#VIEWCONFERENCE è il primo evento internazionale in Italia su computer grafica, tecniche interattive, cinema digitale, animazione, VR/AR, giochi, effetti visivi e narrazione immersiva.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, il cinema digitale, l'animazione, i videogiochi, gli effetti visivi, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VIEW AWARD: Il primo premio è di 2000 euro
2) ITALIANMIX: Il primo premio è un tablet Wacom
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L'annuale Eko International Film Festival (EKOIFF) è un festival cinematografico internazionale nella megalopoli costiera di Lagos, nel sud-ovest della Nigeria.
È stato fondato e fondato da Hope Obioma Opara nel 2009 e Hope Obioma Opara è anche CEO di Supple Communications Limited, di cui il festival è Holden. È anche editore della rivista Supple, una rivista africana dedicata ai festival cinematografici e alla cultura che pubblica anteprime e recensioni di film e interviste su www.supplemagazine.org.
La missione dell'Eko International Film Festival è promuovere l'apprezzamento dell'arte e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche e aumentare il turismo in Nigeria.
L'Eko International Film Festival è di proprietà (Trade Mark and Copy Right) ed è organizzato da Supple Communications Limited.
L'edizione inaugurale si è tenuta nella megalopoli di Lagos in estate, dal 7 al 12 luglio 2010, al Genesis Deluxe Cinemas of The Palms di Lekki, Lagos, con registi provenienti dalla Nigeria e da tutto il mondo
Le edizioni successive si sono tenute presso i Silverbird Cinemas della Silverbird Galleria a Victoria Island, Lagos. fino ad oggi
Il nostro festival cinematografico è alla sua 15esima edizione, prevista per il 21-26 aprile 2025
Fondato nel 2010, il China International New Media Short Film Festival (di seguito «CSFF») è l'unico festival internazionale di cortometraggi riconosciuto a livello nazionale in Cina, ospitato dall'Amministrazione Nazionale Radio e Televisione e dal Governo Popolare di Shenzhen, sostenuto da China TV Associazione Artisti, Amministrazione Radio e Televisione della Provincia del Guangdong, organizzata da Cultura, Radio, Film, Turismo e Sport Amministrazione del Comune di Shenzhen, Distretto di Guangming Governo Popolare del Comune di Shenzhen e Shenzhen Media Group, ed eseguita da Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
Il CSFF mira a incoraggiare la creazione di nuovi cortometraggi mediatici eccezionali in tutto il mondo, a cercare e sostenere giovani talenti cinematografici e televisivi, a incubare progetti creativi cinematografici e televisivi di alta qualità, a facilitare l'integrazione e lo sviluppo dell'industria cinematografica e televisiva e dell'industria dei nuovi media, e promuovere la comunicazione culturale, gli scambi e la cooperazione a livello internazionale.
Il 12° CSFF si terrà dal 5 dicembre al 12 dicembre 2021 a Shenzhen.
L’associazione Iria Cultura,presenta la 8 edizione del Voghera Film Festival.
Il Voghera Film Festival ha lo scopo di favorire la conoscenza e la diffusione del cinema e si propone come importante punto d’incontro delle varie cinematografie internazionali.
SÌ! Se selezioniamo il tuo film, sarà proiettato qui a Hollywood, Los Angeles, California.
Hollywood Screenings Film Festival è un evento annuale internazionale.
Proiettiamo produzioni internazionali, nazionali e locali.
L'Aguilar de Campoo Short Film Festival è consolidato come una delle citazioni cinematografiche più veterane e importanti del nostro paese nel suo genere. L'Academy of Motion Picture Arts of Spain lo include come uno dei festival chiave per la selezione di cortometraggi che competeranno ai Goya Awards. Nel corso delle ultime edizioni il festival ha preso decisioni importanti che lo impegnano a favore del cinema del nostro paese. Nella sua tredicesima edizione ha pubblicato il suo manifesto in cui ha esposto la sua filosofia e il suo impegno per il cinema. Ha deciso di pagare la selezione dei cortometraggi selezionati, eliminando così la concorrenza economica per incoraggiare la creazione e la produzione artistica. Le sue sale di proiezione sono aperte al cinema internazionale, compresi tutti i generi, finzione, animazione documentaria e cinema sperimentale. Nel 2016 il festival ha ricevuto il riconoscimento dall'AIC (Short Film Industry Association). Questo certificato è una distinzione annuale per differenziare e premiare i festival che svolgono un ruolo esemplare nella diffusione, protezione e professionalizzazione del cinema e della sua industria, e in particolare del cortometraggio. Questa è la prima volta che questa certificazione viene concessa ed è il risultato di più di un anno di tavoli di lavoro e conversazioni con festival, registi e altri professionisti di tutto il paese al fine di sviluppare una guida ai buoni comportamenti nei confronti del cortometraggio e dei suoi creatori. Gli obiettivi fondamentali di questa distinzione sono educare le nuove generazioni di registi e proteggere i festival modello, riconoscendone la dedizione e il rigore. Cerchiamo l'incontro e lo scambio tra professionisti e pubblico come forma di arricchimento culturale.
Fantàstik Granollers è il festival del cinema fantastico e horror di Granollers, che si svolge dal 2012. È diventato un evento unico in città, in cui viene offerta una proposta culturale legata esclusivamente ai film fantastici e horror e a tutto ciò che vi è legato, scommettendo molto fortemente sui cortometraggi.
È un'eccellente opportunità per gli amanti del cinema di vedere film innovativi e di entrare in contatto con altre persone interessate a questo argomento.
Oltre al festival, durante l'anno vengono svolte altre attività legate alla diffusione di film fantasy e horror.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
INTRODUZIONE
Il Festival prende in considerazione iscrizioni di tutti i generi, dai cortometraggi ai lungometraggi, e si svolge a «Festival City, USA» subito dopo lo Utah Shakespeare Festival, nel sud dello Utah. A 20 minuti di auto si trovano il Kolob Canyon of Zion National Park, il Cedar Breaks National Monument, la stazione sciistica di Brian Head, il deserto arido, i pastori di pecore, i ranch, le montagne rosse, le montagne verdi e gli avvistamenti di UFO. La posizione è ideale per il regista in cerca di vacanze. È un rifugio per artisti per film, cucina, feste e workshop con professionisti disponibili. Questo festival emergente si svolge ogni autunno a Cedar City.
MISSIONE E OBIETTIVO
Incoraggiare la produzione di media, sia nel mercato indipendente che in quello professionale, che ritraggono la razza umana sotto una luce positiva e applaudire le opere originali che ridefiniscono i media attraverso l'innovazione, la creatività e la sensibilità che illuminano ed educano il pubblico di tutto il mondo.
SUL FESTIVAL
L'International Red Rock Film Festival. Il Red Rock Film Festival è stato fondato nel 2007 nel sud dello Utah ed è diventato rapidamente un festival riconosciuto a livello internazionale con giudici pluripremiati e un rigoroso processo di preselezione. È stato inserito nella lista dei «migliori festival che meritano la partecipazione» di MovieMaker Magazine sia nel 2009 che nel 2013.
SELEZIONE DI FILM DEMOCRATICI
Tutti i film sono esaminati dai membri del nostro comitato di anteprima e valutati in termini di regia, sceneggiatura, recitazione/talento, valori di produzione e valori di post-produzione. Locali o internazionali, amici o sconosciuti, belli o semplici, famosi o meno: tutti i film ricevono lo stesso trattamento e vengono sottoposti alla stessa selezione democratica.
DEMOGRAFICO
La popolazione è ben istruita, composta principalmente da persone con nidi vuoti, studenti universitari e anziani. Il festival mira anche a trovare nuovi film per i saggi, film di qualità per giovani, film sportivi e film con un messaggio.
GENERE
Tutti i generi sono considerati. Sebbene i documentari siano stati l'argomento principale del Red Rock Film Festival, il pubblico del festival spesso si congratula per la varietà e la diversità dei film selezionati per il festival nello Utah. Vengono presi in considerazione film di animazione, arte, bambini, commedia, documentario, drammatico, sperimentale, finzione, narrativa, romanticismo, sport, film studenteschi, horror, suspense, misteriosi, musicali, musicali, temi di guerra, questioni femminili, familiari e umanitarie. La diversità culturale è anche un punto culminante del festival; verranno esplorate culture africane, americane, asiatiche, europee, indigene, isolane, latine, buddiste, cristiane, indù, musulmane, spirituali, yogi e altre culture filosofiche, governative, storiche e artistiche.
CONCORSO:
Sono presi in considerazione tutti i generi, inclusi film di animazione, documentari, sperimentali, fiction, video musicali e film realizzati da studenti. Il festival ha diverse categorie di concorso, tra cui sottocategorie uniche di featurette e cortometraggi.
I direttori del programma possono anche selezionare categorie aggiuntive a propria discrezione, a seconda del numero di candidature qualificate ricevute.
OGNI FILM MERITA UNA CASA
Dipende tutto da quanto ci piace un film e da dove lo collochiamo. Vogliamo solo un buon film originale che mostri la nostra missione. Ci aspettiamo che alcuni film siano fantastici da distribuire nei cinema, altri per la televisione, altri per la classe, per le nostre serie di film o un'ottima anteprima. Per incoraggiare lo spirito indipendente, Red Rock si impegna a trovare una casa per tutti i film che si qualificano per la competizione. Ciò offre al regista la possibilità di dare visibilità al proprio lavoro anche se non riesce a partecipare alle finali del festival. Il festival ospita anche un mercatino di mini-film, proiezioni speciali durante tutto l'anno e forniamo raccomandazioni ad altri festival.
MERCATO DEL CINEMA
Lo Utah Film Market è una piccola sezione del festival in cui registi e altri professionisti del settore possono vedere i film da soli nella biblioteca del festival o in speciali proiezioni di settore offerte a finalisti selezionati e ad altri film preferiti del festival.
Il Bioscope Brand nasce come The Bioscope Global Film Festival (BGFF) nell'anno 2014. Da allora ha lavorato continuamente per creare una «Piattaforma Orientata Film per creare un'Arena Globale per diversi generi di Film».
Dall' anno 2014-2018, abbiamo lavorato sui seguenti temi: -
Un tributo al cinema regionale e internazionale indiano, Women & Child Empowerment, Promuovere 22 lingue regionali indiane e loro cinema su un'unica piattaforma.
Ecco un elenco di diverse categorie premiate sotto: - (come selezionato dalla giuria del Festival)
1. Bioscopio Miglior Film
2. Bioscope Best Director
3. Bioscopio Miglior Attore
4. Bioscopio Miglior Attrice
5. Bioscope Best Story
6. Bioscopio Miglior Sceneggiatura
7. Bioscopio Miglior Fotografia
8. Bioscope miglior direttore musicale
9. Bioscopio Best Child Artist
10. Bioscope miglior attore ruolo negativo
11. Bioscope Best Actor Comedy
Prossiming Project -
The Bioscope presenta il Bioscope Global Film Festival in Cina che si terrà il 22 e 23 novembre 2019 a Guangzhou, Cina.
I nostri obiettivi principali verso l'avvio di questa piattaforma sono:
Incoraggiare i nuovi registi e portare i talenti nascosti alla ribalta. Fornire una piattaforma al nuovo talento nella produzione cinematografica, nel canto, nella composizione e per
felicitare le leggende del cinema indiano e internazionale .
Rafforzare la nostra cultura del Global Film e migliorare l'interesse regionale per la
società.
Sinossi dell'evento: -
2 giorni indimenticabili Cerimonie di
premiazione
continua Celebrità Foot Caduta
1000+ Film Spettacoli
Culturali Concerto di Musica
dal vivo - RANG (Bharat Ke Rang, Cheen Ke Sang)
DJ
Culturali Haats
Per più Informazioni, Visita il nostro sito web- www.thebioscope.in
Al via le iscrizioni della 16esima Edizione del concorso Festival Internazionale del Cortometraggio “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”, ideato e diretto da Ignazio Senatore, psichiatra, giornalista e critico cinematografico del Sindacato Nazionale dei Critici Cinematografici – SNCCI, che si svolgerà, in una full immmersion, dal 8 al 9 maggio 2025 (ore 18,30-22.30) presso Cinema Posillipo in Napoli.(date e location da confermare)
E’ un festival segnalato anche su IMDB ed è indipendente, autofinanziato e non riceve contributi pubblici, né sponsorizzazioni di privati.
I corti pervenuti concorreranno per: migliore cortometraggio, migliore attore, migliore attrice, miglior documentario, miglior corto straniero, miglior corto premiato dal Pubblico e Premio “Elvira Notari” per il miglior corto diretto da un regista campano.
Il concorso ha annoverato negli anni passati, come presidenti di giuria, Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D’Alatri, Giogiò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario De Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano e Nando Paone,.
Nel corso delle diverse edizioni sono stati premiati Cristiana Capotondi, Valeria Solarino, Alba Rorwacher, Sandra Milo, Donatella Finocchiaro, Claudia Pandolfi, Teresa Saponangelo, Milana Vukotic, Cristina Donadio, Antonia Truppo, Marco Giallini, Stefano Accorsi, Giuseppe Battiston, Alessandro Borghi, Lino Guanciale, Libero De Rienzo, Giovanni Esposito, Neri Marcorè,, Lello Arena, Lino Musella, Rolando Ravello, Gianfranco Gallo e tanti altri.
Sono stati proiettati, inoltre, corti interpretati da Vittoria Puccini, Elena Sofia Ricci, Sandra Ceccarelli, Lorenza Indovina, Barbara Bouchet, Violante Placido, Angela Finocchiaro, Valentina Ludovini, Maria Grazia Cucinotta, Chiara Caselli, Marina Massironi, Anna Mazzamauro, Roberto Herlitzka, Alessandro Haber, Nino Frassica, Mariano Rigillo, Massimiliano Gallo, Greg, Francesco Pannofino, Paolo Briguglia, Max Tortora, Giorgio Colangeli, Maurizio Casagrande e Ernesto Mahiueux.
Ad affiancare nelle precedenti edizioni i presidenti di giuria, gli attori Andrea Renzi, Ernesto Mahieux, Francesco Paolantoni, Gianfranco e Massimiliano Gallo, Nando Paone, Nero Nelson, Tonino Taiuti, Peppe Lanzetta, Nello Mascia, Marcello Sannino, Antonio Pennarella, Antonello Cossia, Agostino Chiummariello, Adriano Pantaleo, le attrici Cristina Donadio, Adele Pandolfi, Shalana Santana, i registi Guido Lombardi, Carlo Luglio, Alessio Giuseppe Nuzzo, il produttore Angelo Curti, il direttore della fotografia Cesare Accetta e lo scrittore Maurizio De Giovanni.
Il festival è indipendente, è autofinanziato e non riceve contributi pubblici, nè sponsorizzazioni di privati, è segnalato anche su IMDB
