Nous vous souhaitons la bienvenue à Films with Pride of LGBT people - Célébration de films indépendants de qualité, de prix et d'événements industriels devant un public en direct de critiques, de passionnés et de producteurs de films. Joignez-vous à nous pour une soirée mémorable de projections, de réseautage et de traitement du tapis rouge.
Ce festival est conçu pour présenter les courts métrages, documentaires, courts métrages sur le thème des meilleurs hommes, courts métrages sur le thème des femmes, etc. Nous recherchons des histoires qui sont véritablement imaginatives, émotionnelles et positives. Notre passion est de partager de belles histoires.
Nous aspirons à promouvoir, à reconnaître et à soutenir les cinéastes indépendants à travers le monde en organisant une variété de prix afin d'offrir les meilleures opportunités aux cinéastes, en les aidant à recevoir une reconnaissance. Nous accueillons les inscriptions de divers genres, y compris les courts métrages, les documentaires, les longs métrages, les animations de personnes LGBT.
Notre objectif est de soutenir les cinéastes par le biais de la révision, du jugement, du marketing. Avec nos projections en direct, nous visons à mettre en valeur et promouvoir le travail des cinéastes. Nous croyons que notre festival donnera aux cinéastes l'occasion de présenter leur travail à un très large éventail de publics.
Nous acceptons les inscriptions pour un certain nombre de catégories et nous sommes ouverts à toutes les langues, à condition que les films dans une langue autre que l'anglais soient sous-titrés en anglais.
Depuis 2004, le Festival international du cinéma étudiant de Kinoki est entièrement dirigé par des étudiants de l'Université Iberoamericana de México City. Notre objectif est de créer un environnement convivial où les étudiants en cinéma du monde entier peuvent partager leur travail et participer à la compétition dans le cadre de notre sélection officielle.
Bienvenue à FirstCut, l'un des principaux festivals internationaux de films étudiants en Inde, organisé par l'université FLAME de Pune.
FirstCut fournit une plateforme dynamique aux jeunes cinéastes du monde entier, les encourageant à explorer le cinéma comme moyen de croissance et de changement.
En 2024, FirstCut Take 10 a reçu plus de 565 inscriptions d'étudiants représentant plus de 55 pays.
Lors de l'événement final, les films présélectionnés seront projetés devant un public en direct et évalués par un jury distingué de l'industrie cinématographique indienne. Les projections seront suivies de tables rondes captivantes et de discussions avec des personnalités du cinéma de renom.
Nous pensons que la liberté de création est essentielle, c'est pourquoi les participants ont une totale liberté dans le choix de leurs thèmes et de leurs styles.
Outre les catégories de fiction, d'animation et de non-fiction, FirstCut propose la catégorie unique de films « Nano », qui met les étudiants au défi de créer de super courts métrages.
Installé au Edgemar Center for the Arts, niché dans le complexe conçu par Frank Gehry sur Main Street animée dans la ville balnéaire de Santa Monica, en Californie, le Cinema at the Edge Independent Film Festival présente des films de tous genres qui présentent une vision distincte, une voix unique ou un défi à ce qui est attendu et accepté dans le médium. Le cinéma à la périphérie donne aux films et aux cinéastes nouveaux et reconnus la chance d'enflammer le buzz du public, de se faire connaître et d'offrir des opportunités de distribution mondiale.
Le Edgemar Center for the Arts est bien connu sur le West Side de Los Angeles comme un lieu où de nouveaux talents partagent un travail de qualité. La directrice artistique Michelle Danner est ravie d'inviter la communauté internationale du cinéma indépendant à découvrir ce collectif dynamique en bord de plage au 3e le Festival du Film Indépendant Edge. Cinema at the Edge propose des films d'une voix unique et d'une vision claire, qui mêlent les genres ou brisent les conventions du médium, avec un accent supplémentaire sur la vie dans les communautés balnéaires de Santa Monica et Venise et le groupe talentueux de cinéastes indépendants qui font de Los Angeles West Side leur maison. Les festivals 2013 et 2014 ont présenté les favoris du public de Sundance, SXSW et d'autres grands festivals, tout en gardant l'accent sur les premières mondiales ou régionales, mettant en avant des films qui méritent un second regard et mettant en vedette des artistes locaux.
Les précédentes itérations du festival ont accueilli Brett Ratner comme président honoraire, ainsi qu'un jury de célébrités qui comprenait des vétérans du cinéma comme Susan Sarandon et John Singleton. Les 1er et 2e Cinéma annuel au Festival du Film Indépendant Edge ont eu lieu sur quatre jours au printemps 2013, et ont été l'extension naturelle de ces événements précédents. Longs métrages narratifs, documentaires et programmes de courts métrages projetés pour les théâtres bourrés du Edgemar Center, et les festivaliers ont également eu accès à des soirées d'ouverture et de clôture, à une cérémonie de remise des prix, à un bar de cinéaste et à une série de panels consacrés aux différentes étapes de la réalisation processus. Nos panels étaient composés de producteurs prolifiques basés à Los Angeles, de cadres de développement, d'avocats du divertissement et de professionnels de la distribution, accompagnés de cinéastes qui présentaient leur travail au festival. Les prix ont été décernés par le jury dans les catégories narratives, documentaires et courts-métrages. Chaque projection du festival est suivie d'une questions-réponses, même si elle doit avoir lieu sur Skype à partir de pays éloignés.
FESTIVAL DU FILM « MASTER OF ART » 2026
MISSION
Le Master of Art Film Festival est un événement culturel unique et le seul festival international de films d'Europe de l'Est consacré aux documentaires sur l'art. Il se déroule en Bulgarie, à Sofia, Plovdiv et Varna.
Le festival met l'accent sur différentes approches artistiques de l'art.
Son programme est dédié au cinéma documentaire qui représente la vision artistique à la fois sur l'histoire de l'art, sur les formes d'art contemporain et pour célébrer la diversité multiculturelle de notre époque.
Notre objectif est de présenter des documentaires qui mettent en valeur les talents et le processus de création dans les catégories suivantes :
Architecture, design et mode, art et pouvoir, art contemporain, art culinaire, beaux-arts, photographie, littérature, musique et danse, théâtre et cinéma.
Les documentaires sortis après le 1er janvier 2024 sont éligibles au concours du Master of Art Film Festival.
La mission du Master of Art Film Festival est de créer une plateforme alternative à la culture de masse. Nous voulons créer une opportunité et contribuer au dialogue et à la coopération entre les artistes. Le festival est le plus grand forum d'Europe de l'Est pour les jeunes réalisateurs de documentaires, tentés de raconter des histoires inspirantes sur l'Art.
Le festival du film Master of Art est organisé par la société de production Spotlight, le Palais national de la culture et la fondation « Master of Art » avec le soutien financier de la municipalité de Sofia, d'AURUBIS BULGARIA, du Centre national de la cinématographie bulgare, etc.
Les fonds du festival sont collectés par les frais de participation, les subventions financières, les dons, le parrainage et les billets.
La 11e édition du festival se déroulera sous trois formes :
• Édition hivernale (compétition) du 6 au 26 février 2026 dans les cinémas d'art de Sofia, Plovdiv, Varna et Stara Zagora.
• Édition de printemps (en ligne) - avril 2026 sur une plateforme géobloquée spéciale du Festival, disponible uniquement depuis la Bulgarie
• Édition estivale - juillet/août 2026 dans des lieux en plein air.
Le prix de la SÉLECTION OFFICIELLE est décerné à tous les films sélectionnés dans les catégories suivantes :
« SÉLECTION OFFICIELLE — COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIES DE CONCOURS — DOCUMENTAIRES
I. ARCHITECTURE - documentaires pour les architectes, réalisations architecturales passées et présentes et bâtiments historiques.
II. ART and CHILDREN - documentaires sur la relation entre l'art et les enfants
III. ART and POWER : documentaires sur la relation entre les artistes, les régimes totalitaires et la politique.
IIII. ART CONTEMPORAIN - documentaires sur l'art contemporain, l'art des XXe et XXIe siècles.
V. ART CULINAIRE - documentaires sur l'art de préparer, de cuisiner et de servir les aliments.
VI. DESIGN ET MODE — Les designers d'Interion, les créateurs de mode et leurs œuvres.
VII. BEAUX-ARTS - documentaires sur les beaux-arts de différentes époques, galeries et expositions.
VIII. LITTÉRATURE - documentaires sur les écrivains, les poètes, leurs œuvres et leurs bibliothèques.
IX. MUSIQUE ET DANSE - documentaires sur la musique, les compositeurs et les musiciens (opéra, classiques, folk, jazz, pop et rock) ; danseurs et chorégraphes - ballet, danse folklorique, traditionnelle et contemporaine.
X. PHOTOGRAPHIE - documentaires sur l'art de la photographie, des événements historiques photographiés et des photographes.
XI. THÉÂTRE et CINÉMA : documentaires sur le théâtre, les défis du jeu d'acteur sur scène, les cinéastes et acteurs de renom.
XII. ART MUSEMS - documentaires sur les musées d'art et la vie dans les musées
CATÉGORIE DU CONCOURS — ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE
(Cette catégorie a un prix distinct et les vidéos soumises ne sont pas en concurrence avec les documentaires et les jeux vidéo des autres catégories.)
XII.ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE — art vidéo, vidéos expérimentales, publicités artistiques et publicité.
« SÉLECTION OFFICIELLE — HORS COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIE HORS COMPÉTITION
XV.ART HORIZONS - Des documentaires très appréciés par le comité de présélection.
Le FestCine Pedra Azul en est à sa sixième édition et aura lieu les 11, 12, 13 et 14 septembre 2024.
Nous sommes un festival international du film, qualifié par IMDb, conçu et produit par Tower Filmes.
L’association Short Event, c’est 30 étudiants lyonnais passionnés d’évènementiel et avec un même objectif : créer un festival de courts-métrages. C’est ainsi qu’est né le festival de courts-métrages Prix de Courts ! Un festival qui s’intéresse et récompense des oeuvres de courts-métrages, tous niveaux et de tous âges. Le festival se veut un coup de projecteur pour les participants. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini.
Cette année, nous avons choisi le thème de la passion, au sens de ce qui prend aux tripes, de ce qui transcende, de ce qui inspire, ce qui se transmet...
C'est le premier festival international du film qui célèbre la création féminine dans tous les domaines de l'industrie cinématographique. Elle privilégie l'exposition de films de réalisatrices nationales et internationales, ainsi que de films de cinéastes qui, tout au long de l'histoire, ont contribué à la création de personnages féminins nuancés, exempts de stéréotypes.
Aullido International Video Show CONVOCA présentera des œuvres pour sélectionner ceux qui intégreront leur 9e Clip Vidéo International qui aura lieu en Mars 2021 à Mexicali, Basse-Californie, Mexique.
Chaque année , durant le mois d' Avril , la ville de Bruxelles devient la capitale de toutes choses fantastiques. Le BIFFF, un des plus grands Festivals Internationaux du Film Fantastique au monde (certainement le plus fou) projette plus de 100 films au cours de son marathon de 13 jours, des films Fantastique, Thriller, Science-fiction, Culte, Horreur, Animation, Expérimental, Underground, etc., dont environ 90 longs et 100 courts métrages en première mondiale, internationale, européenne ou belge.
The Musical Écran film festival is a unique event in France, focusing mainly on music documentaries, which takes place each year during springtime in Bordeaux. During a week, the spotlight is on music docs and over 20 films from all over the world are screened and discussions between the audience and the directors are organized. The main venue of the festival is the beautiful Cinéma Utopia, a former church based in the city center of Bordeaux with 5 screening rooms.
Besides the screenings, we host free parties in a beautiful open air venue : the Cour Mably in Bordeaux with djs from all over the world.
2020 marks the 6th anniversary of the Musical Écran festival which will take place from April 12th to 19th.
Musical Écran is part of the Music Film Festival Network (M.F.F.N) founded at the beginning of 2019 made of over 10 European music film festivals based in France, Germany, Italy, Spain, Switzerland the UK.. MFFN intends to provide an opportunity for the creative teams behind music film festivals to exchange experiences and best practices, promote music film (docs, fictions...) expand existing audiences and build ones...
Bonjour ! Nous sommes le BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival international de films proposant des projections mensuelles à Barcelone, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également trouver ici à Festhome.
Le BARCIFF fait la promotion des films sélectionnés sur son site officiel www.iberiff.org et sur les réseaux sociaux, où les nominés peuvent partager leurs nominations avec leurs abonnés. Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
SUPER SHORTS FILM FESTIVAL 2020 Durée
minimale 15 secondes. Durée maximale de 15 minutes
Courts-métrages réalisés entre 2015 et 2020
€10 par court-métrage
Tous les genres peuvent participer
Date limite d'expédition le 24 janvier/Écran 31 janvier
Inscrire festhome.com
Tous les films enregistrés (sélectionnés ou non) peuvent se qualifient pour le AUDIENCE PRIX. Ce prix peut être remporté par vote populaire sur le site web indiqué par le Festival du Film. Le vote commencera après la dernière date limite jusqu'au jour du Festival
Iron Mule est la seule série mensuelle de courts métrages comiques de New York, qui présente des comédies narratives, documentaires, animées et expérimentales du monde entier. Au cours de nos 15 années, nous avons présenté plus de 1 000 films, y compris les premiers travaux de nombreux cinéastes et comédiens célèbres tels que Stephen Colbert, Seth Macfarlane, Lena Dunham, Aziz Ansari, Abbi Jacobson et Ilana Galzer.
Chaque projection présente un juge invité du monde du cinéma, de la comédie, de la télévision ou de la scène artistique new-yorkaise. Les hôtes Jay Stern et Victor Varnado interviewent les cinéastes pendant le spectacle, et chaque projection est suivie d'une soirée après, au cours de laquelle les cinéastes et les membres du public peuvent se mêler.
De plus, Iron Mule produit le concours « Wanna Be a Star », dans lequel un membre du public est choisi pour jouer un nouveau film réalisé par un cinéaste de Iron Mule qui sera projeté lors de la projection du mois suivant.
The Iron Mule est un festival ouvert et accessible dédié à la promotion d'une communauté de cinéastes et de fans de cinéma.
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
