Festeggiando il suo 27° anniversario nel 2021, il Festival on Wheels è un evento itinerante che porta film eccezionali agli amanti del cinema che vivono fuori dalle grandi città. Sono stati aperti nuovi cinema e i film sono stati realizzati nelle destinazioni in cui è stato ospitato il Festival. Il Festival presenta gli ultimi film del World Cinema, nuovi film turchi, proiezioni speciali che aumentano la consapevolezza sociale e culturale, film muti con musica dal vivo e cortometraggi. Inoltre, il Festival organizza workshop, domande e risposte, discussioni e mostre. Negli ultimi 26 anni, il Festival ha visitato 24 città in Turchia, Azerbaigian, Bosnia-Erzegovina, Grecia, Macedonia e Georgia.
¡Ciao! Siamo MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni mensili da Madrid, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF) e Lisbona (LISBIFF), quello li puoi trovare anche qui in Festhome.
MADRIFF promuove anche i film selezionati sul suo sito ufficiale www.iberiff.org e sui canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
GRAZIA! International Film Festival & Cinema Awards è un evento internazionale annuale incentrato su registi indipendenti. Situato nel centro di Berlino, non vediamo l'ora di ospitare un evento unico al cinema Arsenal. La missione del Festival è quella di sostenere i registi indipendenti e di portarli ad un'attenzione più ampia. Il nostro obiettivo è quello di dare ai registi di talento un passo utile nella loro carriera futura e di fornire loro un'alternativa all'esperienza cinematografica commerciale. Il Festival presenterà alcuni dei più eccellenti cortometraggi internazionali in Narrativa, Documentario, Sperimentale, Animazione, Debutto, Studente, Woman-Filmmaker, Drone Film, Music Video. Il GRACE IFF accetta anche sceneggiature. Prendiamo a cuore la quantità di lavoro messa in ogni film. La commissione giudica tutti i film allo stesso modo e con grande rispetto e considerazione. Lo standard qualitativo di GRACE IFF è molto alto, quindi i finalisti di questo concorso possono essere davvero orgogliosi del loro successo . Il festival si trasforma una volta all'anno. Ogni edizione terminerà con i suoi finalisti, che saranno notificati entro la fine dell'edizione, e riceveranno i loro certificati di riconoscimento. Organizziamo proiezioni per ogni stagione. Tutti i finalisti parteciperanno al concorso annuale che si concluderà con la proiezione dal vivo a Berlino. Alcuni dei film vincitori saranno inoltre proiettati in altri festival internazionali. Il festival ha un debutto e una categoria di studenti da iscriversi e prevede tasse speciali per loro. Il Festival accetta film di qualsiasi genere e formato. Si prega di notare che non esporremo i vostri film o sceneggiature online, ad eccezione di un poster, una descrizione e/o un trailer.
Nuovi Mondi Film Festival è il FESTIVAL DEL CINEMA DI MONTAGNA PIÙ PICCOLO AL MONDO.
Si svolge in un piccolissimo villaggio nelle Alpi meridionali italiane: Valloriate (Cuneo). Qui vivono solo 80 persone.
La nostra sfida è creare un importante evento culturale con ospiti internazionali, grandi film, incontri, mostre d'arte che convincano le persone a venire qui, in montagna, e fungere da motore di sviluppo per queste bellissime ma abbandonate «terre alte».
Solo ridando vita a luoghi abbandonati è possibile pensare a una nuova capacità di progettare, immaginare ed esplorare nuove identità, NUOVI MONDI
A causa della pandemia, non ci saranno proiezioni di film e nessuna mostra di opere d'arte nei cinema, sarà un festival virtuale dal 26 al 28 ottobre BA2024.
Art Non Stop Festival, è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Arte nato a Buenos Aires, in Argentina, che si svolge dal 26 al 28 ottobre. Organizzato dal produttore Arte Non Stop, unisce cinema, pittura e scultura sotto l'esclusivo tema del cinema.
Il motivo del Festival è promuovere l'arte in tutte le sue espressioni. Offrire, anno dopo anno, un nuovo spazio agli artisti e agli scultori, per interagire con le loro opere d'arte con i film d'arte e di narrativa che partecipano da tutto il mondo a diversi concorsi e categorie, con funzioni e mostre aperte a tutto il pubblico.
È un festival indipendente ufficiale, con mostre gratuite e con sedi itineranti che rinnova anno dopo anno - Non-conventional Projection, Not in Cinemas - perché cerca di scoprire e promuovere nuovi spazi artistici e creare nuovi spettatori.
Ecco perché chiama gli artisti a realizzare workshop dal vivo per creare opere d'arte a cui partecipano tutti gli artisti presenti, con l'idea che vengano donate a istituzioni benefiche
Mostre di film e opere d'arte, mostre gratuite dal 26 al 28 ottobre.
CINE/CINEMA
1 -Competencia Oficial Largometraje Internacional
Per quei registi che contano con 2 (due) o più lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di fiction, animazione e/o documentari (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -
-Lungometraggio internazionale ufficiale del concorso
Per quei registi che hanno 2 (due) o più lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di finzione, animazione e/o documentari (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -Títulos Incluídos-
2 -Opera d'esordio in concorso ufficiale
Per quei registi che presentano il loro primo lungometraggio (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato) Durata superiore a 60 (sessanta) minuti. -Titoli inclusi
3 -Animazione ufficiale del concorso
Per quei registi che presentano i loro lungometraggi (nazionali e/o internazionali) di finzione e/o animazione realizzati in qualsiasi formato. Tempo di esecuzione gratuito. -Titoli inclusi
4 -Concorso ufficiale di documentari
Per quei registi di documentari (nazionali e/o internazionali) di documentari di finzione, documentari d'animazione e/o documentari reali (realizzati in qualsiasi formato). Durata superiore a 45 (quarantacinque) minuti. -Titoli inclusi-
5 -Competizione Competizione ufficiale di media durata
Per quei registi che presentano il loro film (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato). Durata da 10 (dieci) minuti a 44 (quarantaquattro) minuti, titoli inclusi
6 -Cortometraggio ufficiale del concorso
Per quei registi che presentano il loro cortometraggio (nazionale e/o internazionale) di finzione, animazione e/o documentario (realizzato in qualsiasi formato). Durata MENO di 10 (dieci) minuti -titoli inclusi-
PRESENTAZIONE
Il concetto TUWUN rappresenta l'origine territoriale mapuche, che insieme a KVPALME, l'origine familiare, rappresenta l'identità mapuche radicata nel LOF, uno spazio territoriale che a sua volta è la base della struttura territoriale ancestrale di uno spazio più ampio, il WALLMAPU, l'intero territorio mapuche.
Questo concetto di Mapudungun, la lingua mapuche, dà origine a TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, creata con l'obiettivo di far conoscere attraverso il cinema, quell'identità e le realtà legate alla conoscenza ancestrale e al modo in cui è intesa. La vita dalla visione e dal rapporto di ogni popolo con il proprio ambiente, con il proprio territorio, con la propria storia, cultura e spiritualità e, quindi, dal loro punto di vista.
In questo senso, crediamo che la mostra TUWUN rappresenti una preziosa opportunità per conoscere il modo in cui la vita viene compresa dalla cultura delle popolazioni indigene e uno spazio importante per condividere la prospettiva e la realtà espresse dalle loro voci rappresentative, attraverso il cinema. Oltre a contribuire al decentramento del cinema e della cultura, generando un processo di circolazione a livello territoriale e portando la mostra itinerante e le sue attività complementari a un pubblico ampio e diversificato, nelle aree urbane e rurali, con l'esposizione delle opere partecipanti in vari spazi, come le comunità mapuche, le scuole e i centri culturali nelle città che generalmente hanno difficoltà ad accedere al cinema perché lontane dai grandi centri urbani, generando anche spazi Nvtram (conversazione) intorno al suo contenuti.
ATTIVITÀ PRINCIPALI
TUWUN è una mostra cinematografica indigena che consiste principalmente nella realizzazione di un'Esposizione Centrale, che si svolge ogni anno per 4 giorni, nel Centro Culturale Municipale di Villarrica, accompagnata da attività svolte in varie zone della città. E di una mostra itinerante, che copre vari luoghi di Wallmapu, il territorio ancestrale mapuche (Cile meridionale e Argentina) e si svolge dal mese successivo alla mostra centrale, fino a giugno dell'anno successivo, dove per i mapuche Il ciclo termina e ricomincia con la celebrazione di Wiñoy Tripantu (capodanno mapuche).
ATTIVITÀ COMPLEMENTARI
Nell'ambito di TUWUN, sviluppiamo varie attività complementari, sia durante la mostra centrale che durante la mostra itinerante. Tra questi, un TRAWUN (incontro), proiezioni speciali di ospiti delle popolazioni indigene e del popolo mapuche, NVTRAMCINE (forum cinematografici), proiezioni TUWUN inserite in altri concorsi cinematografici e culturali, proiezioni per scuole e comunità, cicli speciali nella stagione estiva. E un laboratorio per l'apprezzamento del cinema con identità, che abbiamo progettato per la formazione e la mediazione con diversi tipi di pubblico, come bambini e giovani in età scolare, adulti, leader di organizzazioni, comunità mapuche, ecc.
ALLEANZE STRATEGICHE
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, è coordinato e prodotto da ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, con il patrocinio del Centro Culturale Municipale di LIQUEN e dell'Illustre Municipio di Villarrica, e la collaborazione di una rete di organizzazioni, centri culturali, dipartimenti municipali della cultura, comunità mapuche e centri educativi.
Il FICTU è un festival che si concentra sui cortometraggi e cerca di collegare la produzione audiovisiva di Boyacá con l'attuale cinema nazionale e mondiale.
Il festival ha 4 competizioni che sono:
- Concorso per cortometraggi di Boyacá
- Concorso di cortometraggi colombiani
- Concorso internazionale di cortometraggi
- Concorso di lungometraggi colombiani
La quattordicesima versione del Festival ha come tema centrale «Il cinema comunitario come generatore di cambiamento e progresso sociale», la giuria dà la priorità ai contenuti che hanno questo focus, tuttavia la ricezione di pezzi audiovisivi non è limitata esclusivamente a tale tema, poiché altri tipi di contenuti saranno ampiamente accettati.
«Il cinema comunitario non è solo una forma d'arte, ma anche un potente strumento per promuovere i valori fondamentali di una società progressista, come l'uguaglianza di genere, la giustizia sociale e la partecipazione dei cittadini. Facilita il dibattito, la pluralità e la solidarietà e offre un mezzo di espressione per i diversi gruppi e identità che costituiscono il tessuto sociale, culturale e identitario della Colombia, a livello locale, regionale e nazionale. ¨
È per questo motivo che il Comuna 13 Film and Video Festival, The Other History nella sua versione 2024 ha deciso di generare spazi per il dialogo e lo scambio di conoscenze sul cinema comunitario, incoraggiando la partecipazione dei gruppi più importanti del paese in questa modalità al fine di condividere esperienze, metodologie e conoscenze con il settore accademico della nostra città (rete di creazione audiovisiva, media tecnici, scuole di pace tra gli altri)
Da CINESPACIO vogliamo focalizzare questa edizione del festival su quelle opere che si sono concentrate sulle condizioni migratorie e il loro rapporto con le forme audiovisive di produzione. In un mondo in cui i confini sono costantemente costruiti e si disegnano linee immaginarie per violare le identità - oltre che crearle -, è necessario che il settore audiovisivo rifletta sul suo ruolo nelle modalità di attuazione e nei temi rappresentati.
Proponiamo di interpretare il confine come uno spazio in cui nascono e entrano in conflitto identità transnazionali; uno spazio in cui si generano nuove reti e comunità emotive e sono in movimento perpetuo; uno spazio in cui affrontano le sfide del riconoscimento individuale e dell'appartenenza alla comunità. Se il confine è ciò che delimita chi siamo, attraversare le frontiere comporta, allora, la sfida di essere qualcun altro e di saper essere qualcun altro attraverso il riavvicinamento e il contatto, tenendo presente che il contenuto ai confini, toccato dall'esterno, non sarà più lo stesso.
XXVI la Mostra Internazionale di Cortometraggi della Baia di Pasaia, IKUSKA 2024.
Il festival ha un concorso internazionale di cortometraggi in 5 proiezioni e altre sessioni parallele non competitive legate allo sviluppo della coesistenza basca e linguistica (proiezione MINTZAGUN in collaborazione con Oarsoaldea euskaltegis), all'uguaglianza di genere (premio BEKOZ BEKO in collaborazione con l'Associazione contro la violenza di genere Bekoz Beko), alla promozione della cultura a Pasaia e dintorni, ecc.
L'Urban Mediamakers Festival (UMF) è un'organizzazione senza scopo di lucro 501 (c) (3) che si è evoluta in un festival che promuove e supporta creatori di contenuti indipendenti e produzioni multimediali — animazione, campagne pubblicitarie/marketing, blog, spot pubblicitari, film, musica, new media, podcast. stampa, televisione, video YouTuber e serie web. Guidati dalla saggezza del passato e riflettendo la nuova ed emozionante generazione di nuove tecnologie, ci dedichiamo a pensare fuori dagli schemi tradizionali mentre perseguiamo i nostri sogni con coraggio.
SUL FESTIVAL
«Content Creators Changing the World, One Project at a Time» è il tema del 18° Urban Mediamakers Festival, 10-16 ottobre 2019 ad Atlanta, Duluth e Lawrenceville, Georgia. Riconoscendo i media come un potente strumento di scelta per intrattenere, informare e ispirare, questo festival annuale dei creatori di contenuti mette in mostra media internazionali indipendenti sottolineando il lavoro prodotto da o in cui sono presenti individui di colore: africano, asiatico, nero e latino.
UMF porta un'atmosfera emozionante e creativa che abbraccia la diversità culturale, con attivisti, creatori di contenuti, artisti, scrittori e appassionati di TV/film insieme sotto lo stesso tetto per incontrarsi, collaborare e strategie per il cambiamento del mondo!
Attori, artisti, blogger, creatori di contenuti, registi, grafici, sviluppatori di app mobili, musicisti, podcaster, produttori, YouTuber e scrittori hanno l'opportunità di ottenere visibilità per i loro progetti, competere per il best-of-the-best con premi in ogni categoria, partecipare al settore didattico , insieme a un'eccellente collaborazione e networking.
Gli appassionati di cinema, i creatori di contenuti, i sostenitori indipendenti di film e mix-media hanno l'opportunità di vedere un gruppo diversificato di film e progetti superbi di creativi indipendenti con una visione.
Il festival comprende:
— apertura reception e premiere.
— lettura di sceneggiature con una scena delle prime tre sceneggiature in concorso.
— proiezioni cinematografiche indipendenti in concorso.
— vetrina di blogger, podcaster e sviluppatori di app per dispositivi mobili.
— Urban PitchFest 2019
— 3° AfroFuturism Fest 2019 - Nero fantascienza, fantasia, horror e gaming
— laboratori e pannelli.
— Videopalooza 2019 - serie di proiezione delle scuole medie e superiori.
— produttori/distributori alla ricerca di film indipendenti.
— presentazione dei premi e evento di chiusura.
— film notturno di chiusura.
— premio del pubblico.
— sessioni di collaborazione tra registi e scrittori (SpeedCollabs).
— i film vincitori saranno presentati nell'Urban Mediamakers Content Creators Tour - location da annunciare.
— tutti i film di selezione ufficiale riceveranno un accordo di distribuzione con il servizio di streaming UrbanFlixtogo.
I partecipanti UMF hanno l'opportunità di collaborare con i propri colleghi e dirigenti per collaborare su progetti futuri, nonché di interagire con un pubblico che supporta il mediamaking indipendente.
IL TUO film o sceneggiatura renderanno il nostro festival fenomenale! Iscriversi oggi stesso a UMF 2019!
Pace e benedizioni
Cheryle Mosè
Siamo un festival indipendente dedicato a riunire musicisti e registi affermati in un forum per celebrare i cortometraggi. Il Dublin International Short Film and Music Festival celebra l'importanza artistica, educativa e storica dei cortometraggi e della musica. Offre agli artisti cinematografici indipendenti una piattaforma per condividere il loro lavoro e creare un dialogo con la comunità. Promuove la discussione e lo studio del cinema.
DISFMF è il più grande festival indipendente di cortometraggi in Irlanda, nel 2023 celebriamo il dodicesimo anniversario.
Nel 2022 abbiamo selezionato oltre 90 cortometraggi provenienti da tutto il mondo, il festival ha portato all'attenzione del pubblico registi affermati, emergenti e pluripremiati.
Tornato al cinema, il festival si è svolto al Cineworld, il più grande cinema d'Irlanda e allo Sugar Club per la serata della cerimonia di premiazione.
Il DISFMF è condotto dal punto di vista del cineasta indipendente.
Il regista e il produttore di ogni film selezionato beneficeranno dell'ingresso gratuito a tutte le sale e le proiezioni.
Sono accettati tutti i tipi di cortometraggi. Ecco alcuni esempi: Azione, Adattamento, Avventura, Pubblicità, Animazione, Art-house, Commedia nera, Bambini/Famiglia, Commedia, Documentario, Drammatico, Sperimentale, Fantasia, Storico, Melodramma, Crime & Gangster, Film biografici, Film-Noir, Road Films, Supereroi, Super-Natural, Mockumentary, Independent, Musica Video, musical, realtà, religione, romanticismo, fantascienza, silenzio, sport, studente, thriller/Suspanse, TV e altro ancora.
Il Festival del cinema di Saragozza, fondato nel 1995 per creare un'attività cinematografica in città. All'inizio il suo titolo principale era Young Filmmakers. Dal 2007 il suo nome ufficiale è diventato Zaragoza Film Festival.
Festival con vari eventi, a carattere generalista e nazionale (sebbene alcuni dei suoi eventi siano internazionali).
A partire dal 2021, dopo aver celebrato la 25a edizione del Festival, proponiamo un'evoluzione del progetto.
Un nuovo festival di CINEMA dedicato ai film che hanno come protagonista la MUSICA.
Cinema e Musica sono arti da sempre in stretta relazione tra loro. Parliamo di film di generi diversi, anche seguendo le ibridazioni tipiche della contemporaneità: come colonna sonora sempre meno accessoria e sempre più identità del film; ma anche e soprattutto come tema principale della narrazione: dalla fiction ai biopic, dai documentari al genere musical, con particolare attenzione alle opere di ricerca e di sperimentazione dei nuovi talenti del cinema internazionale.
CONCORSO INTERNAZIONALE LUNGHI: evento principale del Festival, presenterà in anteprima nazionale i migliori film internazionali per ricerca artistica e tematica nei quali la Musica sia elemento fondamentale, tra fiction, documentari, musical e biopic.
CONCORSO INTERNAZIONALE CORTI:
i migliori film corti per ricerca artistica e tematica nei quali la Musica sia elemento fondamentale.
EVENTI SPECIALI: presenterà le novità dei grandi autori del cinema e dei protagonisti della scena musicale, in anteprima nazionale.
EVENTO SATELLITE: il festival propone ogni anno sonorizzazioni dal vivo di grandi classici del cinema realizzate dai migliori gruppi musicali contemporanei.
PANORAMA sulle nuove tendenze del cinema negli ultimi 10 anni, con film inediti in Italia.
IDENTITÀ DEL SOUNDSCREEN
Un altro tipo di cultura è possibile: intellettuale senza essere accademica, popolare senza essere populista, intelligente senza essere noiosa, artistica senza essere incomprensibile.
Il festival vuole generare una nuova cultura del cinema, mostrando le sue nuove forme e i generi alternativi, un raffinato cinema della biodiversità fatto di idee geniali, grandi visioni e potentissime emozioni; ed esplorando nella contemporaneità il rapporto sempre fecondo con cui il cinema si fa influenzare dalla musica e viceversa: con particolare riferimento alla musica contemporanea, popolare, etnica, di ricerca. Un festival di cinema aperto a tutte le dimensioni dell'arte.
GardenCity International Film Festival porta con orgoglio il mondo del cinema nella città IT dell'India, Bangalore. Siamo lieti di presentare al pubblico locale una serie di film più recenti, audaci e potenti provenienti da tutto il mondo. Vogliamo essere un festival che tocca e insegna al pubblico, un festival che spinga i creatori a produrre film significativi, un festival che spinge il pubblico da tutti i ceti sociali e renda il week-end un'esperienza profonda che diventa una tradizione di lunga durata.
Dalla commedia all'horror, dal dramma alla fantascienza, dall'animazione ai documenti, e tutto il resto, GardenCity accetta iscrizioni di tutti i generi, e cerca storie creative al di sopra di ogni altra cosa.
