Slamdance 2023 combinera un festival en présentiel à Park City, dans l'Utah, et, s'appuyant sur le succès des précédentes éditions en ligne, une expérience virtuelle accessible à tous. Les films officiellement sélectionnés pour le Slamdance Film Festival 2023 peuvent être présentés à Park City, en ligne, ou les deux, selon les circonstances émergentes.
Pour le visionnage en ligne, les films seront disponibles exclusivement sur Slamdance Channel, la plateforme de streaming organisée par les artistes du festival.
Alors que les directives américaines relatives à la pandémie de COVID-19 continuent de se relâcher, Slamdance s'engage toujours à faire de la sécurité de ses cinéastes et de son public sa priorité absolue. Nous continuerons de suivre et de nous adapter à mesure que les circonstances évoluent afin d'offrir une expérience de festival de film sûre, encourageante et engageante à tous les participants.
À PROPOS DE SLAMDANCE
Le Slamdance Film Festival est une vitrine pour le cinéma brut et innovant qui vit et saigne selon son mantra : By Filmmakers, For Filmmakers. Slamdance a créé un palmarès incontestable pour présenter des artistes novateurs. Les cinéastes qui ont présenté leur travail pour la première fois au festival font désormais partie des plus grands noms de l'industrie du divertissement. Parmi les anciens élèves qui ont présenté leurs premiers courts métrages et leurs premiers longs métrages à Slamdance, citons Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Love and Basketball), The Russo Brothers (Avengers : Endgame), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Girls), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Little Fires Everywhere) et Christopher Nolan (Dunkerque).
« De tous les mythes de Sundance qui se sont développés au cours des 35 dernières années, la plus grande erreur est celle d'être découvert par magie et de lancer sa carrière lors d'une soirée de janvier enneigée à Park City. Si quelque chose arrive, c'est de l'autre côté de la rue à Slamdance » - IndieWire
SUR LA PROGRAMMATION
Le Slamdance Film Festival accepte des films de tous les genres, sur tous les sujets, de tous les pays du monde. Nous mettons en lumière les longs métrages narratifs et documentaires à petit budget de réalisateurs novices, les petits métrages de réalisateurs non débutants, les courts métrages de tous genres et les épisodes. Nous ne disqualifions aucun film en fonction du statut de première ou de la date d'achèvement.
Le programme du festival est entièrement sélectionné à partir de notre réserve de inscriptions aveugles et aucun film ne bénéficie d'un traitement spécial en fonction de leur auteur ou de leur connaissance. Plus de 200 anciens cinéastes de Slamdance sont responsables de la programmation et de l'organisation du festival. Composés d'une variété d'horizons, d'intérêts et de talents, mais sans que le vote d'un cinéaste individuel soit plus apprécié que tout autre, les comités de Slamdance ont pu rester proches de son esprit DIY d'origine et continuer à défendre la pointe du cinéma contemporain.
Comme toujours, nous n'avons aucune exigence de création ou de calendrier de production. Tous les films qui ont été projetés en ligne dans le cadre d'un festival du film sont également éligibles.
FANGES est une initiative née de l'intérêt croissant pour les films de genre.
Son but est la reconnaissance, la diffusion et la promotion d'œuvres cinématographiques de genre fantastique, suspense, thriller, horreur, gore, action, fantasy, science-fiction, et tous ces sous-genres qui font de l'univers cinématographique un lieu magique. Dans le
même temps, il cherche à reconnaître les créateurs de ces œuvres au Chili et dans le monde.
Le festival est composé d'une compétition internationale de courts et longs métrages, d'une exposition de films des genres Fantastique et Terreur, de conférences et d'un showfloor où les œuvres de genre sont exposées dans d'autres formats : jeux vidéo, bandes dessinées, livres, entre autres.
Berriozar Films Kultural « Lantzeluze » annonce la 17e édition du Festival international du court métrage sur les questions sociales, qui se tiendra à Berriozar du 15 au 18 octobre 2025.
Catégorie :
Catégorie unique. Thème social.
IN THE PALACE est un festival international établi dédié aux courts métrages et aux arts numériques et présente également des programmes compétitifs spéciaux pour les longs métrages et les séries de films.
Le festival a pour but de présenter et de promouvoir l'art cinématographique contemporain de Bulgarie, d'Europe et du reste du monde. IN THE PALACE est un festival de qualification Student Academy Award® et un festival de qualification Academy Award® /Oscar® pour les courts métrages dans les catégories Meilleure animation, Meilleure fiction et Meilleur film national (compétition de courts-métrages). IN THE PALACE est membre du réseau international de festivals et d'institutions desservant le secteur du court métrage — la Conférence du court métrage.
19ème IN THE PALACE aura lieu du 26 février au 05 mars 2022 au Festival et centre des congrès de Varna (Varna, Bulgarie).
Le programme comprendra les principaux éléments suivants :
• Programmes compétitifs internationaux et nationaux, professionnels et étudiants dans 4 genres - fiction, documentaire, animation, expérimental - pour courts et longs métrages et séries
• Les programmes ON FOCUS et les films nominés ou récompensés pour EFA et Oscar®
• Séances de questions et réponses
• FILMER FORGE : programme éducatif, marché de l'industrie, rencontres de l'industrie, séance de pitching et fêtes
• Vidéothèque
• Événements cinématographiques et initiatives pour le grand public
Traditionnellement, IN THE PALACE a lieu plus d'une semaine et offre un large éventail d'événements, d'activités et de programmes pour l'industrie cinématographique locale et internationale et le public. IN THE PALACE est un point de rencontre culturel de l'industrie cinématographique, des artistes, des étudiants, des établissements d'enseignement et du grand public, qui donne accès aux dernières tendances, développements et apprentissage dans les arts et la culture à travers des projections, des formations et des échanges interdisciplinaires.
Le Festival du film fantastique de Montevideo est le premier festival uruguayen dédié à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, de la fantasy et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes, souvent considérées comme « mineures », et qui accèdent difficilement aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections liées aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion des différentes activités culturelles organisées dans le pays.
Le Festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'Éducation et de la Culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du Tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au Festival international du film de Punta del Este, au Festival du film de Latinuy (section « Cinema Fantasy », à La Barra), au Festival international du film de Piriápolis de Película (section « FantaPiria »), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que « Buenos Aires Rojo Sangre » en Argentine, « Brasilia International Fantastic Film Festival » au Brésil, « FIXIÓN Fest » au Chili et « Zinema » Zombie Fest' de Colombie.
Le festival international de courts métrages Flor Azul se tiendra au Centre Culturel 25 de Febrero (Caballito, Ville de Buenos Aires, Argentine) le 25 septembre 2021.
Le festival est organisé par le Centre Culturel 25 de Febrero et le groupe 25 de Febrero.
ÉCU – Le Festival Européen du Film Indépendant offre fièrement une plateforme permettant aux cinéastes indépendants d’exprimer une narration cinématographique authentique de la manière la plus captivante possible.
En tant que l’un des festivals de cinéma indépendant les plus reconnus au monde, ÉCU valorise l’innovation et la créativité, et permet aux réalisateurs en compétition de présenter leurs films à un public qui aime et apprécie le cinéma indépendant. Les cinéastes sélectionnés dans la Sélection Officielle d’ÉCU rejoignent une communauté active de créatifs qui repoussent sans cesse les frontières du cinéma indépendant.
Depuis sa création en 2006, ÉCU a tracé la voie du cinéma indépendant et son influence s’est étendue à une échelle mondiale. Le festival est souvent cité comme l’équivalent européen de Sundance, un honneur que nous prenons très au sérieux.
« Paris est devenue ma deuxième maison, et ÉCU ma famille créative. M. Scott Hillier est désormais le père de mon esprit indépendant. Je suis profondément honoré et reconnaissant pour le Prix du Public, et très ému de voir mon film ouvrir la bande-annonce officielle 2025. Merci du fond du cœur. »
— Fumitaka Otoguro, producteur de Tokyo Strange Tale, lauréat du Prix du Public 2025
« Ce festival est un événement exceptionnel, accueillant et attentif pour les amateurs de cinéma indépendant, s’adressant à la fois au public et aux cinéastes. Il accorde une attention particulière à la présentation et à la diffusion des films et de leurs créateurs, et analyse minutieusement les thèmes et le contenu des œuvres. L’équipe organisatrice est remarquable, démontrant un grand soin et une grande responsabilité. Nous sommes très heureux que notre film PURGA ait été présenté dans ce festival. Hautement recommandé ! »
— Gintare Valeviciute Brazauskienė, co-réalisatrice de PURGA, lauréat du Prix du Meilleur Film d’Animation Européen Indépendant 2024
« Une formidable opportunité pour les cinéastes indépendants du monde entier. Le festival porte des valeurs fortes et j’ai aimé la façon dont les gens se sont investis et ont regardé tous les films avec passion. »
— Abdulmohsen Almutairi, réalisateur de Memories from the North, Sélection Officielle ÉCU 2023
« C’est toujours une immense joie de présenter son travail à ÉCU. L’équipe est d’une aide fantastique, le jury extrêmement compétent et la sélection d’une qualité exceptionnelle. Je recommande vivement à tous les amoureux du cinéma indépendant d’y participer ! »
— Celina Liesegang, productrice de Viscera: Autopsy of a (non)human body, Sélection Officielle ÉCU 2022
« Ce fut un privilège absolu de faire partie du Festival ÉCU et d’être entourée d’autant de films indépendants incroyables et de grande qualité ! Une programmation véritablement fantastique, et en tant que cinéaste, on se sent réellement membre d’une communauté mondiale passionnée partageant les mêmes valeurs autour de la narration et de l’expression visuelle. Merci à toute l’équipe en coulisses. »
— Karina Astrup, productrice de MORGANA, Sélection Officielle ÉCU 2021
Chaque année, notre festival se déroule à Paris au printemps, une saison magnifique et un moment passionnant pour ÉCU, car c’est alors que nous présentons environ 60 des meilleurs films indépendants du monde.
Bien qu’ÉCU mette l’accent sur les talents européens, le festival reconnaît également le génie des cinéastes internationaux grâce à plusieurs catégories dédiées aux films non européens.
La 21e édition d’ÉCU aura lieu en avril 2026 à Paris, en France.
ÉCU ne se limite pas à la projection d’une sélection exceptionnelle de films pendant ses trois jours d’événements à Paris.
Le festival propose également des ateliers professionnels animés par des experts du secteur, des séances de questions-réponses avec les réalisateurs présents après chaque projection, ainsi que de nombreuses occasions de réseauter avec d’autres cinéastes, producteurs, agents, représentants de l’industrie, acheteurs potentiels et, bien sûr, le public passionné de cinéma.
À ÉCU, le dialogue vise autant à célébrer qu’à analyser de manière critique le meilleur du cinéma indépendant contemporain.
Bien que le principal événement d’ÉCU soit son festival de trois jours à Paris chaque printemps, il y a encore davantage !
Grâce à plus de 50 festivals et organisations partenaires, centres et commissions du film, ÉCU entreprend une tournée mondiale annuelle intitulée ÉCU-On-The-Road.
Cette tournée offre aux films primés (ainsi qu’à plusieurs films de la Sélection Officielle) la possibilité d’atteindre un public international beaucoup plus large.
Entre 2016 et 2025, ÉCU-On-The-Road a présenté des films dans plus de 80 pays à travers le monde, lors de mini-festivals ÉCU, de festivals partenaires, d’institutions culturelles et d’écoles de cinéma — y compris un festival spécial de sept jours à São Paulo (Brésil), rendu possible grâce au soutien de Caixa Cultural São Paulo, et qui fut un immense succès.
ÉCU a également organisé des événements spéciaux à Berlin (Allemagne), Atami (Japon), et a participé à des festivals au Liban, en Italie, en Russie, aux États-Unis, en Roumanie, en Autriche, au Danemark, et dans d’autres pays.
Cette initiative offre aux cinéastes d’ÉCU une visibilité exceptionnelle auprès de publics qu’ils n’auraient peut-être jamais atteints autrement.
Depuis 2006, ÉCU a contribué à la carrière de centaines de cinéastes, acteurs, directeurs de la photographie, monteurs et scénaristes indépendants, et nous sommes honorés de donner aux réalisateurs émergents la possibilité de faire entendre et voir leur voix.
Avant tout, nous sommes fiers d’être un festival dédié aux cinéastes.
Il s'agit d'un festival avec deux sections à disputer. Section officielle et section de courts métrages asturiens. Trois prix seront décernés (meilleur court métrage officiel, meilleure performance et meilleur court métrage asturien). Toutes les informations se trouvent dans les bases. Tous les auteurs, quelle que soit leur nationalité, peuvent participer.
Le festival international du film « La Picasa » se tiendra dans la ville de Cinco Saltos (Río Negro, Argentine) les 20, 21, 22 et 23 mars 2025. Le festival est organisé par l'équipe Picasa, des organisations sociales de la région et avec la collaboration de la province de Río Negro. La programmation est assurée par le directeur artistique Ivan Iannamico avec la production générale de Noelia Fuentes.
Le LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL est un festival de films indépendants. Le Lake View Film Festival est ouvert à toutes les organisations/agences/indépendants/producteurs/réalisateurs. Notre objectif est d'inspirer, de motiver et de récompenser les génies artistiques et réellement innovants de notre époque. Chaque artiste indépendant espère un jour émerger de la scène underground et partager ses talents avec le grand public. Nous espérons que la plateforme de démonstration que nous proposons contribuera à réaliser ce rêve. Nous sommes ravis de présenter un large éventail d'œuvres de tous les genres qui feront vibrer les professionnels de l'industrie, les cinéastes et les cinéphiles.
Nos juges récompenseront les meilleurs films de chaque catégorie. Chaque film sélectionné se verra décerner la distinction d'une sélection officielle de l'événement au cours de laquelle les juges récompenseront les meilleurs films de chaque catégorie. Tous les films sélectionnés officiellement seront projetés lors de l'événement. L'événement aura lieu à Ludhiana.
Toutes les sélections officielles, les nominés et les gagnants seront annoncés sur notre site Web et via les réseaux sociaux.
Le festival Mix Brasil est un événement culturel annuel qui met l'accent sur les films liés à la sexualité dans ses différentes formes d'expression.
En 2020, un public estimé à 176 000 personnes a assisté aux projections, aux spectacles de théâtre et de musique, aux conférences et aux débats promus lors de la 28e édition annuelle du festival.
Mix Brasil se tient en novembre dans les prestigieux cinémas de São Paulo et profite pleinement de la diversité de la ville pour accueillir une variété d'événements innovants. Après São Paulo, Mix Brasil tourne des programmes abrégés vers d'autres villes brésiliennes.
L'événement est organisé par l'Associação Cultural Mix Brasil, une organisation à but non lucratif qui cherche à promouvoir la liberté d'expression de la diversité sexuelle en examinant de nouvelles et différentes façons d'y parvenir.
** IMPORTANT — ALERTE COVID-19 **
En raison de la pandémie de Covid-19, l'édition du Festival Mix Brasil 2021 aura lieu en ligne, sur une plateforme sécurisée, avec un nombre limité de participants à chaque projection. Si les directives des organismes publics locaux le permettent, le Festival peut également avoir lieu dans les salles de cinéma.
Il est donc conclu que votre inscription au Festival Mix Brasil /Festhome signifie que vous acceptez que, s'il est sélectionné, le film sera également diffusé en ligne.
Diorama cherche à redéfinir les festivals de films en introduisant des sections de films significatives, de véritables divertissements, la science du cinéma, les affaires du cinéma et l'éducation. Le festival met en relation les délégués, les talents et les équipes du Festival dans les domaines de l'art, du commerce et de la science du cinéma.
Diorama Film Bazaar met en relation les vendeurs de contenu, les acheteurs, les producteurs, les réalisateurs, les financiers et les gouvernements. Pour participer ou pour en savoir plus, veuillez vous connecter au site Web du festival.
Phenomena Festival est un festival international de films et d'arts compétitifs. Axés sur la fantaisie, la science-fiction et l'horreur, nous sommes à la recherche des cinéastes les plus étranges.
Notre mission est de trouver les films de genre les plus surréalistes, uniques et étonnants du monde et de les mettre sous les projecteurs pour être vus par le plus grand nombre d'aficcionados bizarres possibles ! Les meilleurs films de genre pour nous sont ceux qui, en surface, sont d'excellents films fantastiques ou effrayants, mais si vous commencez à creuser, vous avez une idée d'une autre couche qui parle d'une vérité en quelque sorte. En termes simples, les films que nous n'oublions pas si vite. Des films dans lesquels nous sommes aspirés et que nous partons en voyage. Les films que nous estimons nous ont donné plus que la satisfaction d'être collés à l'écran. Parce que le divertissement insensé est partout et nous ne sommes plus sûrs qu'il y ait une excuse pour cela. Les films de genre ou les films avec des éléments de genre sont l'un des rares derniers complexes où l'on peut faire de l'art et du divertissement tout en conservant cette couche spéciale cachée, et nous adorons vraiment cela.
L'événement se déroule dans la mégalopole de São Paulo, au Brésil, avec 7 jours de projections, de panels et d'ateliers.
Nous promettons un bon moment et une ardoise remplie de superbes films. Nous ne pouvons pas le faire sans les cinéastes et les artistes, alors soumettez-vous maintenant ! La diversité et l'originalité sont non seulement les bienvenues, mais elles sont également encouragées. Aucune restriction d'évaluation, jamais.
