Iron Mule è l'unica serie mensile di cortometraggi di New York, che proietta narrative, documentari, commedie animate e sperimentali provenienti da tutto il mondo. Nei nostri 15 anni abbiamo presentato più di 1.000 film, tra cui i primi lavori di molti celebri registi e comici come Stephen Colbert, Seth Macfarlane, Lena Dunham, Aziz Ansari, Abbi Jacobson e Ilana Galzer. Ogni proiezione presenta un giudice ospite del mondo del cinema, della commedia, della televisione o della scena artistica di New York. I padroni di casa Jay Stern e Victor Varnado intervistare i registi durante lo spettacolo, e ogni proiezione è seguita da un after party, in cui registi e spettatori possono mescolarsi. Inoltre, Iron Mule produce il concorso «Wanna Be a Star», in cui un membro del pubblico viene scelto come protagonista in un nuovo film diretto da un regista di Iron Mule che verrà proiettato alla proiezione del mese successivo. The Iron Mule è un festival aperto e accessibile dedicato alla promozione di una comunità di registi e appassionati di cinema.
1. OBIETTIVI
Gli obiettivi del Festival di Malaga sono diffondere e promuovere i film spagnoli e la loro sfera culturale generale. In questo senso, il Festival è anche una piattaforma per le produzioni cinematografiche latinoamericane. Le sue funzioni includono l'organizzazione di un evento per i diversi settori professionali dei film in spagnolo (intesi come film prodotti in Spagna e in tutta l'America Latina, incluso il Brasile) per promuoverne lo sviluppo e promuovere le vendite internazionali.
Il Festival de Málaga è riconosciuto dalla Federazione internazionale delle associazioni di produttori cinematografici (FIAPF) (www.fiapf.org).
In conformità con questi obiettivi, la 29a edizione del Festival de Málaga si terrà dal 6 al 15 marzo 2026.
Il Festival è organizzato dall'Associazione CineMart di Pineda de Mar, è un festival internazionale con l'obiettivo di promuovere uno spazio specifico per la scoperta, la proiezione e la diffusione di cortometraggi.
L'asse tematico principale del festival è quello della commedia; tuttavia, il tema e il genere delle produzioni sono gratuiti. La qualità e l'originalità avranno la priorità come obiettivo principale e che la produzione sia senza precedenti.
Il Noida International Film Festival si svolge ogni anno per onorare l'arte del cinema, esporre una varietà di generi cinematografici provenienti da diversi paesi e mettere in risalto i registi emergenti. Attraverso proiezioni di film, tavole rotonde, Film Market, Networking e workshop, il festival incoraggia la conversazione e la cooperazione nell'industria cinematografica poiché Noida stessa è la sede della più grande città cinematografica del mondo. Di conseguenza, il festival cerca di rafforzare il riconoscimento del cinema internazionale e facilitare lo scambio di culture, affermandosi come un evento significativo nella scena cinematografica di Noida e non solo.
Miniboxoffice l'ha chiamata «NOIDA», la città in più rapida crescita dell'India. È un omaggio alla città in cui Miniboxoffice è nata nel 2010 e la città stessa ospita la più grande città del cinema dell'India del Nord.
L'obiettivo del 14° Noida International Film Festival-27 è quello di presentare in grande stile il grande cinema di registi di tutto il mondo e allo stesso tempo fornire contatti professionali e presentare ai partecipanti le tendenze attuali del cinema. L'obiettivo del festival è quello di potenziare i registi indipendenti e si impegna a diventare un evento cinematografico di alto livello che favorisca la crescita dei registi indipendenti.
L'edizione 2014-26 del NIFF è stata un enorme successo con la partecipazione di registi provenienti da oltre 90 paesi. Si prevede che il NIFF-27 raggiungerà molte pietre miliari verso lo sviluppo del cinema indipendente. Con questo do il benvenuto a tutti i registi che si uniscano al movimento che porta il più alto livello di pensiero e cultura delle diverse nazioni sotto forma di cinema arricchente e divertente.
17° Festival del cortometraggio di Piélagos «Piélagos en Corto»
Il consiglio comunale di Piélagos presenta la 17a edizione del suo festival cinematografico, una vetrina per talenti locali e internazionali. Con categorie competitive per Cantabria, Spagna, film internazionali e il Geoparco UNESCO Costa Quebrada, l'evento celebra il meglio del cortometraggio (fiction, della durata massima di 30 minuti).
Le selezioni ufficiali si contenderanno premi come il miglior cortometraggio cantabrico, nazionale e internazionale, oltre a riconoscimenti nelle categorie tecniche e al prestigioso Geopark Award, che premia le opere che mettono in risalto questo sito del patrimonio naturale.
Le iscrizioni sono aperte fino al 20 dicembre 2026, esclusivamente tramite Festhome.
Il gala di chiusura del 2027 includerà proiezioni, eventi di networking e alloggi per i candidati.
Un appuntamento imperdibile per il cinema emergente, dove paesaggio e narrazione convergono!
Il Tiburon International Film Festival è un evento annuale che presenta lungometraggi indipendenti e cortometraggi provenienti da tutto il mondo.
CONCORSOCINEMA
«Un evento creato da registi per registi»
The Collective e In The Mirror Films stanno lavorando insieme per creare un concorso di cortometraggi in cui ogni mese diversi registi si sfideranno per vincere la sessione.
Il vincitore di ogni sessione sarà eletto dal pubblico!
Per ogni sessione, ricevi un feedback da un professionista del settore per aiutarti a sviluppare la tua arte.
I cortometraggi vincitori andranno direttamente alla gran finale che si svolgerà la prima settimana di giugno e il GRANDE PREMIO è la produzione del tuo prossimo cortometraggio.!
Una giuria composta da insegnanti della Scuola Collettiva e da un ospite speciale dell'industria cinematografica eleggeranno il vincitore del grande premio il giorno della Finale.
Film e feste!
Dopo la presentazione dei cortometraggi, l'analisi dei nostri ospiti specializzati e l'elezione del cortometraggio vinoso, ogni evento sarà seguito da DJ set per farci sentire come condividere di più intorno a una birra offerta dal nostro sponsor La Cervesera Artesana e avere l'opportunità di fare rete! Non dimenticare i tuoi biglietti da visita!
Dal 22 al 26 aprile 2026, si svolgerà a Potsdam la 55a edizione del Sehsüchte International Student Film Festival, uno dei più grandi festival europei per registi emergenti. Offre ai registi emergenti di tutto il mondo una piattaforma per presentare i propri lavori a un vasto pubblico e creare contatti nel settore. Nato negli anni '70 come festival cinematografico della RDT per giovani registi, Sehsüchte si è affermato nel corso dei decenni come festival cinematografico di importanza internazionale ed è diventato parte integrante del panorama culturale di Berlino e del Brandeburgo.
Sehsüchte si considera un luogo di incontro e creazione, un evento di diversità culturale e una celebrazione del cinema, oggi e domani. L'organizzazione e la realizzazione del festival sono interamente nelle mani degli studenti della Film University Babelsberg KONRAD WOLF. Ciò consente uno scambio dinamico tra giovani talenti, produttori di media e ricercatori.
Motto 2026: Cosa resta?
Il motto del festival cinematografico Sehsüchte del 2026 è What's left?. Nella 55a edizione di Sehsüchte, vogliamo indirizzare la nostra visione verso il passato, il presente e il futuro. Cosa resta? vuole sapere cosa resta dei nostri ideali, della nostra casa, delle nostre speranze e paure e del mondo in cui vogliamo credere. Con Cosa resta? , vogliamo sfidare il pessimismo implicito nella domanda: vogliamo riconoscere il potenziale di cambiamento e sviluppare prospettive future non nonostante, ma grazie alle sfide del presente. Cosa resta? significa assumersi la responsabilità, permettersi di dire addio e trovare il coraggio per nuove opportunità e visioni collettive, per raggiungere una costruttività oltre la rassegnazione.
Cosa resta? Cosa resta da sperare? Cosa resta da fare?
Le esplorazioni artistiche e cinematografiche, i workshop e i formati di discussione vogliono invitare sia i registi che il pubblico ad affrontare la complessità di questo mondo. Tra sconvolgimento e risveglio, tradizione e ribellione, dolore e speranza: nella sua 55a edizione, Sehsüchte vuole creare spazi in cui registi e pubblico possano affrontare crisi politiche e personali per scoprire cosa rimane.
Sezioni:
● Film di finzione
● Film documentario
● Film d'animazione
● Film sperimentale
● Focus: Impatto sociale: narrazione e produzione
● Futuro: bambini
● Futuro: adolescenti
● Realtà virtuale
● Video musicale
● Schreibsüchte (Script)
● Schreibsüchte (Pitch)
● Retrospettiva
● Mostra - Oltre lo schermo
● Vetrina
Aullido International Video Show CONVOCA per presentare opere per selezionare coloro che integreranno il loro 9° International Video Clip che si terrà nel marzo 2021 a Mexicali, Baja California, Messico.
Mecal Pro ha consolidato la sua lunga storia come uno dei festival di cortometraggi più importanti in Europa e nel mondo. Sostenuto da istituzioni locali, nazionali e internazionali, il festival mantiene il suo forte impegno nell'esposizione, promozione e messa in rete di creazioni audiovisive in formato cortometraggio, collegando registi, distributori e pubblico, con particolare attenzione alla promozione dei talenti emergenti. Nel 2026, abbiamo proiettato più di 300 cortometraggi nelle 29 sezioni che programmiamo.
Documenti brevi, video musicali, contenuti del brand, film di moda, narrativa, animazione, 360. Finché il lavoro completo è sotto 5 minuti di runtime, e ti qualifichi come un regista emergente, sei dentro! 5 MOTIVI DI INVITARE ALL'ANNUALE SHINK AWARDS: 1/ La reputazione: Shiny ha un profilo invidiabile passaparola in tutto il settore dei media creativi. Commissari e datori di lavoro come noi molto! Essere avvistati da Shiny apre le porte in tutto il settore. 2/ IL SUPPORTO: Ogni regista, a qualsiasi livello, riceve un feedback scritto sul proprio lavoro da 3 aziende della nostra rete di giuria di livello mondiale. 3/ L'INCLUSIVITÀ: Se sei sottorappresentato nell'industria creativa, ad esempio femminile, PoC, disabili, ottieni una vera e propria gamba con Shiny. I nostri panel, le proiezioni, le categorie e le shortlist sono tutti radicati nella consapevolezza e nella promozione della diversità. 4/ LA PROMOZIONE: Direttori il cui lavoro ha un punteggio elevato con la giuria del settore sono: - proiettati ai nostri eventi mensili - promossi attraverso i nostri social - promossi sulla #ShinyList, l'unica lista di registi emergenti che conosciamo (https://www.shinyawards.com/shinylist). 5/ LE CONNESSIONI: La connessione che i nuovi amministratori possono fare con l'industria consolidata è ineguagliabile. Online, e attraverso i nostri eventi «Meet the Commissioner», i direttori possono entrare in contatto con una serie di commissari, rappresentanti e datori di lavoro precedentemente inaccessibili. I primi Shiny Awards si sono svolti il 18 febbraio e sono stati un successo tutto esaurito. I secondi Shiny Awards si sono svolti al The Mill di Londra, il 19 febbraio - e abbiamo vinto ancora più vincitori, operatori del settore e film fantastici! Consulta la rete di giuria di livello mondiale qui https://www.shinyawards.com/#7
The festival’s mission is to spread the knowledge of film art, especially in the form of short films, in order to show the public all the different aspects of contemporary international cinema.
AMDocs è uno dei più grandi festival di documentari e animazioni negli Stati Uniti. Ci troviamo nella bellissima Palm Springs, non lontano dalla capitale dei media di Hollywood. Siamo orgogliosi di condividere il miglior ambiente di visualizzazione sia per il nostro pubblico che per i registi.
AMDocs è molto progressista nella sensibilizzazione dell'istruzione, nella condivisione del mercato e nel fare tutto il possibile per aiutare i nostri registi a realizzare i loro obiettivi.
L'associazione Short Event è composta da 30 studenti di Lione con una passione per gli eventi e un obiettivo comune: creare un festival di cortometraggi. Così è nato il festival di cortometraggi Prix de Courts! Un festival che si concentra e premia cortometraggi di tutti i livelli ed età. Il festival è inteso come un riflettore per i partecipanti. Questo evento, utilizzando i codici della settima arte come vettori di emozione e condivisione, vi invita a scoprire un programma specifico di cortometraggi, secondo un tema definito.
Quest'anno abbiamo scelto il tema della passione, nel senso di ciò che colpisce le viscere, ciò che trascende, ciò che ispira, ciò che viene trasmesso...
Benvenuto a FirstCut, uno dei principali festival cinematografici studenteschi internazionali dell'India, organizzato dalla FLAME University di Pune.
FirstCut offre una piattaforma dinamica per i giovani registi di tutto il mondo, incoraggiandoli a esplorare il cinema come mezzo di crescita e cambiamento.
Nel 2025, FirstCut Take 11 ha ricevuto oltre 565 iscrizioni da studenti che rappresentano più di 55 paesi.
All'evento finale, i film finalisti verranno proiettati davanti a un pubblico dal vivo e valutati da un'illustre giuria dell'industria cinematografica indiana. Le proiezioni saranno seguite da coinvolgenti tavole rotonde e colloqui con personaggi famosi del cinema.
Crediamo che la libertà creativa sia essenziale, motivo per cui i partecipanti hanno completa libertà nella scelta dei propri temi e stili.
Oltre alle categorie di fiction, animazione e saggistica, FirstCut offre l'esclusiva categoria di film «Nano», che sfida gli studenti a creare cortometraggi super brevi.
SMOF è uno dei festival di animazione più importanti dell'America Latina, con sede in Argentina e con una forte attenzione alla stop motion e all'animazione indipendente. Avvicinandosi al suo decimo anniversario, SMOF è diventato un punto d'incontro fondamentale per registi, produttori, artisti, studenti, studi, istituzioni e pubblico di tutta l'America Latina e di tutto il mondo.
SMOF va oltre la struttura tradizionale di un festival cinematografico. Il suo lavoro riunisce tre aree principali: il Festival Internazionale di Animazione, il Latin American Stop Motion Project Lab e Núcleo LATAM — Latin American Animation Market. Insieme, questi programmi collegano mostre, formazione, sviluppo di progetti e scambi industriali, creando opportunità per la circolazione dei film, la crescita dei progetti e l'emergere di nuove collaborazioni professionali.
Il Latin American Stop Motion Project Lab è dedicato a progetti in fase di sviluppo provenienti da tutta la regione. Attraverso un intenso programma di mentoring, registi selezionati collaborano con importanti professionisti nazionali e internazionali su diversi aspetti dei loro progetti, tra cui regia, produzione, sceneggiatura, direzione artistica, animazione e strategie per lo sviluppo e la presentazione internazionale. Il Lab è diventato uno spazio importante per identificare e sostenere nuovi progetti e voci dell'animazione latinoamericana.
Núcleo LATAM — Latin American Animation Market estende questo lavoro al settore professionale e industriale. Riunisce progetti, produttori, studi, istituzioni e professionisti dell'animazione, generando incontri e scambi volti a creare opportunità di coproduzione, finanziamento, circolazione e collaborazione internazionale.
Ogni anno, SMOF presenta anche un ampio programma di concorsi cinematografici internazionali e latinoamericani, proiezioni, masterclass, workshop intensivi, panel di settore, mostre, seminari, incontri professionali, talk e conferenze, con figure di spicco dell'animazione provenienti da Argentina, America Latina e altre parti del mondo.
L'istruzione e l'accesso sono stati fondamentali per SMOF sin dai suoi inizi. Una parte significativa del suo programma è offerta gratuitamente, facilitando l'accesso alla formazione professionale di alto livello e allo scambio internazionale per studenti, registi emergenti, professionisti indipendenti e un pubblico più ampio.
L'edizione 2026 ha segnato un'importante espansione per il festival. Lo SMOF si è svolto in 17 sedi della città e della provincia di Buenos Aires, tra cui cinema, spazi culturali, università e sale di proiezione. Nel corso della settimana sono stati presentati quasi 100 cortometraggi animati, raggiungendo migliaia di spettatori, oltre a un vasto programma di attività professionali ed educative.
Attraverso il Festival, Project Lab e Núcleo LATAM Market, SMOF ha costruito una posizione distintiva nel campo dell'animazione latinoamericana, collegando la circolazione dei film allo sviluppo di nuovi progetti, alla formazione professionale e alle opportunità di collaborazione regionale e internazionale.
Con una solida base in Argentina e una portata sempre più internazionale, SMOF lavora per creare connessioni significative tra l'animazione latinoamericana e la comunità internazionale, dando visibilità a nuove voci, progetti e modi di creare animazione.
È un festival di cortometraggi gratuito e aperto a tutti con sede a Parigi (Francia). Il concetto è semplice: iscriversi ogni anno di 2 minuti e 20 cortometraggi su un tema imposto. Per questa 17a edizione, sarà «SURPRISE». Per partecipare, è necessario registrarsi sul nostro sito web www.festivalnikon.fr/en fino al 15 gennaio 2027
IMPORTANTE: TIENI PRESENTE CHE I FILM DI DURATA SUPERIORE A 2 MINUTI E 20 MINUTI NON SARANNO AMMESSI AL CONCORSO E SARANNO IMMEDIATAMENTE ESCLUSI SENZA VISIONE.
