Le 3ème festival COLLATRAL 102 nous permettra enfin de promouvoir la diffusion du cinéma international dans la ville de Turin.
Turin est une ville italienne avec une population d'environ 900.000 habitants. Avec Venise et Rome, Turin est considéré comme un lieu où le cinéma joue un rôle important. Le nombre d'événements culturels dans la ville augmente d'année en année, ce qui contribue à sa réputation mondiale en tant que lieu artistique par excellence. Le festival
COLLATRAL 102 vient du soutien de différentes associations qui aiment l'art sans frontières ni inhibitions. Le festival COLLATRAL 102 s'adresse aux courts et longs métrages, documentaires et films d'animation du monde entier.
Notre objectif est de faire de COLLATRAL 102 un lieu de rencontre pour les réalisateurs, producteurs, acteurs et actrices, distributeurs et l'équipe en général, ceux qui considèrent Turin non seulement comme une ville fascinante mais aussi comme un lieu de grandes opportunités pour la circulation artistique.
Parrot International Films Festival est un événement organisé pour les personnes de l'industrie du film indépendant, Aussi d'autres cinéastes et pour les cinéastes qui aiment découvrir des films de niche et des artistes.
Les juges et les programmeurs du festival viennent de différents horizons cinématographiques et sont impatients de mettre sur pied un programme passionnant et de qualité supérieure de films indépendants. Parrot National Film Festival vise à découvrir de nouveaux talents, des films et des cinéastes potentiels, et à reconnaître le travail collaboratif sur lequel cette forme d'art est financée.
L'émission mettra l'accent sur des films indépendants de différents genres, sans limitation quant à la longueur, au style ou au pays d'origine. Le festival est ouvert à tous, indépendamment du budget et de l'expérience. Nous considérons les films soumis pour chaque catégorie pour toutes les catégories individuelles, de sorte que vous avez plus de chances de gagner avec une ou deux inscriptions.
Courts métrages de fiction. Présentation illimitée pour les réalisateurs.
La marque Bioscope est née sous le nom de The Bioscope Global Film Festival (BGFF) en 2014. Depuis lors, elle travaille sans relâche à la création d'une « plateforme axée sur le cinéma afin de créer une arène mondiale pour les différents genres de films ».
De 2014 à 2019, nous avons travaillé sur les thèmes suivants : -
Un hommage au cinéma régional et international indien, à l'autonomisation des femmes et des enfants, à la promotion de 22 langues régionales indiennes et de leurs cinémas sur une seule plateforme.
Voici une liste des différentes catégories décernées dans le cadre de : - (telles que sélectionnées par le jury du festival)
1. Bioscope Meilleur film
2. Bioscope Meilleur réalisateur
3. Bioscope Meilleur acteur
4. Bioscope Meilleure actrice
5. Meilleure histoire de Bioscope
6. Bioscope Meilleur scénario
7. Bioscope Meilleure photographie
8. Bioscope Meilleur directeur musical
9. Bioscope Meilleur artiste pour enfants
10. Bioscope Meilleur acteur (rôle négatif)
11. Bioscope, meilleur acteur, comédie
Projet à venir -
Le Bioscope présente le festival mondial du film Bioscope à Odisha, qui se tiendra du 24 au 25 au 26 juillet 2025 à la National Law University d'Odisha (Cuttack), à Odisha, en Inde.
Nos principaux objectifs en matière de lancement de cette plateforme sont les suivants :
Encourager les nouveaux cinéastes et mettre en lumière les talents cachés.
Offrir une plateforme aux nouveaux talents du cinéma, du chant, de la composition et féliciter les légendes du cinéma indien et international.
Renforcer notre culture cinématographique mondiale et renforcer l'intérêt de la région pour la société.
Synopsis de l'événement : -
3 jours inoubliables
Cérémonies de récompenses
Chute continue de pieds de célébrités
Plus de 100 films
Performances culturelles
Pour plus d'informations, visitez notre site Web www.thebioscope.in
SOUMISSIONS 2025
MI PRIMER FESTIVAL, 10E ÉDITION
L'appel est ouvert jusqu'au 30 novembre !
Le festival international du film pour enfants et adolescents MI PRIMER FESTIVAL (MPF) qui sème l'amour du cinéma. Il nous appartient de trouver des moyens d'encourager et de faire en sorte que les filles, les garçons, les adolescents et les jeunes comprennent ce qui se passe dans le monde et leur montrent comment initier le changement.
MPF vous invite à participer à sa 10e édition, nous fêterons nos dix premières années, qui auront lieu en 2025 dans différentes régions du Pérou, en prenant comme point de départ notre premier événement à Lima qui aura lieu du 16 au 22 février 2025 en personne, grâce à différents lieux et centres culturels.
MI PRIMER FESTIVAL vise à créer un espace d'exposition de films et d'audiovisuels nationaux et internationaux, en articulant notre contenu autour des droits humains des NNA établis dans la Convention relative aux droits de l'enfant et dans la Loi générale sur les droits des NNA, qui les reconnaît comme titulaires de leurs droits.
Nous sommes un festival axé sur la prise en charge et l'agence de la citoyenneté des enfants, à partir d'une vision décentralisée qui vise à garantir que notre contenu atteigne un public diversifié.
MY FIRST FESTIVAL, par le biais de l'audiovisuel et des nouveaux médias, encourage la réflexion sur les différents droits des enfants et des adolescents issus de l'imagination et de l'éducation, formant ainsi de futurs citoyens créatifs, flexibles et sûrs.
Le Cityflix International Film Festival Toronto (CIFF) se consacre à la promotion et à la promotion du travail des scénaristes, des cinéastes et de tous les artistes qui utilisent le langage du film pour raconter une histoire.
Le Festival international du film Cityflix découvre des cinéastes émergents qui servent de porte d'entrée pour les talents établis et en hausse pour poursuivre ou lancer leur carrière cinématographique. Grâce à des ateliers, des conférences et des masterclasses organisés par des professionnels de l'industrie, le festival offre des possibilités de développement et de sensibilisation aux écrivains et aux cinéastes.
Cityflix International Festival Toronto aura lieu à partir de novembre
29 - 01 décembre 2019 à Toronto, Canada.
Le CIFF s'efforce de servir les intérêts et les besoins des cinéastes indépendants. Le CIFF comprend combien il est important d'entendre et de voir les histoires éduquées, divertissantes et diverses de cinéastes du monde entier. Nous fournissons une plateforme pour que ces voix puissent être entendues et partagées avec des publics qui veulent s'inspirer
festival de projection de longs métrages, courts métrages, docs, nouveaux médias, cinéastes locaux et internationaux.
Le CIFF est conçu pour présenter des œuvres innovantes de cinéastes émergents du monde entier. Avec des projections sur tapis rouge, et une soirée spéciale qui intègre harmonieusement les pros hollywoodiens aux talents émergents, le CIFF offre une expérience de festival inoubliable qui aide à démarrer la carrière des jeunes cinéastes. Chaque projection au CIFF est suivie d'une questions-réponses qui relie directement les réalisateurs à des cinéastes curieux et passionnés, ce qui donne lieu à d'innombrables occasions de discussion dynamique. Le festival consacre du temps et de l'attention à chacun des films sélectionnés Le festival est dédié à donner à chaque cinéaste les projecteurs qu'il mérite avec une attention de la presse pour correspondre.
Tous les cinéastes sélectionnés pour le festival bénéficient d'une couverture assurée par les médias, invitent les talents émergents du monde entier à réseauter avec des professionnels respectés de l'industrie, des cinéastes présentés et leurs auditoires à Toronto.
CIFF s'engage avec passion à offrir au public, aux cinéastes et aux scénaristes du monde entier une expérience cinématographique excellente et unique.
« Festival du film de RIETI et SABINA »
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
Le « RIETI & SABINA Film Festival » vise à donner l'occasion de révéler au public des talents, des auteurs, des acteurs, des réalisateurs et des cinéastes dans le but de créer des synergies entre les professionnels du cinéma et les nouveaux talents.
Les projections auront lieu dans « Ways to Live » - Calle de Raimundo Lulio 10 de Madrid.
Le volume 7 du Festival international du film d'horreur, d'horreur, de suspense et de science-fiction d'Espanto Film Fest aura lieu du 29 octobre au 5 novembre 2025 en personne et virtuellement en streaming via notre plateforme Planiferio, qui se déroulera dans plusieurs États de la République mexicaine.
Avec un programme axé sur le meilleur du cinéma d'horreur indépendant dans les longs métrages internationaux, nous accordons le plus grand pourcentage d'écran aux longs et courts métrages mexicains, en plus des sections de scénarios pour courts métrages, longs métrages, courts métrages internationaux, section ibéro-américaine, LGBTIQ+ et courts métrages expérimentaux et/ou universitaires d'une durée maximale de 25 minutes, en plus des courts métrages Espantito réalisés par des enfants, et la nouvelle catégorie de vidéos jeux, toute la production doit être de 2024 à ce jour, le tout avec de l'horreur, de l'horreur, le suspense, la science-fiction, le fantastique et tous ses sous-genres.
Reconnaissant que le court métrage est une forme artistique unique et précieuse, le Festival du court métrage de Dam vise à rechercher des courts métrages originaux, inhabituels et divertissants du monde entier et à les rendre accessibles au grand public par le biais du Festival annuel du court métrage de Dam.
Le 16e Festival annuel du court-métrage du barrage aura lieu du 13 au 16 février 2020, dans la belle ville historique de Boulder, dans le Nevada, et présentera plus de 120 courts métrages de style, de sujets et d'origine variés. Les catégories de
Inscription incluent Drame, Comédie, Documentaire, Animation, Sci-Fi/Horreur, Vidéo musicale, Étudiant et Cinéaste du Nevada. Les films de toutes les années sont invités à inscrire et il n'y a aucune exigence de création.
Le Festival mettra en vedette une projection de prix, une soirée post-remise des prix, une 16e mixage de barrages, une Meet-n-Greet, ainsi que d'autres fêtes et événements.
Boulder City, maison du Hoover Dam, est à 30 minutes du Strip de Las Vegas et à seulement quatre heures de Los Angeles. Les projections auront lieu au magnifique et historique Théâtre Boulder de 400 places, situé dans le charmant centre-ville de Boulder City. Les cinéastes
sélectionnés auront accès à toutes les projections, les fêtes et les événements, et recevront de beaux swag, des réductions d'hôtel et un voyage quotidien.
Nous sommes un festival mensuel de courts métrages qui a lieu un lundi par mois au Cinéma les 5 Caumartin à PARIS . Nous remettons UN PRIX DU PUBLIC par édition. Ce prix donne accès l'année suivante au GRAND FESTIVAL où l'on remettra le prix du meilleur film , prix du jury et super prix du public devant un jury de professionnels. Venez tenter votre chance!
Qu’il s’agisse de films, documentaires, jeux vidéos, ou pubs, de l’utilisation d’une oeuvre préexistante ou d’une création, la finalité́ est la même : la musique bénéficie du succès de
production d’images en mouvement et inversement !
Vecteur essentiel de communication des supports audiovisuels, elle représente aujourd’hui un pan entier de l’industrie musicale.
CréaMusic Festival, événement dédié aux éditeurs, aux créateurs, aux music supervisors et professionnels de la musique a l’image du monde entier, sera l’occasion pour tous de se rencontrer, échanger, et ainsi promouvoir la diversité́ et la circulation des oeuvres a travers le monde.
Le projet :
3 conférences autour de grandes thématiques autour de la musique à l’image
2 workshops
1 rencontre du « brief au pitch »
1 petit déjeuner professionnel
1 CréApéro
1 Ciné-concert
1 Prix CréaMusic avec une remise de prix lors d’une soirée de clôture
+ de 400 personnes attendues
Un lieu idéal : Métronum, lieu de rencontre et de culture, offre le cadre idéal pour l’évènement, avec un espace dédié aux différentes actions du projet.
Nos cibles :
• Professionnels de la musique à l’image (music supervisors, producteurs indépendants, diffuseurs, distributeurs, structures d’audiovisuel)
• Labels, producteur, éditeurs de musique
• Institutionnels (organismes professionnels de la filière)
• Producteurs audiovisuels & réalisateurs
• Publics
EVENEMENT EN ENTRÉE LIBRE SUR ACCRÉDITATION
NOUVELLE CATÉGORIE - Entrées à MEILLEUR MUSIQUE VIDEOCLIP (Officiel, Youtube, Vimeo, etc)
NOUVELLE CATÉGORIE - MEILLEUR PERSONNELLE EN LIGNE CHANNEL (Youtube, Vimeo, etc) agent
FESTIVAL de SMG FILM à la distribution de contenu indépendant dans le
IMDB : Télécharger des informations sur votre film (S'il vous plaît, tous les cinéastes, télécharger des informations sur la sélection officielle ou les prix) à IMDB Brésil Cinefest : http://www.imdb.com/event/ev0004784/
Atualize suas informações no IMDB caso seu filme tenha feito parte de seleção oficial ou seja ganhador em qualquer categoria de alguma das edições do Brazil Cinefest, Macaé Cine ou Noite Contemporânea.
Cinemateque de MAM - Rio de Janeiro
http://mamrio.org.br/wp/cinemateca/
Brésil CineFest est un circuit créé avec beaucoup de catégories et d'options de projection et de prix. Pendant cinq ans, il a été réalisé à Macaé City en tant que Festival international du film de Macaé Cine et présenté des projections nationales et internationales avec des catégories compétition et non-compétition, le tout gratuit, montrant toujours le meilleur dans le monde des productions cinématographiques, palpitant devant les occasions d'honorer les cinéastes émergents et les vétérans de l'industrie, les gagnants et les nouveaux talents, côte à côte. Maintenant est le temps de passer à autre chose, parce qu'un bon film est l'un des produits les plus puissants et potentiels aux nouvelles midia et appareils électroniques et a toujours besoin de plus. Aujourd'hui est réalisé au Musée d'Art Moderne (Cinemateque de MAM) à Rio de Janeiro, ville des beautés naturelles et grands producteurs et studios. Nous recherchons de nouvelles perspectives mondiales sur les films et expressions modernes. Qualifiez votre projet dès aujourd'hui ! Chaque édition, une sélection des films les plus prometteurs est envoyée aux meilleurs producteurs et studios d'Amérique, d'Europe et d'Amérique latine.
Partenaires : MAM - Musée d'Art Moderne, Cinemateque de MAM, Ancine, Revista de Cinema, CIARIO, Chicago for Ribs - Redondo Beach, Rio Film Comission, Federação de Conventions & Visitors Bureau do Estado do RJ, Rio Film Commission, Académie brésilienne du cinéma et des arts (Academia Brasileira de Cinéma)
Festival à la carte culturelle de l'État de Rio de Janeiro par le gouvernement brésilien - http://mapadecultura.rj.gov.br/headline/macae-cine-festival-1
Documentaire sur le festival, nominé au Grand Prix du cinéma brésilien - http://www.academiabrasileiradecinema.com.br/petroleo-e-cinema
L’idée des projections vient du fait qu’il n’existe pas de plateforme pour les courts métrages indépendants.
Dès qu’un film sort des normes cinématographiques, il est écarté des festivals et autres manifestations audiovisuelles. Trash n’est pas pris que dans le sens provocant, choquant mais également alternatif, politique, cheap, décalé…
Le but du ciné-club est d’offrir aux réalisateurs une projection de qualité dans une salle prévue à cet effet. Pour le spectateur, l’objectif est de lui faire découvrir des films différents sous des formats différents.
Toutes catégories de films sont projetées : expérimental, animation, clip, docu, tous les genres sont explorés. Un film ne doit pas être forcément trash pour être diffusé, il doit être en marge du courant conventionnel et offrir de l’intérêt à la personne qui le regarde.
Toutefois, pour éviter tout malentendu, les séances sont interdites aux mineurs.
À Bruxelles, la première projection s’est déroulée au centre culturel des Riches Claires le 1er avril 2005. Les réalisateurs présents (belges pour la majorité) ont été invités à présenter leurs films avant la projection.
Depuis une asbl a été créée sous le nom de Born2BeCheap avec le soutien de l’Echevinat de la culture de la ville de Bruxelles, la SABAM, La Région Bruxelloise, la COCOF, La Loterie Nationale.
Une centaine de films sont projetés lors du festival. En 2020, 45 réalisateurs étaient présents et 3000 billets ont été distribué.
International Children's Film Festival India : The Golden Elephant est un festival bisannuel qui vise à offrir aux jeunes publics indiens le plus imaginatif et le plus délicieux cinéma national et international pour enfants. Le festival présente des longs métrages, des courts métrages, des films d'action et d'animation sur sept jours de festivités auxquelles ont assisté plus de cent mille enfants et des centaines de professionnels du cinéma et d'éminents invités du monde entier.
GRRL HAUS CINEMA est un programme continu de courts films et d'art vidéo réalisés par des femmes, des non-binaires, des genderqueers et des personnes trans. Un mélange d'artistes locaux, nationaux et internationaux présente des œuvres de différentes disciplines : narratif, documentaire, expérimental et conceptuel. En mettant l'accent sur le faible budget et le bricolage, GRRL HAUS est un espace pour les voix sous-représentées dans les arts d'aujourd'hui.
Pour 2021, nos projections principales auront lieu en juillet lors de deux événements cinématographiques en plein air qui auront lieu à Berlin en Allemagne.
De plus, toutes les inscriptions seront également prises en considération pour nos projections mensuelles en ligne, qui comprennent des interviews avec les cinéastes.
Si nous avons la permission (en raison d'une pandémie) de faire plus d'événements en direct tout au long de l'année - nous le ferons ! Et nous espérons continuer notre événement de fin d'année au Brattle Theatre à Cambridge, au Massachusetts.
GRRL HAUS n'est pas votre festival de film typique, au lieu d'avoir un grand événement - nous avons plusieurs événements tout au long de l'année. Notre objectif est de montrer autant de films courts de qualité réalisés par des femmes, des non-binaires, des genderqueers et des personnes trans à un public international.
Nous célébrons complètement la culture du bricolage et nous nous concentrons sur le partage des œuvres à tous les publics différents. Cela peut inclure des auditoires dans des musées internationaux ou des auditoires dans des clubs clandestins. Nous croyons que chaque public mérite la chance de voir ces œuvres, plutôt que seulement la foule typique du festival de film. Nous voulons atteindre tous les publics et célébrer l'inclusivité du travail créatif et unique dans le cinéma.
NOTRE HISTOIRE :
GRRL HAUS a débuté en 2014 au Brattle Theatre à Cambridge, MA, États-Unis. Depuis lors, l'événement a mis en vedette plus de 400 cinéastes, dont de multiples représentations musicales, des installations d'art vidéo, des expositions et des vendeurs locaux. En 2016, GRRL HAUS a déménagé à Berlin en Allemagne et a commencé à accueillir de petites projections de films locaux. Comme nous avons établi sont l'identité à Berlin, nous avons commencé à inclure la musique et les arts.
Au cours des dernières années, nous n'avons pas seulement mis en valeur des films, mais aussi de l'art, de la musique, de la danse, de la photographie, de l'artisanat et des vêtements faits à la main, et même du tarot, de l'astrologie et des rencontres spirituelles. L'idée de GRRL HAUS est en constante expansion. Nous ne croyons pas en l'absence de frontières pour la créativité et sommes constamment à la recherche de nouvelles façons de célébrer le travail des personnes sous-représentées.
Pour notre histoire complète de projections, événements, expositions, concerts et fêtes - vous pouvez voir tous nos teasers et artistes sélectionnés sur notre page Médias : https://www.grrlhauscinema.com/media.html
NOS PROJETS :
Projections internationales :
Nos projections internationales sont organisées à partir de nos 400 inscriptions annuelles. Grâce à ces inscriptions, nous sélectionnons nos courts métrages préférés. Cela comprend notre projection de festival de fin d'année au Brattle Theatre et des projections de musées au prestigieux Institute of Contemporary Art de Boston.
Projections mobiles Kino :
Nous organisons 3-4 projections à travers Mobile Kino Berlin par an. Nous organisons ces projections autour du meilleur de nos courts-métrages locaux et inscriptions une sélection de courts métrages internationaux. Nous invitons les cinéastes à des questions et réponses à la suite des projections, où ils discus leurs œuvres.
Projections mensuelles d'échappatoire :
Une fois par mois, GRRL HAUS organise des projections à Loophole Berlin. Ces événements mettent l'accent sur le partage de films locaux par des cinéastes locaux. Toutes ces projections sont libres d'entrer et de profiter. Nous croyons qu'il est important de garder certains événements gratuits pour le public.
Ces événements renforcent notre sens de la communauté locale et suivent l'un de nos principes fondateurs : partager notre enthousiasme et notre amour pour les petits budgets, les événements de bricolage et les rendre accessibles à tous.
Séances en ligne/Gimme 5 :
Chez GRRL HAUS CINEMA, nous avons été contraints d'annuler tous nos événements durant cette saison de Corona, et tous les artistes inscrits sur notre liste ont été laissés sans salle de spectacle. Encouragés et au mépris du virus, nous voulions maintenant plus que jamais continuer. Nous voulons que les artistes continuent. Nous voulons les encourager à rester actifs, à créer et, surtout, à montrer leur travail. Nous voulons inverser le statu quo de l'art laissé pour compte en temps de crise où il est le plus nécessaire.
Depuis un an (et à l'avenir), nous organisons des projections en ligne, que nous organisons et présentons en direct sur notre plateforme en ligne. Nous avons organisé ces projections thématiques sur notre site web et Vimeo, ainsi que la promotion de tous les films sur nos plateformes de médias sociaux. Nous organisons 10-15 courts métrages sur notre site pendant une semaine. Et puis nous les enlevons et continuons d'héberger d'autres ensembles thématiques.
Grâce à ces projections, nos spectateurs sont en mesure de regarder des courts métrages étonnants dans le confort et la sécurité de leur maison. Toutes les projections en ligne sont gratuites à regarder, de sorte qu'elles sont accessibles à tout le monde en ces temps incertains.
Médias :
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Partenaires, sites, équipes de curation et organisations passés et actuels :
Alamo Drafthouse
Arts du cerveau
Boston Hassle
Théâtre de Brattle
Das Giftraum
Projet d'art Dorchester
DMP Sci-Fi Soirée pyjama à Babylon Kino
GIF - Les filles dans le cinéma
Institut d'Art Contemporain de Boston
IL KINO
Échappatoire
Love Hôtel
Mobile Kino
Oblomov
RAW Berlin
Ver Rotterdam
Verge
Sous le souterrain
Nos sélections et événements 2020 :
Événements en direct :
Augmentation//GRRL HAUS - Septembre 2020
Le 23 septembre avec Mobile Kino à Alte Münze
Avec des œuvres de : Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, Lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL HAUS//Double fonctionnalité - Septembre 2020
Le 28 septembre à Loophole Berlin
Avec des œuvres de : Kidd Tommy
L'Institut d'Art Contemporain/Boston - Février 2020
17 février à l'Institut d'Art Contemporain/Boston
Avec des œuvres de : Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Stupide Cupidon - Février 2020
14 février à Loophole Berlin
En vedette : Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkagen mz/ - Janvier 2020
21 janvier à Loophole Berlin
Avec des œuvres de : Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield et Britt Angus
Projections en ligne :
Films en Corona, du 19 au 26 octobre 2020
Avec des œuvres de - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Thème ouvert, 21 - 28 août 2020
Avec des œuvres de - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Comédies, 17 - 23 juillet 2020
Avec des œuvres de - Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
REVOLT, 3 - 9 juillet 2020
Avec des œuvres de - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
La maison est là où se trouve l'angste, du 19 au 25 juin 2020
Avec des œuvres de - Saulė Bliuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Expérimental, 22 - 28 mai 2020
Avec des œuvres de - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Tried, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLEMENT, 15 - 21 mai 2020
Avec des œuvres de - Maggie Brennan, Ambiie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li et Clayton Beugeling
Le Wayuu Film and Video Show est né en 2008 à l'initiative de jeunes cinéastes inquiets de ne pas avoir d'espaces de diffusion et d'exposition de leurs œuvres à La Guajira.
Des alliances sont rapidement nouées entre la Wayuu Women's Force Organization et la Fondation audiovisuelle Jain Wain'juin (Venezuela).
Les jeunes cinéastes David Hernández Palmar, Miguel Iván Ramírez et Leiqui Uriana présentent avec beaucoup d'intérêt et d'enthousiasme leur premier cycle de cinéma wayuu sur les écrans improvisés d'un mur de la ville d'Uribia, marquant ainsi le début du festival de la culture Wayuu Premier cycle de l'exposition de films et de vidéos Wayuu. Ainsi, cet espace est né pour promouvoir un échange où les communautés, les spectateurs et le grand public pourraient apporter une contribution essentielle aux réalisations, tout en aidant à reconnaître en nous, en tant que Wayuu, la possibilité de raconter nos propres histoires.
