DocuRock est un festival international de films documentaires qui propose les meilleures œuvres de films documentaires du récent Panorama international axé sur le monde de la musique.
DocuRock vient couvrir un procès que les salles commerciales ne couvrent pas. Dans DocuRock, les spectateurs pourront voir des avant-premières aux Canaries et à Ténérife en version originale sous-titrée avec entrée gratuite.
La Fundación Todo por el Cine, AC, organisatrice du Festival International Film in the Field, invite les cinéastes nationaux et internationaux à participer au concours qui se tiendra dans le cadre de la 13e édition du Festival international du film sur le terrain (FICC) une célébration dans les mois d'octobre et novembre, se présentant dans 50 communautés rurales de la République mexicaine.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL FILM IN THE FIELD (FICC) promeut le dialogue entre les communautés rurales du Mexique et la production de courts métrages, dans le but de générer de nouveaux circuits, de projeter du cinéma en plein air.
Nous soutenons la production cinématographique de courts métrages qui explorent les conditions culturelles et naturelles dans lesquelles vivent les êtres humains, la diversité culturelle et son lien avec la nature. De même, nous recherchons des agents de changement et des initiatives originales qui encouragent un changement positif dans la protection de l'environnement.
THÈME : « Sensibilisation aux semailles »
Nous nous intéressons à toutes sortes de questions et de traditions environnementales. Nous cherchons à diffuser des messages qui ne reçoivent généralement pas la couverture nécessaire, et encore moins dans les communautés rurales où les expositions culturelles et artistiques sont malheureusement absentes.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
Experimental Forum est un festival international de cinéma et d'art vidéo présentant des films expérimentaux et des images animées d'artistes réalisés par des cinéastes d'auteur et des vidéastes innovants du monde entier. Notre objectif est de fournir une plate-forme de soutien aux œuvres passionnantes et stimulantes qui sortent du cadre des festivals de films et des galeries d'art traditionnels.
Nous accueillons des œuvres de cinéma expérimental (abstrait, narratif ou documentaire), des œuvres d'art vidéo, des essais, des images animées et des arts médiatiques d'artistes, ainsi que des films documentaires et narratifs qui cherchent à élargir, redéfinir ou reconfigurer les moyens et les fins de leurs domaines respectifs. Experimental Forum existe pour donner accès aux œuvres d'images animées des artistes et développer leur audience et s'engage à faire participer le public local à des voix nouvelles et/ou inédites dans le cinéma.
Nous nous intéressons particulièrement aux œuvres réalisées par des cinéastes débutants et des artistes dont le travail est sous-représenté. Nous fournissons une plateforme collaborative pour les œuvres d'images animées réalisées pour la galerie et le cinéma dans le but de créer une communauté au-delà des clivages disciplinaires et institutionnels.
Fiaticorti est née en 2000 à l'initiative d'un groupe de jeunes du projet jeunesse de la municipalité d'Istrana (Trévise).
L'année de création de l'événement n'est pas un hasard : les premières années du nouveau millénaire ont vu l'essor de l'appareil photo numérique, une innovation qui a permis de créer et de monter des vidéos à la maison, mais a également marqué le déclin constant des cassettes VHS, comme en témoignent certains des courts métrages soumis dans ce format lors de l'édition inaugurale du festival.
Le nom choisi pour l'événement découle de deux explications : d'une part, « fiato corto » (souffle court) est le résultat d'un bref effort physique (tout comme les courts métrages sont courts) ; d'autre part, un film d'une durée maximale de 20 minutes peut transmettre de fortes émotions au public, le laissant « à bout de souffle ».
Vingt-sept œuvres de toute l'Italie ont participé à la première édition, un nombre appelé à croître régulièrement mais rapidement : en quatre ans, le festival a atteint 150 films par édition. Au fur et à mesure que le nombre de courts métrages concurrents augmentait, leur qualité augmentait également et, par conséquent, l'intérêt du public passionné par le genre.
Au départ, Fiaticorti a été condensé en une seule soirée dédiée à la cérémonie de remise des prix ; toutefois, à partir de la quatrième édition, le format a été enrichi, étendant le festival à quatre étapes au cours desquelles les meilleures œuvres concurrentes ont été projetées.
En 2006, la section FiativeNeti a été créée pour récompenser les courts métrages de cinéastes de la région de Vénétie.
En 2010, à l'occasion du dixième anniversaire du festival, les archives Fiaticorti ont été inaugurées au centre des jeunes d'Istrana, abritant une collection de plus d'un millier d'œuvres ayant participé au festival au fil des ans.
2011 a été l'année où le directeur artistique historique Gianni Billio a passé le relais à Bartolo Ayroldi Sagarriga (directeur artistique), Andrea Grespan et Simone Perotto. Cette édition a également marqué un tournant : le festival a vu la qualité remarquable des films en compétition et une augmentation significative du nombre de participants étrangers, principalement de France, de Grande-Bretagne, de Roumanie et d'Espagne, élevant l'événement à un niveau de plus en plus international.
À partir de 2026, la municipalité d'Istrana a confié la direction artistique de la 24e édition à Andrea Grespan, qui avait déjà joué un rôle de premier plan dans l'organisation du festival lors des éditions précédentes, aux côtés de Sara Ricciardi et Livio Meo, représentants de Cineforum Labirinto, une association ayant une vaste expérience dans l'organisation d'événements cinématographiques dans la province de Trévise.
Notre définition de la comédie -
`Un film inspiré par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous accueillons tous les genres comiques : noir, burlesque, irrévérencieux, romantique, politique, subversif, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
Le Festival du film d'Orense (OUFF) présente chaque année une sélection des films et des productions audiovisuelles les plus innovants et les plus remarquables de Galice, d'Europe, d'Amérique latine et du reste du monde. L'OUFF reçoit chaque année des œuvres d'une centaine de pays, dont les dénominateurs communs sont leurs sujets socialement responsables et leurs formes innovantes.
