Gandhara Independent Film Festival 2025, edizione 06 (online)
STORIE STELLARI, UN FESTIVAL
#GIFFEST2025 mira a mostrare alcuni dei film più eccezionali di tutto il mondo. GIFF ha iniziato con la sua prima edizione virtuale nel 2020 per consentire a un pubblico più vasto di provare una vasta gamma di film, in particolare ai cinefili pakistani che erano affamati di una gamma curata di film che esemplificassero una narrazione stellare. Negli ultimi 5 anni, GIFF ha offerto ai registi la possibilità di raggiungere un pubblico globale e mostrare il loro talento a livello internazionale.
L'edizione 2025 è imminente e GIFF attende con impazienza le iscrizioni dei vostri film. E non vediamo l'ora di cavalcare le onde delle emozioni suscitate dalle vostre straordinarie storie.
*Non è prevista alcuna quota di iscrizione per iscriversi a un film
FantasticGijón è nato con l'illusione di riempire uno spazio che riteniamo vuoto nelle Asturie, per ospitare produzioni nazionali e internazionali dei generi Horror, Fantasy e Science Fiction che, a causa del genere a cui appartengono, hanno meno possibilità di raggiungere la nostra comunità all'interno della programmazione del resto dei festival regionali.
INTERSECCIÓN - Il Festival Internazionale del Cinema di A Coruña si dedica alle correnti più libere del cinema d'autore. Il suo programma accoglie film indipendenti creati all'insegna del rischio e dell'innovazione e offre al pubblico la possibilità di vedere opere innovative e vivaci.
Il festival esplora nuovi linguaggi cinematografici e difende il coraggio, la diversità e la curiosità nella creazione.
5a edizione del Kaaffilm International Short Film Festival (2025)
Il Kaaffilm International Short Film Festival torna per la sua quinta edizione, continuando il nostro impegno a celebrare i cortometraggi, un linguaggio cinematografico che spesso parla più forte nel minor numero di minuti.
Kaaffilm è una piattaforma indipendente dedicata alla scoperta, al sostegno e alla presentazione di registi che spingono i confini della narrazione, della visione e della forma.
Nel 2025, il festival si terrà interamente online e offrirà ai creatori e al pubblico di tutto il mondo un'esperienza digitale sicura e senza interruzioni. Tutte le selezioni ufficiali saranno proiettate sulla piattaforma verificata di Kaaffilm, garantendo sia l'accessibilità che l'autenticità per un cinema davvero senza confini.
Kaaffilm rimane un centro vitale per voci emergenti e creatori affermati, poiché mette in contatto registi, critici e pubblico attraverso proiezioni curate, conferenze di settore e panel collaborativi. Rappresenta un palcoscenico globale per il cinema indipendente in cui l'innovazione incontra il riconoscimento.
I vincitori di tutte le categorie del concorso riceveranno il Kaaffilm Trophy, mentre alle Jury Mention verranno assegnati certificati ufficiali di distinzione.
Oltre ai premi, Kaaffilm è un movimento che celebra la visione, l'autorialità e il potere del cinema senza compromessi.
Unisciti a noi per la quinta edizione di Kaaffilm, dove le storie viaggiano oltre i confini e la creatività non conosce limiti.
Abbiamo finalmente ripreso il controllo di tutte le nostre e-mail hackerate!
BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] è il primo festival cinematografico, artistico e musicale fantastico e basato sul genere con sede nelle Filippine e gestito da registi e artisti volontari. Bakunawa è una creatura simile a un drago della mitologia filippina che divorava le lune. Poiché siamo un festival cinematografico che cambia genere, vogliamo ribaltare il ruolo di Bakunawa e vogliamo invece che simboleggi i mostri creativi dentro di noi.
Poiché abbiamo avuto un anno difficile e difficile, la nostra undicesima edizione proietterà film durante le stagioni 2024-2025 e avrà diverse proiezioni a partire da dicembre del 2024, culminando fino a maggio del 2025. Il Bakunawa Fest si svolge ogni anno in un'unica stagione, che si svolge ogni quattro mesi diventando un festival ibrido a causa del lockdown causato dalla pandemia.
Bakunawa è stato inizialmente creato con questo principio: «nuove visioni, nuove voci». Rimaniamo fedeli a questo principio mentre continuiamo a programmare giovani registi, artisti e musicisti promettenti che non hanno accesso a costosi workshop e che potrebbero non avere il riconoscimento del nome necessario per essere programmati nei festival. Dalla nostra terza edizione, abbiamo incluso una sezione che proietta film selezionati a livello locale e internazionale, principalmente per scopi didattici. La maggior parte dei campi cinematografici del nostro Bakunawa Fest sono organizzati come programmi/workshop di sensibilizzazione e sono per lo più gratuiti. Qui i nostri partecipanti sono studiosi pagati dal festival e dai suoi partner, solitamente ospitati in diverse città/comuni delle Filippine.
[Tieni presente che, poiché siamo un festival cinematografico gestito da artisti e volontari, non possiamo finanziare i registi perché vengano fisicamente e non paghiamo le tasse di proiezione.]
Siamo un festival cinematografico fantastico. Il nostro festival è interessato a: film horror o thriller/fantascienza, fantasy o avventuro/film sperimentali a tema fantastico, nuovi media, cinema ampliato/film che cambiano genere/video musicali a tema fantastico/documentari a tema fantastico/arte contemporanea/fotografia.
13a versione dell'International Documentary Film Festival Globale - Bogotá
Il Globale International Documentary Film Festival - Bogotá invita i registi di documentari e i produttori audiovisivi a iscriversi proposte che ruotano attorno alla lotta contro il fascismo.
Informazioni sul festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives è un festival senza scopo di lucro e non competitivo che espone documentari con temi politici e sociali. È stato fondato a Berlino nel 2003 e successivamente replicato a Varsavia, Montevideo, Rio de Janeiro e Bogotà, dove si svolge dal 2011.
Il suo obiettivo è generare scenari di denuncia, dialogo, consapevolezza e analisi della realtà sulla base dei temi stabiliti per ciascuna versione. Pertanto, propone di trasformare i modelli culturali, sociali ed economici consolidati. Per loro, ricorriamo al documentario senza una gerarchia di formati, media, qualità o convalide accademiche o industriali.
Il Festival Internazionale Luz del Desierto è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si svolgerà a ottobre con un concorso per lungometraggi e cortometraggi, sia di finzione, animazione che documentari. Ci saranno anche conferenze e workshop.
Nel 2018, Almagro International Film Festival -AIFF- è nato con l'obiettivo di creare una piattaforma utile per la promozione dell'industria audiovisiva: uno spazio e un tempo per la diffusione e la promozione dei contenuti audiovisivi, trasformando la città di Almagro in un punto di incontro per i registi, favorendo lo scambio di iniziative e promuovendo un mercato aperto allo sviluppo di nuovi progetti.
L'AIFF fornirà una vetrina per i progetti in formato breve più interessanti realizzati negli ultimi mesi, che costituiscono uno standard di qualità e un alto livello di impegno per la società e la cultura delle arti audiovisive. Inoltre, il Festival ha aperto un'importante finestra sui formati creati per la distribuzione online, supportando uno dei settori più attivi ed emergenti dell'industria audiovisiva: Internet.
Penitente Film Fest è il primo festival di Boyacense dedicato al cinema di genere, che enfatizza la fantascienza, la fantasia e il terrore. È stato creato come alternativa ai festival esistenti nel dipartimento e nel paese, il cui focus non è così particolare. Da parte dell'organizzazione, crediamo che il cinema di genere resti in vigore, con la stessa capacità di stupirci, meravigliarci e inquietarci mentre trasversale o parallelo offre nuovi modi per interpretare e plasmare la nostra realtà e quella dei registi di tutto il mondo.
Iniziamo un viaggio verso universi sconosciuti, il Penitente Film Fest annuncia il suo primo bando, che si svolgerà dal 21 aprile al 15 luglio 2023.
L'Ourense Film Festival (OUFF) presenta ogni anno una selezione dei film e delle produzioni audiovisive più innovativi ed eccezionali della Galizia, dell'Europa, dell'America Latina e del resto del mondo. L'OUFF riceve ogni anno opere da un centinaio di paesi, il cui comune denominatore sono i soggetti socialmente consapevoli e le loro forme innovative.
AnimArte è un festival internazionale di film d'animazione realizzati da bambini e giovani e realizzati per bambini e giovani.
Il Festival AnimArte è solo per cortometraggi animati!
La durata massima di ogni film è di 15 minuti.
Nel 2025 si terrà la 18a edizione di AnimArte e il festival si svolgerà a novembre!
Per gli studenti internazionali (studenti di tutto il mondo), ci sono due categorie competitive (solo per cortometraggi animati): Maxi (18 anni o più) e Mini (sotto i 18 anni).
Per i professionisti internazionali ci sono due categorie: «Film ambientali» e «Culture del mondo».
Le animazioni selezionate saranno proiettate seguendo il programma preparato dal consiglio di organizzazione del Festival.
Se il film ha dialoghi in una lingua diversa dal portoghese, sarà necessario inviare un file di testo con i dialoghi del film in inglese (se possibile, con il codice temporale) all'e-mail: animarte@vouanimarte.com.br.
Una versione del film con sottotitoli in inglese è benvenuta per facilitare il lavoro di traduzione e sottotitolazione per il portoghese, ma la versione che verrà proiettata al festival deve essere presentata senza sottotitoli.
Ci sono anche 2 categorie esclusive (solo per i cortometraggi animati) solo per gli studenti iscritti agli istituti di istruzione in Brasile: Maxi (studenti universitari) e Mini (studenti delle scuole superiori e studenti dell'istruzione elementare).
FILOSOFIA
Cosa ci spinge:
Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.
Perché la trascendenza, nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, in questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e un'enorme responsabilità.
CINEMA GRATUITO
Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità
SENZA TEMPO
Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare il proprio linguaggio: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.
UN RIFUGIO
Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un approccio al grande mistero della rappresentazione del mondo, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, sotto qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.
UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE
I look dei registi, in tutta la loro diversità socioculturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato di scoperte, ricerche o sperimentazioni personali, ispirazione e lavoro, frutto della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidianità, estasi e disparità come strutture per creare profondità nel trattamento cinematografico.
ASCETISMO
Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, un patrimonio più assoluto rispetto ad altri, perché un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica si potrebbe realizzare, ma a volte il film più umile e semplice è, tuttavia, universale.
L'ALAMBICCO
Le cinematografie impermanenti, dall'immagine fissa al cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.
FENOMENOLOGIA
Ciò che appare e scompare, le topologie emergono, materiali o coscienti, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Interrompe il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: Mystic come possibile convivenza.
CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI
Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.
Il Museo Romano di Oiasso e il Comune di Irun organizzano il Festival Internazionale del Cinema Archeologico della Bidasoa.
L'obiettivo del Festival è presentare l'archeologia al grande pubblico, attraverso la diffusione di materiale audiovisivo frutto del lavoro svolto dagli archeologi, assicurando la promozione e la diffusione di questi film.
Il Festival è celebrato dal 2001 e dal 2004 ha quattro premi: il Gran Premio del Festival, il Premio speciale del pubblico, il Premio ai valori educativi e il Premio Arkeolan per il contributo alla scienza. Dal 2006 fa parte di Fedarcine, la rete europea di festival cinematografici archeologici.
Il Gáldar International Film Festival (FIC Gáldar) è uno dei festival cinematografici più importanti delle Isole Canarie e ha concentrato in ciascuna delle sue edizioni il meglio del cinema nazionale e internazionale. Organizzato dal Consiglio Comunale di Gáldar attraverso il Consiglio della Cultura dal 2013, questo festival propone un evento dal vivo con importanti misure sanitarie per garantire la massima sicurezza e comfort.
Il nostro evento a partire da oggi sarà ospitato nelle date originariamente previste. Stiamo seguendo da vicino le norme e i regolamenti stabiliti dal governo spagnolo e, poiché speriamo che i cinema siano autorizzati a esaurire la loro capacità prima del nostro evento, siamo anche aperti all'apertura delle nostre sale con una capienza limitata, se ciò fosse obbligatorio. Se i piani per il nostro evento dal vivo dovessero cambiare, comunicheremo nuove date a tutti i registi selezionati.
Il festival si svolgerà nella città di Gáldar, sull'isola di Gran Canaria, nell'ottobre 2025, e la sua filosofia si concentra sul film come unico e grande centro gravitazionale, senza perdere di vista i creatori, che meritano un rispetto parangonale per le loro opere.
Pertanto, questo festival non farà differenza tra temi, formati o generi. Le iscrizioni sono aperte a tutti i tipi di lungometraggi e cortometraggi. Stiamo cercando di mostrare il meglio del dramma, della commedia, dell'horror, della fantascienza/fantasy, del thriller/suspense, del noir, sia nella fiction che nel documentario, sia nel life action che nell'animazione. Le iscrizioni sono aperte a film provenienti da tutto il mondo.
La FIC si impegna a favore del cinema per il cinema, per una visione vera che non risponda a vincoli né sociali, né ideologici, né formali. È, fondamentalmente, un festival cinematografico senza confini.
Infine, il festival renderà omaggio anche a diverse personalità dell'industria cinematografica e organizzerà workshop e attività parallele.
ANTOFACINE, l'Antofagasta International Film Festival, è un luogo di incontro per registi nazionali e internazionali; sulla base di questa premessa vorremmo contribuire a:
● Promuovere film di fiction, saggistica e animazione come strumenti per la trasformazione culturale e sociale a beneficio di tutti i residenti della regione di Antofagasta.
● Promuovere lo sviluppo di progetti audiovisivi nella regione e nel paese, sostenere la creazione di uno spazio professionale per promuovere opere audiovisive locali, nazionali e internazionali; contribuire alla formazione del pubblico e generare un punto di incontro ad Antofagasta per la necessaria interazione di tutti gli agenti pertinenti dell'industria audiovisiva.
La versione 12 dell'Antofagasta International Film Festival, ANTOFACINE 2023, si terrà dal 14 al 18 novembre, nella città di Antofagasta e in altri luoghi della regione.
Il Shortfilm Festival «San Rafael in short» mira alla diffusione, alla divulgazione e alla proiezione di opere cinematografiche, nonché alla conoscenza di queste da parte del pubblico. Le opere presentate non optano per un premio o un premio, ma solo la valutazione del pubblico.
L'Assessorato alla Cultura del Consiglio Comunale Onorario di San Nicolás del Puerto e il Punto Vuela di San Nicolás del Puerto annunciano l'undicesima edizione del Festival del cortometraggio horror e fantasy «La Vieja Encina» 2025, che si terrà il 2, 3 e 4 ottobre 2025.
Il Prokuplje Short Film Festival, fondato nel 2011, è il festival cinematografico più giovane della Serbia. A Prokplje c'è un evento in cui il pubblico può vedere il meglio del settore del documentario, della sperimentazione, dell'animazione e della fiction di tutto il mondo. Migliaia di film da tutto il mondo arrivano all'indirizzo del festival, e lo ha dimostrato il numeroso pubblico di Prokuplje, ma anche di altre città della Serbia e della regione, perché il team organizza un tour in cui i migliori film vengono presentati in oltre 30 città. La mancanza del cinema, così come la mancanza di un film come materia scolastica, impedisce ai giovani di conoscere quest'arte.
Per vedere qualcosa di questo tipo, i giovani devono andare a Nis o anche a Belgrado. Questa è l'occasione per vedere a Prokuplje le ultime realizzazioni di cortometraggi provenienti da tutto il mondo. Negli ultimi anni, secondo una ricerca, c'è un calo della partecipazione del pubblico ai festival di tutto il mondo. Per questo motivo e grazie all'introduzione del film ai giovani, abbiamo portato il lavoro con loro, in tutte le scuole primarie e secondarie, che sono un pubblico potenziale e saranno animate dalla presentazione dei film dei festival e dalla discussione sul significato del Festival. Oltre a lavorare con i giovani di Prokuplje, il Film Club Prokuplje è il primo a iniziare ad animare il pubblico delle aree rurali, che sono completamente escluse da tutti gli eventi, in particolare da quelli culturali.
Chulpicine ha iniziato a lavorare nel 2002 con il primo Itinerant Children & Youth Film Festival a Quito. La calorosa accoglienza ricevuta dal progetto ha permesso al festival di diventare un evento annuale nei mesi da luglio a settembre, offrendo un evento educativo e divertente a costo zero, in settori con poche attività culturali.
Grazie alla reazione positiva, Chulpicine è diventata una fondazione culturale ed educativa senza scopo di lucro nel giugno 2004. Dopo più di 10 anni di esperienza, Chulpicine ha raggiunto una proposta stabile e una metodologia di lavoro che si è diffusa a livello nazionale. Il Festival ha promosso la creazione di personale tecnico, manager culturali che lavorano in diverse comunità e un folto gruppo di follower.
Chulpicine ha progettato una serie di attività e workshop per istituzioni, organizzazioni comunitarie o operatori di sensibilizzazione per educare e formare in diverse aree legate al cinema, all'audiovisivo, alla comunicazione e a Internet utilizzate come strumenti di intervento sociale. Queste attività e workshop sono stati l'inizio di una formazione di comunità di apprendimento sfruttando le capacità dei giovani, nonché la creazione di una rete attiva e impegnata di facilitatori sociali attraverso il cinema e il lavoro audiovisivo.
La Fondazione svolge le seguenti linee di programma: formazione; intervento; appropriazione di spazi pubblici; diffusione e produzione. Questa linea di lavoro è un'alternativa per promuovere le reti comunitarie per sviluppare capacità di comunicazione, analisi e riflessione nei vari attori della comunità, rafforzando così le sue capacità organizzative e di sviluppo personale.
La fondazione ha un team multidisciplinare che attualmente lavora ai progetti. Queste persone sono responsabili di diverse aree: c'è uno psicologo, un produttore, un programmatore, un comunicatore e un contabile.
Inoltre, ogni anno vengono assunte circa 12 persone per assistere nell'implementazione delle attività. Questo gruppo è composto da persone che hanno lavorato in passato al festival e da alcuni nuovi giovani che desiderano entrare a far parte del gruppo. Inoltre, ogni anno abbiamo il supporto di volontari di diverse organizzazioni.
