Benvenuti alla XXI edizione dell'International Air Film Festival, un festival veterano iniziato nel 1999 e ha come tema l'aria e il volo in tutte le sue sfaccettature. Quest'anno 2020 abbiamo compiuto ventuno anni mostrando ai visitatori del nostro festival il meglio del cinema di volo da tutto il mondo. Vent'anni in cui il mondo dell'audiovisivo è cambiato radicalmente, di formati, qualità e anche in produzione dove abbiamo produzioni molto professionali e anche produttori «dilettanti» che sono in grado di sorprenderci con formati e produzioni molto originali e ben lavorate.
Questo festival cinematografico ha dato origine all'attuale «Festival del Aire» dove troviamo infinite attività legate al volo e allo sport e dove, naturalmente, il cinema gioca un ruolo di primo piano.
Argentina CineFoot 2021 · Football Film Festival, insieme a CineFoot Brasile il primo festival latinoamericano è concettuale e curatore di calcio. Il festival mira a promuovere, diffondere e valorizzare la reflexionando la produzione cinematografica e audiovisiva legata al calcio.
UN PASSO VERSO GLI OSCAR
per FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
RECENSIONI
«Il mio festival preferito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«Tra gli altri candidati c'erano personaggi già famosi! È stato davvero un onore essere nominata insieme a candidati così importanti» Lisa Hurel.
«Non posso davvero dire abbastanza cose positive sui Paris Art and Movie Awards. La mia esperienza con questo evento è stata senza dubbio la migliore e gratificante» - Ev Duran.
«Uno dei festival più organizzati e gestiti professionalmente a cui sia mai stato! Le selezioni ufficiali erano di alto livello e il networking era incredibile» - Jami Ramberan.
«Una delle migliori esperienze di festival che abbia mai avuto. Magnifique!» Warren Paul Glover.
«The Fisherman's Diary» ha vinto due volte al PAMA nel 2020, ed è ora selezionato per il 2021, per rappresentare il suo Paese.
«Game Changer» ha vinto un premio, il suo regista Aviv Mano ha poi lavorato a COCO e TOY STORY 4 della Disney (2018).
«The Wishgranter» ha vinto un EMMY AWARD e un (2016).
«Legacy of Lies» è distribuito da Lionsgate (2020).
«Sgt Stubby», un eroe improbabile, ha ottenuto un accordo di distribuzione a (2018).
«Curpigeon» è stato selezionato e ha vinto l'AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» è stato proiettato a FILMQUEST (2015).
«None of That» è stato STAFF PICK di (2015).
nel corso degli anni ha incluso:
- John Lunn, 2 volte vincitore del Prime Time Emmy Award, compositore di «Downton Abbey»
- Monica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, giornalista della NBC
- Mark Dacascos, attore di «John Wick III»
- Samuel Arnold, attore, «Emily a Parigi»
- Patrick Fabian, attore, candidato all'Emmy Award «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, giornalista vincitrice di un Emmy Award, CBS
- Jamie Campbell, produttore di «Sex Education»
- Cindy Mollo, vincitrice del premio Eddie, 4 volte candidata agli Emmy, redattrice di «Ozark»
- Rena Owen, attrice, «Star Wars Ep II» e «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, attrice, «L'agente della notte», «Siren», «Il Trono di Spade»
- Michelle Tesoro, vincitrice del SXSW, vincitrice del premio Eddie, redattrice di «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, attrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, regista e attore «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson - rappresentante A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, attore «Stumptown», atleta con medaglia d'oro olimpica
- Mina Sundwall, attrice, «Lost in Space» di Netflix, «Legends of Tomorrow» della DC
Nel corso degli anni la nostra formazione comprendeva: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, il primo ministro francese Edith Cresson, il ministro francese Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebriamo i registi e ci concentriamo sugli umani che realizzano i film: ogni regista/partecipante può parlare del suo film.
Conosci un nuovo pubblico, proietti e mostri i tuoi ultimi lavori, entri in contatto con altri professionisti, condividi la tua passione con proiezioni ed eventi speciali in tutta la città, tra cui red carpet, anteprime di film, feste, networking con registi, numerose domande e risposte, riflettori internazionali, conferenze e masterclass di settore, spettacoli e mostre d'arte, musica dal vivo...
UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO INDIPENDENTE CON
- Premi
- Photocall
- Riconoscimento artistico
- Rete
- cerimonia di premiazione
Experimental Forum è un festival internazionale di cinema e videoarte che presenta film sperimentali e immagini in movimento di artisti di registi d'autore e videoartisti innovativi di tutto il mondo. Il nostro obiettivo è fornire una piattaforma di supporto per questo lavoro entusiasmante e stimolante che esula dall'ambito dei principali festival cinematografici e delle gallerie d'arte.
Diamo il benvenuto a opere cinematografiche sperimentali (astratte, narrative o documentarie), opere di videoarte, film di saggi, immagini in movimento e arte multimediale di artisti, nonché film documentari e narrativi che cercano di espandere, ridefinire o riconfigurare i mezzi e i fini dei rispettivi campi. Experimental Forum esiste per fornire accesso e sviluppare il pubblico alle opere di immagini in movimento degli artisti e si impegna a coinvolgere il pubblico locale con voci nuove e/o inascoltate nel cinema.
Siamo particolarmente interessati alle opere realizzate da registi e artisti in fase iniziale il cui lavoro è sottorappresentato. Forniamo una piattaforma collaborativa per opere di immagini in movimento realizzate per la galleria e per il cinema con l'obiettivo di costruire una comunità al di là delle barriere disciplinari e istituzionali.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato all'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Innanzitutto in Polonia (Varsavia), Germania (Berlino, Amburgo), Lituania (Vilnius). Ad esempio, l'undicesimo e il decimo Nefiltravanae Kino si sono svolti a Varsavia, Berlino, Amburgo, Vilnius e Helsinki. Il contenuto dei programmi cinematografici degli anni passati è disponibile sul sito web https://shortmovie.club/programmes/
Il festival si terrà in un formato ibrido. Avremo una parte delle proiezioni dal vivo e delle proiezioni online su una piattaforma video https://film.nofilterkino.org/. Il video è protetto crittograficamente. Inoltre, prestiamo attenzione e promuoviamo i film degli anni precedenti che vengono distribuiti al pubblico su Internet dopo il circuito dei festival.
Nefiltravanae Kino coinvolge il teatro, gli artisti nell'interpretazione dei simboli e della storia. Lavoriamo sulla base della reazione del pubblico e anche dei partecipanti.
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Il concetto di NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha buon gusto e sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi NoFilter Kino cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente.
Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Ai registi audiovisivi indigeni e non indigeni, di varie nazionalità e territori, a iscriversi le loro opere su temi indigeni e/o afro-discendenti, stile libero ed estensione, di creazione individuale o collettiva, all'ottava edizione del Festival FicWallMapu, che si terrà tra il 14 e il 18 novembre 2023, nella città di Temuko, Ngülumapu e nei comuni circostanti del territorio mapuche, Araucanu Regione dell'Ía.
Ojo al Piojo! L'International Children's Film Festival è organizzato dal Rosario Audiovisual Center del Ministero della Cultura e dell'Istruzione del Comune di Rosario. L'undicesima edizione si terrà dal 18 al 21 agosto 2022 nella città di Rosario, Santa Fe, Argentina.
Ojo al Piojo! fa parte delle politiche pubbliche che la città di Rosario offre ai bambini, tutelando e garantendo il diritto di accesso ai beni culturali, in conformità con la Convenzione internazionale sui diritti dei bambini e degli adolescenti.
Promuove l'esposizione di cortometraggi e lungometraggi di qualità, la comprensione in questo concetto che le risorse cinematografiche (sceneggiatura, fotografia, montaggio, performance) devono essere appropriate per i bambini; i temi e gli interessi sono rappresentativi, la storia e il trattamento narrativo sono attraenti e interpele come così come la lingua, adatta all'età del pubblico di destinazione. Le opere devono contemplare una visione ampia e integrativa dell'inclusione e della diversità culturale.
Il Festival ha tre (3) concorsi:
- Concorso di cortometraggi realizzati da ragazze, ragazzi e giovani
- Concorso di cortometraggi realizzati da adulti e adulti
- Concorso lungometraggi
22° Festival Internazionale del Cinema LesBigayTrans del Paraguay
Asunción — 2026
Aireana, un gruppo per i diritti delle lesbiche e organizzatrice del 22° Festival Internazionale del Cinema LesBigayTrans in Paraguay, invita le persone interessate al cinema e ai media audiovisivi di tutto il mondo a partecipare all'edizione di quest'anno del festival.
XLIII FESTIVAL DEL CINEMA DI BOGOTÀ
Dal 20 al 26 settembre 2026
IL FESTIVAL
Il Bogotà International Film Festival, organizzato dall'organizzazione locale colombiana Corporación Bogocine, è stato creato nel 1984 per riconoscere e premiare la produzione cinematografica colombiana. Per la sua seconda edizione, il Festival ha riunito non solo il cinema colombiano ma anche quello di altri paesi andini, e nelle edizioni successive ha premiato le produzioni delle Isole dei Caraibi, del Sud America, della Spagna, della Francia, dell'Africa e della costa del Pacifico.
Attualmente, il Festival è riconosciuto in tutto il mondo come una piattaforma importante per i nuovi registi (con non più di 3 lungometraggi usciti) e i lungometraggi d'esordio. Registi famosi come Pedro Almodovar, Bong Joon-Ho, Isabel Coixet, Alejandro González Iñárritu e Rodrigo García sono stati premiati per i rispettivi primi film nel corso della storia del Festival.
IL CONCORSO
Il Festival premia il miglior lungometraggio internazionale con il Pre-Columbian Circle Award per i premi d'oro, argento e bronzo, e il Precolombian Golden Circle per il miglior regista esordiente. A livello nazionale, il Golden Circle precolombiano viene assegnato rispettivamente per il miglior lungometraggio e cortometraggio colombiano. Il Festival assegna anche premi per film documentari, colombiani o internazionali in tre diverse categorie: miglior documentario incentrato su questioni sociali, miglior documentario incentrato sull'ambiente e miglior documentario incentrato sull'arte.
BARRE LATERALI:
Il Festival ha sezioni non competitive per film d'animazione, lungometraggi a tema sacro, cortometraggi internazionali e film per bambini.
PREMIO SPECIALE
Un riconoscimento può essere assegnato ogni anno a una persona o entità, per il suo contributo all'industria cinematografica a livello nazionale e/o internazionale.
ALTRI EVENTI
Il Festival invita anche registi con percorsi più ampi (più di 3 film usciti) a proiezioni retrospettive e mostra altre sezioni parallele a seconda dei focus e degli interessi di ogni anno, come proiezioni di cinema contemporaneo, proiezioni speciali di festival cinematografici alleati e proiezioni di film classici.
Il CINALFAMA FILM OBSERVATORY, che si svolge in un quartiere storico, emerge come un'iniziativa culturale trasformativa che rafforza la rete comunitaria. Proiettando film indipendenti, il progetto non solo amplia l'accesso a narrazioni alternative e innovative, ma stimola anche l'impegno culturale tra i residenti, promuovendo un senso di identità e appartenenza.
Questo evento regolare, che si svolge presso l'Auditorium del Museu do Fado, diventa un punto d'incontro in cui le generazioni si incrociano, condividendo esperienze e riflessioni che trascendono la semplice visione di film. Inoltre, essendo situato in un quartiere con un ricco patrimonio storico, l'osservatorio rivitalizza lo spazio urbano, attirando visitatori e migliorando l'apprezzamento del patrimonio locale, generando una dinamica culturale molto positiva
Il Cinalfama Film Observatory è un concorso cinematografico regolare che si svolge a gennaio, aprile e ottobre.
I film vincitori di ciascuna delle tre edizioni (gennaio, aprile, ottobre) saranno presentati nel nostro evento annuale di cinema all'aperto, il Cinalfama Lisbon International Film Festival.
DIGO — XIII International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goís, è il primo festival cinematografico nel cuore del Brasile ad affrontare questioni come la diversità, il genere e la sessualità, presentando opere audiovisive contemporanee e sollecitando le recensioni storiche. Il nostro obiettivo principale è sensibilizzare su questo argomento, al fine di promuovere l'inclusione, il cambiamento sociale e il rispetto per gli altri. In quanto evento internazionale, il team DIGO crede anche nell'importanza della comunicazione interculturale. Questa edizione sarà on-line, i partecipanti devono accettare il film on-line per una settimana.
