LE XIE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM ARCTIC « GOLDEN RAVEN »
29 mars — 11 avril 2027 • Anadyr, Tchoukotka, Russie
Inscription gratuite • Date limite : 30 novembre 2026
Golden Raven est le festival international du film le plus oriental de Russie. Il se déroule à Anadyr, la capitale de la Tchoukotka, sur les rives de la mer de Béring, là où commence le nouveau jour de la Russie. Chaque printemps, pendant deux semaines, la ville arctique devient un point de rencontre pour les cinéastes du monde entier, et votre film rencontre un public pas comme les autres.
Un festival qui ne cesse de grandir
L'édition Jubilee X a reçu 3 394 inscriptions provenant de plus de 100 pays. Les films du festival ont été projetés dans 67 régions de Russie et dans six pays, de Minsk à Buenos Aires, atteignant un public combiné de plus de 130 000 spectateurs. Le Grand Prix a été décerné à un film chinois, choisi non pas par un jury mais par le public d'Anadyr.
Ce que nous recherchons
Longs métrages : histoires de l'Arctique et du Nord, des peuples autochtones du monde entier, de la nature et de la relation entre l'homme et son environnement. Nous recherchons des films où le Nord n'est pas une toile de fond exotique mais un monde vivant fait de personnages, de personnages et de destins.
Courts métrages : les thèmes de l'Arctique et du Nord sont notre priorité, mais les films abordant d'autres thèmes sont également les bienvenus.
Tous les films doivent être terminés le 1er janvier 2025 ou après cette date.
Sections relatives aux compétitions
— Compétition internationale de longs métrages et de documentaires
— Compétition internationale de longs métrages d'animation
— Compétitions internationales de courts métrages, de documentaires et de films d'animation
— FilmRising ! — compétition interrégionale pour les cinéastes du nord de la Russie, de Sibérie et d'Extrême-Orient
— NOUVEAU : Compétition de films sur l'IA
NOUVEAU en 2027 : Compétition de films sur l'IA
Pour la première fois, Golden Raven ouvre une compétition de films créés avec l'intelligence artificielle générative. Il est ouvert aux longs métrages, aux courts métrages, aux animations, aux œuvres expérimentales et hybrides d'une durée d'une minute, dont plus de 50 % de la séquence visuelle principale est créée à l'aide de l'IA générative. Il n'y a aucune restriction thématique. Les candidats divulguent les outils d'IA utilisés et la contribution créative de l'équipe. Le gagnant est choisi par le vote du public.
Récompenses
Le Grand Prix, la statuette Big Golden Raven, est décerné par vote du public. Un jury international décerne des statuettes Golden Raven pour le meilleur film, la meilleure réalisation, le meilleur scénario et la meilleure photographie dans la compétition complète, ainsi que des médaillons Golden Raven pour le court métrage, l'animation et FilmRising ! compétitions. Le festival décerne également un prix de la presse et un prix du public pour les enfants pour le meilleur court métrage d'animation.
Hospitalité
Pour chaque film sélectionné pour les compétitions complètes, le festival couvre les vols en classe économique en Russie à destination et retour d'Anadyr, l'hébergement à l'hôtel et les repas d'un représentant. Des invitations officielles pour les visas sont remises aux représentants des films en compétition.
Bien plus que des projections
— Salles complètes et séances de questions-réponses avec les cinéastes après les projections
— Un programme dédié à l'industrie : panels, tables rondes et master classes. Parmi les orateurs précédents figuraient des cinéastes de Corée, de Chine et de Russie
— Un laboratoire d'animation géré par le légendaire studio Soyuzmultfilm
— Cérémonies d'ouverture et de clôture avec concerts, représentations théâtrales et rencontres créatives avec des acteurs et des metteurs en scène
— Le « Golden Raven Camp » : yarangas, cuisine traditionnelle des Tchouktches, jeux et artisanat
— Pour les clients : balades en traîneau à chiens, excursions dans la toundra et visites de la ville la plus orientale de l'Arctique
Inscription
L'inscription est gratuite. Langues de travail : russe, anglais, chinois Les films sélectionnés fournissent un fichier de sous-titres en anglais ou en russe et un DCP d'ici le 1er février 2027. La sélection officielle sera annoncée d'ici le 25 mars 2027.
Venez au bout du monde et apportez votre film au Golden Raven.
Le FAM 2020 — 24e Florianópolis Audiovisuel Mercosur, Festival et Forum axé sur l'intégration audiovisuelle dans le Mercosur, est un espace pour la formation publique, la diffusion de la production régionale et la rencontre des professionnels dans le secteur. Ce règlement a pour objet les spectacles compétitifs qui composent le Festival, formé par le régime de sélection avec appel ouvert au public, ainsi que de faciliter le canal de communication pour la curatelle des spectacles non compétitifs.
Le Festival européen du film fantastique de Strasbourg est organisé par l’association à but non lucratif Les Films du Spectre.
Le Festival est dédié au cinéma fantastique au sens large : fantastique, horreur, science-fiction, thrillers, animation.
Outre les prix internationaux, en tant que membre affilié de la Fédération européenne des festivals du film fantastique, le Festival décerne pour la France le Méliès d’argent.
Festival de courts métrages de genre fantastique et d'horreur, ouvert à tous les types de cinéastes, qu'ils soient professionnels ou amateurs. Le festival aura lieu dans la ville de Roses (Espagne), du 13 au 16 novembre 2026. Nous acceptons les courts métrages des genres Fantastic, Horror, Animation, Gore, Freak et Trash.
La GEEK SHOCK CINEMA, le dimanche 15, nous organiserons un marathon de courts métrages. Nous recherchons des courts métrages underground, festivaliers, comiques, gore et fantastiques, des fausses bandes-annonces, pour que le public puisse s'amuser et crier devant l'écran. Ces courts métrages sélectionnés NE PARTICIPERONT PAS À LA COMPÉTITION, la participation sera gratuite, mais nous le répétons, ils ne participeront pas à la compétition, il ne sera projeté que dans ce marathon, avec un maximum de 15 minutes
Le jeune cinéma européen de la plus haute qualité est l'une des marques
du Festival international du film de Braunschweig.
« Music & Film » est le deuxième point focal de Braunschweig, attirant l'attention sur le son des images en mouvement.
Des premières internationales, des cinémas d'auteurs, des concerts de films, des rétrospectives, des hommages et quatre prix complètent le profil du film, donnant au public et à la presse une large marge de manœuvre pour de nouvelles découvertes.
L’idée des projections vient du fait qu’il n’existe pas de plateforme pour les courts métrages indépendants.
Dès qu’un film sort des normes cinématographiques, il est écarté des festivals et autres manifestations audiovisuelles. Trash n’est pas pris que dans le sens provocant, choquant mais également alternatif, politique, cheap, décalé…
Le but du ciné-club est d’offrir aux réalisateurs une projection de qualité dans une salle prévue à cet effet. Pour le spectateur, l’objectif est de lui faire découvrir des films différents sous des formats différents.
Toutes catégories de films sont projetées : expérimental, animation, clip, docu, tous les genres sont explorés. Un film ne doit pas être forcément trash pour être diffusé, il doit être en marge du courant conventionnel et offrir de l’intérêt à la personne qui le regarde.
Toutefois, pour éviter tout malentendu, les séances sont interdites aux mineurs.
À Bruxelles, la première projection s’est déroulée au centre culturel des Riches Claires le 1er avril 2005. Les réalisateurs présents (belges pour la majorité) ont été invités à présenter leurs films avant la projection.
Depuis une asbl a été créée sous le nom de Born2BeCheap avec le soutien de l’Echevinat de la culture de la ville de Bruxelles, la SABAM, La Région Bruxelloise, la COCOF, La Loterie Nationale.
Une centaine de films sont projetés lors du festival. En 2020, 45 réalisateurs étaient présents et 3000 billets ont été distribué.
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
Il s'agit d'un événement annuel visant à favoriser la connectivité communautaire, l'amélioration de la santé mentale et de la culture artistique. Le festival vise à encourager les gens à raconter leurs histoires et leur offre une occasion puissante de se faire entendre. Nous avons constaté que les sans-voix sont capables de parler, que les marginalisés sont entendus et que la culture de notre communauté est élargie et approfondie.
La Magnetic Film Association est fière d'annoncer l'édition 2026 X du festival de courts métrages « N.I.F.F. Noto International Film Festival »
Le festival est dédié à tous les courts métrages créés dans n'importe quel format et ouvert à tous les auteurs italiens et étrangers.
La N.I.F.F décernera le prestigieux prix « MARIO MONICELLI » pour la meilleure réalisation.
Le jury technique nommé par les organisateurs de MAGNETIC FILM PRODUCTION sera composé d'artistes et de travailleurs du domaine de la cinématographie, de la musique et du journalisme, présidé par le critique de cinéma Giuseppe Liotta.
À propos du festival
Le concours accepte : des films de fiction positifs (jusqu'à 20 minutes), des clips musicaux, des comédies musicales et des films de danse, ainsi que des compositions musicales et des chansons originales.
Les cinéastes professionnels et émergents sont invités à participer.
Quels sont les films « positifs » ?
Les films positifs peuvent également être décrits comme « sincères » ou « édifiants ». Ce sont des œuvres qui racontent des histoires qui mettent en lumière de véritables valeurs humaines, promeuvent une philosophie qui affirme la vie et une pensée positive. De tels films font toujours sourire, suscitent des émotions chaleureuses et laissent au public un arrière-goût agréable.
Bienvenue au 17e Cinefantasy !
Nous avons créé CINEFANTASY — FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM FANTASTIQUE pour encourager, discuter et promouvoir le genre fantastique dans toutes ses dimensions. En seize éditions, nous avons présenté plus de 1 600 films, organisé plus de 120 activités éducatives, reçu des milliers d'inscriptions et accueilli un public de plus de 90 000 personnes.
Notre parcours s'est également étendu au-delà de São Paulo, avec des projections spéciales et des expositions dans des villes telles que Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Fortaleza, Porto Alegre, Manaus et Santos, ainsi que des éditions internationales et des collaborations en Espagne, au Chili, au Pérou et en Colombie.
Aujourd'hui, en 2026, le 17e CINEFANTASY arrive à São Paulo du 8 au 13 septembre et propose un programme dynamique et puissant avec des projections compétitives, des vitrines spéciales et des expériences immersives conçues pour tous les amateurs de cinéma fantastique.
Laissez-vous envoûter, surprendre et transporter dans cet univers magique et extraordinaire !
Place des courts est une association loi 1901 à but non lucratif, notre volonté promouvoir et faire connaître le court métrage en l'invitant en milieu rural, partager notre passion en organisant des festivals en plein air, et faire découvrir le talent de réalisateurs et comédiens dans des lieux de convivialités.
Festival international du film inclusif ENTRE DEUX... CANNES
Nous acceptons les films qui abordent des thèmes liés au handicap ou à la culture des sourds, ou qui mettent en scène des personnes qui s'identifient comme « handicapées », « personnes handicapées » ou qui utilisent des termes tels que « handicapé », « diversité fonctionnelle » ou « handicapé ». Nous accueillons également les personnes sourdes et neurodiverses qui ne s'identifient pas à ces termes ou ne les utilisent pas. »
Tous les films doivent être sous-titrés en français en blanc et en deuxième ligne en anglais avec une couleur orange pour être acceptés en compétition.
Notre jury et le conseil d'organisation sont composés de personnes valides et handicapées.
Zabut Festival vise à avoir l'ambition de réaliser un appel international, de proposer une voie d'innovation culturelle forte et de devenir un point de référence pour les fans, les initiés et le public de films d'animation.
Zabut s'intéresse particulièrement aux bandes sonores des films d'animation et au « dessin » et vise à créer un archive/musée d'opéras par des réalisateurs, des animateurs et des designers sélectionnés par le Comité du Festival.
Zabut est né en 2016 dans le centre-ville de Savoca, un petit village du patrimoine artistique en Sicile. En 2019, il déménage à Santa Teresa di Riva.
Zabut est avant tout un événement qui reliera l'espace et la communauté, les gens et les lieux.
