Festival international de courts métrages dédié à la science-fiction, au fantastique et à l'horreur. Il est situé dans le quartier de Gracia à Barcelone.
Le 35e festival international Message to Man de documentaires, de courts métrages de fiction, d'animation et de films expérimentaux aura lieu du 17 au 25 octobre 2025 à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Au fil des ans, le Festival a accueilli de grandes figures du cinéma mondial, dont Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier et bien d'autres.
Fort d'une histoire de trente ans de développement du cinéma, Message to Man a été fondé en 1989 à Leningrad par le cinéaste Mikhail Litvyakov, qui est aujourd'hui président honoraire du festival.
En 2010, Alexei Uchitel, célèbre réalisateur de documentaires et de longs métrages, a assumé le rôle de président du festival.
Le programme du Festival s'articule autour de trois compétitions : internationale, nationale et expérimentale, offrant une plate-forme aux longs et courts métrages en lice pour le Grand Prix du Festival. Message to Man attire chaque année des milliers de cinéphiles à Saint-Pétersbourg.
En 2024, le Festival a attiré plus de 10 000 spectateurs et ses programmes en compétition et hors compétition ont présenté environ 200 films du monde entier.
« L'équipe du Festival a été agréablement surprise par le succès de Message to Man de l'année dernière. Inutile de dire clairement que nous vivons à une époque difficile, à tous points de vue. Le cinéma a acquis une importance croissante en tant que langage unificateur et en tant que moyen d'entrer en contact les uns avec les autres.
Nous pensons que c'est la raison pour laquelle le festival a attiré autant de spectateurs. Donc, lorsque les gens se sont empressés d'obtenir des billets pour les projections, c'était, honnêtement, très réconfortant et important. Il ne s'agissait pas seulement de billets complets, mais d'une question de solidarité.
Notre équipe est convaincue qu'un bon cinéma est toujours une invitation à l'humanité », déclare Mikhail Ratgauz, directeur du programme du Message to Man Film Festival.
Le Most Festival est un événement annuel qui vise à présenter les meilleures œuvres audiovisuelles internationales liées à la viniculture, au vin et au cava. Dans le même temps, le festival vise à porter un toast au bon cinéma en projetant des films inédits de grands auteurs.
Organisé dans le Penedès, une zone très proche de Barcelone (Espagne) dotée d'une longue tradition viticole et de plusieurs attractions touristiques liées au vin, le festival souhaite promouvoir la viniculture et les arts liés au vin et au cava par le biais d'œuvres audiovisuelles et explorer tous les aspects de la vinification, en particulier les valeurs telles que la qualité, la diversité, l'œnotourisme et les liens avec la région.
Festival dédié à la compétition de courts métrages, de fiction et d'animation.
Possibilité d'accueillir les réalisateurs et acteurs des films
Quoi de plus relaxant et délicieux que de passer une nuit sur la plage... pieds nus, cheveux mouillés, peau bronzée, vent estival, amis et amoureux, boissons et ciel plein d'étoiles ? On sait. Tout cela en compagnie d'une série de grands films ! Nous vous offrons la merveilleuse expérience de mélanger le meilleur de l'été avec le cinéma, dans le but de vous faire sentir. Littéralement.
Le Festival du film de la mer Noire est un événement annuel qui récompense de nouveaux talents inspirants et motivants. Conçu pour reconnaître les contributions créatives des artistes jeunes et aînés, débutants ou ayant un long chemin à parcourir, le festival profite à la communauté sur le plan social, éducatif et économique — sage.
Le Festival présentera un cinéma indépendant innovant du monde entier, qui se déroulera le long de la côte roumaine de la mer Noire. La quatrième édition aura lieu à Vama Veche, un lieu charismatique connu pour son esprit jeune, vibrant et artistique.
Dans notre cinquième édition, nous acceptons une variété de courts métrages : narratif, animation, expérimental, étudiant, documentaire, clip vidéo, droits de l'homme, film de mode, ainsi que des longs métrages : narratif, documentaire. La production du film peut être réalisée au cours des dix dernières années.
De merveilleuses soirées cinéma en bord de mer vous attendent à profiter de la brise estivale et regarder des films sous des millions d'étoiles !
Tout est au sujet des sensations. Tout est au sujet des CineFeels !
À l'occasion du festival du film TUBIFEST, nous sommes heureux de vous annoncer que nous allons commencer notre première édition dans la ville de Tubilla del Lago (Burgos), donnant ainsi forme à notre illusion de pouvoir rapprocher la culture d'une Espagne vidée, et de pouvoir également rencontrer ces jeunes réalisateurs et acteurs.
Le festival aura lieu le week-end du 24 au 25 et 26 juin.
De la part de l'association culturelle et gastronomique la Ciénaga, nous vous adressons nos salutations les plus affectueuses
**Présentation**
Le 23e MonFilmFest, organisé par Immagina a.c. APS, revient du 3 au 12 juillet 2025 à Mombello Monferrato (TO) et dans un format mondial « n'importe où » pour raconter des histoires par le biais du cinéma, en laissant la place à de nouvelles voix et à de nouveaux talents. Cette édition célèbre le thème « This Land is My Land », un hommage au Monferrato et à la planète dans leur complexité et leur beauté.
**Mission**
Découvrir et promouvoir de nouveaux talents et histoires cinématographiques à travers un jeu créatif qui devient une méthode de production. MonFilmFest raconte les histoires du monde à partir du Monferrato, avec une approche qui intègre ses caractéristiques physiques, anthropiques et culturelles, en se concentrant sur des questions contemporaines telles que la durabilité et l'inclusivité.
**Sections du festival - Jeux de cinéma**
1. **Sept jours pour un film**
C'est le cœur de MonFilmFest : un défi qui consiste à créer un court métrage en seulement sept jours, de l'écriture du scénario à la projection. Cette section est divisée en deux modes :
**SUR PLACE**
Les cinéastes invités s'installeront à Mombello Monferrato, où ils tourneront leur film entièrement dans la région.
Détails :
- L'accueil est assuré pour un maximum de 5 personnes (repas et hébergement compris).
- L'équipage doit disposer de son propre véhicule et de son propre équipement pour le tournage et le montage.
**HORS SITE**
Les cinéastes invités produiront leur film où qu'ils se trouvent, en respectant le même calendrier que le mode SUR SITE.
Détails :
- Aucune restriction géographique, mais les règles spécifiques énoncées dans le règlement envoyé aux invités doivent être respectées.
2. **Vitrine**
Une section dédiée à la découverte et à la projection de films réalisés après le 1er janvier 2023. Il n'y a aucune limite de genre, de durée ou de style. La plateforme FESTHOME hébergera les films, les rendant accessibles à un public international.
3. **Le chat est génial ! **
Un jeu innovant qui réunit des scénaristes et des développeurs d'intelligence artificielle. Les participants écriront un scénario original en italien, en utilisant l'IA comme outil créatif pour développer des synopsis, des histoires, des traitements et des scripts pour un court métrage, le tout dans un délai de sept jours.
Le Galician Freaky Film Festival est un festival international de freak et de underground qui propose des films appartenant aux genres de l'horreur, de la fantasy, de la science-fiction, de la comédie, du freak ou des séries B.
Bienvenue à la 16e édition de Cinefantasy !
Nous avons créé CINEFANTASY — FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM FANTASTIQUE pour encourager, discuter et promouvoir le cinéma fantastique et son univers. En quinze éditions, nous avons présenté 1 500 films, organisé plus de 100 activités éducatives, reçu 8 000 inscriptions de films et attiré un public de plus de 90 000 personnes.
Aujourd'hui, en 2025, la 16e édition de CINEFANTASY arrive à São Paulo du 2 au 7 septembre et propose un programme dynamique avec des projections compétitives, des expositions spéciales et des expériences immersives pour les amateurs de tous les genres.
Laissez-vous envoûter, surprendre et célébrez avec nous cet univers magique et extraordinaire !
Espai Montseny, avec le soutien du conseil municipal de Viladrau, organise la 3ème édition du Festival du court métrage « Environnement et durabilité ». Parc naturel et réserve de biosphère du Montseny ». Le festival aura lieu les 15 et 16 juillet 2022 (date soumise aux restrictions actuelles pour le COVID-19).
L'événement est né en 2020 avec l'idée de montrer des productions audiovisuelles liées à l'environnement et d'encourager le reportage, le débat et la sensibilisation sur la crise environnementale qui touche à la fois au niveau mondial et dans notre environnement immédiat.
Le Festival international du film de Sax, dans la province d'Alicante (Espagne), qualifié pour les Goya Awards, est né de l'initiative du cinéaste Miguel Herrero Herrero. Depuis sa création en 2006,
le festival bénéficie du soutien du conseil municipal de Sax mais est également soutenu par : Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Il s'agit de la quatorzième édition du Festival du film. Il s'agit de l'édition spéciale en ligne, une compétition pour les meilleurs courts métrages et longs métrages de projet. Des rencontres et une master class pour les cinéastes sont organisées par des professionnels reconnus tels que les acteurs Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, le compositeur Luis Ivars, l'écrivain et critique Carlos Aguilar...
Il s'agit d'une célébration dynamique et passionnante de l'industrie cinématographique dont l'objectif principal est de fournir une plate-forme aux cinéastes émergents et d'encourager l'interaction entre les cinéastes et le public.
Cet événement annuel réunit des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma, ainsi que des passionnés du septième art et des cinéphiles de la zone centrale de San Luis Potosí.
Nous croyons fermement en l'importance de donner une voix et une visibilité aux jeunes cinéastes, en fournissant une plate-forme inestimable à ces talents émergents pour présenter leur travail.
Dans la sélection officielle, les meilleurs films contemporains mexicains et latino-américains sont sélectionnés avec soin.
L'Associazione ColoriQuadri, afin de promouvoir les courts métrages, comme occasion de divertissement et de communication et de sensibilisation sur les questions sociales, organise la neuvième édition du « Muuh Film Festival ». Bien que l'examen soit essentiellement « thème libre », il incombera à l'Association des promoteurs, conformément à sa propre « mission » statutaire, de collecter et de sélectionner ensuite des œuvres qui exprimer/promeuvent des contenus qui respectent les principes et les droits constitutionnels.
humain.
Le NexGN International Short Film Festival of India a pour objectif d'amener les réalisateurs de courts métrages indépendants du monde entier à un public éclectique et international et à leur fournir la valeur et la position qu'ils méritent. Notre programme devrait s'étendre pour inclure des projections de films et des événements en plein air gratuits autour du NISFF, ainsi que des programmes éducatifs et des ateliers cinématographiques.
Ce projet passionné de NexGN est sur le point d'inclure plus de 500 courts-métrages du monde entier et de dessiner près de 150 pour des projections. NexGN a également pris des dispositions pour que Number of Awards soit attribué à certaines catégories.
Le Butoni Fest est un festival culturel international qui se tiendra à Valence du 13 au 21 septembre 2025.
L'objectif principal du Butoni Fest est d'être un festival pour tous, un festival de synergies, un lieu de rencontre où de jeunes cinéastes projettent leurs œuvres avec des cinéastes établis de l'industrie et échangent leurs préoccupations, où des musiciens émergents partagent leur musique en s'appuyant sur des illustrations de jeunes artistes, où les enfants qui rêvent de devenir acteurs apprennent à faire un film. Un lieu où le présent et le futur vont de pair. C'est Butoni Fest.
En plus d'offrir une opportunité à différents artistes d'autres branches culturelles : musiciens, acteurs, écrivains, peintres, sculpteurs... pour l'exposition, la reconnaissance, la diffusion et la mise en valeur de leurs œuvres.
Le festival, fondé en 2021, est dirigé par Javier Guillot et organisé par Butoni Films, avec le soutien de l'IVC, de l'Ajuntament de Manises, de la Diputació de València et d'un groupe sélectionné de sponsors privés.
Plusieurs villes du monde entier ont été repensées au début du siècle dernier pour accueillir la révolution automobile. De nombreuses rues ont été réinventées pour faire de la place aux véhicules à moteur, et l'espace réservé aux piétons dans l'espace public a été repensé. Alors que les voitures ont pris le contrôle de la ville, les frères Lumière ont expérimenté les premières caméras cinématographiques et nous ont laissé le premier documentaire sur les courses cyclistes, représentant la course Lyon-Genève de 1896.
L'arrivée des véhicules à moteur a entraîné une réduction des distances, a permis la relocalisation des industries vers la périphérie urbaine et une nouvelle fois réorganisé la carte urbaine. Les distances ont considérablement augmenté et les travailleurs, attirés par de meilleures opportunités, ont peuplé les quartiers populaires en dehors du centre urbain. Les transports publics se sont développés à cette époque en réponse à la nécessité de déplacer les travailleurs ; cependant, la bicyclette a continué d'être la reine de la mobilité, surtout entre les guerres. Perdre une bicyclette a été un grand drame, comme on peut le voir dans la première de Vittorio de Sica, « Ladri di biciclette » (1948).
La périphérie, la banlieue, la banlieue... sont aujourd'hui souvent héritiers d'un passé urbain manufacturier, plein d'illusions et de rêves d'innovation. Ils abritent de nombreux processus migratoires et sont le berceau de nouvelles formes de culture urbaine. Cependant, ils sont souvent mal connectés au centre urbain, ce qui les rend séparés de la ville. Des îles pleines de jeunes créateurs qui considèrent l'audiovisuel comme un excellent moyen de communiquer, un moyen d'expression personnelle et une excellente occasion de dépasser les limites physiques. Le vélo réduit les distances et nous fait découvrir physiquement la ville à chaque coup de pédale. C'est un outil pour récupérer la ville, penser à l'urbain et redessiner le territoire.
Si le véhicule à moteur a redessiné la ville du XXe siècle, le vélo redessine la ville du XXIe siècle. De nombreuses villes ont commencé à inclure ou à étendre leur réseau de pistes cyclables, à offrir des subventions pour l'achat de vélos personnels ou cargo, et de plus en plus de groupes de cyclistes amateurs émergent, créant ainsi de plus en plus de communautés d'intérêt. Le vélo joue un rôle important dans la mobilité active, étant un moyen de transport respectueux de l'environnement et un moyen de maintenir un mode de vie sain. Pourtant, comme Barden le dépeignait en 1955, les relations sur la route ne sont pas toujours heureuses.
Le cinéma a présenté ces problèmes et bien d'autres liés à la mobilité ; il se distingue comme un moyen presque universel d'initier un dialogue sur l'urbain, le territoire, la mobilité et la façon dont nous vivons la ville.
Nous invitons à présenter des films qui se penchent sur les thèmes suivants, ou sur d'autres thèmes dans lesquels la bicyclette joue un rôle important dans la vie urbaine dans la société :
— Pratiques de vélo partagées
— Découvrez la ville à vélo
— Le vélo comme outil de travail et d'expérience de la ville
— Communautés cyclistes
— Jeunesse, territoire et liberté sur roues
— La justice sociale, les vélos et le droit à la ville
— Environnement et vélos
— Les déplacements quotidiens à vélo et les identités communautaires
— Minorités et vélo
— Périphérie et cyclisme
— Vélo et sport
À sa 24e année, le Festival international du court métrage de 24 images par seconde a acquis la réputation de présenter certaines des émissions d'exposition les plus uniques et les plus difficiles sur le circuit des festivals.
La mission de 24fps est de célébrer et d'encourager les cinéastes étudiants et indépendants. Les programmes de projection publique du Festival sont conçus pour mettre en valeur le créateur autant que l'œuvre elle-même. Tous les films exposés sont présentés par un commentateur, et les cinéastes présents ont la possibilité de s'entretenir avec le public du festival à la fin de l'exposition de leur film.
Les films sont exposés dans le cadre de la troisième partie des programmes organisés. Tous les films sont projetés dans le lieu d'exposition du festival, le théâtre phare Paramount, inscrit au National Register of Historic Places des États-Unis.
