Situato nel cuore del paese di Cajun, l'annuale 8 giorni Cinema on the Bayou Film Festival è un festival internazionale di film giurati dedicato a presentare film narrativi, documentari, animati e sperimentali e registi con voci davvero originali in una delle culture più amichevoli e uniche del mondo. COTB si impegna inoltre a promuovere registi affermati ed emergenti e la costruzione di relazioni che è cruciale per il loro continuo lavoro. La dedizione e l'impegno di COTB in questo senso continuano a prescindere dalla pandemia: avremo una giuria 2022 Festival, che ci aspettiamo di essere di persona.
Cinema on the Bayou, il secondo festival cinematografico più antico della Louisiana, è stato fondato nel 2006 a Lafayette, Louisiana, dal regista Pat Mire dopo che l'uragano Katrina ha causato la cancellazione del New Orleans Film Festival nell'autunno del 2005. Pat è stato contattato dal National Film Board of Canada, che ha offerto una prima americana del documentario MAROON, del famoso regista Quebecois Andre Gladu, che inizialmente doveva essere presentato a New Orleans. Cinema sul Bayou è stato lanciato in risposta, e Gladu e il suo film hanno aperto il Festival inaugurale. Pat continua a servire come Direttore Artistico del Festival.
Dal 2006, Cinema on the Bayou presenta centinaia di film documentari, narrativi, animati e sperimentali acclamati a livello internazionale, con cineasti presenti da tutti gli Stati Uniti e da tutto il mondo. Il Festival è ora unico tra i festival cinematografici negli Stati Uniti in quanto proietta regolarmente un gran numero di film indipendenti in lingua francese e presenta registi provenienti da tutto il mondo francofono. Il Festival ha anche la distinzione tra festival cinematografici di aver assegnato il Premio del Pubblico al film d'animazione di Moonbot Studio THE FANTASTIC VOLING LIBRI OF MORRIS LESSMORE un anno prima che il film venisse nominato e vinto un Academy Award nella categoria cortometraggio animato.
Nel 2021, il Festival si è tenuto praticamente a causa della pandemia. Abbiamo proiettato oltre 140 film provenienti da tutti gli Stati Uniti e da tutto il mondo, tra cui World, U.S. e Louisiana Premieres di film narrativi, documentari d'animazione e sperimentali. Tra le selezioni ufficiali sono stati inclusi più di 40 film in lingua francese.
Registi, attori, produttori e altri professionisti del settore e appassionati di cinema hanno partecipato virtualmente da tutti gli Stati Uniti e in tutto il Canada, tra cui Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Quebec City, New Brunswick e Nova Scotia, oltre che da Porto Rico, Inghilterra, Frand, Germania, Finlandia, Svizzera, Spagna, Albania, Grecia, Australia e Giappone. I giudici hanno partecipato a Shreveport, Baton Rouge e Breaux Bridge, Louisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Quebec City e Parigi. Durante la nostra cerimonia di premiazione virtuale, il Festival ha assegnato 22 premi goujon caille (pesce gatto macchiato).
Cinema on the Bayou è stato selezionato come Editors' Choice per «andare avanti nel sud e oltre» da Garden and Gun Magazine. Descrivendo il nostro scenario Cajun Country come uno «stufato di influenze francesi, spagnole e africane», gli Editors hanno concluso che era un luogo ideale per Cinema on the Bayou, un festival internazionale del cinema «incaricato di esporre i partecipanti alle voci più originali del cinema, promuovendo allo stesso tempo lo scambio culturale tra i Popoli francofoni del mondo.»
Cinema on the Bayou ha anche fatto la lista dei Top 15 Winter Film Festival negli Stati Uniti di AudNews, una rivista on-line per registi e amanti del cinema.
Nel corso degli anni, il Festival si è guadagnato anche il rispetto dei suoi fedeli allievi di cineasti che vengono da tutto il mondo per condividere la gioia di vivere che qui definisce la cultura. Si dice molto sul festival che questi registi indipendenti di grande talento non solo fanno visite ripetute al Cinema on the Bayou, ma consigliano anche il Festival ai loro colleghi di cineasti.
Cinema on the Bayou ha anche collaborato con diverse società di distribuzione cinematografica indipendenti negli Stati Uniti e in Canada, i cui rappresentanti partecipano al Festival, al fine di facilitare i rapporti volti a offrire ai registi l'opportunità di raggiungere un pubblico più ampio e diversificato.
Il Festival si impegna a creare questi collegamenti essenziali tra squisita cucina cajun, incredibili spettacoli musicali locali e discussioni stimolanti, sia su panel esperti che su feste fuori orario, su tutto ciò che è vicino e caro a quella creatura conosciuta come regista indipendente.
Negli antichi miti greci, l'ambrosia è il cibo o la bevanda degli dei greci, conferendo longevità o immortalità a chiunque la consumasse. Fu con l'ambrosia che Hera «purificò ogni contaminazione dalla sua bella carne», e con l'ambrosia Atena preparò Penelope nel sonno, in modo che quando apparve per l'ultima volta davanti ai suoi pretendenti, gli effetti degli anni erano stati eliminati e alla vista di lei si erano infiammati di passione.
Il consumo di ambrosia era in genere riservato agli esseri divini. Nell'Odissea e nell'Iliade, Omero usa la parola ambrosia per tre cose: il cibo degli dei dell'Olimpo, un unguento usato per curare i cadaveri e come profumo per coprire l'odore delle pelli di foca non trattate. Nonostante tutta questa confusione, la parola è ora usata metaforicamente per indicare qualcosa di così profumato, così delizioso da sembrare divino «cibo e bevanda deliziosi».
Mangiare e bere sono una necessità della vita, giusto? Siamo ciò che mangiamo, mentalmente, fisicamente, emotivamente e persino spiritualmente. Viviamo in un mondo di estremi, con la fame di cibo da una parte e la golosità dall'altra. Eppure c'è chi vive con l'abbondanza a portata di mano e i mezzi per preparare pasti sani e deliziosi, eppure ha scelto di banchettare con nutrimenti vuoti. Le piccole cose possono portare gioia e lo fanno. Foodie ama la semplicità e la complessità del cibo e delle bevande, rispetta il cibo, mangia con attenzione, ringrazia per ogni boccone o sorso, è curiosa di sapere come il cibo viene preparato, conservato e piantato, sempre alla ricerca di imparare, crescere, condividere e servire.
L'Ambrosia Food & Drink Film Festival è dedicato esclusivamente ai film incentrati sul cibo e sulle bevande, oltre a quei film in cui il cibo e le bevande sono una parte importante della sinossi (o possono essere per una scena memorabile). Sono ammessi cortometraggi e lungometraggi, animazioni, documentari, serie web, video musicali, video di ricette e spot pubblicitari con o su cibo/bevande, cucina, cucina, pasticceria, ristoranti, caffè, pub, mangiare, bere, degustare e/o pasti, vino, tè, caffè e bevande analcoliche, deliziosi piatti di ristoranti esclusivi con chef famoso, fast food, cibo vegetariano, cibo sano, cibo semplice e street food.
Gli Obiettivi di Sviluppo Sostenibile adottati dalle Nazioni Unite sono il modello per raggiungere un futuro migliore e più sostenibile per tutti. Essi affrontano le sfide globali che affrontiamo, tra cui la povertà, la disuguaglianza, il cambiamento climatico, il degrado ambientale, la pace e la giustizia. C'è stato un crescente interesse da parte del settore cinematografico e dei nuovi media a promuovere il concetto di sviluppo sostenibile, e i cineasti stanno crescendo concentrandosi sulla realizzazione di film, documentari e installazioni multimediali o interattive in soggetti in questo campo. Questo festival cinematografico è stato fondato per promuovere il concetto di SDGs, per aumentare la consapevolezza di film e documentari legati alla sostenibilità, e per incoraggiare i principianti nel settore dei media a concentrarsi ulteriormente su questi campi.
THE HUECC FESTIVAL è un festival cinematografico che cerca di per sé uno spazio per la costruzione di nuove scuole di cinema comunitarie. È nato dal progetto Homonimo realizzato nel 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, uno spazio in cui diversi gruppi audiovisivi latinoamericani si sono riuniti per gettare le basi per creare una scuola di cinema a Solano/Quilmes.
Attualmente, questa esperienza iniziale e attraverso il festival potrebbe dare forma alla ARROYO SCHOOL, che riunisce 40 ragazzi, ragazze e giovani dei quartieri su un lato del torrente Las Piedras.
Tutto ciò che viene raccolto da questo festival è destinato a continuare con l'esperienza cinematografica comunitaria e la futura costruzione della prima scuola di cinema comunitaria in Argentina.
Sono accettati tutti i generi, i formati e le durate. Verrà effettuata una selezione per la migliore organizzazione e programmazione del Festival. Terremo conto della sperimentazione formale e del rischio estetico
Accettiamo liberamente tutti i tipi di cortometraggi e lungometraggi senza restrizioni sulla data di produzione.
VI MOSTRA INTERNAZIONALE DEL CINEMA E DELLA SCIENZA 2024
L'Esposizione Internazionale di Cinema e Scienza è un evento che si svolgerà al Centro Cultural Doctor Madrazo (Santander, Spagna), tra il 6 e l'8 novembre 2024. È ammessa qualsiasi opera di qualsiasi genere legata alla scienza e alla divulgazione scientifica.
L'obiettivo della mostra è promuovere la produzione e la divulgazione di opere che promuovano i valori positivi e progressivi della scienza e della tecnologia e che fungano da consultazione per qualsiasi tipo di pubblico. L'argomento è totalmente gratuito e può riferirsi a ricerche proprie o altrui, argomenti caldi nella società o nella comunità scientifica, passioni scientifico-tecniche personali, concetti scientifici di base, pietre miliari scientifiche, personaggi storici, scienza del futuro o del passato, ecc.
Siamo entusiasti di annunciare la prima edizione del Fantasy Film Festival di Parigi! Un'opportunità per i registi regionali e internazionali di far brillare la loro immaginazione.
Il team del Fantasy Film Festival vuole incontrare, ispirare e sostenere i prossimi pionieri della Fantascienza e della Fantasia.
Il Fantasy Film Festival è il primo del suo genere a Parigi.
Il FFF Lab esiste per offrire enormi opportunità alle discussioni di registi, produttori e frequentatori di festival, feedback sul tuo lavoro, workshop e supporto futuro per il tuo progetto.
Il Fantasy Film Festival accetta Cortometraggi, Caratteristiche, Animazioni, Script, Works in Development, Web Series, video musicali e VR.
Il nostro obiettivo sarà quello di fornire intrattenimento dal vivo e interattivo durante tutto il festival. Vogliamo che le persone sentano come se ci fossero cose da fare e da vedere ad ogni angolo.
Oltre a quanto sopra, sarai in grado di stabilire connessioni con i tuoi coetanei interessati e che lavorano in Fantascienza e Fantasia. Sarà un giorno pieno di intuizioni, tutto sviluppato in modo da poter prendere il vostro lavoro, e, infine, la vostra carriera, ulteriormente!
FFF è in collaborazione con una Night of Misfit Film Festival (USA), LIFF - The Lebanese Independent Film Festival (Libano), CIFF - The Canadian Film Festival (Canada).
Siamo un Festival internazionale del cortometraggio, che opera nella diffusione e promozione della cinematografia venezuelana, latinoamericana e mondiale in quattro paesi contemporaneamente;
E di tutto il suo ambito culturale. Prova a mostrare opere cinematografiche che intrattengono, ma soprattutto, che esercitano un'influenza sull'educazione nei bambini, nei giovani e nella popolazione generale.
A Night of Misfit Films Film Festival, presentato da Full Figure Productions annuncia la sesta edizione di A Night of Misfit Films Film Festival tenutosi presso High Octane Picture Studios 9096 E Bahia Dr. Scottsdale, AZ 85260
Fondata da Dineta Williams-Trigg regista e attrice, A Night of Misfit Films nasce dal desiderio di vedere contenuti più diversi nella comunità Valley of the Sun. Il festival celebra il talento artistico di tutti i registi e artisti concentrandosi su contenuti originali che non sono stati proiettati in altri festival.
A Night of Misfit films è in associazione con il libanese Independent Film Festival - LIFF e co-diretto da Gauthier Raad e FFF Film Festival.
PLAY è il primo festival cinematografico portoghese, dedicato esclusivamente a bambini e adolescenti, determinato a promuovere l'accesso alla cultura per un pubblico più giovane attraverso il cinema e la proiezione di film per un pubblico di età compresa tra 1 e 16 anni.
Mostrare film che ci facciano riflettere, risvegliare la nostra coscienza, denunciare l'ingiustizia e riflettere la diversità sociale e culturale dell'umanità. Questo è l'obiettivo di The Human Rights Film Festival, che quest'anno celebrerà il suo 18° festival annuale.
Lo Human Rights Film Festival, con sede a Barcellona e uffici a Parigi e New York, è il più importante festival sui diritti umani in Catalogna, uno dei festival più importanti e affermati a livello internazionale della Spagna.
Tra il Festival di Barcellona, le sale simultanee di Parigi e New York e soprattutto più di 20 proiezioni in diversi paesi, dopo il Festival.
9° Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - è un festival cinematografico nel cuore del Brasile, che presenterà opere audiovisive contemporanee e recupero storico legati ai temi dell'orrore, della suspense e dell'orrore. Il Festival può ospitare produzioni di fiction, sperimentali e di animazione, nonché workshop e dibattiti.
L'obiettivo è incoraggiare e promuovere le produzioni locali, brasiliane e in tutto il mondo, per gli amanti del cinema: film horror, suspense e horror, con alcune delle produzioni indipendenti più creative di cortometraggi in spettacoli competitivi e lungometraggi in programmazione.
The Short Film Slam è un concorso bimestrale presentato da The Madlab Post che si concentra sulla fornitura di una piattaforma per i registi emergenti e affermati per mostrare il loro lavoro. Ogni round, una selezione di fino a dodici cortometraggi sarà proiettata per il pubblico locale che potrà votare per il loro film preferito. Il film più votato alle proiezioni live sarà dichiarato «Movie of the Month» nel mese successivo. I film «in concorso» più votati di ogni sala di proiezione live e online passeranno al round finale. Tutti i finalisti potranno competere per un totale di $1.000 in montepremi durante il round finale e i festeggiamenti che precedono la proiezione del 2022 shnit Cinemas a Philadelphia.
Dal 2012, The Madlab Post ha promosso il coinvolgimento e il coinvolgimento della comunità attraverso il cinema, proiettando decine di cortometraggi eccezionali provenienti da tutto il mondo al pubblico locale; tra cui il cortometraggio nominato all'Academy Award A SINGLE LIFE, vincitore del Premio speciale della giuria del Clermond-Ferrand International Film Festival VASCA DA BAGNO e candidato al Gran Premio della Giuria Sundance Et ta prostata, ça va? (COM'È LA PROSTATA). I luoghi principali includono lo storico edificio Bok e il centro culturale El Corazón all'avanguardia di Taller Puertorriqueño.
Antakya Film Festival, è un festival internazionale e competitivo. (AFF) è una delle principali destinazioni del circuito dei festival e riconosciuta dalla sinema Academy come festival di qualificazione in tutte le categorie cinematografiche. Antakya Film Festival, È il primo punto d'incontro di questa regione per le industrie cinematografiche e dei media internazionali.
La missione è fornire un forum pubblico ad Antakya per promuovere l'interesse del pubblico per i film e la produzione indipendente di film. Attirare l'attenzione mondiale su Antakya come centro per il cinema. Incoraggiare il diritto di tutti i residenti di Antakya ad accedere e sperimentare il potere del cinema indipendente e promuovere l'eccellenza artistica e la libertà creativa degli artisti senza censure.
Nel 2023, il Festival ha presentato 800 film, che rappresentano opere girate e prodotte in 45 paesi. L'evento offre esperienze a tutto tondo e, per molti, promettenti per la carriera. Iscriversi prima della scadenza finale!
Il festival è per e da registi indipendenti. Gli organizzatori dell'Antakya Film Festival mettono a disposizione di questo evento annuale 10 anni di esperienza nei festival. L'Antakya Film Festival accetta iscrizioni in sei categorie: Narrative Features, Documentary Features, Short Narrative, Short Documentary, Experimental, Short Student e Animation.
Le iscrizioni sono aperte da ottobre a settembre dell'anno, la selezione finale di oltre 150 film viene annunciata a settembre e il festival cinematografico si svolge a ottobre. I film selezionati in ogni categoria possono ricevere diversi premi. Oltre alla nostra gamma di film, il festival ospita anche diverse feste per registi ed eventi di networking nelle sedi di Antakya e Hatay.
Filmeraa Shorts Awards è uno del suo genere online pantaloncini premi mensili ospitati dalla piattaforma OTT Filmeraa per felicitare i migliori cortometraggi e produttori del mondo.
Le voci possono essere in qualsiasi lingua e dovrebbero durare più di 8 minuti.
I film possono essere rilasciati o inediti entrambi.
I vincitori e le selezioni potranno usufruire del servizio di distribuzione di Filmeraa a pagamento nominale e distribuire i loro film sui migliori OTT del mondo.
I vincitori riceveranno anche opportunità di finanziamento per il loro prossimo breve progetto a condizione che il concetto sia approvato dal team della piattaforma Filmeraa.
Filmeraa Music Awards è uno dei suoi premi musicali mensili online organizzati dalla piattaforma OTT Filmeraa per felicitare i migliori video musicali e musicisti del mondo.
Le voci possono essere in qualsiasi lingua e devono avere una durata superiore a 2 minuti.
Musica o Video musicali possono essere rilasciati o non rilasciati entrambi.
I vincitori e le selezioni saranno entrambi idonei a usufruire del servizio di distribuzione di Filmeraa a un costo nominale e distribuire la loro musica sulle migliori piattaforme in tutto il mondo.
I vincitori riceveranno anche opportunità di finanziamento per il loro prossimo progetto di video musicali a condizione che il concetto sia approvato dal team della piattaforma Filmeraa.
Il Kerala Short Film Festival offrirà la celebrazione del Cinema, con proiezioni dal vivo del Cinema indipendente di straordinaria qualità locale e internazionale. Le categorie di film includono cortometraggi narrativi, documentari, cortometraggi, film d'animazione, video musicali, film pubblicitari e produzioni studentesche provenienti da tutto il mondo. Che cosa sperimenteranno i Filmmakers? Mantenere l'evento veramente internazionale Kerala Short Film Festival avrà i seguenti programmi, opportunità di stampa, occasioni di networking, presenze del settore, Forum di discussione e workshop di alta qualità.
L'oeil d'Oodaaq è un'organizzazione francese senza scopo di lucro che si occupa di videoarte, immagini in movimento e altre forme di immagini nell'arte contemporanea.
L'oeil d'Oodaaq organizzerà nel 2023 il suo 12° Festival di Oodaaq.
Si terrà a maggio a Rennes.
Sarà composto da: mostre, proiezioni, performance, conferenze, momenti di incontro.
Il festival si interroga sul ruolo delle immagini nella società odierna e sul modo in cui gli artisti riflettono su questo tema. L'oeil d'Oodaaq è interessato a tutti gli stati di esistenza delle immagini: costruzione, circolazione, ricezione, nonché alle sue recenti mutazioni nell'era digitale. L'organizzazione fa riferimento al termine di «immagini nomadi e poetiche» per enfatizzare la natura commovente, multipla e riflessiva delle immagini a cui è interessata.
Per l'edizione 2023, il festival sarà principalmente dedicato alla videoarte con un particolare interesse per le opere che mettono in discussione le lotte contemporanee (ecofemminismo, femminismo (s), giustizia sociale ed ecologica...). I video, al centro del suo programma, saranno presentati in proiezioni di programmi con diverse opere, in mostre, installazioni autonome, finestre e salotti.
Ogni anno, al fine di arricchire la sua ricerca e le sue riflessioni, il Festival dà carta bianca anche ai partner locali e internazionali.
I video selezionati possono essere mostrati in proiezioni, mostre, installazioni, ecc.
Questa open call si riferisce ovviamente al nostro festival, ma anche a tutti gli eventi che organizziamo o a cui partecipiamo durante tutto l'anno. Infatti, a parte il suo festival annuale, L'Oeil d'Oodaaq implementa e/o partecipa a più di venti eventi ogni anno. Facendo domanda per questa open call, stai inviando il tuo lavoro per Oodaaq Festival e/o per eventi offerti dall'associazione durante tutto l'anno, in Bretagna, a livello nazionale e internazionale. Ogni trasmissione viene effettuata in accordo con gli artisti, è incorniciata da un contratto ed è oggetto di una remunerazione (calcolata per 1 trasmissione o su base forfettaria).
