È una celebrazione vivace ed emozionante dell'industria cinematografica il cui obiettivo principale è fornire una piattaforma per i registi emergenti e incoraggiare l'interazione tra registi e pubblico.
Questo evento annuale riunisce esperti del settore e professionisti del cinema, con settimi appassionati d'arte e amanti del cinema della zona centrale di San Luis Potosí.
Crediamo fermamente nell'importanza di dare voce e visibilità ai giovani registi, fornendo una piattaforma inestimabile per questi talenti emergenti per mostrare il loro lavoro.
Nella selezione ufficiale, c'è un'attenta selezione dei migliori film contemporanei messicani e latinoamericani.
L'Associazione ColoriQuadri, al fine di promuovere cortometraggi, come occasione di intrattenimento e mezzo di comunicazione e sensibilizzazione sui temi sociali, organizza la nona edizione del «Muuh Film Festival». Sebbene la revisione sia essenzialmente «tema libero», sarà responsabilità dell'Associazione dei Proponenti, in linea con la propria «missione» statutaria, raccogliere e successivamente selezionare opere che esprimi/promuovano contenuti che rispettino i principi e i diritti costituzionali.
umano.
Il NexGN International Short Film Festival of India mira a portare i produttori di cortometraggi indipendenti di tutto il mondo a un pubblico eclettico e internazionale e fornire loro il valore e la posizione che meritano. Il nostro programma è stato destinato ad espandersi per includere proiezioni cinematografiche ed eventi gratuiti all'aperto intorno al NISFF, nonché programmi educativi e workshop cinematografici.
Questo progetto di passione di NexGN sta per includere oltre 500 cortometraggi provenienti da tutto il mondo e ne trarranno quasi 150 per le proiezioni. NexGN ha inoltre predisposto l'assegnazione di Numero di premi a determinate categorie.
Il Butoni Fest è un festival culturale internazionale che si terrà a Valencia dal 14 al 22 settembre 2024.
L'obiettivo principale del Butoni Fest è quello di essere un festival per tutti, un festival di sinergie, un luogo di incontro in cui giovani registi proiettano le loro opere insieme a registi affermati del settore e si scambiano preoccupazioni, dove musicisti emergenti condividono la loro musica sostenuti da illustrazioni di giovani artisti, dove i bambini che sognano di diventare attori imparano a fare un film. Un luogo dove presente e futuro vanno di pari passo. Questo è il Butoni Fest.
Oltre a offrire un'opportunità a diversi artisti di altri settori culturali: musicisti, attori, scrittori, pittori, scultori... per l'esposizione, il riconoscimento, la diffusione e la valorizzazione delle loro opere.
Il festival, fondato nel 2021, è diretto da Javier Guillot e organizzato da Butoni Films, con il sostegno del CCCC e di un gruppo selezionato di sponsor privati.
Diverse città in tutto il mondo sono state riprogettate all'inizio del secolo scorso per ospitare la rivoluzione automobilistica. Molte strade sono state reinventate per fare spazio ai veicoli a motore e lo spazio per i pedoni nello spazio pubblico è stato ripensato. Mentre le auto conquistarono la città, i fratelli Lumière sperimentarono le prime telecamere cinematografiche e ci lasciarono il primo documentario sulle gare ciclistiche, raffigurante la corsa Lione — Ginevra del 1896.
L'arrivo dei veicoli a motore ha comportato la riduzione delle distanze, ha permesso il trasferimento delle industrie alla periferia urbana e ancora una volta riorganizzato la mappa urbana. Le distanze sono aumentate notevolmente e i lavoratori, attratti da migliori opportunità, popolavano quartieri popolari fuori dal centro urbano. Il trasporto pubblico è cresciuto in questo momento in risposta alla necessità di spostare i lavoratori; tuttavia, la bicicletta ha continuato ad essere la regina della mobilità, soprattutto tra le guerre. Perdere una bicicletta è stato un grande dramma, come possiamo vedere nella prima di Vittorio de Sica, «Ladri di biciclette» (1948).
La periferia, la banlieue, la periferia... sono oggi spesso eredi di un passato urbano manifatturiero, pieno di illusioni e sogni di innovazione. Ospitano molti processi migratori e il luogo di nascita di nuove forme di cultura urbana. Tuttavia, spesso sono poco collegate al centro urbano, rendendole isole separate dalla città. Isole piene di giovani creatori che vedono gli audiovisivi come un ottimo modo di comunicare, un mezzo di autoespressione e una grande opportunità per superare i confini fisici. La bicicletta accorcia le distanze e ci fa vivere fisicamente la città ad ogni pedale. È uno strumento per recuperare la città, pensare all'urbano e ridisegnare il territorio.
Se il veicolo a motore ha ridisegnato la città del XX secolo, la bicicletta ridisegna la città del XXI secolo. Molte città hanno iniziato a includere o estendere la propria rete di piste ciclabili, offrire sussidi per l'acquisto di biciclette personali o cargo, e stanno emergendo sempre più gruppi di ciclisti dilettanti, creando così più comunità di interesse. La bicicletta svolge un ruolo importante nella mobilità attiva, essendo un mezzo di trasporto ecologico e un modo per mantenere uno stile di vita sano. Tuttavia, come avrebbe ritratto Barden nel 1955, le relazioni sulla strada non sono sempre felici.
Il cinema ha ritratto questi problemi e molti altri legati alla mobilità; si distingue come un modo quasi universale di avviare il dialogo sull'urbano, il territorio, la mobilità e il modo in cui viviamo la città.
Invitiamo la presentazione di film che riflettono sui seguenti temi, o altri in cui la bicicletta svolge un ruolo importante nella vita urbana nella società:
— Pratiche in bicicletta condivise
— Scopri la città in bicicletta
— La bicicletta come strumento per lavorare e vivere la città
— Comunità ciclistiche
— Gioventù, territorio e libertà su ruote
— Giustizia sociale, biciclette e diritto alla città
— Ambiente e biciclette
— Il pendolarismo giornaliero in bicicletta e le identità della comunità
— Minoranze e biciclette
— Periferia e ciclismo
— Bicicletta e sport
Giunto al suo 24° anno, il 24fps International Short Film Festival si è guadagnato una reputazione per aver presentato alcuni dei programmi espositivi più unici e stimolanti del circuito del festival.
La missione di 24fps è quella di celebrare e incoraggiare studenti e registi indipendenti. I programmi di proiezione pubblica del festival sono progettati per evidenziare il creatore tanto quanto il lavoro stesso. Tutti i film esposti sono presentati da un commentatore e i cineasti presenti hanno l'opportunità di parlare al pubblico del festival alla fine della mostra del loro film.
I film sono esposti come parte tre programmi curati. Tutti i film sono proiettati nella sede espositiva del festival, il famoso Paramount Theatre, che è elencato nel Registro Nazionale dei luoghi storici degli Stati Uniti.
International Short Animated Film Festival - ANISHORT è un concorso internazionale che serve a sostenere i cortometraggi d'animazione e i loro creatori. Allo stesso tempo serve alla promozione, alla propagazione, al recupero e alla visione dei migliori cortometraggi d'animazione provenienti da tutto il mondo.
Dovrebbe anche essere un luogo in cui si incontrano comunità di creativi che producono questi film. D'altra parte, poi il posto per chi ama guardare questi film e che sono appassionati di questo tipo di arte.
Il festival si svolgerà dal 20 settembre 2022 in diverse città selezionate della Repubblica Ceca, Slovacchia, Estonia e Polonia.
I primi 20 cortometraggi animati gareggeranno in questa competizione.
I film saranno giudicati dalla giuria internazionale selezionata. La giuria è composta principalmente da professionisti o professioni strettamente associate all'animazione - un totale di 7 giudici, ciascuno di un paese diverso.
XI edizione dei Premi Pávez - Festival Internazionale del Cinema di Talavera de la Reina. Dal 18 al 26 ottobre 2023.
FESTIVAL DI QUALIFICAZIONE AI PREMI GOYA.
- Cortometraggi di produzione e/o regia spagnoli o iberoamericani.
- Cortometraggi prodotti dal 1 gennaio 2023.
- Lingua parlata in spagnolo o lingua originale con sottotitoli in spagnolo.
- Durata massima: 30 minuti con crediti inclusi.
- Potrebbero non essere ospitati su piattaforme di visualizzazione online gratuite.
- 5 sezioni competitive: nazionale (sezione ufficiale), internazionale (Ibero-America), locale (Talavera de la Reina), animazione e documentario.
- 18 categorie che optano per un premio.
- 5700 euro in premi + 18 Pávez
- DCP richiesto per la sezione ufficiale, internazionale e locale.
Il Sicilymovie – Festival del cinema di Agrigento è un festival di lungometraggi, cortometraggi, documentari, videoclip, spot e corti di animazione, creato ed organizzato dall’Associazione Southmovie, che nasce con l’intento di portare il cinema all’aperto per tutti nel cuore della Sicilia: la suggestiva Valle dei Templi di Agrigento, città nominata Capitale della cultura 2025. Le tematiche affrontate nelle opere dei registi di tutto il mondo sono molteplici ed educative.
La nona edizione del Sicilymovie è rivolta alle migliori produzioni e distribuzioni di cortometraggi e documentari al mondo che si contenderanno la Demetra d’oro, la statuetta rappresentativa del Festival che rievoca l’antica Grecia, simbolo culturale dell’antica Akragas, la città di Agrigento.
Il progetto è sostenuto e patrocinato dal Parco Archeologico e Paesaggistico Valle dei Templi di Agrigento, dal Comune di Agrigento, dalla Sicilia Film Commission, dalla Valle dei Templi Film Commission e dall’Assessorato al Turismo della Regione Sicilia. Il Parco Archeologico e paesaggistico Valle dei Templi è ampio circa 1300 ettari e qui appartengono i resti dell’antica città di Akragas e il territorio circostante sino al mare. La Valle dei Templi è stata dichiarata nel 1997 dall’Unesco “Patrimonio Mondiale dell’Umanità”. Oggi la Valle dei Templi conta più di un milione di visitatori l’anno.
LUOGO, DATA E DEADLINE DEL BANDO
Sicilymovie – Festival del cinema di Agrigento si svolgerà dal 18 al 21 Luglio 2024 presso la Valle dei Templi di Agrigento.
La scadenza del bando sarà il 31 Maggio 2024 alle ore 23:59.
Il Barichara Green Film Festival FESTIVER, creato dagli attori colombiani Toto Vega e Nórida Rodríguez, cerca di costruire una nuova generazione di artisti e di pubblico impegnati per l'ambiente. Attraverso le sue proiezioni e una continua ricerca di risorse per creare contenuti cinematografici ambientali, FESTIVER mira a educare e intrattenere sviluppando attività accademiche, artistiche e ricreative che arricchiscono il panorama culturale colombiano e aiutano a costruire un mondo migliore. La 14a edizione si svolgerà dal 19 al 22 settembre 2024 a Barichara, Santander, Colombia.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
L'International Short Film Festival di Cali, con l'apertura del suo bando, sarà uno spazio per l'esposizione di cortometraggi professionali e universitari della città di Cali e del mondo per fungere da punto di incontro tra i nuovi registi e i professionisti del cortometraggio.
Il XVI Festival Internazionale del Cortometraggio di Cali si svolgerà dal 1 al 5 ottobre 2024, nella città di Santiago de Cali, in Colombia.
Il bando per le categorie competitive del festival sarà aperto dall'11 giugno 2024 e chiuderemo il periodo di registrazione alla mezzanotte dell'11 agosto 2024 ora locale colombiana (UTC-5).
I film inviati alle seguenti categorie: Selezione ufficiale nazionale, Selezione ufficiale nazionale universitaria, Selezione ufficiale internazionale e Selezione ufficiale internazionale universitaria devono essere stati completati dopo il 15 gennaio 2023.
I risultati del bando per le categorie competitive saranno annunciati sul sito ufficiale del festival www.cortoscali.com entro il 15 agosto 2024.
BUT è un festival internazionale annuale con circa 50 lungometraggi, 50 cortometraggi più spettacoli, musica e arte.
Durante 5 giorni a Breda (Olanda) registi, distributori e pubblico si incontrano.
Siamo specializzati in cinema di genere, a basso budget e indipendente: il bizzarro e il malvagio.
L'attenzione si concentra sul cinema underground (non sull'orrore di per sé) e sui film di serie B.
Ogni anno c'è un ospite principale, Waters, Buttgereit, Castellari, BrudelaBruce sono stati lì.
Il film di apertura, il film di chiusura, 5 nomination più retrospettive. Il 90% dei film è nuovo, il resto è retrospettivo.
BUT è un festival senza scopo di lucro, gestito da una fondazione (IDFX) e da volontari.
Dall'edizione 2020, abbiamo incorporato la visualizzazione online gratuita nel nostro programma.
Non addebitiamo tasse di iscrizione.
ACCIDENTI! UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO DANNATAMENTE BUONO
Festival del cinema indipendente e internazionale a Parigi, ACCIDENTI! è dedicato alle proiezioni internazionali di cortometraggi. Il festival mira a portare a Parigi film amati in tutto il mondo o nuovi talenti!
ACCIDENTI! ama tutti i generi del cinema indipendente: cortometraggi, documentari, animazioni, qualsiasi lingua e qualsiasi genere accettato. Tutti uguali per un buon cinema.
Certificato IMDB e proiettato al nostro pubblico abituale, ogni edizione GOSH! cerca di offrire un'esperienza unica al pubblico.
- Premi certificati IMDB
- Il media partner «Cinéma des Potes» riporta l'evento
- Giuria internazionale, guidata da artisti famosi come Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Intervista testuale per i vincitori, sul nostro sito
- certificato originale per i vincitori del premio
- Feedback individuale per tutti i film in concorso
- Sottotitoli in francese a cura di GOSH! (se disponibile il file SRT in inglese)
- Un festival dannatamente figo!
PROCESSO
SELEZIONE UFFICIALE
Ogni film viene visto e valutato da un comitato di tre persone, compresi gli organizzatori del Gosh Film Festival: Magali Souart e Fabio Soares.
Tutti i film sono visti dal comitato, non è consentito il «pass by».
I membri del comitato non possono essere coinvolti in alcun modo nei film che partecipano alla selezione ufficiale.
GIURIA
La giuria è composta da professionisti del settore TV e cinema, la lista e il curriculum di GOSH! La giuria è disponibile sul nostro sito web.
La giuria si riunisce a Parigi e decide in merito ai premi, ad eccezione del premio del pubblico, assegnato dal pubblico.
ACCIDENTI! Gli organizzatori del Film Festival non fanno parte della giuria e rispettano le loro decisioni finali.
MEDIA
PERBACCO! La proiezione del Film Festival è coperta dal nostro media partner «Cinéma des Potes» e da diversi media con accreditamenti speciali.
La decima edizione di PerSo — Perugia Social Film Festival si svolgerà a Perugia dal 27 al 29 settembre e dal 3 all'8 ottobre 2024.
«Concetto». Il Festival descrive la complessità del nostro mondo attraverso film e storie che parlano di noi e che sono toccanti, profondi e stimolanti. Film importanti e di alta qualità vengono selezionati dai più famosi festival internazionali e presentati dai loro autori e protagonisti. PerSo è un festival in cui il pubblico e gli artisti, registi famosi e giovani emergenti, possono incontrarsi e condividere esperienze. È un festival di dialogo su cinema, questioni sociali, ricerca artistica, divulgazione e intrattenimento.
«Il Festival a colpo d'occhio». Una città, quattro sale cinematografiche, sei categorie di concorso, il PerSo Lab volto a sviluppare professionalmente giovani registi e sostenere nuove produzioni, il PerSo Award (anteprime italiane) e i Masterpieces (i migliori documentari dell'anno), i film proiettati nel carcere di Perugia-Capanne, gli eventi dedicati al mondo della psichiatria e dei documentari sonori, il PerSo Off, che si riferisce a concerti, eventi e incontri.
Ogni edizione offre più di 50 eventi a ingresso gratuito e accoglie 70 ospiti: registi, produttori, giudici, celebrità, membri dello staff e volontari.
PerSo FF è organizzato da Realmente Ngo, in collaborazione con la Fondazione «La Città del Sole» — Onlus, nell'affascinante città medievale di Perugia.
La IX edizione dello Zinetxiki Zinemaldia - International Film Festival for Children and Youth, organizzato dall'associazione culturale Begira Elkartea, si svolgerà a Bilbao e in altre città basche dal 14 al 29 dicembre 2024.
Zinetxiki Zinemaldia mira a offrire contenuti audiovisivi di qualità mondiale a un pubblico familiare. Attraverso la proiezione di opere selezionate in diverse categorie competitive, il festival cerca di promuovere l'educazione audiovisiva e la creazione di nuovo pubblico.
Dal 2011, l'Auch Short Film Festival ha premiato il meglio del cortometraggio. Con quasi 2.000 film ricevuti ogni anno, il Festival è diventato una vetrina per il cinema di domani, con una selezione che mette in evidenza la nuova generazione di registi.
Maggiori informazioni presto...
Questa proposta culturale si svolge nell'ambito delle celebrazioni di un nuovo anniversario di Punta del Este, che celebra il miglior cinema indipendente di tutto il mondo. È iniziato come cinema del MERCOSUR ed è cresciuto fino a diventare un festival cinematografico internazionale. «Cine del Mar» è stato dichiarato di interesse presidenziale e ha il patrocinio e il sostegno del Ministero del Turismo, della Direzione del Turismo del Comune di Maldonado, del Comune di Punta del Este e delle ambasciate dei paesi partecipanti.
La Settimana internazionale del cinema horror e fantasy di La Costa del Sol è un festival cinematografico del genere horror e fantasy che si tiene ogni anno. La prima edizione si è tenuta dall'11 al 16 settembre 2000. In quell'occasione,
il film vincitore del Golden Unicorn è stato The Ring, che è stato un successo nel nostro paese. L'edizione ha reso omaggio all'attrice britannica Caroline Muro, attrice fetish dei film horror, con la proiezione del film 'The howl of the devil', diretto da Paul Naschy, e un 'omaggio al cinema ghosterrorifico' è stato realizzato con
la proiezione dei film di Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño?) , Jesús Franco (Gritos en la noche, El Conde Drácula). Ancora oggi, le edizioni continuano ad aggiungersi, quest'anno la XXV
si celebra l'edizione del Festival. Quest'anno la sezione cortometraggi viene reinventata, coordinata da Miguel Carrillo.
Il festival Alimentre aumenta la consapevolezza delle questioni alimentari e agricole e mette in discussione i nostri modi di coltivare la terra e di viverci.
Offre proiezioni seguite da dibattiti, incontri, workshop e concerti con specialisti del mondo dell'agricoltura, registi, esperti del Nord e del Sud, nonché persone coinvolte in iniziative per sistemi agricoli e alimentari sani, sostenibili e resilienti.
Si svolge per 5 giorni a metà ottobre in Belgio (Bruxelles e 6 città della Vallonia) prima di visitare l'Africa occidentale (Senegal, RDC, Burkina Faso).
È organizzato da SOS Faim, una ONG internazionale di solidarietà attiva dal 1964 nella transizione alimentare e ambientale in Africa e America Latina. L'ONG sostiene l'agricoltura familiare, che ha un enorme potenziale per affrontare le sfide della sicurezza alimentare, dell'equità sociale e della sostenibilità ambientale.
