Le plus petit oiseau migrateur du monde peut parcourir jusqu'à 500 miles à la fois. L'énergie d'un oiseau nous inspire à voler longtemps dans le monde entier en partageant une culture différente les uns avec les autres. Reconnaissant que le court métrage est une forme artistique unique et précieuse, le Hummingbird Film Festival vise à rechercher des courts métrages originaux, insolites et divertissants du monde entier et à les rendre accessibles au grand public. Nous prévoyons de construire le programme du festival avec une grande variété de courts métrages, et d'explorer le monde merveilleux des courts métrages comme leur propre forme d'art. nous planifions des conférences, des masterclasses pour encourager les jeunes cinéastes à développer leurs compétences et leur art et travailler avec différents partenaires qui nous aident à créer et à organiser de grands programmes.
Le Festival International du Film de Sahasrara (SIFF) est organisé pour identifier et promouvoir les talents internationaux en matière de réalisation cinématographique. L'art cinématographique subit des changements radicaux en termes de développements artistiques, technologiques et sociaux dans le monde entier. SIFF est l'occasion pour les cinéastes du monde entier de comprendre, d'analyser et d'improviser les nouveaux changements dans la réalisation cinématographique. Prévu comme l'un des festivals de cinéma les plus importants et les plus recherchés au monde, le SIFF sera un souvenir précieux pour la fraternité cinématographique à travers le monde.
Le Festival international du film de Sahasrara se déroulera chaque année la première semaine de décembre dans la ville pittoresque et adorable de Trivandrum dans le Kerala. Presque à l'extrémité sud du sous-continent asiatique, et étant l'une des plus belles destinations touristiques, Trivandrum met en place l'arène idéale pour le SIFF. SIFF accueille les cinéastes, les artistes et l'équipe technique, les journalistes et tous ceux qui sont associés à l'industrie cinématographique et cinématographique à venir participer à ce festival.
Le festival PARALELO est un espace de réflexion généré par la rencontre et la synergie de différentes manifestations artistiques qui tournent autour du thème de la science-fiction. Imaginez des mondes différents, utopiques, parallèles. Ce genre ouvre l'espace de nous voir reflétés dans des mondes qui ne font pas partie de notre réalité mais qui sont inspirés par elle. Il est chargé d'idéalisme et de magie, mais aussi très grossièrement. Des histoires qui passent en dehors de la planète Terre, à un univers parallèle dans lequel la technologie nous domine. Pour nous, la Science Fiction laisse beaucoup de doutes que nous essayons de résoudre, mais finit par soulever encore plus de questions.
Le cinéma, la littérature et les arts du spectacle sont les moyens par lesquels les artistes de différents pays du monde communiquent leurs préoccupations, préoccupations et points de vue sur les contingences que l'espèce humaine a contre le développement technologique, les explorations de mondes imaginés, à la fois possibles et extraordinaire.
Autour des récompenses internationales ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement indépendant annuel avec 4 rassemblements majeurs pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films d'étudiants, séries télévisées, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations de tous genres pour servir les Lauriers officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels par projection dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie annuelle de remise des prix. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés à plusieurs reprises afin d'obtenir le meilleur de l'ensemble du festival tout au long de l'année. Inscrire dès aujourd'hui pour participer aux 4 événements concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions effectuées via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
Rendez-vous dans les alentours !
Nous tenons à exprimer notre plus profonde gratitude à toutes les personnes impliquées et à ceux qui ont soutenu le Festival international du film All That Moves. Nous aimerions également partager notre profonde gratitude avec tous les cinéastes qui ont soumis leurs films au jury.
Suivez nos réseaux sociaux et notre site Web officiel au cours des prochaines semaines pour la publication de la liste des gagnants. Passons à la troisième année du festival international du film All That Moves !
En cette troisième année, outre les catégories du meilleur long métrage, du meilleur documentaire, de l'animation, de la communauté LGBTQIA+ et autres, nous avons également une catégorie pour les courts métrages d'horreur. Les amateurs d'horreur et les cinéastes seront honorés lors de la troisième édition du festival All that Moves.
La 3e édition du festival international du film All That Moves a pour thème « New Looks, Other Cinemas ». La ligne curatoriale proposée coupe les singularités, les multiplicités et les complexités du cinéma et de l'audiovisuel dans le monde, en rencontrant la diversité, la différence, la similitude, en proposant du contenu audiovisuel à de nouveaux publics et en orientant le public vers des contenus extérieurs aux grands circuits commerciaux.
Le festival vise à promouvoir la participation et l'intégration entre la communauté artistique, liée d'une manière ou d'une autre aux productions narratives, et les communautés qui ne sont normalement pas incluses dans les productions audiovisuelles qui sont généralement présentées dans les festivals du monde entier.
Bienvenue au Tokyo CINEMASTER International Film Festival.
Nous accueillons notre 2e Festival Annuel à Tokyo, Japon.
Grâce à la découverte de films et à la mise en scène de talents du monde entier, notre festival a été fondé avec pour mission de développer la prochaine génération de cinéma.
Le Japon aime tout le cinéma, indépendamment du pays, de la langue ou de la race.
La culture de regarder des films sous-titrés est bien établie ici, avec des sorties d'une multitude de pays chaque année.
Cependant, la majorité de ces sorties sont limitées aux films commerciaux. La réalité est qu'il y a une multitude de réalisateurs et de films fantastiques à l'étranger qui ne sont jamais exposés. L'absence de festivals cinématographiques « internationaux » au Japon a également été un problème.
Basé à Tokyo, un lieu où naissent de nouveaux et diversifiés, ce festival réunit des films et des personnes actives sur la scène mondiale.
Un festival où vous pouvez voir des œuvres cinématographiques qui traversent les frontières de la race et de la langue.
Cette année, nous nous concentrons sur les courts métrages et sélectionnons les grands prix dans chacune de ces quatre catégories :
Meilleur court métrage dramatique
Meilleur short d'horreur
Meilleur court métrage d'animation
Meilleure vidéo de musique narrative
Dans la foulée de l'année dernière, nous invitons cette année des juges non seulement de l'industrie cinématographique mais aussi du secteur commercial et publicitaire à vous offrir un lieu pour montrer votre travail à de nombreuses personnes.
Nous sommes impatients de recevoir vos inscriptions passionnantes.
- Les films de moins de 40 minutes sont considérés comme des courts-métrages.
- Pas d'exigences pour la première.
- Les inscriptions en langue non anglaise ou japonaise doivent être sous-titrées en anglais ou en japonais.
Voir
https://www.cinemasters.jp
pour plus de détails
FESOHCURT est, dans sa 7e édition, une référence dans le domaine des festivals de courts métrages, car il contribue à promouvoir l'utilisation du valencien à travers le cinéma. Ainsi, au moins 50 % des courts métrages sélectionnés pour cette édition seront en langue valencienne (ou l'une de ses variétés dialectales).
Les participants peuvent inscrire autant de films qu'ils le souhaitent, à condition qu'ils soient produits entre 2021 et 2023.
Tous les films de moins de 20 minutes seront acceptés, quel que soit leur format de film ou de tournage vidéo d'origine.
Les films qui ne sont pas parlés en espagnol doivent être présentés avec des sous-titres en espagnol.
Le thème des films est gratuit.
Des films de fiction, d'animation, expérimentaux et documentaires peuvent être soumis.
La date limite de Inscription est le 5 novembre 2023.
Situé au cœur du pays cajun, le festival cinématographique annuel de huit jours Cinema on the Bayou est un festival international de films avec jury dédié à la présentation de films narratifs, documentaires, animés et expérimentaux et de cinéastes aux voix vraiment originales dans l'une des cultures les plus conviviales et uniques de la monde. COTB s'engage également à promouvoir les cinéastes établis et émergents ainsi que l'établissement de relations essentielles à la poursuite de leur travail. Le dévouement et l'engagement du COTB à cet égard se poursuivent indépendamment de la pandémie — nous aurons un festival 2022 juré, que nous espérons être en personne.
Cinema on the Bayou, le deuxième plus ancien festival cinématographique de Louisiane, a été fondé en 2006 à Lafayette, en Louisiane, par le cinéaste Pat Mire, après que l'ouragan Katrina eut provoqué l'annulation du Festival du Film de la Nouvelle-Orléans à l'automne 2005. Pat a été contacté par l'Office national du film du Canada, qui a offert une première américaine du documentaire MAROON, du célèbre cinéaste québécois André Gladu, qui devait initialement être présenté en première à la Nouvelle-Orléans. Cinema on the Bayou a été lancé en réponse, et Gladu et son film ont ouvert le Festival inaugural. Pat continue d'être directeur artistique du Festival.
Depuis 2006, Cinema on the Bayou présente des centaines de documentaires, de fiction narrative, de films d'animation et d'expérimentation de renommée internationale, en présence de cinéastes venus des États-Unis et du monde entier. Le Festival est maintenant unique parmi les festivals de cinéma américains en ce sens qu'il projette régulièrement un grand nombre de films indépendants de langue française et présente des cinéastes de partout dans le monde francophone. Le Festival a également la distinction entre les festivals de cinéma d'avoir décerné le Prix du public au film d'animation THE FANTASTIC FLYING BOOK OF MORRIS LESSMORE un an avant que le film ne soit nominé et remporte un Oscar dans la catégorie des courts métrages d'animation.
En 2021, le Festival a eu lieu pratiquement en raison de la pandémie. Nous avons projeté plus de 140 films provenant des États-Unis et du monde entier, dont des avant-premières mondiales, américaines et Louisiane de films narratifs, documentaires d'animation et expérimentaux. Parmi les sélections officielles figuraient plus de 40 films de langue française.
Des cinéastes, des acteurs, des producteurs et d'autres professionnels de l'industrie et des amateurs de cinéma ont participé à la quasi-totalité des États-Unis et du Canada, y compris Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montréal, Moncton, Québec, Nouveau-Brunswick et Nouvelle-Écosse, ainsi que de Porto Rico, Angleterre, Frand, Allemagne, Finlande, Suisse, Espagne, Albanie, Grèce, Australie et Japon. Des juges y ont participé : Shreveport, Baton Rouge et Breaux Bridge, Louisiane ; Austin, Denver, Brooklyn, Montréal, Québec et Paris. Lors de notre cérémonie de remise des prix virtuels, le Festival a décerné 22 prix goujon caille (poisson-chat tacheté).
Cinema on the Bayou a été sélectionné par Garden and Gun Magazine comme le choix des éditeurs pour « aller dans le Sud et au-delà ». Décrivant notre décor Cajun Country comme un « ragoût d'influences françaises, espagnoles et africaines », les rédacteurs ont conclu qu'il s'agissait d'un lieu idéal pour Cinema on the Bayou, un festival international du film « chargé d'exposer les participants aux voix les plus originales du cinéma tout en favorisant les échanges culturels entre les Peuples francophones du monde. »
Cinema on the Bayou a également fait la liste des 15 meilleurs festivals du cinéma d'hiver aux États-Unis par AudNews, un magazine en ligne destiné aux cinéastes et aux amateurs de cinéma.
Au fil des ans, le Festival a également mérité le respect de ses nombreux anciens cinéastes fidèles venus du monde entier pour partager la joie de vivre qui définit la culture ici. Il en dit long sur le festival que ces cinéastes indépendants hautement talentueux font non seulement des visites répétées au Cinéma sur le Bayou, mais recommandent également le Festival à leurs collègues cinéastes.
Cinema on the Bayou s'est également associé à plusieurs sociétés de distribution de films indépendantes aux États-Unis et au Canada, dont les représentants assistent au Festival, afin de faciliter les relations visant à permettre aux cinéastes d'atteindre un public plus large et plus diversifié.
Le Festival s'engage à créer ces liens essentiels au milieu d'une cuisine cajun exquise, d'incroyables performances musicales locales et de discussions stimulantes, tant sur des panels d'experts que sur des soirées après les heures d'ouverture, sur tout ce qui est proche et cher à cette créature connue sous le nom de cinéaste indépendant.
Dans les mythes grecs anciens, l'ambroisie est la nourriture ou la boisson des dieux grecs, conférant longévité ou immortalité à celui qui la consommait. C'est avec l'ambroisie qu'Héra a « purifié toute souillure de sa belle chair », et avec l'ambroisie, Athéna a préparé Pénélope dans son sommeil, de telle sorte que lorsqu'elle est apparue pour la dernière fois devant ses prétendants, les effets des années avaient été effacés et ils étaient enflammés de passion à sa vue.
La consommation d'ambroisie était généralement réservée aux êtres divins. Dans l'Odyssée et l'Iliade, Homère utilise le mot ambroisie pour trois choses : la nourriture des Olympiens, une pommade utilisée pour traiter les cadavres et comme parfum pour masquer l'odeur des peaux de phoques non traitées. Malgré toute cette confusion, le mot est maintenant utilisé métaphoriquement pour désigner tout ce qui est si parfumé, si délicieux qu'il semble divin « nourriture et boisson délicieuses ».
La nourriture et les boissons sont indispensables à la vie, n'est-ce pas ? Nous sommes ce que nous mangeons, mentalement, physiquement, émotionnellement et même spirituellement. Nous vivons dans un monde d'extrêmes, caractérisé par la famine alimentaire d'un côté et la gourmandise de l'autre. Et pourtant, il y a ceux qui vivent avec l'abondance à portée de main et qui ont les moyens de manger des repas sains et délicieux, mais qui choisissent de se régaler d'aliments vides de sens. Les petites choses peuvent apporter de la joie et le font. Foodie aime à la fois la simplicité et la complexité des aliments et des boissons, respecte les aliments, mange avec attention, remercie pour chaque bouchée ou gorgée, curieux de savoir comment les aliments sont préparés, conservés et plantés, toujours à l'affût d'apprendre, de cultiver, de partager et de servir.
Le festival du film Ambrosia Food & Drink est uniquement dédié aux films axés sur la nourriture et les boissons, ainsi qu'aux films où la nourriture et les boissons occupent une place importante dans le synopsis (ou peuvent être le cas d'une scène mémorable). Nous admettons les courts et longs métrages, les films d'animation, les documentaires, les séries Web, les clips musicaux, les vidéos sur la cuisine et les recettes et les publicités sur ou sur la nourriture, la cuisine, la pâtisserie, les restaurants, les cafés, les pubs, la nourriture saine, la cuisine simple et la cuisine de rue.
Les Objectifs de développement durable adoptés par les Nations Unies constituent le plan directeur pour un avenir meilleur et plus durable pour tous. Ils abordent les défis mondiaux auxquels nous sommes confrontés, notamment la pauvreté, les inégalités, les changements climatiques, la dégradation de l'environnement, la paix et la justice. Le secteur du cinéma et des nouveaux médias s'intéresse de plus en plus à la promotion du concept de développement durable, et les cinéastes se concentrent de plus en plus sur la réalisation de films, de documentaires et d'installations multimédias ou interactives dans ce domaine. Ce festival du film a pour but de promouvoir le concept des ODD, de sensibiliser davantage les cinématographiques et documentaires liés à la durabilité, et d'encourager les débutants du secteur des médias à se concentrer davantage sur ces domaines.
LE HUECC FESTIVAL est un festival de cinéma qui cherche à travers lui-même un espace pour la construction de nouvelles écoles de cinéma communautaires. Il est né du projet Homonimo réalisé en 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, un espace où différents groupes audiovisuels latino-américains se sont réunis pour jeter les bases de la création d'une école de cinéma à Solano/Quilmes.
Actuellement, cette première expérience et le festival pourraient donner forme à l'ARROYO SCHOOL, qui réunit 40 garçons, filles et jeunes des quartiers situés d'un côté du ruisseau Las Piedras.
Tout ce qui a été récolté par ce festival est destiné à poursuivre l'expérience cinématographique communautaire et à la construction future de la première école de cinéma communautaire en Argentine.
Tous les genres, formats et durées sont acceptés. Une sélection sera faite pour la meilleure organisation et programmation du Festival. Nous prendrons en compte l'expérimentation formelle et le risque esthétique
Nous acceptons librement toutes sortes de courts et longs métrages sans restriction de date de production.
VI SALON INTERNATIONAL DU CINÉMA ET DES SCIENCES 2024
L'Exposition internationale du cinéma et des sciences est un événement qui aura lieu au Centro Cultural Doctor Madrazo (Santander, Espagne), du 6 au 8 novembre 2024. Est admise toute œuvre de tout genre liée à la science et à la divulgation scientifique.
L'objectif de l'exposition est de promouvoir la production et la diffusion d'œuvres qui promeuvent les valeurs positives et progressistes de la science et de la technologie, et qui servent de consultation à tout type de public. Le sujet est totalement gratuit et peut faire référence à des recherches personnelles ou à celles d'autres personnes, à des sujets d'actualité dans la société ou la communauté scientifique, à des passions scientifiques et techniques personnelles, à des concepts scientifiques de base, à des jalons scientifiques, à des personnages historiques, à la science du futur ou du passé, etc.
Nous sommes ravis de vous annoncer la première édition du Festival du Film Fantasy à Paris ! Une opportunité pour les cinéastes régionaux et internationaux de laisser briller leur imagination.
L'équipe du Festival du Film Fantasy souhaite rencontrer, inspirer et soutenir les prochains pionniers de la Science Fiction et de la Fantaisie.
Le Festival du Film Fantasy est le premier de son genre à Paris.
Le FFF Lab existe pour offrir d'énormes opportunités aux cinéastes, aux producteurs et aux festivaliers de discussions, de commentaires sur votre travail, d'ateliers et de soutien futur pour votre projet.
Le Festival du Film Fantasy accepte les courts métrages, les fonctionnalités, les animations, les scripts, les travaux en développement, les webséries, les clips vidéo et la réalité virtuelle.
Notre objectif sera de fournir des divertissements interactifs en direct tout au long du festival. Nous voulons que les gens aient l'impression qu'il y a des choses à faire et à voir à chaque tournant.
En dehors de tout ce qui précède, vous serez en mesure de nouer des liens avec vos pairs participants intéressés et travaillant dans le domaine de la science-fiction et de la fantaisie. Ce sera une journée pleine de perspicacité, tout développé pour que vous puissiez aller plus loin votre travail, et finalement votre carrière !
FFF est en partenariat avec une Nuit de Misfit Film Festival (USA), LIFF - The Libanese Independent Film Festival (Liban), CIFF - The Canadian Film Festival (Canada).
Nous sommes un Festival international du court-métrage, qui travaille dans la diffusion et la promotion de la cinématographie vénézuélienne, latino-américaine et mondiale dans quatre pays simultanément ;
Et de toute sa portée culturelle. Essayez de montrer des œuvres cinématographiques qui divertissent, mais surtout, qui exercent une influence sur l'éducation des enfants, des jeunes et de la population en général.
A Night of Misfit Films Film Festival, présenté par Full Figure Productions annonce la sixième édition du Festival A Night of Misfit Films Film qui s'est tenu aux High Octane Picture Studios 9096 E Bahia Dr. Scottsdale, AZ 85260
Fondée par Dineta Williams-Trigg, cinéaste et actrice, A Night of Misfit Films est née d'un désir de voir du contenu plus diversifié dans la communauté Valley of the Sun. Le festival célèbre le talent artistique de tous les cinéastes et artistes en mettant l'accent sur des contenus originaux qui n'ont pas été projetés dans d'autres festivals.
A Night of Misfit films est en association avec le Libanais Independent Film Festival - LIFF et co-réalisé par Gauthier Raad et FFF Film Festival.
PLAY est le premier festival de cinéma portugais, exclusivement dédié aux enfants et aux adolescents, déterminé à promouvoir l'accès à la culture pour un public plus jeune par le biais du cinéma et de la projection de films destinés à un public âgé de 1 à 16 ans.
