En 1981, sous l’impulsion d’André ABET et de la ville de Cabestany, les premières Rencontres du court-métrage naissaient. D’année en année, grâce à la volonté de véritables passionnés, cette manifestation a su s’épanouir en séduisant un public toujours plus nombreux tout en gardant son aspect convivial. Car, outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive, aidée il est vrai par les nombreux « verres de l’amitié » offerts après chaque projection.
Ce rendez-vous international du court-métrage accepte les animations, clips musicaux, documentaires, film expérimentaux, fictions et reportages de moins de 30 minutes.
FILMS 18
Appel à participation
La compétition internationale
sur les œuvres audiovisuelles lesbiennes, gays, transgenres et questionnantes.
Date limite : 15 septembre 2025
Remarques préliminaires
L'Association i Ken Onlus annonce un concours d'œuvres audiovisuelles portant sur le thème du lesbienne, gay, transgenre et/ou sur le thème du questionnement, dans le cadre de la 17e édition d'OMOVIES — Lesbian Gay Transgender and Questioning Film Festival. Le festival se tiendra à la fois en ligne et dans la salle de cinéma.
Le 27e festival du film de Kinoarte, qui se tiendra du 2 au 9 novembre, reçoit des candidatures pour ses sessions compétitives de courts métrages. Les films d'une durée maximale de 25 minutes, produits à partir de janvier 2024, peuvent participer aux compétitions ibéro-américaine, nationale, Paranaense et Londrinense.
Initié dans le contexte du 60e anniversaire de l'indépendance de l'Inde, le CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM est une initiative visant à célébrer les connaissances, les idées et les points de vue sur la culture, le développement et l'éducation dans le contexte des émissions pour enfants.
L'objectif du CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL est d'inculquer le goût d'un programme pour enfants de qualité et de faire connaître les nouveaux genres, innovations et formats liant l'éducation aux questions de culture et de développement chez les enfants.
Le point culminant du CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL est l'échange de renseignements entre des enfants et des experts pour partager, exprimer et exprimer leurs points de vue.
Au CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL, l'opinion des enfants compte et c'est eux qui choisissent les gagnants.
Les extraits vidéo du jury pour enfants et du processus de jugement sont mis en ligne sur www.chinh.in
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la région.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o avec subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISEXUALES, TRANS E INTERSEX.
L'association culturelle Officina delle Idee a l'intention de réaliser, sous le patronage de la municipalité de Cittadella (DP), de la région de Vénétie et de la province de Padoue, la cinquième édition du GEOFILMFESTIVAL - The Cinema of the Elements, « The Golden Earth » International Film Award, sous la direction artistique du réalisateur et acteur Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL souhaite s'offrir à tous les opérateurs, cinéastes et au grand public en tant que compétition et innovation autour de son thème : L'environnement. La Terre, l'eau, le feu, l'air comme objectifs dans la création et la production de courts-métrages de moyenne durée. C'est donc le cinéma des éléments auquel chacun de nous est appelé à participer et à en faire un objectif professionnel, social et moral.
Le cinéma, une fois de plus, diffuseur de nouvelles et de civilisation. Parallèlement à la diffusion culturelle et à la projection cinématographique, GEOFILMFESTIVAL - The Cinema of the Elements attache son attention aux problèmes environnementaux du monde.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
PENDANT QUE LES SALLES DE NEW YORK SONT FERMÉES, NOUS ORGANISERONS DES SÉANCES HEBDOMADAIRES EN LIGNE ET DES QUESTIONS EN LIGNE JUSQU'À LA FIN DE L'URGENCE SANITAIRE.
LES FILMS PROJETÉS EN LIGNE AU COURS DE CETTE PÉRIODE SERONT ÉGALEMENT PROGRAMMÉS EN DIRECT UNE FOIS QUE LES THÉÂTRES DE NEW YORK SERONT AUTORISÉS À OUVRIR LEURS PORTES.
NewFilmMakers NY est la plus longue série de projections de New York.
Les événements ont lieu chaque semaine aux Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, New York. Anthology est le théâtre emblématique de New York ouvert en 1970 par Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka et Stan Brakhage. Pour plus d'informations, voir http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers projette environ 700 projets courts et longs métrages tout au long de l'année regroupés en soirées d'intérêt spécial. Certains de nos programmes en cours comprennent NewLatino, Middle East, Christian Sex, Future Women, Experimental et Crime & Punishment. NewFilmMakers est une série internationale tournée vers des films tournés dans les trois états (NY - NJ - PA) et les environs.
Tout au long de ses 22 ans d'existence, NewFilmMakers a fourni une plateforme pour les cinéastes débutants et vétérans. Cela n'a pas besoin d'être votre premier film à inscrire à NewFilmMakers. Parmi les films que nous avons eu le plaisir de projeter figurent le lauréat du prix Indie Spirit Award « Too Much Sleep », « The Blair Witch Project » et le lauréat du prix Academy « Mr. Hublot ».
Le Festival est récompensé tous les deux mois et il est évalué par notre jury en projection privée.
Comme le Festival dure deux mois, tous les participants sont informés après la date limite des vidéos musicales qui ont remporté chaque catégorie, ainsi que ceux qui sont honorables, finalistes et demi-finalistes.
Les gagnants des catégories principales/Meilleur clip musical, Meilleur clip musical de Munich, Meilleur réalisateur, Meilleure cinématographie, Meilleure production, Meilleur clip musical d'acteur,
Vidéo de la meilleure actrice musicale/ sera présenté sur un événement physique une fois par an lors de notre CÉRÉMONIE ANNUELLE du 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema - Budapest.
La mission des IMVA International Music Video Awards est d'élargir les limites du cinéma traditionnel en créant une « symphonie visuelle » dans laquelle la musique jouera un rôle majeur. Une démonstration internationale de vidéoclips vise à célébrer et à éduquer ceux qui combinent deux puissantes plateformes musicales et cinématographiques. IMVA est un concours international bimensuel de qualification IMDb (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) avec un événement de projection annuel
La combinaison de l'image et de la musique crée le « cinéma intégral » tant attendu qui ajoute une dimension et une puissance supplémentaires aux messages visuels. En même temps, il donne à la seconde vie une musique elle-même, ce qui nous permet de visualiser des images inspirées par des mélodies, souvent perdues dans le subconscient.
En tant que l'un des genres les plus jeunes de l'industrie cinématographique, il s'agit d'un clip vidéo, une œuvre audiovisuelle dont la composante sonore est l'ensemble ou essentiellement un enregistrement de la performance artistique d'une œuvre musicale.
La ville de Budapest n'a pas besoin de recommandations. C'est l'un des plus grands endroits du monde où vous pouvez également écouter toutes sortes de musique. Sa communauté ethnique et culturelle diversifiée a contribué à l'établissement et au maintien de plusieurs genres musicaux. Budapest est également connue pour sa culture cinématographique. La cérémonie de remise des prix aura lieu le 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema.
Ajoutez votre crédit de titre officiel sur IMDb :
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international de l'audiovisuel féminin et LGBTTIQ MUMA FEST de Patagonie aura lieu les vendredi 6 et samedi 7 juin 2025 dans la ville d'El Hoyo, dans la province de Chubut, en Argentine. Les projections auront lieu à l'auditorium Casa de la Cultura, situé à l'angle de Los Ciruelos et Los Guindos.
Seul le contenu réalisé par des femmes, des lesbiennes, des travestis, des trans, des bisexuels, des intersexuels et des personnes non binaires sera admis.
Le MUMA Fest comportera les sections suivantes :
Compétition internationale de longs métrages
Compétition internationale de courts métrages
Compétition argentino-chilienne de Patagonie (courts et longs métrages).
Tous les genres audiovisuels sont admis.
OBJECTIFS DU FESTIVAL
- Renforcer les liens entre les sociétés de distribution, les producteurs et les cinéastes de Patagonie.
- Connaître et reconnaître les récits de femmes et de dissidents du monde entier et les mettre en dialogue avec le public patagonien.
- Fournir des outils de formation professionnelle qui contribuent à l'insertion professionnelle des femmes et des dissidents de la région de Patagonie.
- Créer un espace d'échange avec les réseaux audiovisuels féminins d'autres régions d'Amérique latine et du monde.
MALDITO FESTIVAL est un concours vidéo-poétique organisé dans la ville d'Albacete (Espagne) depuis 2017.
Le festival annonce le concours international de vidéopoésie et l'exposition internationale de films poétiques dans le but de rendre visibles deux disciplines qui, ensemble et séparément, sont bien plus éloignées et oubliées que nous ne le souhaiterions.
En tant qu'amoureux de la poésie, de l'image et des possibilités expressives de leur symbiose, nous proposons une ligne d'action encourageant l'approche du grand public vers la vidéopoésie et les films poétiques.
MALDITO cherche à défendre ces disciplines en tant qu'art qui connecte les gens, transmet des sentiments et promeut des manières originales ou différentes de voir le monde, en essayant d'être un grain de sable qui fasse en sorte que tout type d'art visuel ou poétique cesse d'être marginal et maudit.
Rubriques :
- Concours international de vidéopoésie
- Vitrine internationale de films poétiques
Le One Shot Terrassa City of Film est un festival de films qui reprend l'ancien concours de plans de séquences organisé à Terrassa entre 2004 et 2012. Cela s'est produit à nouveau l'année dernière, et nous suivons le succès. Il s'agit donc de la 11e édition du festival.
La particularité de ce festival est qu'IL N'ACCEPTE QUE LES FILMS D'UN SEUL PLAN. Qu'est-ce que cela signifie ? Comme on le sait, il s'agit de raconter une histoire, d'une durée d'au moins 3 minutes, en un seul plan, c'est-à-dire sans découpe ni retouche d'image.
En 2017, Terrassa a été sélectionnée comme « Ville créative de l'UNESCO dans le domaine du cinéma », une reconnaissance que seules 17 villes du monde possèdent. Cela nous amène à retrouver un passé qui nous a apporté ce présent.
Le festival aura lieu pendant la semaine du 27 au 29 novembre 2025.
Pour avoir un aperçu historique, tout a commencé en 1967 lorsque la Societat Cultural Joventut Terrassenca, connue à Terrassa sous le nom de « Coro vell », a organisé le concours de films « Rotllo » avec la même idée. Aujourd'hui, la Societat Coro Vell, avec le soutien du Bureau audiovisuel de Terrassa et dans le cadre des activités de la Cité du film UNESCO de Terrassa, ainsi qu'avec la participation des entreprises et des personnes qui collaborent à cet événement, souhaite récupérer cette année la dixième édition du « Concurs del Pla Seqüència », désormais appelé « One Shot - Terrassa City of Film ».
Pour tout doute ou préoccupation, contactez-nous à l'adresse oneshot@oneshot.cat.
L'appel du ZAFIC Festival 2025 comportera 6 axes de développement appelés « Capsules », qui s'adresseront à 5 industries différentes dans le but d'articuler le cinéma et l'audiovisuel, avec de nouveaux créateurs et responsables culturels.
Les capsules qui seront développées dans le cadre de l'appel sont les suivantes :
1. Capsule cinématographique.
2. Capsule musicale.
3. Capsule littéraire.
4. Capsule gastronomique.
5. Capsule de danse.
6. Fête du marché de Capsula
De même, différentes catégories détaillées dans chaque capsule détaillent les intérêts, les genres et les formats de création, ainsi que leurs exigences et les personnes pouvant y participer.
Ces projets peuvent provenir de n'importe quel pays ou région et doivent être initialement développés, sous-titrés ou pliés en espagnol.
