participantes, retratos oficiales para los cineastas nominados, entrevistas en festivales a cineastas nominados, fiestas nocturnas, actuaciones de música en vivo, paneles de cineastas, presentaciones de premios y un programa mejorado de hospitalidad para cineastas que incluye visitas a la ciudad y más
Te invitamos a añadir tu voz a la conversación. En el YIFF, los cineastas están invitados al festival para participar en una variedad de programas, sesiones de preguntas y respuestas y una serie de mesas redondas, conferencias de prensa y clases magistrales en las que los cineastas tienen la oportunidad de hablar sobre su trabajo y sus carreras con una nueva generación de creadores de contenido.
1) El YIFF entiende que las películas independientes deben amplificarse. Dos semanas antes del comienzo del festival, el equipo de relaciones públicas del YIFF publica los comunicados de prensa previos y posteriores al festival anunciando los ganadores.
2) Creamos numerosos paneles y clases magistrales para cineastas con profesionales del sector para que los cineastas participen en ellos.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2025
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2025
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
El tercer IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Enfoque especial para 2025
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, el tercer IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
El tercer IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2025
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2025
Información de contacto Para cualquier consulta: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
IMAXINARIA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN QUE TIENE LUGAR EN LA CIUDAD DE A CORUÑA, IMPULSADO POR AFUNDACIÓN
Un proyecto que busca promocionar y dar a conocer la animación audiovisual menos comercial al público general, y funcionar, también, como punto de encuentro de profesionales del sector, donde Galicia posee una amplia y reconocida tradición innovadora. Dirigen el festival Matilde Rodríguez, comisaria de la Muestra Internacional de Ilustración Contemporánea (MiiC), y el realizador Alberto Vázquez, referente en la animación actual, ganador de numerosos premios nacionales e internacionales.
CULTURA X ALIMENTOS
IMAXINARIA forma parte del programa “Cultura por Alimentos” de Afundación, una iniciativa que apela a la participación de la ciudadanía y responde al llamamiento solidario de los Bancos de Alimentos locales. De este modo, la entrada del festival es gratuita a cambio de alimentos no perecederos. Un compromiso social que también se refleja en los propios contenidos del festival.
La 24ª edición del Concurso de Cortometrajes de Rivas Vaciamadrid se realizará en Rivas Vaciamadrid (Madrid) del 12 al 22 de marzo de 2025.
El FESTIVAL DE CINE HANAN, organizado y promovido por la Asociación Audiovisual de Puno, es una iniciativa que nació para contribuir al fortalecimiento de la producción cinematográfica en la región de Puno y otras regiones a nivel nacional, estableciendo vínculos con países hermanos. Latinoamericanos.
En su primera edición «EL PRIMER VUELO DEL CÓNDOR», el FESTIVAL DE HANAN CINE busca sentar las bases de un evento internacional de calidad, así como fortalecer el crecimiento de jóvenes cineastas regionales, que han estado realizando producciones de alta calidad, debido al desarrollo y acceso a la tecnología que hace obras audiovisuales posibles. El festival tiene un carácter competitivo y expositivo.
Desde las alturas del altiplano al mundo, «EL PRIMER VUELO DEL CÓNDOR» tendrá lugar VIRTUAL del 06 al 16 de octubre
LA EDICIÓN DE 2024 YA ESTÁ ABIERTA PARA INSCRIPCIONES.
ÚNETE AL FESTIVAL DE CINE SOBRE SOSTENIBILIDAD MÁS GRANDE DEL MUNDO DIRIGIDO POR CELEBRIDADES GANADORAS DE UN ÓSCAR, UN BAFTA Y UN EMMY. HAZ QUE TUS PELÍCULAS SE PROYECTEN EN LA PANTALLA MÁS GRANDE DE EUROPA: LAS ICÓNICAS LUCES DE PICCADILLY DE LONDRES.
NUESTRAS PELÍCULAS HAN SIDO PREMIADAS Y NOMINADAS A LOS PREMIOS BAFTA, ÓSCAR Y EMMY. LAS PELÍCULAS HAN LLEGADO A MÁS DE 8 MILLONES EN MÁS DE 90 PAÍSES.
GANA PREMIOS POR VALOR DE MILES. LAS PELÍCULAS FINALIZADAS DESPUÉS DEL 1 DE ENERO DE 2020 SON BIENVENIDAS.
PELÍCULAS CON TEMAS DE SOSTENIBILIDAD, QUE INCLUYEN PERO NO SE LIMITAN A:
ACCIÓN CLIMÁTICA
PAZ Y JUSTICIA
MIGRACIÓN
DESIGUALDAD
INCLUSIÓN Y DIVERSIDAD
DISCRIMINACIÓN
VIDA MARINA
VIDA EN TIERRA
BIODIVERSIDAD
IGUALDAD DE GÉNERO
SALUD MENTAL
POBREZA
HAMBRE
SALUD Y BIENESTAR
EDUCACIÓN
AGUA LIMPIA Y SANEAMIENTO
ENERGÍA ASEQUIBLE Y LIMPIA
INNOVACIONES SOSTENIBLES
El festival y la gala de entrega de premios están organizados por el Instituto Big Syn, que forma parte del Centre for Big Synergy, una OSC de las Naciones Unidas. El festival educa e inspira a millones de personas a actuar en pro de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de las Naciones Unidas.
CINCO MOTIVOS PARA INSCRIBIR SUS PELÍCULAS.
1. Sé parte de la historia; inspira la acción, crea cambios.
2. Obtenga el reconocimiento del Gran Jurado ganador de un ÓSCAR, un BAFTA y un Emmy.
3. Proyecciones en todo el mundo y el Reino Unido.
4. Gala de premios de alfombra roja en Londres; conoce a celebridades, la industria, la prensa y la televisión. (PENDIENTE DE CONFIRMACIÓN)
5. Cubierto por las principales noticias y medios de comunicación del Reino Unido e internacionales, incluida la BBC.
Síguenos en todos los SM para recibir más información y premios especiales.
IMPORTANTE
Si tu película tiene un mensaje importante para el mundo, este festival es para ti. Todas las películas deben abordar o cubrir los principales problemas a los que se enfrentan el planeta y las personas, relacionados con la sostenibilidad social, económica o ambiental.
Las tasas de inscripción pagadas no son reembolsables bajo ninguna circunstancia, así que lea las reglas antes de enviar sus películas.
Los siguientes tipos de películas (estrenadas y no estrenadas), que se finalicen después del 1 de enero de 2020, son bienvenidas al festival.
- Características
- Pantalones cortos
- Animaciones
- Documentales
- Vídeos de RSE
- Películas benéficas
- Anuncios
- Anuncios de servicio público
El Horrorant Film Festival «FRIGHT NIGHTS» es un festival internacional de cine de terror organizado por una distribuidora de películas de género y que se celebra anualmente en los cines mejor equipados del corazón de Atenas y Tesalónica (Grecia).
IMPORTANTE: PELICULAS DEBEN DE CONTENER SUBTITULOS EN CASTELLANO AL MENOS QUE SEAN HABLADAS EN ESA IDIOMA. Debidamente adheridos al imagen o en perfecta sincronización con el reproductor online que se adhiere en la plataforma de Festhome (YOUTUBE, VIMEO...).
Las películas que no cumplan que este requisito, necesitaran entregar los subtítulos al festival si la obra llegase a ser seleccionada.
Cine en las grietas, autogestivo, descentralizado y de libre circulación. Herramienta y ecología audiovisual para el goce, el disfrute, la contrainformación, la conexión afectiva, la desintoxicación televisiva, la cooperación colectiva, la creación social del arte, la multiplicación del cine libre, y más…
El festival es una herramienta social de visibilización y coordinación. Es un evento anual, producido en red, en varias ciudades del continente, que permite mostrar producciones audiovisuales inéditas, experimentales o fuera del sistema industrial y, coordinadamente, poner en contacto espacios no tradicionales de exhibición generando una grilla común y un objeto/texto fruto de la Inteligencia colectiva puesta en funcionamiento y manifestación.
Este año el festival no está ausente, creemos que es necesario más que nunca mantener las premisas por las cuales fue creado el festival, entendiendonos como una herramienta de contrainformación, durante estos 14 años la dinámica del festival a transitado sitios inusuales para lo que se entiende como el circuito oficial de festivales de cine en salas convencionales para proyecciones sino que en este camino hemos creado de paredes, pisos, centros culturales, barrios, plazas, calles, asentamientos, espacios de reunión para ver lo que está pasando debajo de lo superficial.
Esta edición tiene 2 OBJETIVOS
ASENTARNOS
Son 16 años de acompañar la escena under, este espacio que muta año tras año, que toma forma nueva cuando es posible divisar que es lo que se está filmando acompañando los nuevos lenguajes de este tiempo. Esta escena experimental comenzó a dejar experiencias que las fuimos canalizando en el conurbano, en la ocupación y el promoción, en si en compartir, que nutrió algo que hoy se encuentra a pocos pasos y que es uno de los grandes objetivos que tiene esta edición 2024.
ya estamos alejados de los circuitos comerciales o de difusión cotidianos y buscamos la construcción de la escuelita de cine en el barrio covi de solano , asentamiento en el que realizamos el festival de cine y creemos que el TRECE será un gran puntapié para esta experiencia que apoyamos y formamos parte desde sus inicios de gestación.
ITINERANTE
Las producciones elegidas , formarán parte de la retrospectiva que estaremos proyectando en un recorrido que unirá distintos puntos de la Argentina.
El Festival de cine se convertirá en Itinerante.
Acá vemos cine, hablamos de cine, hacemos cine. Experimentamos con la forma y con la estructura del festival, siempre. Queremos rota la transparencia de las narraciones impecables. Somos autogestión, tenemos grandes motivos para criticar desde un claro posicionamiento político nuestro contexto sociocultural de producción audiovisual. Buscamos ver eso que se oculta más allá de lo superficial, sin alfombras rojas.
TODO LO RECAUDADO EN ESTA PLATAFORMA IRA A FORTALECER LA ESCUELA DE CINE EN COVI (Solano) https://www.facebook.com/covicultura/
El Festival Internacional de Cine Miranchurito se complace de anunciar su apertura y lanzamiento en Marzo del 2025.
El objetivo de “MIRANCHURITO FEST” es promover los talentos del cine nacional e internacional, buscando un espacio donde se promueva la diversidad social, étnica, cultural, ancestral, política, económica y reconocer los mejores trabajos cinematográficos presentados al festival.
MIRANCHURITO FEST busca no solo ser un escaparate para el talento, sino también un espacio de diálogo y encuentro, fortaleciendo la conexión entre los cineastas y la audiencia, así como promoviendo el impacto positivo del cine en la sociedad. Nuestro festival invita a explorar nuevas perspectivas y celebrar la creatividad sin límites.
Bienvenidos a hacer parte de esta familia.
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su quinta edición en mayo del 2025 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el mundo del vino, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la denominada "España vaciada". El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el V Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2025, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cine de Cerdanya, es un Festival de cariz generalista donde participan los géneros documental, ficción y animación, cortometrajes y largometrajes, y que consiste en secciones a competición internacional, secciones no competitivas y actividades paralelas. Todas las películas que conforman las diferentes secciones serán seleccionadas por el comité de programación del Festival.
El Cerdanya Film Festival ha sido señalado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España como Certamen Colaborador en la Preselección de Cortometrajes en las categorías de Ficción, Animación y Documental para los Premios Goya.
La 16ª edición del Cerdanya Film Festival se celebrará del 28 de junio al 17 de agosto de 2025.
