Le festival du film de Molins a été créé en 1973 à Molins de Rei (Barcelone). En novembre 2025, nous organiserons la 44e édition.
Connu sous le nom de TerrorMolins, le festival comprend une section officielle de longs métrages compétitive, une section officielle de courts métrages, des rétrospectives, des documentaires, des émissions en direct, des ateliers, du réseautage et du pitching, des projections pour les lycées, des projections pour les enfants... et l'un des plus vieux marathon de films d'horreur au monde, notre marathon des films d'horreur de 12 heures (1973)...
Le MHFF - Molins Horror Film Festival est l'un des plus anciens festivals consacrés uniquement à l'horreur en Espagne et en Europe. Le Festival est membre de la Fédération internationale des festivals de Méliès (MIFF).
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la difusión de la cultura audiovisual en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y de la Red Kalipa TV, y él cuenta avec le soutien de l'INCAA, du Secrétariat à la culture de la province de Jujuy, entre autres, y cuenta avec el acompañamiento de la Red Focos, el Espacio Norte Audiovisual y CONTAR.
Le Festival Villa del Cine est une expérience de quatre jours où les rues et les théâtres de Villa de Leyva, en Colombie, deviennent une scène dédiée à célébrer, encourager et récompenser le septième art.
En raison de la pandémie, il n'y aura pas de projections de films ni d'exposition d'œuvres d'art dans les salles de cinéma. Ce sera un festival virtuel du 30 au 31 octobre 2025.
Art Non Stop Festival est le festival international du film et de l'art né à Buenos Aires, en Argentine, qui se déroule du 26 au 28 octobre. Organisé par le producteur Arte Non Stop, combinant cinéma, peinture et sculpture sous le thème exclusif du cinéma.
La raison d'être du festival est de promouvoir l'art dans toutes ses expressions. Offrir un nouvel espace année après année aux artistes et aux sculpteurs, pour qu'ils puissent interagir entre leurs œuvres d'art et les films d'art et de fiction qui participent du monde entier à différents concours et catégories, avec des réceptions et des expositions ouvertes à tous les publics.
Il s'agit d'un festival indépendant officiel, d'expositions gratuites et de lieux itinérants qu'il renouvelle année après année (projection non conventionnelle, pas dans les cinémas) dans le but de découvrir et de promouvoir de nouveaux espaces artistiques et de créer de nouveaux spectateurs.
C'est pourquoi il appelle les artistes à réaliser des ateliers en direct pour créer des œuvres d'art, avec l'intervention de tous les artistes présents, dans l'idée qu'elles soient données à des institutions bénéfiques
Réalisation de films et d'expositions d'œuvres d'art, expositions gratuites du 30 au 31 octobre.
CINÉ/CINÉMA
1 - Competencia Oficial Largometraje Internacional
Para aquellos realizadores que cuenten avec 2 (dos) o más películas de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Durée supérieure à 60 (sesenta) minutes. -
-Longs métrages internationaux officiels de la compétition
Pour les cinéastes qui ont 2 (deux) longs métrages ou plus (nationaux et/ou internationaux) de fiction, d'animation et/ou de documentaires (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 60 (soixante) minutes. -Titres inclus-
2 - Premier film en compétition officielle
Pour les cinéastes qui présentent leur premier long métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format) Durée de plus de 60 (soixante) minutes. -Y compris les titres
3 - Animation officielle de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur long métrage (national et/ou international) de fiction et/ou d'animation réalisé dans n'importe quel format. Durée de fonctionnement gratuite. -Y compris les titres
4 - Compétition documentaire officielle
Pour les réalisateurs de documentaires (nationaux et/ou internationaux), de documentaires de fiction, de documentaires d'animation et/ou de documentaires réels (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 45 (quarante-cinq) minutes. -Y compris les titres-
5 -Compétition Compétition officielle de moyenne durée
Pour les cinéastes qui présentent leur film (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). Durée de 10 (dix) minutes à 44 (quarante quatre) minutes, titres compris
6 -Court-métrage officiel de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur court métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). DURÉE INFÉRIEURE À 10 (dix) minutes -y compris les titres-
18 FESTIVAL DU FILM EXPÉRIMENTAL CINETORO
CINETORO est projeté comme une école de festival transdisciplinaire, dédiée à la pratique curatoriale et à la formation des cinéastes, en jetant des ponts entre les talents émergents et les artistes nationaux et internationaux de premier plan, et en promouvant l'analyse et la critique liées à la production et à la réflexion qui sous-tendent le cinéma expérimental et l'animation.
Nous défendons un cinéma où la poésie et l'art dialoguent, dont les limites dépassent le cadre de la spectacularité, de la justesse technique, des sujets et des formes à l'ordre du jour. C'est un cinéma imparfait, qui accepte sa condition artisanale et qui cherche à retrouver la conscience de la corporéité, en réfléchissant, en problématisant et en remettant en question la construction de l'image et du son.
Un cinéma à empreinte territoriale, qui redessine, mute et s'affirme devant le monde. Redéfinir le territoire, transformer le point de vue sur la ruralité et fournir à la communauté des espaces d'appropriation des connaissances.
CHANTS ABYSSAUX
Ce que nous entendons est-il vivant ?
#SeeAndHearDifferently :
Un son lointain gronde dans l'obscurité de la pièce, un appel provenant des profondeurs abyssales de l'océan, une chanson pénétrante qui attire et lie. L'auditeur accède au décalage temporel et saute dans le vide. Ce saut comporte un danger et, en même temps, c'est une rencontre avec l'inconnu. Ces films qui sautent, qui cherchent dans l'obscurité, dans l'ombre, dans le mystère, dans le spectral, dans le son mais aussi dans le silence, sont ceux qui nous intéressent dans cette édition.
Le son, en tant que mouvement, peut révéler la dimension temporelle d'une image, qu'elle soit immobile ou en mouvement. Plutôt que de simplement soutenir les images d'un point de vue sémantique, le son peut leur servir d'axe structurel. Nous recherchons des films qui explorent les diverses relations entre l'image et le son ou qui traitent le son comme une matière plastique. Que ce soit par le biais d'une approche conceptuelle où le son structure le film ; ou où la voix a du poids non seulement pour ce qui est dit, mais aussi pour ses qualités : la voix en tant que matière plastique, révélation et réverbération ; ou où la musique, au lieu de simplement accompagner l'image, devient un élément structurel du film lui-même. Des films qui prennent forme grâce au son.
Nous voulons plonger dans les profondeurs du son, afin de pouvoir, les yeux fermés, voir et écouter tout en nageant et en nous immergeant, étant donné que, du point de vue théorique ou curatorial, ces eaux ont été peu explorées du point de vue théorique ou curatorial.
Les chants abyssaux agissent comme un appel, et c'est à cet appel que nous voulons répondre dans cette édition. Nous recherchons des animations, des documentaires, des fictions, des films hybrides et des expérimentations qui résonnent avec ces chants, avec cet appel à voir et à entendre différemment.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Festival publicitaire pour un public spécialisé et général,
ces fabuleux spots qui divertissent plus qu'un simple film d'après-dîner.
Nous recherchons les annonceurs les plus courageux sur la scène internationale.
Ces idées qu'on aime et qu'on ne voit pas à la télé.
Les publicités faites pour les gens, qui produisent le rejet des gens. C'est le scénario le plus courant aujourd'hui. Zapping est devenu à la mode dans les années 90 et son seul but est de sauter d'un programme à l'autre en évitant les annonces et toute pause publicitaire. Est-ce que quelqu'un
s'est déjà demandé que si les publicités étaient de grande qualité, avec un grand poids créatif, innovant, amusant, excitant, proche de chez soi... les gens les verraient comme n'importe quel autre programme ou film ?
FKM, Festival du Film Fantastique de La Corogne, est un festival spécialisé dans les films d'horreur, de fantaisie et de science-fiction. Les sections compétitives impliquent les meilleurs courts-métrages et films produits en 2020 et 2021. Quel objectif est de contribuer au développement de l'industrie audiovisuelle et des arts, a favorisé les perspectives de genre, la distribution de productions indépendantes et de favoriser l'intégration de nouveaux cinéastes masculins et féminins dans la culture cinématographique.
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
Le Festival international du film de Maipú - FICMAI se tiendra du 2 au 8 octobre 2023 dans la ville de Maipú, dans la province de Buenos Aires, en Argentine.
La FICMAI vise à diffuser un contenu technique de haute qualité, accessible à tous les publics, avec une programmation diversifiée et divertissante qui permet l'enrichissement culturel, la rencontre, la réflexion et le divertissement. Un lieu de rencontre annuel pour la ville et un espace pour l'exposition des productions locales.
Un nouveau Festival FILM dédié à tous les films qui ont la MUSIQUE comme protagoniste.
Le cinéma et la musique ont toujours été des arts en relation étroite. La musique, au cinéma, est évidemment une bande sonore qui définit l'identité du film ; mais elle peut aussi être le thème principal de l'histoire : des fictions aux biopics, des documentaires aux comédies musicales. Le Festival vise à explorer les nouveaux talents du cinéma qui considèrent la musique comme un élément fondamental du cinéma. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour les longs métrages.
Principale manifestation du Festival, il projettera les meilleurs films internationaux pour la recherche artistique, les premières italiennes de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour SHORTS. Une sélection de 15 courts métrages de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques.
ÉVENEMENTS SPÉCIAUX. Cette section présentera des œuvres de cinéastes célèbres et des protagonistes de la scène musicale, en première nationale.
SATELLITE EVENT : le festival propose chaque année un concert de films classiques interprétés par les meilleurs groupes de musique contemporaine.
PANORAMA sur les nouvelles tendances du cinéma international au cours des 10 dernières années, tous les films inédits en Italie. IDENTITÉ
D'
écran SOUND Un autre type de culture est possible : intellectuelle sans être académique, populaire sans être populiste, intelligente sans être ennuyeuse, artistique sans être incompréhensible.
Le festival vise à créer une nouvelle culture du cinéma, en montrant ses nouvelles formes et genres alternatifs, un beau cinéma né dans une nouvelle biodiversité faite d'idées brillantes, de grandes visions et d'émotions puissantes ; et en explorant, dans les arts contemporains, la relation de plus en plus fertile entre le cinéma et de la musique.
