Animadooo est un Festival de courts métrages d'animation dédié à tous les types d'animation et de cinéastes.
Il y a 3 catégories፦ Général = Shorts d'animation de fiction de tous les thèmes et de tous les réalisateurs
- Kids for Kids = Courts d'animation réalisés par des enfants jusqu'à 12 ans destinés aussi aux enfants
- Adultes seulement = Short d'animation avec un âge indicatif supérieur à 18 ans.
Après le succès de la 1ère édition du Film Frames International Festival 2019, Nous sommes heureux d'annoncer la 2e édition du Film Frames International Festival. Qui aura lieu dans la ville de Pune,. Il est organisé les 1er et 2 mai 2021 pour marquer le Hommage au Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, le père du cinéma indien, qui est considéré comme le père du cinéma indien et dont la fraternité du cinéma à travers l'Inde et le monde se souvient comme Dada Saheb Phalke. Son objectif est de reconnaître le cinéma du nouvel âge éclairant, divertissant et progressiste des jeunes et des cinéastes expérimentés.
Dans la 1ère édition de FFIFF total 65 + Pays Participant à ce festival & FFIFF créer un record du monde pour un maximum de pays participant au premier festival du film
Film Frames International Film Festival (FFIFF) est organisé conjointement par PRAYOG KALAKRUTI et ASHTAVINAYAK MOTION FILMS.
La mission et l'objectif du Festival International du Film Frame (FFIFF) est de donner aux courts métrages et documentaires une identité qui différencie cette forme d'art du grand écran conventionnel. FFIFF présente des courts métrages documentaires qui célèbrent diverses cultures, esthétiques, traditions, thèmes sociaux et pertinents et d'autres travaux qui défient et transcendent les attentes.
Les cinéastes du monde entier, étudiants et professionnels, sont encouragés à envoyer leurs œuvres (Courts métrages et Films documentaires uniquement) qui seront organisées par certains des meilleurs esprits de l'industrie et projetées à la FFIFF.
La mission du Festival International du Film Frames est de « divertir et mobiliser le public en réalisant les films les plus innovants et les plus convaincants, et en créant des expériences festivales remarquables ». La projection au FFIFF est un moyen sûr de commencer à créer un buzz autour de votre film et de votre carrière.
C'est dans l'air le 8 ˚ Festival Celucine de Micrometragens, de contenu audiovisuel d'une durée comprise entre 30 secondes et 3 minutes, enregistré sur des plateformes numériques telles que les caméras de téléphones mobiles, tablettes, appareils photo et appareil photo numérique.
Festival international du film d'horreur basé dans la ville de Guanajuato, au Mexique. Toutes les activités du festival sont à but non lucratif.
CineFem, le premier festival international du film féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est depuis développé en permanence à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, le point de vue de la femme.
Le festival Cineminha B vous offre la bienvenue à notre festival annuel au cœur de Salvador, Brésil. Notre célèbre ville est connue pour le temps chaud et la délicieuse cuisine typique. Nous sommes impatients de voir votre film à notre festival chaleureux, convivial et diversifié.
En tant que festival international du film, nous acceptons les soumissions de tous les pays. Les films sélectionnés seront projetés pendant une semaine d'événements organisés dans les salles de cinéma, les bibliothèques de la ville, les écoles publiques, les écoles privées pour les personnes intéressées, en séances ouvertes, toutes gratuites.
L'objectif est de rassembler une sélection de films de pays du monde entier et de les projeter pendant une semaine dans les bibliothèques de la ville.
Cette édition du festival Cineminha na B aura lieu à partir de Mars. La presse est invitée à notre événement. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter ou à nous suivre sur Facebook et notre site web.
Nous nous réjouissons de voir votre film ! Nous sommes ouverts aux soumissions pour notre événement.
Nous récompensons les longs métrages, courts-métrages, documentaires et animations. Nous sommes particulièrement intéressés par les films qui mettent l'accent sur les enfants. Et nous avons des prix spéciaux pour ces films.
Le 19e Festival international du film nature de Włodzimierz Puchalski aura lieu à Łódź du 21 au 25 septembre 2022.
La devise de la prochaine édition est : « REBUILDING ECOSYSTEMS ».
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
Slamdance 2023 combinera un festival en présentiel à Park City, dans l'Utah, et, s'appuyant sur le succès des précédentes éditions en ligne, une expérience virtuelle accessible à tous. Les films officiellement sélectionnés pour le Slamdance Film Festival 2023 peuvent être présentés à Park City, en ligne, ou les deux, selon les circonstances émergentes.
Pour le visionnage en ligne, les films seront disponibles exclusivement sur Slamdance Channel, la plateforme de streaming organisée par les artistes du festival.
Alors que les directives américaines relatives à la pandémie de COVID-19 continuent de se relâcher, Slamdance s'engage toujours à faire de la sécurité de ses cinéastes et de son public sa priorité absolue. Nous continuerons de suivre et de nous adapter à mesure que les circonstances évoluent afin d'offrir une expérience de festival de film sûre, encourageante et engageante à tous les participants.
À PROPOS DE SLAMDANCE
Le Slamdance Film Festival est une vitrine pour le cinéma brut et innovant qui vit et saigne selon son mantra : By Filmmakers, For Filmmakers. Slamdance a créé un palmarès incontestable pour présenter des artistes novateurs. Les cinéastes qui ont présenté leur travail pour la première fois au festival font désormais partie des plus grands noms de l'industrie du divertissement. Parmi les anciens élèves qui ont présenté leurs premiers courts métrages et leurs premiers longs métrages à Slamdance, citons Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Love and Basketball), The Russo Brothers (Avengers : Endgame), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Girls), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Little Fires Everywhere) et Christopher Nolan (Dunkerque).
« De tous les mythes de Sundance qui se sont développés au cours des 35 dernières années, la plus grande erreur est celle d'être découvert par magie et de lancer sa carrière lors d'une soirée de janvier enneigée à Park City. Si quelque chose arrive, c'est de l'autre côté de la rue à Slamdance » - IndieWire
SUR LA PROGRAMMATION
Le Slamdance Film Festival accepte des films de tous les genres, sur tous les sujets, de tous les pays du monde. Nous mettons en lumière les longs métrages narratifs et documentaires à petit budget de réalisateurs novices, les petits métrages de réalisateurs non débutants, les courts métrages de tous genres et les épisodes. Nous ne disqualifions aucun film en fonction du statut de première ou de la date d'achèvement.
Le programme du festival est entièrement sélectionné à partir de notre réserve de inscriptions aveugles et aucun film ne bénéficie d'un traitement spécial en fonction de leur auteur ou de leur connaissance. Plus de 200 anciens cinéastes de Slamdance sont responsables de la programmation et de l'organisation du festival. Composés d'une variété d'horizons, d'intérêts et de talents, mais sans que le vote d'un cinéaste individuel soit plus apprécié que tout autre, les comités de Slamdance ont pu rester proches de son esprit DIY d'origine et continuer à défendre la pointe du cinéma contemporain.
Comme toujours, nous n'avons aucune exigence de création ou de calendrier de production. Tous les films qui ont été projetés en ligne dans le cadre d'un festival du film sont également éligibles.
CINETORO est projeté comme une école de festival transdisciplinaire, dédiée à la pratique curatoriale et à la formation des cinéastes, en jetant des ponts entre les talents émergents et les artistes nationaux et internationaux de premier plan, et en promouvant l'analyse et la critique liées à la production et à la réflexion qui sous-tendent le cinéma expérimental et l'animation.
Nous défendons un cinéma où la poésie et l'art dialoguent, dont les limites dépassent le cadre de la spectacularité, de la justesse technique, des sujets et des formes à l'ordre du jour. C'est un cinéma imparfait, qui accepte sa condition artisanale et qui cherche à retrouver la conscience de la corporéité, en réfléchissant, en problématisant et en remettant en question la construction de l'image et du son.
Un cinéma à empreinte territoriale, qui se redessine, mute et s'affirme devant le monde. Redéfinir le territoire, transformer le point de vue sur la ruralité et fournir à la communauté des espaces d'appropriation des connaissances.
Mecal Pro, le festival international du court métrage et du film d'animation de Barcelone, fêtera sa 27e édition. La longue histoire de MECAL PRO l'a consolidé comme l'un des festivals de courts métrages les plus importants d'Europe et du monde, bénéficiant ainsi du soutien d'institutions locales, nationales et internationales. Nous avons projeté en 2024 plus de 300 courts métrages dans 29 sections que nous programmons.
Mecal s'engage fermement à promouvoir l'exposition et la diffusion de créations audiovisuelles en format court, non seulement auprès du public, mais également en permettant aux créateurs et aux distributeurs de se rencontrer dans le cadre de différentes activités. Mecal s'attache également à encourager les talents émergents en organisant des événements et des récompenses spécialement destinés aux jeunes créateurs. En ce sens, il fonctionne également comme un réseau de diffusion de courts métrages, organisant des projections au niveau national et international, collaborant avec des festivals, des ambassades et des institutions du monde entier.
● Le Prix KuanDog a lieu au 10e Festival International d'Animation de Kuandu (KDIAF) en 2020 afin de fournir aux animateurs une plateforme pour projeter et promouvoir leurs œuvres.
● Non seulement le Festival injecte une nouvelle énergie dans l'industrie de l'animation, mais il favorise également les interactions entre les participants locaux et internationaux.
● Le Prix KuanDog encourage les soumissions d'excellents animateurs et cinéastes. KDIAF propose également des programmes de projection de films d'animation exceptionnels dans différentes catégories sélectionnées dans le monde entier.
● Chaque année, nous avons environ 20 000 participants à nos événements.
Це чотириденний культурний захід, програма якого містить :
1) показ українських та іноземних короткометражних фільмів 2018-2020 рр. ,
2) конкурс у наступних номінаціях :
кращий український короткометражний ігровий фільм,
кращий український короткометражний документальний фільм,
кращий зарубіжний короткометражний ігровий фільм,
приз глядацьких симпатій
3) зустрічі з видатними діячами культури та мистецтва,
Фестиваль відбудеться в місті Черкаси в Долині Троянд.
Le festival du film LA MIRADA TABÚ souhaite inciter les artistes et les créateurs à montrer leur point de vue sur le concept « tabou », qui est vaste et varié, englobant les rêves, l'inconscient, le monde mental et les fantômes qui les peuplent, le mystère, la magie, voire la réalité inédite, le non-dit, « les vêtements suspendus », sur le lieu de travail, émotionnel, familial, vital... à partir d'une vision aussi polyédrique que la pensée humaine. : décontracté, humoristique, dramatique, onirique... toujours dans le respect de toutes les manières de penser et grâce à la créativité.
LA MIRADA TABÚ lance une invitation à mettre en lumière le monde personnel et non transférable de chaque créateur, qui, comme nous avons pu le constater tout au long de l'histoire de l'art et du cinéma, à travers de grands noms du cinéma mondial, se connecte à l'imaginaire le plus profond, inconnu et insaisissable des spectateurs
Le FICSEM est un nouveau festival du film social et écologique, qui devait voir le jour pour la première fois en 2020, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
Le Festival international des courts métrages intergénérationnels sur les personnes âgées (FICMA) est né au sein de la Fédération des associations de personnes âgées de Salamanque (FAMASA) dans le but de proposer une offre culturelle qui contribue à améliorer la qualité de vie des personnes âgées, même en cas de dépendance ou de dysfonctionnements, en les rapprochant d'une citoyenneté à part entière et en offrant le patrimoine culturel dont elles sont les protagonistes. Il est célébré chaque année entre septembre et octobre depuis 2016 dans la ville de Salamanque, en tant que rencontre de la culture intergénérationnelle
Le Festival se pose comme lieu de débat et de discours pour des questions telles que : Comment le cinéma a-t-il traité la vieillesse ? Le reflet du rôle des personnes âgées dans les relations familiales, sentimentales, émotionnelles et sociales. Les conséquences positives ou négatives du cinéma sur les stéréotypes et les croyances à l'égard des personnes âgées, même s'il traite de la même manière les hommes et les femmes.
L'importance de valoriser les relations intergénérationnelles entre les jeunes et les personnes âgées devient vitale afin de trouver des solutions pour un avenir meilleur.
OBJECTIFS
L'objectif de la FICMA est d'archiver les habitants de Salamanque afin qu'ils se rapprochent du cinéma du troisième âge. Ce festival est une occasion en or d'offrir une soirée cinéma à la ville et de présenter une vision active et positive de cette partie de la population.
Le festival a pour objectif de montrer le côté positif des aînés et de renforcer les relations intergénérationnelles.
IX Festival du court métrage de Santaella, 26 octobre 2024.
Organisez et collaborez :
Association du film celluloïd
Mairie de Santaella et cathédrale de Campiña.
Junta de Andalucía, ministère du Tourisme
