Le People's Film Festival, un événement dynamique de trois jours qui célèbre la voix du peuple grâce au pouvoir du cinéma, de l'art et de la technologie. Notre festival a lieu du 29 mai 2025 au 31 mai 2025 à Harlem, dans l'État de New York, et propose des films du monde entier.
Enracinée dans la conviction de la liberté d'expression et de l'accès aux médias pour tous, TPFF a été fondée en 2012 dans le but de fournir une plate-forme aux cinéastes, producteurs et créatifs indépendants leur permettant de présenter leurs œuvres dans des lieux susceptibles de les élever au niveau supérieur. Au cours des 13 dernières années, TPFF s'est fait connaître sous le nom de « The Voice of The People », une plateforme extraordinaire où les cinéastes peuvent raconter leurs histoires à leur façon et avoir un réel impact sur leur public.
Notre mission est non seulement d'inspirer les futurs créateurs et innovateurs, mais également d'exposer le public de tous âges aux nouveaux outils et technologies de narration. TPFF a connu des succès remarquables, de nombreux films projetés lors de notre festival ayant finalement été présentés dans d'autres médias et lieux prestigieux tels que HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV et le Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Notre festival se tient à Harlem, dans l'État de New York, une communauté florissante et dynamique dotée d'une riche histoire culturelle. C'est une synergie ultime de musique, de littérature, d'art et de divertissement, également connue collectivement sous le nom de The Harlem Renaissance. Les cinéastes et les cinéphiles se réunissent chaque année pour partager activement des informations, partager le pain et nouer des relations.
Le People's Film Festival est une excellente initiative de la People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), une société à but non lucratif 501 (c) 3. Nous utilisons notre plateforme pour promouvoir le cinéma indépendant, la technologie, les médias, la musique et l'art dans le monde entier, tout en encourageant les acteurs, en particulier dans la région de Harlem New York, à mieux apprécier et comprendre la diversité culturelle dans les médias.
Cet événement est ouvert à tous.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
Depuis 2008, l’association MAACASSO organise chaque année un festival international de films d’art intitulé Nos Yeux Grands Ouverts (NYGO). Ce festival met en compétition plusieurs jeunes réalisateurs avec l’objectif de mettre en lumière et de favoriser l’essor des nouveaux talents de la création audiovisuelle. À l’occasion de sa dixième édition, prévue pour le 1er mars 2018, l’association est en quête de jeunes artistes ayant un projet de film d’art à soumettre à la sélection du jury des NYGO.
Cette année, nous invitons l’ensemble des candidats à travailler sur le thème « Résonance ». Ce thème peut être traité de manière sonore, visuelle ou conceptuelle, car la résonance peut aussi être entendue comme un reflet, ou un impact entraînant des conséquences. La résonance est un lien entre deux éléments, une incidence de l’un sur l’autre, une réponse de l’un à l’autre. L’artiste doit en exprimer une dans son film, mais son objectif peut aussi être de trouver sa propre résonance dans l’appréciation du public, de créer un lien entre ce que l’œuvre exprime et ce que le spectateur ressent.
Nous souhaitons donc que les films d’art présentés soient une manière pour les artistes de propager leurs idées, visions, préoccupations et sentiments, telle une onde de choc touchant son public, et pouvant ainsi interconnecter des individus entre eux.
CRITÈRES À RESPECTER
0Avoir entre 18 et 30 ans.
Respecter le règlement.
Respecter le thème « Résonance » dans sa démarche de création.
Il ne doit y avoir qu’un seul projet par postulant mais il est possible qu’il y ait plusieurs artistes en collaboration sur ce même projet.
Le film doit durer entre 1min30 et 8 min, génériques inclus.
Remplir le formulaire de candidature en ligne.
Envoyer le film en HD avec Wetransfer à l’adresse mail ci-dessous: candidatures.nygo2018@gmail.com
(formats acceptés : .mp4, .m4v, .avi, .mpeg2 ou .mov)
LES PRIX ATTRIBUÉS AUX GAGNANTS
1er prix : 800 € 2ème prix : 500 € 3ème prix : 300 €
Experimental Forum est un festival international de cinéma et d'art vidéo présentant des films expérimentaux et des images animées d'artistes réalisés par des cinéastes d'auteur et des vidéastes innovants du monde entier. Notre objectif est de fournir une plate-forme de soutien aux œuvres passionnantes et stimulantes qui sortent du cadre des festivals de films et des galeries d'art traditionnels.
Nous accueillons des œuvres de cinéma expérimental (abstrait, narratif ou documentaire), des œuvres d'art vidéo, des essais, des images animées et des arts médiatiques d'artistes, ainsi que des films documentaires et narratifs qui cherchent à élargir, redéfinir ou reconfigurer les moyens et les fins de leurs domaines respectifs. Experimental Forum existe pour donner accès aux œuvres d'images animées des artistes et développer leur audience et s'engage à faire participer le public local à des voix nouvelles et/ou inédites dans le cinéma.
Nous nous intéressons particulièrement aux œuvres réalisées par des cinéastes débutants et des artistes dont le travail est sous-représenté. Nous fournissons une plateforme collaborative pour les œuvres d'images animées réalisées pour la galerie et le cinéma dans le but de créer une communauté au-delà des clivages disciplinaires et institutionnels.
Compétition ouverte uniquementaux étudiants en cinéma
Le Festival du film de Ca'foscarishortest le premier festival du film géré par des étudiants universitaires sous la direction d'un personnel de professeurs d'études cinématographiques et de professionnels du monde du cinéma. Notre initiative donne lieu à une Compétition Internationale ouverte au cinéma
des étudiants du monde entier et c'est devenu un jalon important pour ceux qui participent aux études cinématographiques. Nous favorisons la diffusion des réalisations accomplies dans le domaine du cinéma et du transmédia en coopérant avec les écoles de cinéma et les distributeurs internationaux. Producteurs, experts du cinéma, réalisateurs
et des acteurs nous rejoignent chaque année en tant que membres du jury ou invités spéciaux.
Outre la principale compétition internationale, le Festival du court métrage de Ca'Foscari comprend la compétition « Olga Brunner Levi », centrée sur les courts métrages réalisés par des lycéens sur le thème « féminité et musique », et une compétition internationale de vidéoclips réalisés par des élèves des écoles de cinéma ou étudiants universitaires.
Vous le savez mieux que quiconque : réaliser un film de moins de 4 minutes exige beaucoup de talent et de créativité. C’est pour cette raison que le Très Court les met à l’honneur depuis plus de vingt ans à l’occasion de son Festival International qui se déroule en juin simultanément dans une cinquantaine de lieux répartis sur les cinq continents. Les projections ont lieu sur grand écran exclusivement, en salle ou en plein-air, pour un public aussi fidèle que fervent.
Les Très Courts sont répartis en cinq sélections dont trois sont en Compétition : Compétition Internationale, Compétition Paroles de femmes, Sélection Familiale (avec un Prix du Public), Sélection Française et Sélection Documentaire
Que vous soyez novices ou professionnel·les, classiques ou avant-gardistes, tant que votre film n’excède pas 4 minutes, n’hésitez pas à tenter votre chance, d’autant que l’inscription de votre ou de vos films est gratuite. Tous les genres sont acceptés : fiction, documentaire, animation, image de synthèse, drame, comédie, documentaire et même film gore ou d’épouvante.
La 9e édition du festival du film latino-américain Cine Jardim — Belo Jardim vise à renforcer la diffusion du cinéma dans l'intérieur du nord-est du Brésil, en favorisant le développement de nouvelles perspectives et sensibilités cinématographiques. L'événement aura lieu du 17 au 21 août 2026 dans la ville de Belo Jardim, dans la région d'Agreste au Pernambouc.
Au-delà de sa dimension culturelle, Cine Jardim s'impose comme un festival axé sur la formation, spécialement dédié aux élèves du primaire (niveaux I et II) et du lycée, des écoles publiques et privées de Belo Jardim. En rapprochant le jeune public du cinéma latino-américain, le festival cherche à encourager la pensée critique, la créativité et le développement d'une relation plus consciente avec les images et les récits qui façonnent la vie quotidienne.
Bien plus qu'une simple vitrine de films, le festival est un espace de rencontre et de réflexion, permettant aux participants d'accéder à des perspectives plus complexes et plus profondes sur les diverses réalités qui composent l'Amérique latine.
Il est essentiel de garder cette fenêtre ouverte à l'intérieur pour élargir les horizons, susciter le dialogue et favoriser la reconnaissance d'autres modes d'existence, réels et possibles.
Sur l'écran blanc, non seulement des images sont projetées, mais également des voies d'échange, d'écoute et de transformation. Ciné Jardim réaffirme ainsi son engagement à construire un monde plus sensible, diversifié et inclusif, un monde plus proche de nous tous.
Le Festival « Next Generation » est une manifestation destinée au public et aux professionnels du cinéma, ayant pour but la promotion et la diffusion des courts métrages de films d’écoles, ainsi que de favoriser les contacts entre public, jeunes cinéastes et professionnels.
Le Festival « Next Generation » est organisé dans le cadre du Brussels Short Film Festival, par l’asbl Un Soir...Un Grain du 22 avril au 02 mai 2020.
Le Brussels Short Film Festival est une manifestation destinée au public et aux professionnel·le·s du cinéma, ayant pour but la promotion et la diffusion des courts métrages.
Le lauréat du Grand Prix de la compétition internationale est considéré en pré-sélection pour les Oscars® dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction/d’animation, à condition que le film soit conforme aux règles de l'Académie. Il rend aussi automatiquement éligible aux César, sous réserve de satisfaire aux conditions fixées par l'Académie.
Depuis 2004, le Festival international du cinéma étudiant de Kinoki est entièrement dirigé par des étudiants de l'Université Iberoamericana de México City. Notre objectif est de créer un environnement convivial où les étudiants en cinéma du monde entier peuvent partager leur travail et participer à la compétition dans le cadre de notre sélection officielle.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
Les Nuits des droits de l'homme accueillent favorablement la inscription de films consacrés aux questions relatives aux droits de l'homme.
Tous les formats et genres de films seront sélectionnés pour le programme du festival. Human Rights Nights a une large perspective sur les droits de l'homme qui comprend les droits civils, politiques, économiques, sociaux et culturels.
