Rujan est en train de créer deux films d'anthologie, composés de courts métrages dont l'eau est l'axe central. Nous serions ravis de vous avoir dans cette aventure ! Les projets sélectionnés recevront une proposition d'investissement pour compléter le financement
1) Courts métrages fantastiques
Le film cherche à apporter, à partir de l'union de différents récits, contenus dans cinq courts métrages, la possibilité d'utiliser la peur et le mystère comme moyen d'exprimer des sentiments. Les genres de l'horreur, du suspense et de la science-fiction explorent la psychologie, remettant en question les peurs et les règles humaines, liées au contemporain et aux angoisses liées à la vie moderne.
2) Courts métrages sur l'eau
L'eau comme métaphore, capable de raconter les sentiments les plus profonds des gens. L'eau n'hésite pas. Il suit un chemin descendant, à la recherche de la profondeur, toujours attaché à la terre, et rencontre plus d'eau parce que son cours s'écoule dans les profondeurs. Connaissez les fissures dans les roches et à l'intérieur de chacune de nos cellules. Mais l'eau connaît aussi les plus hautes montagnes, celles qu'elle recouvre de neige puis de glace.
Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.
NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.
La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.
La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.
Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.
Le Standalone Film Festival & Awards est en deuxième saison. Lors de la 1ère saison, M. Kumaar Aadarsh a cherché à réunir des cinéastes indépendants du monde entier, et sa vision est devenue réalité. La première fois, dans un festival de 7 jours, 143 films indépendants du monde entier ont été projetés à l'emblématique TCL Chinese Theatre à Hollywood du 06 au 12 août. Le 12 août 2021, malgré les restrictions liées au COVID, 43 catégories de prix ont été facilitées. Kumaar est un cinéaste, distributeur, exposant et acteur indien basé à Bombay. En tant que cinéaste indépendant, il comprend les problèmes des réalisateurs autonomes. Produire des films et gagner de l'argent à partir de ces derniers sont des compartiments totalement différents. Le 12 août 2021, lors de l'émission des prix, il a promis d'aider tous les cinéastes qui ont participé ou qui participeront à l'avenir à sortir, exposer et distribuer en leur fournissant un tableau de bord distinct pour leur exploitation cinématographique dans le monde entier. Nous travaillons continuellement pour autonomiser les cinéastes indépendants. Nous avons créé le marché pour qu'ils monétisent leurs films. Nous sommes maintenant plus puissants avec la création de nos outils de marketing numérique théâtral. Demeurer seul a un pouvoir limité, mais lorsque tous les autonomes s'unissent, ils se lèvent ensemble. Tous les cinéastes qui feraient partie de RSFA peuvent fonctionner indépendamment de notre logiciel de marché.
Par conséquent, au cours de cette saison, Standalone sera doté d'un tableau de bord transparent pour chaque film sélectionné.
Nous avons créé l'histoire en organisant le festival physique et le spectacle de prix pendant Pandemic à Hollywood, Los Angeles.
Il s'agit d'un festival de cinéma unique pour les cinéastes indépendants et créateurs de contenu où il n'y a pas d'obstacles aux frontières, aux langues, aux genres, etc. Basé en Californie, aux États-Unis, ce festival organise un festival de nomination aux prix en ligne, des projections en direct et un spectacle de prix autonome à Los Angeles.
La SFFA consolide les cinéastes du monde entier pour une merveilleuse présentation de la cinématographie et le dévoilement de nouveaux talents. Un comité composé de membres de l'industrie cinématographique a présenté des films et sélectionné de bonnes œuvres cinématographiques pour le Festival des nominations aux prix.
Les films sélectionnés participent au Festival de nomination aux Online Awards qui se déroule entre janvier et avril. Au cours de l'année 2021, en raison de la situation pandémique, c'était entre le 1er février et le 31 mars, dans notre théâtre virtuel, disponible en ligne dans le monde entier.
Les films sont diffusés via ce écran de serveur sécurisé où les visiteurs et les invités du monde entier peuvent assister et voter pour le film. Sur la base du choix des téléspectateurs et des votes, les films sont nominés pour 42 catégories de prix diffusés en direct de la dernière semaine de mai à Hollywood et pour honorer les cinéastes, acteurs et techniciens au Standalone Awards Show de Los Angeles, le 7e jour des projections en direct.
En 2021, le théâtre était l'emblématique TCL Chinese Theatre, cette année encore au cœur d'Hollywood. Nous présenterons tous les films nominés ici et nous sommes impatients de créer des opportunités de projection, de réalisation et d'écriture toute l'année. À cette fin, nous lançons de nouveaux festivals dans le cadre du Standalone Film Festival & Awards.
Les Inscriptions de la SFFA concernent des récits de long métrage, des courts métrages, des spectacles, des séries, des documentaires et des animations comme des films expérimentaux et des vidéoclips.
Le festival du court métrage de Mairena del Aljarafe, le festival du film de Mairena (ici après le MAIFF) sera un événement culturel avec un programme qui accueillera différentes activités (rencontres avec des professionnels de l'industrie, rallye de 36h pour la réalisation de courts métrages, projections de la section officielle...). Le festival aura lieu du 18 au 26 octobre 2024 dans la ville sévillane de Mairena del Aljarafe.
Notre appel est ouvert à toutes les personnes, agences, collectifs artistiques ou producteurs qui détiennent les droits d'œuvres audiovisuelles de courte durée, y compris les œuvres documentaires, argumentatives, expérimentales et/ou vidéo-artistiques. Les courts métrages doivent avoir été produits sous forme de film, de vidéo ou d'animation.
La FICCA aura lieu du 12 au 16 août à Barranquilla, en Colombie, et par le biais de canaux virtuels. Vous êtes tous invités à nous rendre visite !
Understanding the Floorboards est basé dans le quartier artistique animé de Hackney, à Londres.
Pour notre 10e édition, nous poursuivrons notre événement en ligne, qui sera diffusé pendant deux semaines sur notre plateforme en ligne : https://www.visualcontainer.tv/, diffusée dans le monde entier et visionnée plus de dix mille fois la dernière fois, et cette fois, nous visons plus de dix mille fois.
Notre vitrine est ouverte aux artistes et aux cinéastes du monde entier dont le travail a une forme narrative expérimentale et non linéaire. Nous voulons voir de la variété, qu'il s'agisse de films expérimentaux, d'art vidéo, d'arts visuels, d'art numérique, de documentaires expérimentaux ou d'animation.
Aucun parti pris, aucun préjugé, peu importe que vous n'ayez pas étudié dans les plus prestigieuses écoles d'art. Nous voulons voir des œuvres uniques de nature artistique, qui créent leur propre langage.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL a pour objectif de découvrir le cinéma eurasien contemporain, de restaurer et de créer une nouvelle culture cinématographique en réponse à l'évolution rapide des médias au XXIe siècle.
NYEFF présente : la section compétition internationale pour trouver des artistes de cinéma potentiels et découvrir de nouveaux films qui deviendront des classiques dans le futur.
Nous sommes heureux d'amener le Festival du film eurasien au cœur du monde, à New York, le plus grand carrefour culturel du 21e siècle. Nous mettons l'accent sur les remarquables réalisations artistiques qui se déroulent au carrefour de l'Eurasie, où la culture et l'art d'Europe, d'Asie et d'Asie centrale et des Républiques des Balkans s'enrichissent mutuellement. C'est une histoire qui doit être racontée, et la présence à New York de communautés d'immigrants dynamiques de tous ces pays fait de New York le lieu idéal pour cet événement important.
Le New York Eurasian Film Festival est une organisation vouée à promouvoir une plus grande interaction culturelle entre les États-Unis et les pays eurasiens.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL est la plus grande vitrine de courts, longs métrages et documentaires à New York depuis le continent eurasien.
Le NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL met en avant une sélection de programmes du Festival qui reflètent, font revivre, réinterprètent ou célèbrent un patrimoine culturel important.
6e FESTIVAL DU FILM EURASIEN DE NEW YORK
est la plus grande vitrine de courts, longs métrages et documentaires à New York sur le continent eurasien. Plus de 50 films provenant de plus de 20 pays seront projetés à l'été 2022.
HISTORIQUE :
Le NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL a été fondé en 2010 par des cinéastes indépendants de New York. Il met en avant une sélection de programmes du Festival qui reflètent, font revivre, réinterpréter ou célébrer un patrimoine culturel important.
IMAXINARIA EST UN FESTIVAL INTERNATIONAL DE FILMS D'ANIMATION QUI SE DÉROULE DANS LA VILLE DE LA COROGNE, SPONSORISÉ PAR AFUNDACIÓN
Un projet qui vise à promouvoir et à présenter des films d'animation non commerciaux au grand public. Le festival a également été créé comme point de rencontre pour les professionnels de l'industrie de l'animation, dans laquelle la Galice possède une longue tradition d'innovation reconnue. Le festival est dirigé par Matilde Rodríguez, commissaire de l'Exposition internationale d'illustration contemporaine (MIiC), et le cinéaste Alberto Vázquez, figure de proue de l'animation actuelle et lauréat de plusieurs prix nationaux et internationaux.
CULTURE X NOURRITURE
IMAXINARIA fait partie du programme « Culture for Food » d'Afundación. Une initiative qui fait appel à la participation des citoyens et répond à l'appel à la solidarité des banques alimentaires locales. Par conséquent, les billets pour le festival sont gratuits en échange de denrées non périssables. Cet engagement social se reflète également dans les contenus du festival.
Le Festival du film philosophique/ илососски илмсски естивас est un festival de film unique qui vit à la croisée des chemins entre la philosophie et le cinéma et se tient chaque année en République de Macédoine du Nord. D'un côté, le festival essaie de promouvoir l'idée du cinéma en tant que médium susceptible de provoquer la pensée philosophique et d'illustrer des idées philosophiques. D'autre part, il vise à lancer des analyses esthétiques et des recherches sur le langage cinématographique en tant que forme sui generis et à donner aux jeunes cinéastes et travailleurs du cinéma les moyens de réfléchir à des concepts, questions et idées clés afin de les traduire dans le langage visuel du cinéma. Il s'agit d'un festival novateur du genre en Macédoine et dans la région, et l'un des rares au monde à associer cinéma et philosophie.
Sous le nom Illusive Eye, le processus optique par lequel l'animation se produit dans notre cerveau en générant un mouvement à partir de l'illusion produite par l'exposition rapide à des images en séquence est évoqué. L'animation propose la construction d'univers crédibles, capables de nous libérer des limites de la réalité immédiate.
Avec l'arrivée des technologies de communication actuelles, l'animation a gagné encore plus de terrain que dans le cinéma, la didactique et les jeux vidéo. Aujourd'hui, avec Internet, la puissance des téléphones portables, des applications mobiles et l'interconnexion des appareils et des institutions avec le réseau, l'animation est devenue un élément essentiel du langage d'interaction entre l'utilisateur et le monde.
Ce langage audiovisuel a étendu ses horizons discursifs aussi loin que l'imagination humaine, et techniquement, son évolution lui a permis de dépasser la réalité en ouvrant un vortex fantastique qui offre des expériences immersives et de fortes doses d'empathie, ainsi que des tonnes de fans de tous âges et du monde entier, développant n'importe quel thème avec une grande contribution esthétique et différents niveaux de profondeur.
En l'honneur de cet abîme de créativité et comme une invitation à s'y immerger, cet espace de rencontre a été créé pour les créateurs, les universitaires et les amateurs. Nous cherchons à montrer non seulement sa force dans le récit actuel du film, mais aussi dans la présence d'autres types de discours basés sur ce moyen d'expression visuelle : GIF, mèmes, autocollants, émoticônes, en-têtes, symboles pour les réseaux sociaux, éléments d'interface, bannières, promotions et tout type d'élément généré par l'illusion d'un œil.
Le FEU ! Mostra est le premier festival de films LGBT en Espagne : créé en 1995 par Casal Lambda, à Barcelone, il aborde la diversité affective dans son sens le plus large à travers une sélection rigoureuse de longs métrages, de documentaires et de courts métrages. Une sélection de films d'art et d'essai et une approche pédagogique en sont les principales caractéristiques.
Pendant deux semaines au début du mois de juin, principalement à l'Institut français mais également dans d'autres lieux intérieurs ou en plein air de la ville, un large public est invité à découvrir ce monument culturel de Barcelone, avec des histoires et des témoignages de personnes libres, de créateurs qui brisent les barrières et de défenseurs des droits humains, qui contribuent tous avec amour à construire un monde plus juste et plus libre.
Le nom du festival est un hommage au magazine new-yorkais du même nom de la fin des années 20, FIRE ! , dirigé par l'écrivain gay noir Richard Bruce Nugent, incarné dans l'un des films les plus emblématiques du festival, Brother to Brother, que nous avons projeté il y a quelques années.
TRETS est un festival de films organisé par le CineClub La Ràpita qui souhaite, à partir d'une approche cinématographique, montrer l'identité et le mode de vie d'une ville ou d'une culture. TRETS 2025 : Culture JAPONAISE
11e Festival international annuel du film étudiant 2024 Opavský páv.
Opavský páv est un festival international de films étudiants à Opava.
Opavský páv est un projet de l'Institut de création cinématographique, télévisuelle et audiovisuelle de la faculté de philosophie et des sciences d'Opava.
Le festival est une organisation à but non lucratif, l'entrée à toutes les projections est gratuite.
Le festival Cryptshow est une initiative qui promeut le genre fantastique et la terreur. Chaque mois de juillet, Badalona regorge de zombies, d'extraterrestres, de vampires et de tueurs en série les plus infâmes. Et trop d'horreur... l'horreur !
La Mostra Curta Vazantes : cinéma en communauté, vise à contribuer à l'inclusion et à la promotion sociale et culturelle des habitants de la communauté de Vazantes, du district d'Aracoiaba, du Ceará (Brésil) et des lieux voisins à travers la projection de films produits partout dans le monde avec l'idée de comprendre, d'observer et de rendre visibles les processus sociaux et culturels qui se développent à la fois dans le sud et dans le nord de la planète.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Réglementation générale
Festival International Screen Culture « Thelovetcheskoje Kino » (ci-après - Festival) se tient parmi les collectifs (groupes) de production de jeunes dans différentes formes d'art, en relation avec le cinéma, la télévision, la photographie et les différentes technologies numériques.
Les événements du festival sont dirigés vers la formation et l'évaluation de la nouvelle culture mondiale de la production et de la reproduction divers âges des échantillons communicatifs de générations interagissent et fournit les conditions d'établissement d'une nouvelle communauté de l'information (environs), nouvelle culture de la société de l'information, où social-noétique (immatériel) facteurs d'évaluation sont l'information et les connaissances. La tenue du festival favorise l'établissement de la culture de l'écran dans le cadre de la culture générale de l'information de la société actuelle.
Le guide général de la méthodologie et de l'organisation du Festival est mis en œuvre du complexe éducatif « Nasha Shkola » (Russie, Novossibirsk).
Le temps, les conditions, le lieu et la procédure d'organisation et de tenue du Festival régulier sont établis chaque année du document spécial — Ordre permanent de la tenue.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, organisé à Valence depuis 2008, est l'une des principales initiatives promues par la Fundación por la Justicia. Son objectif est de rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, tout en défendant les droits humains et en dénonçant leurs violations dans le monde entier. De plus, il propose une série d'activités à vocation sociale.
La 16e édition de HUMANS FEST aura lieu du 29 mai au 7 juin 2025.
