Notre définition de la comédie -
`Un film qui est animé par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous acceptons tous les genres de bandes dessinées : noire, burlesque, irrévérencieuse, romantique, politique, subversive, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) est conçu pour être un festival de film détendu amusant, offrant des films indépendants de qualité et des opportunités de réseautage.
Nous nous efforçons de créer des opportunités de réseautage avec d'autres cinéastes et acteurs avant et après les projections.
Chaque festival aura une fête après et des prix.
Les films sélectionnés par un comité comprennent des longs métrages, des courts métrages, des vidéoclips, des webisodes et des documentaires.
FEMCINE a été créée pour découvrir et soutenir le travail des femmes cinéastes et pour partager des films traitant de sujets liés au genre avec un public plus large. FEMCINE invite les réalisatrices du Chili et du reste du monde à participer à l'une de ses trois catégories de compétition : compétition internationale de longs métrages, compétition internationale de courts métrages et compétition de courts métrages de l'école de cinéma chilienne.
Mumbai, ville des rêves celluloïdaux depuis le siècle dernier, est la destination de milliers de cinéastes en herbe et professionnels en Inde et dans le monde. La ville a nourri de nombreux grands cinéastes, techniciens et a diverti des millions de personnes dans le monde entier grâce au cinéma. Les gens l'appelaient aussi avec affection Bollywood. À l'ère très compétitive du cinéma, le Mumbai Shorts International Film Festival est la plateforme pour les cinéastes de courts métrages pour faire progresser leur travail au sein de la ligue professionnelle.
MSIFF, un mouvement cinématographique progressiste a débuté en 2012 avec la consultation de membres de l'industrie pour mettre en avant le court métrage. L'année inaugurale 2012 qui a suivi les éditions 2013 à 2020 témoigne de la grande participation et de l'enthousiasme des cinéastes et des professionnels de l'industrie de l'Inde et de l'étranger. L'objectif du festival est de contribuer au développement des futurs cinéastes et de créer une culture des courts métrages en Inde.
Le festival a pour objectif de présenter un grand cinéma de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseautage professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. Le festival préconise également fortement le besoin de l'industrie du court-métrage commercial en Inde et soulèvera les questions liées aux courts métrages devant les différents organes directeurs du cinéma.
Le 10e MSIFF-21 s'avérera un pas de plus vers l'excellence et l'amélioration de vos compétences dans le cinéma et certainement il contribuera énormément à votre croissance en tant que cinéaste
Autour des récompenses internationales ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement indépendant annuel avec 4 rassemblements majeurs pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films d'étudiants, séries télévisées, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations de tous genres pour servir les Lauriers officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels par projection dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie annuelle de remise des prix. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés à plusieurs reprises afin d'obtenir le meilleur de l'ensemble du festival tout au long de l'année. Inscrire dès aujourd'hui pour participer aux 4 événements concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions effectuées via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
Rendez-vous dans les alentours !
Le Short Film Slam est une compétition bimestrielle présentée par The Madlab Post qui vise à fournir une plateforme aux cinéastes émergents et établis pour présenter leur travail. Chaque tour, une sélection de douze courts-métrages maximum sera projetée à l'intention du public local qui pourra voter pour leur film préféré. Le film le mieux noté lors des projections en direct sera déclaré « Film du mois » le mois suivant. Les films « en compétition » les mieux notés de chaque salle de projection en direct et en ligne passeront à la ronde finale. Tous les finalistes peuvent concourir pour un total de 1 000$ en prix lors de la dernière ronde et des festivités précédant la projection des cinémas shnit 2022 à Philadelphie.
Depuis 2012, le Madlab Post promeut la sensibilisation et l'engagement communautaires à travers le cinéma, projetant des dizaines de courts-métrages exceptionnels du monde entier auprès du public local, dont le court-métrage A SINGLE LIFE, le prix spécial du jury du Festival international du film de Clermond-Ferrand THE BATHING et Sundance Grand Prix du jury Et ta prostate, ça va ? (COMMENT VA VOTRE PROSTATE). Les principaux sites incluent le bâtiment historique Bok et le centre culturel El Corazón de Taller Puertorriqueño.
Le laboratoire d'anthropologie visuelle « Fiorenzo Serra », géré par le département d'histoire, de sciences humaines et d'éducation de l'université de Sassari (désormais appelé « département ») et la Società Umanitaria - Cineteca Sarda (désormais appelée « Archive du film »), dans le cadre d'un projet visant à sensibiliser le public au réalisateur, cinéaste et ethnologue Fiorenzo Serra, annonce pour l'année 2023 la compétition pour des productions cinématographiques ethnographiques intitulées « Festival du film de Fiorenzo Serra ». La définition de « production cinématographique » (désormais « film ») désigne tout produit audiovisuel, un film documentaire, produit à l'aide de technologies analogiques ou numériques. Le concours vise à promouvoir la production de films susceptibles de contribuer à la prise de conscience des réalités culturelles ethnographiques par le biais du support audiovisuel et poursuit l'objectif de protéger et de mettre en œuvre, de manière scientifique et systématique, des productions audiovisuelles nationales et étrangères concernant le patrimoine ethnographique, archéologique, historique, culturel-linguistique et environnemental. Le concours a également pour fonction de mieux définir, dans le cadre du débat théorique-méthodologique des disciplines démo-ethno-anthropologiques, non seulement le rôle important de l'anthropologie visuelle, mais également l'objectif de soutenir la réalisation de documentation audiovisuelle concernant l'identité et les spécificités culturelles de la Sardaigne, ainsi que les différentes réalités sociales nationales et internationales.
Emplacement unique :
ONE Country ONE Film est un festival unique qui se déroule dans deux lieux différents situés dans la même belle campagne au cœur de la France.
Concept unique :
Chaque film sélectionné est le seul représentant de son pays dans chacune des catégories suivantes : longs métrages, courts métrages, films pour enfants. Chaque année, un pays est honoré et plusieurs films de ce pays sont sélectionnés. Depuis sa création en 2010, ONE Country ONE Film a sélectionné 119 pays.
Envoyez votre film (court ou long métrage, animation, fiction, expérimental ou documentaire) et soyez le seul à représenter votre pays à la 16e édition de ONE Country ONE Film 2025 !
Chers étudiants, cinéastes et cinéphiles,
Nous sommes ravis de vous annoncer la quatorzième édition de FICU LANTERNA !
Cette année marque le début d'un voyage qui va au-delà de la simple projection d'images ; nous voulons plonger encore plus profondément, en explorant ce qui se trouve au-delà de l'écran.
Le thème de cette année, *Beyond the Screen*, vise à mettre l'accent sur les émotions, les sensations et les liens qu'évoque le cinéma, en mettant également en lumière les aspects des projections de films que nous ne voyons souvent pas. Nous voulons démontrer que le cinéma ne se limite pas au visuel ; c'est une véritable expérience qui transcende les limites de l'écran.
Le cinéma est un art qui peut toucher à la fois l'esprit et le cœur des gens, en accordant de l'importance non seulement à ce qui peut être vu, mais aussi à ce qui peut être ressenti.
Le cinéma est un langage universel qui communique avec tout le monde, quelles que soient les barrières culturelles, linguistiques ou sociales. C'est un média si puissant qu'il nous permet d'explorer la complexité de l'être humain dans toutes ses merveilles. Avec cette édition, nous voulons célébrer son pouvoir d'aller au-delà de la surface et d'explorer les émotions humaines.
Nous vous invitons à participer à cette édition du festival, à partager votre vision et à participer à un événement qui continue de transformer notre façon de vivre le cinéma.
C'est avec beaucoup de gratitude et d'enthousiasme que nous vous attendons à FICU LANTERNA 2024, pour découvrir ensemble ce qui se cache au-delà de l'écran.
Meilleurs voeux,
Charlotte de Pompéis
Chef du comité d'appel à candidatures
Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 12 au 16 février 2025.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu dans le cadre du « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 » seront gratuites pour le grand public.
Bonjour ! Nous sommes le MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections mensuelles à Madrid, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF) et Lisbonne (LISBIFF), qui vous pouvez également les trouver ici à Festhome.
MADRIFF fait également la promotion des films sélectionnés sur son site officiel www.iberiff.org et sur les réseaux sociaux, où les nominés peuvent partager leurs nominations avec leurs abonnés. Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIQUE | ART | ÉVÉNEMENTS
www.lifeartfestival.com
ÉTATS-UNIS | GRÈCE | INDE
Le LifeArt Global Media Festival est un festival multimédia qui célèbre la vie, l'art et les films. Organisé dans des salles de classe mondiale, le Festival offre une combinaison convaincante de la scène artistique internationale et d'un voyage de découverte cinématographique.
Hébergé dans des salles de classe mondiale aux États-Unis (Los Angeles, New York, Miami et San Antonio, Texas), en Inde (Mumbai, New Delhi), en Grèce (Athènes et île de Santorin)
The Art Shows fournit une plateforme de projets et de promotion d'artistes talentueux, les encourageant à partager leur travail avec des publics mondiaux et des institutions culturelles ainsi qu'avec des professionnels de l'industrie et des entreprises du monde entier.
Le festival crée un échange culturel spécial pour les amateurs de cinéma, à travers des avant-premières de films, des projections, des expositions de photos, des spectacles en direct et des discussions passionnantes en panel. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
PRIX - FILM | TÉLÉVISION | WEB TV | VR | PHOTOGRAPHIE
Le Festival accueille au total 9 catégories de prix. Afin de récompenser les meilleurs projets soumis dans chaque catégorie de concours, LifeArt a fondé un conseil de jury composé de représentants des organisations de soutien du Festival et des écoles, ainsi que de professionnels de l'industrie cinématographique.
PREMIÈRES
Le Festival a présenté des longs métrages, des courts métrages et des documentaires de plus de 60 pays. Les films de la compétition étaient en plus de 40 langues et comprenaient « Before the Flood » de Leonardo Di Caprio, « The Story of Us » de National Geographic raconté par Morgan Freeman et « The Circle » avec Tom Hanks & Emma Watson, « Loving Pablo » avec Javier Bardem et Penelope Cruz, « Genius : Picasso » avec Antonio Banderas dans le rôle principal.
LABEL MUSICAL
Le label LifeArt Music vise à inspirer la créativité à travers la musique, en présentant des chansons, des albums et des bandes sonores motivants et inspirants qui autonomisent et stimulent les amateurs d'art du monde entier. LifeArt va sortir des extraits de la partition originale de la série Netflix Original FAUDA. La partition offre une toile de fond dynamique et dramatique à la série captivante qui a captivé des dizaines de millions de téléspectateurs dans le monde entier, et marque la première sortie officielle de la musique originale de l'émission. www.lifeart.org/fauda
LES LIEUX
Tous les événements se déroulent dans des lieux emblématiques sélectionnés dans différentes destinations telles que le centre de design de Los Angeles, l'Université technique de Delhi, l'extraordinaire Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, le complexe Village Cinemas. LifeArt est célébré au Pacific Design Center extrêmement coloré et à l'hôtel de luxe historique Beverly Wilshire à Rodeo Drive, Beverly Hills, Californie.
MISSION
À une époque aussi rapide qu'aujourd'hui, l'objectif principal de LifeArt est de fournir une plate-forme stable aux cinéastes de cinéma, de télévision, de Web et de réalité virtuelle afin de présenter leur travail au public mondial et d'explorer le monde des médias. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
Facebook : @lifeartfestival
Twitter : #LifeArtFestival
Instagram : @lifeartfestival
Le Sandton Film Festival est le premier du genre dans la grande région de Sandton, au nord de Johannesburg. Sandton est sans aucun doute l'une des destinations les plus populaires d'Afrique du Sud, tant pour les loisirs que pour les affaires.
Le Sandton Film Festival combine d'excellentes opportunités commerciales et loisirs. L'environnement détendu permettra aux festivaliers de profiter des différents films et documentaires tout en côtoyant des hommes d'affaires et des investisseurs de premier plan à la recherche de futurs projets dans lesquels investir. Le Sandton Film Festival sera l'endroit où les entreprises et le cinéma se rencontreront et se développeront ensemble.
Cette opportunité n'a pas de limites et les films et documentaires de toutes les durées (longs ou courts métrages) sont invités à inscrire leurs candidatures.
Le festival propose également un concours de scénarisation où les scénarios soumis seront jugés par des scénaristes professionnels et des prix seront décernés aux scénarios gagnants.
Après une inscription réussie, tous les films sont jugés par notre sélection de jurés. Ensuite, une liste des 50 meilleurs est établie et publiée sur notre site Web et nos plateformes de réseaux sociaux. Ces 50 meilleurs films se disputent les différents prix proposés, les films gagnants étant projetés lors de notre projection en novembre 2023.
El festival «Rencontres du cinéma latino américain » organizado por France Amérique Latine Comité Bordeaux Gironde cumple 42 años.
Las misiones desarrolladas desde la creación de este evento son:
•Dar a conocer el continente latino americano: sus culturas, sus luchas, sus peculiaridades...
•Aumentar la visibilidad de obras poco difundidas
•Compartir las visiones políticas y artísticas de los países de América Latina.
La programación de largometrages está dividida en dos categorías: las películas en competencia y las que no participan a la competencia. Según los años, el comité de cine se reserva el derecho de añadir una categoría a la selección.
El comité de cine decidirá las fechas y de los horarios de proyección de cada película.
Estas informaciones se publicarán en el sitio web:
https://www.lesrencontreslatino.org/
Le NYBA DANCE FILM FEST (NEW YORK BUENOS AIRES DANCE FILM FEST) est un festival international de films de danse organisé dans les villes de New York et de Buenos Aires.
Le festival vise à mettre en valeur et à promouvoir les œuvres audiovisuelles de danse et de mouvement créées par des artistes du monde entier. C'est une célébration des nouvelles formes d'expression issues de la fusion entre le langage audiovisuel, les nouvelles technologies et la danse. C'est un festival dédié aux amateurs de screendance, aux cinéastes, aux chorégraphes et aux danseurs.
PREMIÈRE SAISON
Lors de notre première édition, nous avons reçu plus de 300 candidatures du monde entier.
42 films de danse ont été sélectionnés pour faire partie de notre sélection officielle. Notre premier événement en direct aura lieu le 24 mars au Club Social 911 de Buenos Aires.
*** COMMENT PARTICIPER***
Nous acceptons tous les types de films d'une durée maximale de 20 minutes dans lesquels la danse et le mouvement sont les protagonistes : vidéo-danse, art vidéo, expérimental, court métrage ou documentaire. Nous acceptons les inscriptions exclusivement via Festhome. Veuillez consulter nos règles et conditions avant de soumettre.
***SÉLECTION***
La sélection est réalisée par une équipe de professionnels liés à la vidéo, au cinéma, à la danse et à la culture à travers un processus de notation.
Tous les créateurs dont les films seront sélectionnés pour être projetés seront informés par e-mail et recevront des informations spécifiques sur l'événement en direct. Nous demanderons des ressources spécifiques (biographies, photos, affiches) avant la projection.
