FancineQueer, il Festival Internazionale del Cinema LGBTI dell'Estremadura, celebra quest'anno la sua 27a edizione tra l'8 e il 17 novembre lanciando il suo tradizionale Short Films Call con lo scopo di riconoscere, rendere visibile e promuovere la produzione e la diffusione di opere LGBTI recenti o inedite.
CineFem, il primo festival internazionale del cinema femminile dell'Uruguay, la cui prima edizione si è tenuta a Salto (Uruguay) ma che da allora in poi si è sviluppato permanentemente a Punta del Este, è uno spazio per riflettere sul ruolo delle donne nel cinema e nella nostra società. CineFem, il punto di vista della donna.
FesticineKids 26 è un festival internazionale di film per bambini e giovani a Cartagena de Indias, è un concorso cinematografico che orienta i suoi sforzi verso il rafforzamento della produzione e della distribuzione del cinema colombiano, latinoamericano e mondiale per bambini e giovani.
Nel 2024, FesticineKids raggiunge la sua 26a edizione con lo stesso spirito di mettere in risalto e celebrare il cinema per ragazze, ragazzi e giovani. La frase è stata scelta come slogan: UNO SGUARDO AL WEST COLOMBIANO. Partendo da questo concetto si intende invitare bambini e giovani a essere consapevoli della responsabilità che hanno di essere agenti di cambiamento nei loro ambienti. I bambini e i giovani sono il futuro che dovrebbe incoraggiare la cura del nostro pianeta terra, degli esseri umani che li circondano, degli animali e delle piante, nonché dei luoghi che visitano. La tendenza ai film afro e a quelli orientati alle popolazioni indigene.
Nella costruzione del profilo del FesticineKids 26, lo schermo viene problematizzato come punto di confluenza di ragazze, ragazzi e adolescenti. Postulando il cinema come quello scenario in cui si esprimono sentimenti, emozioni e convinzioni, si intende che ragazze, ragazzi e adolescenti, comprendendo ciò che il cinema li evoca, cosa ne estraggono e i suoi significati, si interrogino sul posto che il cinema ha nella loro vita, nel loro ambiente, parallelamente al luogo che vogliono e sognano.
È anche un'opportunità per adulti, genitori, insegnanti, autorità culturali e cinematografiche, di riflettere sulla necessità di rafforzare le loro capacità di essere formatori in tensione e interazione con i media audiovisivi, in particolare il cinema.
A-tarcito: vetrina internazionale del cinema per bambini invita tutti i cineasti nazionali ed internazionali di tutte le età a registrare le loro opere audiovisive per bambini, a partecipare a A-tarcito, che si terrà dal 04 al 06 novembre 2020, nelle città di Mexicali e Ensenada, B.C. Messico.
Montevideo Fantastic Film Festival è il primo festival uruguaiano dedicato alla promozione di produzioni cinematografiche nazionali e internazionali legate ai generi horror, fantasy e fantascienza. Il suo obiettivo è presentare ogni anno creazioni indipendenti e ultra indipendenti che sono spesso considerate «minori» e che difficilmente accedono ai circuiti commerciali e culturali.
Ha sezioni relative a cortometraggi e lungometraggi in concorso, oltre a mostre, omaggi a diverse figure del genere, conferenze tenute da specialisti e promozione di diverse attività culturali che si svolgono nel paese.
Il Montevideo Fantastic Film Festival è stato dichiarato di Interesse Culturale dal Ministero dell'Istruzione e della Cultura, di Interesse Comunale dall'Intendenza di Montevideo e di Interesse Turistico dal Ministero del Turismo dell'Uruguay.
È stato proiettato al Festival Internazionale del Cinema di Punta del Este, al LatinUY Film Festival (sezione «Cinema Fantasy», a La Barra), al Piriápolis de Película International Film Festival (sezione «FantaPiria»), nonché in diversi festival di genere stranieri come «Buenos Aires Rojo Sangre» dall'Argentina; «Brasilia International Fantastic Film Festival» dal Brasile; «FIXIÓN Festival» dal Cile e «Zinzinzinu» Zombie Fest viene dalla Colombia.
L'Espanto Film Fest International Horror, Horror, Suspense and Science Fiction Film Festival Volume 4 si svolgerà dal 27 ottobre al 6 novembre 2022 di persona e dal 26 ottobre al 12 novembre virtualmente in streaming attraverso la nostra piattaforma Planisphere, avendo come cornice lo Stato di Hidalgo, Edo. Mex, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato e CDMX Messico. Avendo un programma incentrato sul meglio del cinema horror indipendente nei lungometraggi internazionali, siamo quelli che danno la più alta percentuale di schermo ai lungometraggi e ai cortometraggi messicani, oltre alle sezioni di sceneggiatura per cortometraggi, lungometraggi, cortometraggi internazionali, sezione iberoamericana e cortometraggi sperimentali e/o studenti universitari con una durata non superiore a 20 minuti, oltre ai cortometraggi Espantito realizzati da bambini e la nuova categoria di videogiochi, tutta la produzione deve essere compresa tra il 2021 e oggi.
Il FICMY International Film Festival di Mérida e Yucatán ha come obiettivo principale quello di promuovere e diffondere il cinema messicano e latinoamericano (tema libero), sostenendo i nuovi registi e fornendo un importante spazio espositivo, essendo il festival più importante nel sud-est del Messico. Allo stesso modo, una delle priorità del festival è destinata alla mostra di opere che hanno tra i suoi temi centrali il salvataggio, la conservazione, il rafforzamento, la prevenzione e la diffusione dei valori, dei principi, delle tradizioni, dei costumi, delle lingue native, delle espressioni artistiche e della grande diversità dei popoli originari del tutto il mondo.
Il FENAVID International Film Festival si svolge ogni anno nella città di Santa Cruz, in Bolivia. Organizzato dalla Fondazione Audiovisiva (FUNDAV), il Festival è diventato il più importante evento cinematografico in Bolivia e uno dei più rilevanti in America Latina.
Dalla sua prima versione, realizzata nel 2001, a questo incontro, che ha oltrepassato i confini della Bolivia e dell'America, sono state presentate più di 10.000 opere audiovisive provenienti da 30 paesi.
In ogni versione, FENAVID offre al pubblico più di 150 proiezioni di lungometraggi, cortometraggi, video musicali e una serie di opere audiovisive che vengono esposte gratuitamente al pubblico.
FENAVID ha sempre ospiti di prim'ordine. All'evento hanno partecipato personaggi di fama internazionale come Celso Franco, protagonista di «7 boxes», Marisol Correa, attrice colombiana, Alexandre Rodrigues e Leandro Firmino de Hora (protagonisti dell'acclamato film brasiliano «Ciudad de Dios»), la produttrice argentina Vanessa Ragone (vincitrice dell'Oscar per il miglior film straniero nel 2010), i registi boliviani Marcos Loayza e Rodrigo Bellot e l'attrice argentina Aymará Rovera, solo per citarne alcuni.
Oltre alle proiezioni glamour e cinematografiche, FENAVID è un incontro macro in cui convergono produttori, registi, attori, specialisti e tutta una moltitudine di persone appassionate di cinema.
Durante i giorni della sua realizzazione, il Festival ha una serie di attività parallele, come proiezioni di film per bambini, concorsi di videoclip, workshop, conferenze, colloqui e dibattiti.
Uno degli eventi più attesi di FENAVID è il Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Consiste nel riunire 25 talenti cinematografici emergenti in America Latina. I prescelti si recano a Santa Cruz de la Sierra e, durante lo sviluppo del festival, hanno la missione di produrre un cortometraggio in 100 ore.
Il Festival nelle loro edizioni ha ricevuto la collaborazione e la partecipazione di varie istituzioni e organizzazioni di carattere cinematografico e di portata nazionale e internazionale, come;
• Istituto di cinema messicano IMCINE
• Film Training Center CCC
• Condimenti di Azione Cooperativa Film CCAC
• Registro Nazionale degli attori RNA
• Istituto messicano di Film e Studi Umanistici di Ricerca Imich
Il Festival del Cinema di Paracho aveva proiettato riconosciute a livello internazionale come il lavoro cinematografico RUPESTRE; IL DOCUMENTARIO, il regista Alberto Zúñiga e Oscar nominato cortometraggio LA PARKA dal regista Gabriel Serra.
12° del Festival del cinema di Sant Andreu de la Barca e ambito della consegna degli Oriana Awards
Il gala si svolge al Nuria Espert Theatre, dove in una notte si riunisce il lavoro di un anno di registi di cortometraggi, documentari, serie web e lungometraggi.
È una celebrazione vivace ed emozionante dell'industria cinematografica il cui obiettivo principale è fornire una piattaforma per i registi emergenti e incoraggiare l'interazione tra registi e pubblico.
Questo evento annuale riunisce esperti del settore e professionisti del cinema, con la settima edizione di appassionati d'arte e amanti del cinema della zona centrale di San Luis Potosí.
Crediamo fermamente nell'importanza di dare voce e visibilità ai giovani registi, fornendo una piattaforma inestimabile per questi talenti emergenti per mostrare il loro lavoro.
Nella selezione ufficiale, c'è un'attenta selezione dei migliori film contemporanei messicani e latinoamericani.
Festival internazionale del cortometraggio «Kinematic Shorts» è un concorso cinematografico per registi emergenti. L'obiettivo principale del Festival è quello di presentare nuovi cortometraggi e di sostenere i giovani registi, creare l'opportunità per i registi di mostrare il loro film ad un vasto pubblico. Il festival si svolgerà in dieci città russe.
Kalakari è un evento esclusivo di INDIA per i prossimi artisti e pensatori,
Una funzione di premio e mostra kalakri sono di ONG HANDS HANDS ed è il più prestigioso Awards per l'animazione, effetti visivi, segmento fotografia in tutto il sub-continente indiano e oltre. kalakari da Rishi Nikam evento è cresciuto di forza in forza ed è diventato un trampolino di lancio per mostrare talento.
Kalakari festival è di 2 giorni
Giorno 1 esplorerai qualche buon artista musicale con sessioni di cineasti e interazione pranzo con un altro regista.
Day2 Awards notte. Esplorare alcuni buoni colori dell'India.
I premi sono aperti a studenti, professionisti e studi provenienti da tutto il mondo.
Tutti i film saranno introdotti da un Direttore del Festival.
Tempo dedicato alle domande e risposte per i registi in visita alla loro proiezione.
IL MEGLIO DELLA FORTUNA
shree gajanan
India Cine Film Festival ha le sue radici quasi un decennio indietro nel nord dell'India. Il festival è stato lanciato a Meerut e si è concluso con successo a Noida con la partecipazione di quasi 18 paesi. Nel 2014 il Miniboxoffice ha adottato ufficialmente il festival dai suoi organizzatori e Indian Cine Film Festival si stanno muovendo con le menti appassionate di Miniboxoffice. L'obiettivo dell'ICFF-21 è quello di dare slancio al cinema indipendente.
L'obiettivo ICFF è quello di creare una piattaforma per l'incontro, la condivisione e lo sviluppo di grandi idee cinematografiche. Il festival insieme alle proiezioni internazionali di film competitivi tiene anche un mercato cinematografico e master class e discussioni orientate all'industria. Il festival fornirà un punto centrale in cui le persone del settore possono condividere affari e nuove opportunità saranno create per nuovi talenti.
L'ottava edizione dell'Indian Cine Film Festival ha lo scopo di stabilire un nuovo traguardo ed è uno sforzo di Miniboxoffice per renderlo rilevante per ogni partecipante. Con questo vi do il benvenuto e ci vediamo a ICFF-21 con il vostro mestiere cinematografico.
L'AutoMoto Film and Arts Festival è un evento che abbraccia tutti gli incredibili aspetti del nostro attaccamento emotivo a tutte le cose automobilistiche, raccontando la sua ricca storia attraverso l'arte visiva, uditiva e scritta.
Il lavoro presentato dovrebbe essere una storia del mondo automobilistico o motociclistico che viene raccontata in modo cinematografico e incarna le passioni del nostro pubblico.
Negli ultimi decenni, e contemporaneamente all'emergere di nuove tecnologie che hanno finito per scansionare la maggior parte dei processi del film, il documentario ha conosciuto una crescita notoria e sistematica in tutto il mondo. Nel nostro paese, e da più di un decennio, una produzione che prima era legata quasi esclusivamente alla fiction si è arricchita di nuovi argomenti, nuovi approcci, nuove geografie, nuovi dilemmi.
È in questo contesto che FIDBA viene proposta come prima. Festival internazionale del cinema dedicato a questo genere, in cui i film con gli stessi fan - purché riteniamo che le forme e le modalità del film documentario siano diverse da quelle della fiction - possono incontrarsi e dialogare tra loro e con il pubblico. Se il documentario è un punto d'incontro per la FIDBA, lo è nella misura in cui propone un'interpellanza alle memorie poco conosciute, inquietanti presenti e (nostro) futuro sospesi. FIDBA sarà quindi un approccio non solo tra pubblico, registi e pensatori legato al documentario, ma anche in relazione alle possibilità sempre stimolanti che consentono di aprire questo spazio ad altre espressioni di confine ed eterodosse incorniciate all'interno di ciò che chiameremmo «saggistica» e che ci incoraggiano a dialogare con espressioni contemporanee che vanno oltre lo scopo del film.
La FIDBA presterà particolare attenzione a quei registi per i quali il cinema è legato a una forma di ricerca e conoscenza del mondo che ci circonda per quanto riguarda il ritratto di esseri umani le cui condizioni di vita, in determinati contesti storici e sociali, ti permettono di chiederci informazioni sul nostro. Sono quindi autori che non solo riflettono la realtà, ma anche il rapporto etico e morale che implica filmare l'altro.
FIDBA mira a diventare un punto di supporto per i registi che cercano di ampliare la percezione della realtà e per i film che rappresentano un passo avanti nello sforzo di comprenderla e anticiparla. Quindi, si concentrerà su film la cui originalità estetica mette a rischio non solo un'idea del documentario, ma anche un pensiero sullo stesso film e sulle sue possibilità. Poiché questa attenzione implica mettere in discussione lo status del fronte reale della macchina da presa o del film rispetto alla realtà, ciò è altrettanto inseparabile dalle mediazioni che ne derivano.
Tra i primi della classe in alcuni settori, un po' indietro in altri, il tema dell’ecologia, sostenibilità ambientale, cambiamenti climatici è d'attualità anche in Svizzera. Per la sua nona edizione il festival intende indagarne gli aspetti principali, partendo dal presupposto - che andrà confutato durante la rassegna - che poche questioni ci legano così indissolubilmente al resto del mondo la produzione e lo smaltimento dei rifiuti. Affrontiamo il problema di sostenibilità ambientale, sociale ed economico. Sarà l'occasione per capire come il tema è affrontato negli altri Paesi, se ci sono soluzioni alternative che potrebbero essere interessanti per il nostro contesto e viceversa che tipo di interventi e collaborazioni attua la Svizzera nei confronti di altre regioni per affrontare il problema.
E ancora: le varie comunità straniere che risiedono in Svizzera hanno un atteggiamento diverso nei confronti dell’ambiente? Può la sostenibilità diventare il valore svizzero che avvicina tutti?
