Se c'è qualcosa che tutti abbiamo in comune, è il movimento. Come ha detto Akram Khan: «Il movimento è l'ingrediente essenziale di come il mondo continua o sopravvive».
Quando il movimento del nostro corpo si fonde con il movimento cinematografico, nasce uno dei generi cinematografici più originali: il film sulla danza. Mentre le parole possono trarre in inganno, il linguaggio del corpo non mente.
Choreoscope è il Festival Internazionale del Cinema di Danza di Barcellona. Un evento unico dedicato non solo agli appassionati di danza, ma anche a chi ama il cinema di qualità. Nato nel 2013, con tre eventi celebrati al completo, il nostro obiettivo è promuovere i forti legami con l'arte in generale e con il cinema e la danza in particolare.
I film non conoscono confini. Neanche la danza lo fa. C'è un linguaggio comune che li unisce. Il linguaggio universale del movimento. La missione di Choreoscope è connettere questo linguaggio affascinante con un pubblico desideroso di sperimentare qualcosa di nuovo, diverso, qualcosa di speciale. Choreoscope Barcelona è il festival di film di danza per chi fa un passo avanti.
HEMOGLOZINE è un evento culturale rafforzato a livello nazionale ed internazionale. Un Film Festival che si concentra sui generi con maggiore influenza e seguaci in tutto il mondo, horror, fantascienza e genere fantasy.
In breve, HEMOGLOZINE è costituito da:
-Un concorso internazionale in cui presentare nuove opere di orrore e fantasia.
-Un gran numero di attività parallele con il genere.
XXVII la Mostra Internazionale del Cortometraggio della Baia di Pasaia, IKUSKA 2025.
Il festival ha un concorso internazionale di cortometraggi in 5 proiezioni e altre sessioni parallele non competitive legate allo sviluppo della coesistenza basca e linguistica (proiezione MINTZAGUN in collaborazione con Oarsoaldea euskaltegis), all'uguaglianza di genere (premio BEKOZ BEKO in collaborazione con l'Associazione contro la violenza di genere Bekoz Beko), alla promozione della cultura a Pasaia e dintorni, ecc.
Un concorso di film horror. I premi includono la promozione sul sito web di Hollywood Investigator, le targhe premiate.
Il fondatore della strega di Tabloid Thomas M. Sipos è autore di Horror Film Festival and Awards (McFarland 2012) e Horror Film Aesthetics (McFarland 2010), disponibili su Amazon.com.
Il Wildlife Conservation Film Festival attira una rappresentanza internazionale di film, registi, sostenitori e scienziati dedicati alla conservazione della biodiversità globale. I visitatori vengono a New York da tutto il mondo per partecipare a questo festival cinematografico unico. Opportunità per il cineasta e visitatori esistono di interagire e coinvolgere è discussione.
Rappresentanti di più società di distribuzione sono invitati a rivedere i film del festival per le liste televisive sulle loro reti rispettate.
Il WCFF si svolge a New York la terza settimana di ottobre per dieci giorni di proiezioni di film, ricevimenti, workshop e feste. Inoltre il WCFF ospita una serie mensile di proiezioni cinematografiche per ospitare film che non possono entrare nel programma di ottobre.
Tutti i film accettati sono qualificati per partecipare al WCFF Channel. Un festival cinematografico online, raggiungendo un pubblico globale che è una piattaforma di abbonamento che paga i registi.
Il Molins Film Festival è stato fondato nel 1973 a Molins de Rei (Barcellona). A novembre 2025 terremo la 44a edizione.
Conosciuto come TerrorMolins, il Festival comprende una sezione ufficiale di lungometraggi competitivi, una sezione ufficiale di cortometraggi, retrospettive, documentari, spettacoli dal vivo, workshop, Networking/Pitching, proiezioni per le scuole superiori, proiezioni per bambini... e una delle più antiche maratone di film horror al mondo, la nostra 12 Hours Horror Movies Marathon (1973)...
MHFF - Molins Horror Film Festival è uno dei più antichi festival dedicati esclusivamente all'horror in Spagna e in Europa. Il Festival è membro della Méliès International Festivals Federation (MIFF).
L’Associazione Culturale Officina delle Idee intende realizzare con il Patrocinio del Comune di Cittadella (PD), della Regione Veneto e della Provincia di Padova la Quinta edizione del GEOFILMFESTIVAL – Il Cinema degli Elementi, Premio Internazionale di Cinematografia "The Golden Earth" avvalendosi della direzione artistica del regista e attore Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL vuole proporsi a tutti gli operatori, filmaker e al grande pubblico come competizione e innovazione proprio per il tema trattato: L'Ambiente. Terra, Acqua, Fuoco, Aria come obbiettivi nella realizzazione e produzione di medio-cortometraggi. Quindi il Cinema degli Elementi per il quale ognuno di noi è chiamato a partecipare e farne un traguardo professionale, sociale e morale.
Il Cinema, ancora una volta in più, divulgatore di notizia e di civiltà. Unitamente alla divulgazione culturale con la proiezione cinematografica, GEOFILMFESTIVAL – Il Cinema degli Elementi collega la propria attenzione alle Problematiche Ambientali del Mondo.
La mostra internazionale di cortometraggi Video/Jujuy/Cortos è uno spazio di proiezione audiovisiva NON competitivo, senza fini di lucro, aperto e gratuito organizzato annualmente da Wayruro Comunicación Popular.
L'obiettivo del Festival è promuovere la produzione e la diffusione di audiovisivi come mezzo di espressione e comunicazione.
Questo spazio artistico/culturale gratuito è nato nel 2002. Fin dai suoi inizi, il festival ha stabilito relazioni con scuole, organizzazioni sociali, di quartiere, per i diritti umani e artistiche, i centri di attività giovanili e le organizzazioni delle popolazioni native, cercando di essere permeabile alle esigenze e alle richieste del mezzo, sia in termini di temi che di genere, dando vita a un programma variegato che spazia dal video sociale all'animazione, compresa la fiction e gli audiovisivi sperimentali.
Come spazio e luogo di riflessione e punto di incontro per i creatori, rinomati professionisti organizzano workshop e conferenze, cercando di fornire informazioni e formazione, gratuitamente, agli interessati. Quest'anno, la mostra concentra questo spazio sulla riflessione sulla situazione audiovisiva, sul lavoro e sul pensiero in rete e sul consolidamento della produzione audiovisiva comunitaria e popolare.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
