La biophilie est un concept basé sur le respect et l'amour de la vie et des êtres vivants.
Notre essence est cachée dans la terre, à l'intérieur de laquelle tout converge, un cycle infini qui révèle l'être : germer, s'entrelacer, s'épanouir et, plus tard, être une graine tombée pour germer à nouveau. Nous célébrons le lien entre l'homme et la terre, et comment, à partir de ce lien, nous sommes capables de percevoir et de construire notre environnement, de nous reconnaître dans le regard de l'autre ou d'ignorer un peu notre être.
Les activités du festival auront lieu au mois de novembre, nous organiserons des activités en présentiel et en ligne créant des liens dans trois États du Mexique : Mexico, l'État de Mexico et Oaxaca.
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class avec especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están impuleadas para los asistentes y el público interesado, buscando sar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Allemands
Courts métrages de moins de 59 secondes
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Sève
Clip vidéo
Entre 1 et 8 minutes
Cortex
Courts métrages de fiction, d'animation et expérimentaux
Moins de 29 minutes
Xilema
Courts métrages expérimentaux
Moins de 29 minutes
Racine
Courts métrages non fictionnels et genres hybrides
Moins de 29 minutes
Rhizome
Moyens et longs métrages
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Entre 30 minutes et 150 minutes
Catégorie nationale
Anglais
La biophilie est un concept basé sur le respect et l'amour de la vie et des êtres vivants.
Notre essence est cachée dans la terre, à l'intérieur de laquelle tout converge, un cycle infini qui révèle l'être : germer, s'entrelacer, s'épanouir et, plus tard, être une graine tombée pour germer à nouveau. Nous célébrons le lien entre l'homme et la terre, et comment, à partir de ce lien, nous sommes capables de percevoir et de construire notre environnement, de nous reconnaître dans le regard de l'autre ou d'ignorer un peu notre être.
Les activités du festival auront lieu au mois de novembre, nous organiserons des activités en présentiel et en ligne créant des liens dans trois États du Mexique : l'État de Mexico, Mexico et Oaxaca.
Nous recevons des œuvres cinématographiques et audiovisuelles qui abordent les concepts suivants :
Biophilie, écologie, nature, peuples autochtones, traditions, mémoire collective, cosmogonie et rituels. L'extension est gratuite ainsi que les genres : fiction, non-fiction, animation, expérimental et hybrides.
Catégories internationales
Allemands
Courts métrages de moins de 59 secondes
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Sève
Clip vidéo
Entre 1 et 8 minutes
Cortex
Courts métrages de fiction, d'animation et expérimentaux
Moins de 29 minutes
Xilema
Courts métrages expérimentaux
Moins de 29 minutes
Racine
Courts métrages non fictionnels et genres hybrides
Moins de 29 minutes
Rhizome
Moyens et longs métrages
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Entre 30 minutes et 150 minutes
Catégorie nationale
Graine
Cinéastes mexicains émergents
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Moins de 20 minutes
En complément des expositions et de la programmation, des ateliers seront organisés et il y aura des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne et en personne (si les conditions pandémiques le permettent), et sont prévues pour les participants et le public intéressé., cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Ainsi que des activités spéciales pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et les mentions honorables.
Utsav — Fête ou festival
Nous avons lancé ce festival de films LGBTQ+ et indépendants pour les amateurs de cinéma. Ce festival du film sera une célébration de la créativité et des idées. Après le succès de la première édition du festival, nous sommes maintenant prêts pour la deuxième édition.
Le cinéma LGBTQ+ dans le monde et en Inde est devenu une partie importante de l'industrie cinématographique. Les plateformes OTT ont accru la portée de ces films auprès d'un public plus large. Bien entendu, ces pistes s'adressent principalement au cinéma grand public et aux cinéastes. De nombreux cinéastes indépendants ont également des histoires intéressantes à présenter. Nous espérons que ce festival sera une plateforme pour ces cinéastes indépendants et leurs histoires merveilleuses.
Chaque film comporte différents éléments : histoire, scénario, cinématographie, montage, son, musique, jeu d'acteur, pour n'en nommer que quelques-uns. Dans ce festival, nous souhaitons reconnaître tous les aspects de la réalisation et de la créativité cinématographiques. Nous espérons donc que les cinéastes seront encouragés à inscrire leurs œuvres pour mettre en valeur tout ou partie des aspects de leur créativité.
Tous les cinéastes, en particulier les cinéastes indépendants et les étudiants, n'ont pas le luxe de disposer de gros budgets et de magnifiques lieux de tournage. Nous sommes conscients de ces limites et aimerions fournir une plate-forme à ces cinéastes. Nous encourageons les cinéastes novices qui souhaitent présenter leur travail à s'inscrire au festival.
Il est également important de tirer des leçons des expériences des uns et des autres. Pendant le festival, nous espérons organiser des tables rondes avec des cinéastes, des écrivains, des éditeurs, des ingénieurs du son, des cinéastes, des musiciens et le public. Cet échange sain enrichira l'expérience.
Les deux premiers jours du festival seront consacrés au cinéma LGBTQ+, et les deux prochains jours seront consacrés à d'autres films indépendants de cette édition du festival.
Participez à cet « UTSAV » !
Le festival du film de Maharaja présente les « Maharaja Awards » et les « Maharani Awards » 2026 pour de nombreuses catégories liées au cinéma, à l'art et à d'autres professions.
Nous nous réjouissons de souligner l'excellent travail fourni par les participants du monde entier. Nous croyons qu'il est important de reconnaître l'art frais et encadré pour faire prospérer l'industrie cinématographique. Notre idée de base est de valoriser les étudiants cinéastes et les indépendants qui entrent dans le monde du cinéma grand public et des médias numériques en décernant de nombreux prix dans les catégories dédiées à la mode, aux courts métrages et aux longs métrages étudiants. Nous sommes la plateforme pour les influenceurs et les artistes des réseaux sociaux qui n'ont jamais été reconnus pour leur créativité jusqu'à présent. Si vos vidéos et vos bobines ont des histoires artistiques et une signification qui soutiennent les actions humanitaires, nous aimerions que vous y inscriviez vos bobines, films et clips et que vous remportiez un prix pour votre créativité.
Les membres de notre jury sont des experts dans leurs domaines respectifs et sont très généreux dans la notation de chaque projet. Notre vision est d'élever et d'apprécier les arts, c'est pourquoi nous avons créé le plus grand nombre de catégories de notre festival afin de récompenser tous les artistes et techniciens du monde des arts de la scène. Notre catégorie de prix en arts visuels ouvre des portes aux dessinateurs et aux peintres en tant que créateurs numériques faisant de la magie sur les écrans. Il n'y a pas de limite d'âge ni de qualification requise pour inscrire la candidature. Tant que vous croyez en votre art et en votre créativité, vous avez une chance de remporter le prix.
Festival dédié à tous les genres et à toutes les langues, visant à découvrir de nouveaux talents et perspectives pour célébrer le pouvoir d'une bonne histoire. Nous nous engageons à apporter le meilleur du cinéma mondial. Nous sommes disposés à projeter des films sur différents marchés auprès de publics variés, afin de vous aider à développer votre carrière révolutionnaire grâce à notre festival.
Nos professionnels examineront le film en privé et les films les mieux notés feront partie de la sélection officielle, puis notre jury récompensera les meilleurs projets parmi eux. Ils recevront tous le certificat de réussite officiel.
Nous savons à quel point il est important d'avoir un cinéma complet. C'est pourquoi nous nous engageons à promouvoir tous nos événements dans le monde entier.
Le concours international de courts métrages et la cérémonie de remise des prix sur les politiques de l'éducation visent à souligner le rôle essentiel des politiques éducatives dans le façonnement des sociétés du monde entier. Cette initiative vise à exploiter le pouvoir du cinéma pour susciter la réflexion, inspirer le changement et favoriser le dialogue sur des approches innovantes en matière de réforme des politiques éducatives, de défis et de réussites dans différentes cultures et contextes.
Thème de la compétition
Éducation : défis et innovations dans le domaine de l'éducation
Votre inscription peut soit mettre en évidence les défis réglementaires dans le secteur de l'éducation, soit attirer l'attention sur toute pratique éducative innovante qui transforme des vies. Vous pouvez également inscrire un article qui décrit à la fois les défis réglementaires et les innovations.
Pourquoi s'inscrire à EduDoc 2024 ?
1. EduDoc 2024 invite des participants du monde entier, y compris des professionnels, des institutions, des étudiants et des passionnés.
2. Aucuns frais d'inscription.
3. Les participants peuvent inscrire plusieurs candidatures.
4. Les candidatures peuvent être soumises dans n'importe quelle langue.
5. Des prix en argent seront décernés aux meilleurs gagnants.
Drag Me To Fest est le festival indépendant du film d'horreur qui illumine Milan d'une vitrine unique et captivante. Fondé en novembre 2021 grâce à la collaboration de Joe Godoy Gonzalez, directeur artistique et créateur du site d'horreur Non Aprite Questo Blog, et de Chiara Natalini, cinéaste et commissaire de la série Diaiaui, le festival est un phare pour les passionnés d'horreur.
Situé au cœur de Milan, Drag Me To Fest célèbre le cinéma d'horreur indépendant en mettant en avant les œuvres de réalisateurs audacieux et innovants, italiens et internationaux. Dans le but de redécouvrir et d'enrichir l'expérience collective du cinéma, le festival crée un environnement unique où la magie du grand écran est partagée et appréciée en direct.
Le festival se déroule dans un lieu exceptionnel : la Santeria di via Paladini 8, un espace emblématique de 500 m² à Milan comprenant une cour extérieure, un bar/bistrot, un magasin de disques, une librairie et une salle dédiée aux expositions, aux concerts, aux présentations littéraires et, bien sûr, aux projections de films. Ce cadre dynamique et polyvalent constitue le contexte idéal pour un événement mêlant le cinéma d'horreur à la scène culturelle et artistique milanaise.
Sponsorisé par la marque de vêtements Taboo, le label Rustblade Records et le site d'horreur NAQB, Drag Me To Fest est bien plus qu'un simple festival ; c'est une célébration de la créativité et de l'innovation dans le paysage du cinéma d'horreur. Si vous êtes passionné de films d'horreur et souhaitez découvrir les dernières tendances du genre dans une ambiance inspirante, ne manquez pas l'occasion d'assister à cet événement incontournable.
Le FICAH MEXICO aura lieu chaque année et ses principaux objectifs sont de promouvoir et de promouvoir la production, la réalisation et l'exploitation d'œuvres cinématographiques indépendantes.
MujerDoc - VIIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DE FILMS DOCUMENTAIRES SUR LE GENRE, organisé par l'ONG Mujeres del Mundo et le conseil municipal de Soria, est une plate-forme d'exposition de DOCUMENTS créés pour aider à éliminer les stéréotypes de genre et à rendre visible le rôle des femmes dans le développement des sociétés.
Les œuvres présentées incluront des sujets liés aux revendications pour l'égalité et au programme féministe.
Il s'agira de documentaires produits à partir du 1er janvier 2022.
La participation au Festival est ouverte à tous, individuellement ou collectivement, sans distinction de nationalité ou de résidence.
Le festival aura lieu en mars 2025 à Soria (Espagne).
Le festival, par le biais d'un comité, sélectionnera les films qui feront partie d'une section officielle, avec les prix suivants :
- Woman Award : 3 000 euros (pour ce prix, seuls les films dont la réalisatrice est une femme seront éligibles)
- Prix du long métrage : 2 000 euros (à partir de 60 minutes)
- Prix du court métrage : 1 000 euros (jusqu'à 59 minutes)
- Prix CIMA du meilleur cinéaste (statuette et un an en tant que membre de l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels).
* Chaque film sélectionné recevra 150 euros pour l'exposition totale du Festival, couvrant un maximum de 4 projections au cinéma de Soria ou dans les vitrines du Festival dans d'autres villes du monde.
Les films sélectionnés participeront également, s'ils le souhaitent, à l'édition en ligne du concours, via la plateforme de cinéma en ligne Filmin. Les films peuvent être visionnés sur Filmin pendant les dates officielles du festival. Les avantages obtenus seront répartis comme suit : 60 % pour les films documentaires participants, 40 % pour Filmin.
Inside Nollywood International Film Festival et récompenses incarnent la célébration et l'exposition du patrimoine culturel et des valeurs qui ont été présentées à travers des films. L'industrie cinématographique nigériane, également connue sous le nom de Nollywood, qui a été le pionnier de cette initiative, a été au premier plan de ce festival sans précédent.
Inside Nollywood International Film Festival et récompenses ont été accueillis par la capitale de l'État d'Anambra, Awka, ce qui en a officiellement fait le tout premier festival de cinéma tenu dans l'État d'Anambra.
Outre les films qui étaient riches en culture, il y avait des expositions Masquerade, des drames de scène qui décrivaient la culture Igbo et des visites VIP pour nos invités et Empress Models, dans différents sites culturels de l'État d'Anambra.
INIFFAA, comme le Festival est abrégé, sera continuellement un havre de paix pour les cinéastes, les artistes et les amateurs de divertissement. Nous continuerons à inventer de nouvelles façons de maintenir nos abonnés engagés et enthousiastes.
Le Festival a été fondé par Ovinna Muoma, réalisatrice prolifique et détentrice de participation de Nollywood. Il est le fondateur d'Inside Nollywood.
#VIEWCONFERENCE est le premier événement international en Italie sur l'infographie, les techniques interactives, le cinéma numérique, l'animation, la réalité virtuelle et augmentée, les jeux, les effets visuels et la narration immersive.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, le cinéma numérique, l'animation, les jeux vidéo, les effets visuels, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VOIR LE PRIX : Le premier prix est de 2000 euros
2) ITALIANMIX : Le premier prix est une tablette Wacom
www.viewconference.it
Facebook : https://m.facebook.com/viewconference
YouTube : https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
Twitter : @viewconference .it
Instagram : view_conference
Cortos avec. Festival du court-métrage organisé par l'Asociación Cultural Cortos Con ñ.
Tous les mardis, à 20h, à La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Espagne).
Le festival du film LA MIRADA TABÚ souhaite inciter les artistes et les créateurs à montrer leur point de vue sur le concept « tabou », qui est vaste et varié, englobant les rêves, l'inconscient, le monde mental et les fantômes qui les peuplent, le mystère, la magie, voire la réalité inédite, le non-dit, « les vêtements suspendus », sur le lieu de travail, émotionnel, familial, vital... à partir d'une vision aussi polyédrique que la pensée humaine. : décontracté, humoristique, dramatique, onirique... toujours dans le respect de toutes les manières de penser et grâce à la créativité.
LA MIRADA TABÚ lance une invitation à mettre en lumière le monde personnel et non transférable de chaque créateur, qui, comme nous avons pu le constater tout au long de l'histoire de l'art et du cinéma, à travers de grands noms du cinéma mondial, se connecte à l'imaginaire le plus profond, inconnu et insaisissable des spectateurs
Fantafestival (italien : Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico ; anglais : International Science Fiction and Fantasy Film Show) est un festival de films consacré aux films de science-fiction, de fantasy et d'horreur qui se tient chaque année en Italie depuis 1981.
Le Fantafestival a lieu chaque année à Rome. Ces dernières années, tout en maintenant son siège social à Rome, certaines éditions ont été organisées en contemporain dans différentes villes italiennes comme Milan, Naples, Gênes, Vérone, Parme et Ravenne.
Depuis plus de 40 ans, le Fantafestival est l'un des principaux événements italiens spécialisés dans les films fantastiques et l'un des événements internationaux les plus importants de ce type. Il a présenté et lancé en Italie de nombreux cinéastes qui deviendront plus tard parmi les plus populaires du monde du cinéma fantastique.
« Screen Short Fest 2024 » est un festival international de courts métrages qui revient dans sa sixième année. Le festival est le fruit de l'imagination de M. Soham Banerjee, réalisateur de courts métrages et entrepreneur primé.
Le festival invite tous les réalisateurs de courts métrages, avec leurs courts métrages, dans le genre live-action et animation, dans n'importe quelle langue (sous-titré en anglais), dans un délai de 20 minutes (titre et crédits inclus).
Le festival vise à présenter le meilleur des derniers courts métrages nationaux et internationaux du monde devant les cinéphiles de Calcutta, en Inde.
Photopolis Agrinio Photo Festival annonce une compétition de films et vous invite à inscrire votre travail dans la catégorie : Courts métrages.
La participation est de 10€.
Les participants sont invités à inscrire leur (s) projet (s) par voie électronique, qui doit être téléchargeable, d'une durée maximale de vingt minutes (20'), ainsi qu'un court texte descriptif du projet et une biographie du réalisateur.
Si la langue officielle parlée n'est pas le grec, les sous-titres grecs nécessaires doivent également être soumis.
Les résultats seront annoncés d'ici le 1er avril 2025 sur le site du festival (www.photopolis.gr), sur les réseaux sociaux, tandis que les créateurs des œuvres sélectionnées seront également informés par e-mail.
18e Festival international du film Ecozine, film international et environnement de Saragosse. avril 2025. Organisé par Asociación Cultural Ecozine
1. Festival du film Brain
Le Brain Film Fest (BFF) est un festival international de films dédié à la mise en valeur et à la promotion de la création et de la diffusion de longs métrages et de courts métrages sur tous les aspects du cerveau, de ses capacités et conditions étonnantes à ses pathologies. Le BFF est organisé conjointement par la Fondation Pasqual Maragall et Minimal Films. En plus d'être une compétition cinématographique, le BFF organisera également tout au long du festival d'autres événements sociaux, culturels et/ou scientifiques en personne et en ligne axés sur le cerveau.
La 8e édition du Brain Film Fest se tiendra du 12 au 16 mars 2025.
Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
Le Festival du film sur les femmes et la diversité (FESTMYD), financé par le Fonds de promotion audiovisuelle dans le cadre de la modalité de programmation des festivals avec des vitrines régionales dans le cadre de l'appel 2025 du ministère des Cultures, des Arts et du Patrimoine, fêtera sa cinquième édition cette année.
L'objectif principal du festival est de donner de la visibilité et de promouvoir des films nationaux et internationaux ayant une perspective de genre, réalisés par des femmes cinéastes latino-américaines (cis/trans), des hommes trans ou des personnes transmasculines, des personnes non binaires, des personnes de genre fluide ou des personnes intersexuées.
Cette année, le FESTMYD aura lieu en personne dans les régions de Coquimbo et de Valparaiso, reliant des cinémas, des centres culturels, des établissements d'enseignement, des organisations sociales et des écoles de cinéma et d'audiovisuel.
