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Open Air Short Film Festival diffère des autres festivals dans son programme. Les trois principaux critères de sélection des films sont le laconisme, l'exclusivité et la diversité.
Tous les films inclus dans le programme du Festival ne dépassent pas 5 minutes, ce qui est plus que suffisant pour exprimer l'idée du réalisateur et construire le lien sensuel avec le public. Les films sélectionnés ne peuvent être vus qu'à notre festival ou dans les autres festivals, ils ne sont pas disponibles en ligne. Les films ne sont ni limités par le thème, ni par le genre, ni par le format, qui est le facteur déterminant de la diversité du programme du Festival du court métrage en plein air.
Alors que le monde du cinéma avance de plus en plus vite chaque année, Open Air Short Film Festival tente de présenter au public les nouveautés du monde du court métrage, en jetant la lumière sur ses tendances les plus récentes et les plus intéressantes.
« Courant 3D, le rendez-vous du relief d'Angoulême », un festival de court métrage dédié au relief.
Minutes d'horreur 2023
Minutes de terreur 2023
Bases de participation 2023
L'appel est ouvert du 2 avril au 30 juin 2023.
Toutes les personnes intéressées par le genre du suspense, de l'horreur et de la science-fiction peuvent participer sans restriction d'âge ou de carrière professionnelle.
Dans cette quatorzième édition, nous sommes
Les courts métrages produits ou coproduits au Mexique concourront pour le prix « Juan Mora Catlett » en l'honneur du réalisateur.
Chaque équipe ou participant peut présenter un nombre illimité d'œuvres.
Cinefilia Tanguera est un festival itinérant et international du court métrage lié à TANGO, pas compétitif.
Notre objectif principal est de promouvoir le tango et le cinéma, d'une perspective originale sans diffusion et promotion partout dans le monde, tout comme les œuvres de courts métrages et documentaires sur l'identité du tango dans tous les sens.
Depuis 2009 a été présenté dans certains des événements culturels les plus prestigieux dans le monde, se produisant à Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelone (2009, 2016, 2017), Moscou, Londres (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ám' (2009, 2018), Bruxelles (2010, 2018), Liège, Catane, Hambourg, Jordanie, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athènes, Valladolid, Zurich, Bergen (Norvège), Milán, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Crète (2016, 2017, 2019), Budapest, Tenerife, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prague, Zagreb, Timisoara, Istanbul, Tokyo, Singapour, Kuala Lumpur, Manille, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto et Le Caire.
Leonel Mitre
Directeur général
La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix « VIOLETTA D'ORO » (Violette dorée), une fleur qui est le symbole de Parme, mais qui représente également le nom de la plus célèbre héroïne féminine créée par Giuseppe Verdi, très appréciée du public.
Outre le premier prix, la Violetta d'Oro sera décernée la « Violetta d'Argento » au meilleur film, et des mentions honorables au meilleur réalisateur, à la meilleure photographie, au meilleur acteur, au meilleur scénario et au meilleur court métrage.
Le but de cette initiative est non seulement de mettre en lumière au public des articles récents et importants, mais également de souligner la valeur d'une partition musicale en tant qu'élément essentiel à la poésie et au succès d'un film lui-même.
En outre, le concours sera l'occasion pour les cinéastes et les producteurs de présenter leurs propres œuvres à un public varié et à un jury international hautement qualifié.
En plus de la section sur les longs métrages, une section concernant les courts métrages a également été incluse, qui participera au concours pour un prix dédié.
La participation est ouverte aux longs métrages et aux vidéos de toutes nationalités, sujets et durées (productions musicales mais aussi films dramatiques, bandes dessinées, productions historiques ou télévisées, etc.).
CATÉGORIE SPÉCIALE : court métrage de danse, avec un jury qui décernera un « PRIX DE DANSE ».
La cérémonie de remise des prix aura lieu à la Casa della Musica de Parme le 21 septembre 2024 à 17h00 avec un dîner de gala, auquel seront invités tous les producteurs ou réalisateurs dont le film est nominé.
Date limite d'inscription : 15 juin 2024.
Le Festival du film de Ponferrada renouvelle ses objectifs de se spécialiser dans la diffusion et la promotion de courts métrages partout dans le monde sans tenir compte de leur production, distribution, exposition, catégorie, genre ou format thématique.
Nous voulons également valoriser le court métrage en tant que document audiovisuel, actuel ou historique, qui reflète la diversité culturelle, sociale et linguistique de n'importe quelle région du monde en tant que partie de la mémoire du patrimoine audiovisuel universel le plus méconnu.
Los Angeles CineFest est un événement mensuel international en ligne et annuel. Chaque mois, les spécialistes de l'industrie cinématographique de Los Angeles regardent et votent pour The Best of The Festival dans chaque catégorie. En outre, le public en ligne peut voter aussi. Ils votent pour Best of Audience.
Le Roca Film Festival est un projet culturel à but non lucratif organisé dans le village de Roca (Guitiriz), qui projette des films, des documentaires et des courts métrages sur le thème de la musique, en plein air, et dans le but de dynamiser la vie culturelle de notre village et de ses environs.
Mentionné dans des publications comme Vox, Medium ou Backstage, TMFF a été nommé par ShortFilm Connection « probablement le plus célèbre festival de films actuellement sur le web ». Avec près de 3500 FILMS SÉLECTIONNÉS jusqu'à présent et des dizaines de milliers de visites de sites Web chaque mois, nous espérons que grâce à TMFF, vous vous démarquerez avec votre projet et obtiendrez la portée dont vous avez besoin et que vous méritez ! De plus, en plus d'être un événement de qualification IMDB, chaque sélection officielle sera automatiquement inscrite dans notre vaste COLLECTION DE FILMS : https://tmff.net/collection/
Chaque mois, nos juges (qui travaillent tous dans l'industrie cinématographique) décideront qui sont les nominés et les gagnants du TMFF. Jusqu'à présent, nous avons reçu plus de 13 000 projets, organisé plus de 80 éditions mensuelles et récompensé plus de 800 films du monde entier !
❗ ET GARDEZ CELA À L'ESPRIT : Nous ne mettrons pas la version complète de votre film sur notre site Web si vous ne le souhaitez pas. UNE BANDE-ANNONCE VA FAIRE.
❓ Foire aux questions : https://tmff.net/faq/
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.