Questa volta per portare sul palcoscenico colombiano tutte le produzioni e le esperienze che hanno già trasformato l'America Latina con grandi risultati di successo perché sempre più ricercate e riconosciute dal pubblico.
Qual è la missione?
Diventare una delle principali piattaforme per la promozione, la circolazione, l'esposizione e la distribuzione di opere audiovisive horror, suspense e/o fantascientifiche nel paese con lo scopo di pubblicizzare e sostenere produzioni di qualità per promuovere l'evoluzione del cinema, favorendo lo sviluppo dell'industria e proiettare film di questo tipo su larga scala.
Con lo spirito di scambio che caratterizza l'universo latinoamericano, il Bogotá Horror Film Festival offrirà luoghi di incontro con professionisti del settore e il loro pubblico; un pubblico vivo e desideroso di ricerche che li portino a trascendere nella realtà umana.
Qual è la visione del Festival?
Il Bogotá Horror Film Festival è un evento culturale che mira a creare uno spazio in cui vivere insieme, condividere e diffondere il meglio dei generi cinematografici dell'orrore, della suspense e/o della fantascienza, dell'America Latina e del mondo. Gli amanti di questo tipo di cinema, oltre ad essere spettatori, avranno l'opportunità di partecipare a diverse dinamiche, proiezioni, conferenze, workshop e molto altro.
È un festival cinematografico internazionale che si svolge ogni anno a Bogotà, in Colombia.
Cerca di esporre e promuovere opere cinematografiche con una prospettiva cristiana e da un'altra prospettiva in diversi scenari attraverso alleanze strategiche.
L'evento si svolge dal 3 al 7 settembre 2024, dove si svolge un'inaugurazione, spazi espositivi per cortometraggi registrati in un precedente bando e attività di formazione attraverso workshop e conversazioni con esperti di sceneggiatura, regia, produzione e distribuzione.
L'ultimo giorno del festival, si tiene una cerimonia di chiusura con una cerimonia di premiazione per le diverse categorie: Personaggi di fede con telefoni cellulari, Miglior cortometraggio cristiano, Miglior cortometraggio altro look e Miglior videoclip cristiano.
Festival FICSEM, nell'area del Mediterraneo.
Per ragioni importanti, ed essendo stati immersi in una situazione in cui siamo stati tutti colpiti, abbiamo deciso di adattarci alla situazione attuale e dare una nuova attenzione al nostro festival. Mantenendo l'entusiasmo e la passione che proviamo per il mondo artistico.
Il nostro festival è finalizzato alla diffusione e alla promozione di autori cinematografici legati a temi di valore sociale e/o ecologico.
Poiché crediamo nel potere dell'arte come mezzo di trasformazione, il nostro contributo di questo festival è dare visibilità ai progetti che affrontano i cambiamenti ambientali e sociali in cui siamo immersi. Siamo un festival internazionale perché comprendiamo il mondo oltre le barriere e perché siamo mossi dalla necessità di conoscere altre culture e condividere il meglio delle nostre, poiché ciò contribuisce a qualsiasi miglioramento in ogni angolo del mondo.
Il Mediterraneo è il clima che ci circonda e ci sentiamo identificati con esso. In termini di calore, vicinanza e trasparenza. Siamo un festival che sta iniziando alla grande, con un gran numero di artisti impegnati che condividono la nostra causa e il desiderio di condividere.
Ed è per questo che non abbiamo paura di rompere gli schemi più classici dei festival. Tanto che nel premio per il miglior attore e/o attrice, il riconoscimento del premio ricade sul loro lavoro sociale e/o ecologico... E non solo per le loro capacità.
Pur avendo solide basi ideologiche. Ci apriamo ad altre aree e iniziative artistiche.
CIRCA
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Un festival di cinema e arte al confine
San Cristóbal, Venezuela
7-9 agosto 2025
La quindicesima edizione del Cinephagus Meeting, nata nel 2011 dalla collaborazione dell'Andes University Cinema Club e BORDES, un'organizzazione indipendente dedicata allo studio e alla promozione delle arti e delle discipline umanistiche in Venezuela, si terrà a San Cristóbal (Venezuela), dal 7 al 9 agosto 2025, con uno schermo online disponibile per il pubblico di tutto il mondo.
I film sperimentali sono più che benvenuti: il nostro festival incoraggia l'innovazione e il superamento di formati, generi, confini politici ed estetici. Siamo particolarmente sensibili ai film di videoarte e danza, nonché all'animazione e ai documentari, e riteniamo necessario che gli artisti dispongano di spazi adeguati per l'esposizione e la critica delle loro opere, al di fuori dei circuiti commerciali e di altre esigenze formali che possono limitare l'esplorazione creativa dei linguaggi contemporanei.
Siamo anche interessati ai film che esplorano il tema delle frontiere. Táchira si trova al confine tra Venezuela e Colombia, e questo è stato tradizionalmente il limite geopolitico più attivo dell'America Latina, ma negli ultimi cinque anni l'attività è stata più che insolita e merita di essere esposta in molti punti di vista diversi. La storia di questo e di altri confini provenienti da tutto il mondo può essere un prezioso contributo al nostro festival, che incoraggia la discussione riflessiva e il godimento estetico di tutte le opere presentate.
Per tremila anni, il popolo ebraico è sparso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e mettono in mostra quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo nel suo genere in Russia. È stata fondata nel 2015 e da allora si tiene ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopotutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film che hanno come protagonisti famosi attori ebrei. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia di autodeterminazione e separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione di tradizioni - queste e molte altre questioni attirano registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare forma a una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF tiene proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il Feature Films Competition Program, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (come parte di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti sollevati nei film e critici specializzati nel cinema ebraico.
Organizzato da Histérico- Associação de Artes (Histérico - Associazione artistica).
Questo evento ha come motivo principale la montagna Gardunha.
Il tema è il «Paranormale». Questo deve essere esplicito sui film in concorso.
18° FESTIVAL DEL CINEMA SPERIMENTALE CINETORO
CINETORO è concepito come una Festival-School transdisciplinare, dedicata alla pratica curatoriale e alla formazione dei registi, alla costruzione di ponti tra talenti emergenti e artisti di spicco nazionali e internazionali e alla promozione di analisi e critiche relative alla produzione e al pensiero alla base del cinema e dell'animazione sperimentali.
Sosteniamo un cinema in cui poesia e arte dialogano; che ponga il suo limite oltre il perimetro della spettacolarità, della correttezza tecnica, degli argomenti e delle forme all'ordine del giorno. È un cinema imperfetto, che accetta la sua condizione artigianale e si preoccupa del recupero della coscienza della corporeità; riflette, problematizza e mette in discussione la costruzione dell'immagine e del suono.
Cinema con un'impronta territoriale, che ridisegna, muta e si pronuncia davanti al mondo. Ridimensionare il territorio, trasformare la prospettiva sulla ruralità e fornire alla comunità spazi per l'appropriazione della conoscenza.
CANTI ABISSALI
Quello che sentiamo è vivo?
#SeeAndHearDifferently:
Un suono lontano rimbomba nell'oscurità della stanza, un richiamo proveniente dalle profondità abissali dell'oceano, una canzone penetrante che attrae e lega. L'ascoltatore accede al ritardo temporale e salta nel vuoto. Quel salto comporta un pericolo e, allo stesso tempo, è un incontro con l'ignoto. Quei film che saltano, che cercano nell'oscurità, nell'ombra, nel mistero, nello spettro, nel suono ma anche nel silenzio, sono quelli che ci interessano di questa edizione.
Il suono, in quanto movimento, può rivelare la dimensione temporale di un'immagine, ferma o in movimento. Piuttosto che limitarsi a supportare semanticamente le immagini, il suono può fungere da asse strutturale. Cerchiamo film che esplorino le diverse relazioni tra immagine e suono o trattino il suono come materiale plastico. Che si tratti di un approccio concettuale in cui il suono struttura il film; o in cui la voce ha un peso non solo per ciò che viene detto, ma anche per le sue qualità: la voce come materiale plastico, come rivelazione e riverbero; o dove la musica, invece di accompagnare semplicemente l'immagine, diventa una parte strutturale del film stesso. Film che prendono forma attraverso il suono.
Vogliamo immergerci nelle profondità del suono, in modo che con gli occhi chiusi possiamo vedere e ascoltare mentre nuotiamo e ci immergiamo, poiché, da un punto di vista teorico o curatoriale, sono state fatte poche esplorazioni in queste acque
I canti abissali fungono da richiamo, e questa chiamata è ciò a cui vogliamo rispondere, in questa edizione. Cerchiamo animazioni, documentari, fiction, film ibridi e sperimentazioni che risuonino con questi canti, con questo invito a vedere e sentire in modo diverso.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) mira ad amplificare e potenziare le donne indipendenti e aspiranti e i registi non binari di tutto il mondo.
L'ottava edizione dell'Imagine This Women's Film Festival presenterà film feroci, audaci e originali di registe e narratrici donne e non binarie, domande e risposte, pannelli didattici ed eventi speciali.
L'obiettivo di Imagine This Women's Film Festival è sostenere le donne condividendo il loro lavoro con il pubblico, promuovendo le pari opportunità per le donne del BIPOC e la comunità LGBTQIA+, fornendo al contempo sviluppo educativo e professionale e fungendo da rete di informazioni sulle risorse.
Imagine This Women's Film Festival accetta film di registe e narratrici donne in posizioni di leadership. Almeno una donna deve ricoprire il ruolo di regista, produttrice, sceneggiatrice, direttrice della fotografia, montatrice, ruolo principale e così via.
Imagine This incoraggia le donne del BIPOC, le persone LGBTQIA+, i registi studenti e i narratori a iscriversi.
«Imagine This Productions ha lanciato il Women's International Film Festival con l'obiettivo di celebrare e dare potere alle registe indipendenti e aspiranti di tutto il mondo.» - IndieWire
«Celebra il lavoro delle registe di tutto il mondo alla seconda edizione dell'Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) a Brooklyn» - AFAR Magazine
«Quando si tratta di proiezioni cinematografiche ed eventi del settore, questa settimana c'è molto da fare per divertirti. Da una lezione sulle licenze di copyright a un festival cinematografico internazionale femminile, continua a leggere per scoprire gli eventi cinematografici più importanti della settimana da aggiungere al tuo calendario. "- ABC 7
«I recenti scandali hollywoodiani hanno sottolineato l'importanza del sostegno alle donne nell'industria cinematografica, e la seconda edizione dell'Imagine This Women's International Film Festival è il luogo ideale per farlo. I film qui, che includono cortometraggi e lungometraggi, documentari e film di finzione, sono tanto diversi quanto le donne che li hanno realizzati.» - CBS New York
Nota: Imagine This ha ancora intenzione di organizzare il nostro festival cinematografico annuale durante le date annunciate. Continueremo inoltre a seguire le linee guida stabilite dalle direttive sulla salute pubblica e dallo Stato di New York, che aiuteranno a determinare se il formato del festival sarà in teatro o online, o una combinazione di entrambi. Annunceremo eventuali aggiornamenti tramite il nostro sito Web.
APERTE LE ISCRIZIONI ALLE 2024
L'UNDICESIMA EDIZIONE DELL'ORLANDO URBAN FILM FESTIVAL (OUFF)
«Dove corre l'immaginazione WOW»
www.Orlandouff.com
In collaborazione con
Premi per veterani e arti dello spettacolo militare
Festival del cinema urbano di Orlando, Africa
Festival del cinema urbano di Orlando Latino
Festival internazionale del cinema urbano di Orlando
Fine settimana del Labor Day - dal 29 agosto al 31 agosto 2024
Cinema CMX in Plaza Downtown Orlando, Florida
Centro per le arti dello spettacolo Dr. Phillips
«Iscriversi al proprio progetto e vederlo nei film sul «GRANDE SCHERMO»! Fai rete, incontra e saluta esperti, creatori, artisti discografici, editori invitati e altro ancora.»
L'undicesima edizione dell'Orlando Urban Film Festival (OUFF) è dedicato a una missione che abbraccia i registi in tutte le fasi del loro viaggio. Dai film per studenti ai professionisti.
Estendiamo il nostro sostegno anche ai registi veterani che hanno intrapreso il viaggio per anni per mostrare il loro talento, a coloro che hanno appena intrapreso il loro percorso creativo e ai creatori famosi che stanno affrontando la loro odissea artistica.
OUFF pone inoltre un'enfasi particolare sull'offrire opportunità a donne e persone di colore nell'industria cinematografica e musicale, riconoscendo l'importanza della diversità e dell'inclusività nella narrazione. Tuttavia, nominiamo e premiamo registi di ogni provenienza.
In OUFF il nostro impegno principale è selezionare e celebrare i migliori talenti, indipendentemente da razza, genere, religione o esperienza, promuovendo un ambiente di eccellenza, creatività, collaborazione ed esplorazione. Per noi «Urban» è una comunità globale di registi che aiutano a sostenersi e a far progredire a vicenda.
Abbiamo a cuore i registi, gli sceneggiatori e la produzione musicale. Voi siete noi e noi siamo voi. Siamo stati tutti dall'altra parte del processo dei festival cinematografici, ed è per questo che siamo orgogliosi di offrirti la migliore esperienza di festival possibile. Tanto per cominciare, basta inviare il progetto per ottenere un pass di 3 giorni per tutte le proiezioni. Che tu sia selezionato o meno. Oh, e non lasciatevi ingannare da URBAN, siamo entusiasti della diversità e dell'inclusione di tutti i creatori di contenuti e visionari globali, indipendentemente da chi siate. Per noi URBAN significa comunità e ci aiutiamo a vicenda.
Per il nostro decimo anniversario abbiamo presentato i primi Military and Veteran Performing Arts Awards in assoluto. Questo è stato un enorme successo. Quest'anno lo apriremo a molte altre categorie. Per essere selezionato o nominato per queste categorie, il regista, lo scrittore, l'attore/attrice protagonista o il cantante devono essere un veterano degli Stati Uniti o essere attualmente in servizio. Potremmo chiederne una prova.
Se selezionato, il tuo progetto verrà proiettato sul «BIG SCREEN» al CMX, uno dei principali teatri di Orlando, Florida.
Inviando il tuo progetto a OUFF, accetti di rispettare TUTTE le regole e i regolamenti del festival.
*NOTA:
Le proiezioni di film saranno ospitate presso il CMX Plaza 12 Cinemas Downtown Orlando.
Gli hotel sponsor di OUFF 2024 si trovano nel centro di Orlando, in Florida.
Per consigli di viaggio a Orlando, Florida, visita il nostro sito web http://www.orlandouff.com
L'OUFF Hotel offre agli ospiti di 2024 OUFF la comodità di effettuare prenotazioni via Internet. Segui i link specifici sul nostro sito Web che ti consentiranno di accedere facilmente alle prenotazioni: visita il sito web dell'OUFF per i dettagli all'indirizzo www.orlandouff.com
Grazie,
Marianne Eggleston, presidente/fondatrice
Festival di musica e cinema urbano di Orlando
Posta elettronica: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
11° Kolkata Shorts International Film Festival-22 è un insieme di creatività cinematografica e follia di cine-frequentatori della bellissima città di Calcutta. La città di Kolkata è il fulcro del cinema bengalese, una ricca cultura e meta di molti registi in erba dal secolo scorso. L'obiettivo del festival è quello di dare slancio al cortometraggio e promuovere la crescita di una nuova razza di registi.
L'umile viaggio di KSIFF è iniziato nel 2012 per celebrare i 100 anni di celebrazione del cinema indiano e per salutare il contributo dell'industria cinematografica bengalese allo sviluppo del cinema in India. Le edizioni del festival dal 2012 al 2021 hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di tutta l'India e le nazioni straniere e sono il festival trendsetter in India e ora molto richiesto dai giovani registi.
Il festival fornisce una piattaforma a registi aspiranti e professionisti per mostrare i loro talenti con opportunità di networking e marketing nell'industria cinematografica. Il festival ospita anche master class e market cortometraggi. L'obiettivo del festival è quello di creare la cultura dei cortometraggi, la promozione dei registi imminenti, lo sviluppo di fonti di generazione di entrate per i cortometraggi e di realizzare cortometraggi un'impresa commerciale.
La Frontera Films Corporation della città di Cúcuta organizza l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
Benvenuti ai partecipanti a questa edizione del 2025. Cerchiamo appassionati e professionisti del mondo dell'audiovisivo che vogliano partecipare al bando di concorso per l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
L'8° Festival Internazionale del Cinema di Norte de Santander è organizzato da Frontera Films Corporation. Nasce dalla necessità di creare un'industria cinematografica nella regione, dal confine colombiano-venezuelano e dal punto di vista dell'istruzione e della formazione. Il nostro obiettivo è promuovere il cinema nel dipartimento del Norte de Santander e nella regione di confine, rendendolo il festival più importante della parte nord-orientale della Colombia.
Con l'obiettivo di presentare Norte de Santander come dipartimento che si occupa di dinamiche audiovisive, organizzeremo eventi ibridi e semi-presentiali nelle città di Cúcuta, Los Patios, Pamplona e Villa del Rosario, oltre a eventi virtuali. Pertanto, come l'anno scorso, il festival presenterà proiezioni dal vivo di cortometraggi e lungometraggi.
CONVERSAZIONI, WORKSHOP E GIURIE:
Ci saranno conversazioni, workshop e colloqui con professionisti dell'industria cinematografica nazionale.
Le giurie saranno composte da persone e professionisti qualificati dell'industria cinematografica nazionale, nonché da rappresentanti dell'organizzazione del festival.
Presto verranno annunciati altri eventi.
Scopri il potere del cortometraggio alla prima edizione del DIFF Shorts Film Festival
Il Dallas International Film Festival presenta con orgoglio la prima edizione del DIFF Shorts Film Festival, una celebrazione dell'arte della narrazione in forma breve. Dal 23 al 25 agosto 2024, unisciti a noi mentre andiamo oltre le proiezioni per promuovere una connessione dinamica tra registi, pubblico e la vivace comunità artistica di Dallas.
Vogliamo sentire la tua voce! I registi che partecipano a DIFF Shorts sono incoraggiati a partecipare alle domande e risposte del pubblico e alle tavole rotonde. Collaboriamo inoltre attivamente con le scuole superiori e le università dell'area di Dallas, mettendo in contatto i registi con la prossima generazione di narratori.
Riduciamo la distanza tra idea e schermo. Unisciti a noi per il DIFF Shorts Film Festival dal 23 al 25 agosto 2024
Il tuo viaggio cinematografico ti aspetta al DIFF Shorts!
Informazioni sulla Dallas Film Society:
DIFF Shorts presenta DIFF (Dallas Film Society, Inc.), un'organizzazione no profit 501 (c) (3) fondata nel 2006 «per celebrare i film e il loro impatto sulla società; onorare i registi e riconoscere i loro successi e il loro contributo nel migliorare la comunità creativa; fornire programmi educativi agli studenti per sviluppare una migliore comprensione del ruolo del cinema nel mondo di oggi; e promuovere la città di Dallas e il suo impegno nell'arte del cinema».
Questo impegno dei primi fondatori nei confronti dell'arte cinematografica e degli artisti che ne sono i creatori continua a guidare l'organizzazione oggi. Inoltre, attraverso la cura della più ampia gamma di espressioni attraverso il cinema, DIFF si impegna a fungere da piattaforma più potente della regione per voci diverse, emergenti e sottorappresentate. Nel corso della sua storia, prima che DEI diventasse un acronimo familiare, DIFF ha dimostrato un impegno costante nel fornire esperienze cinematografiche accessibili, inclusive, coinvolgenti, educative e divertenti per tutti. La visione di DIFF è che, promuovendo un'espressione ampia e ponderata attraverso il cinema, la nostra organizzazione possa contribuire a promuovere la connessione umana e un maggiore apprezzamento per la nostra comune umanità e la nostra ricca diversità.
«Screen Short Fest 2024" è un festival internazionale di cortometraggi, che torna alla sua sesta edizione. Il festival è nato da un'idea di Soham Banerjee, un pluripremiato regista e imprenditore di cortometraggi.
Il festival invita tutti i registi di cortometraggi, con i loro cortometraggi, nel genere live-action e animazione, in qualsiasi lingua (con sottotitoli in inglese), entro la durata di 20 minuti (compresi titolo e crediti).
Il festival mira a mostrare il meglio degli ultimi cortometraggi nazionali e internazionali del mondo davanti agli amanti del cinema di Calcutta, in India.
SESSIONE ESTIVA 2025
Sei pronto a portare la tua carriera di regista o sceneggiatore a un livello superiore? L'Emerging Talent Film Festival è la piattaforma perfetta! Questo evento è progettato specificamente per riconoscere e mostrare il lavoro di artisti ambiziosi e di talento come te.
Con proiezioni dal vivo e numerosi premi in diverse categorie, l'Emerging Talent Film Festival è da non perdere.
Dal 2016, NRFF si dedica a presentare registi e sceneggiatori promettenti a produttori e professionisti del settore per aiutarli a far progredire la loro carriera. Inoltre, grazie alla generosità del mecenate del festival, dal 2021 NRFF London ha assegnato premi in denaro di oltre 5.000 sterline a talenti emergenti. Questa è la tua occasione per entrare a far parte della schiera di artisti di talento impegnati a produrre opere entusiasmanti e innovative nel mondo del cinema e della TV. Non lasciartela scappare!
Perché iscriversi?
Preparati per un'entusiasmante opportunità per mostrare il tuo talento e farti riconoscere per il tuo lavoro! Iscriversi al proprio film o sceneggiatura all'Emerging Talent Film Festival e vincere premi prestigiosi, tra cui Finalista, Selezione ufficiale e Vincitore. Questi sigilli di approvazione possono aprire le porte ad altri festival e opportunità di marketing, aiutandoti a lanciare la tua carriera di regista o sceneggiatore.
Alcuni film avranno la possibilità di essere proiettati durante l'evento cinematografico dal vivo del festival, offrendoti l'opportunità di mostrare il tuo talento a un pubblico più ampio e ottenere una visibilità preziosa.
Come funziona il processo di inscrição?
• Non limitate la vostra creatività, potete iscriversi a una delle nostre CATEGORIE PRINCIPALI o SOTTOCATEGORIE che fanno al caso vostro!
• Tutte le iscrizioni saranno esaminate dal nostro team e le migliori diventeranno vincitrici e saranno invitate a partecipare al New Renaissance Film Festival di Londra 2025
• Menzioni d'onore per quei film che non sono vincitori ma si distinguono a pieno titolo.
Recensioni:
«Il festival di Jan and Massi è fortemente dedicato alla promozione del cinema indipendente di altissimo livello di oggi. Il loro impegno nel sostenere i registi in cui credono non ha eguali nella mia esperienza. Ho stretto amicizie e potenzialmente collaboratori per tutta la vita. Ho il privilegio di aver preso parte a questo festival stimolante e che mi ha cambiato la vita». (Zoë Greenbaum, vincitrice di talenti emergenti)
«Onestamente non posso elogiare abbastanza questo festival! Jan e Massimo sono due dei direttori di festival migliori e più appassionati che abbia mai incontrato. Un pubblico brillante che vuole davvero essere lì, un cinema fantastico e una rete di contatti eccellente in tutto il mondo. Non sono il solo a dire che questo festival ha probabilmente cambiato la mia carriera! Grazie!» (Nicholas Connor, vincitore di talenti emergenti)
«È un festival geniale. Uno a cui continuerò a iscriversi per tutta la mia carriera cinematografica». (Chris Overton, vincitore dell'Oscar)
«Questo festival è incredibile: si concentra sul regista e mette in risalto i talenti originali, nuovi o emergenti, e la forma d'arte del cinema». (Reneque Samuels, finalista dei talenti emergenti)
«NRFF è un grande festival con un'adorabile comunità cinematografica. Sono onorata di aver vinto il premio Emerging Talent e di aver stretto contatti con registi di talento durante la mia proiezione e la serata di premiazione». (Michelle Jones, vincitrice di talenti emergenti)
«Questo è stato il mio primo festival cinematografico dal vivo e hanno fatto un ottimo lavoro! Grazie mille per aver assegnato alla mia sceneggiatura breve la migliore sceneggiatura per giovani talenti. Significa così tanto! Questo è sicuramente un festival cinematografico a cui iscriversi.!» (Niamh Dann)
«Jan e Massimo presentano un evento che mi rende orgoglioso come regista di essere stato selezionato. Il loro «occhio» è esattamente quello che vuoi sul tuo film. «Vedono» cosa intendi e apprezzano una storia ben raccontata. Mi ispirano». (Stephen Mills, vincitore)
«Che forza cinematografica unica e potente è questa! È sempre un luogo fantastico e dà sempre potere al regista indipendente! Grazie per il premio assegnato a 'Swivel' e per tutto quello che fate per spingere gli artisti, la comunità e il cinema a essere tutto ciò che siamo!» (Lois Norman, vincitrice)
Mostra di cortometraggi in formato cinematografico estivo in piazza Jaraba (Saragozza).
Un'iniziativa senza scopo di lucro per portare l'arte del grande schermo e la comunicazione audiovisiva nelle zone rurali della Spagna rurale.
Gli obiettivi della mostra di cortometraggi «Castillo de Jaraba» sono la diffusione, la promozione e la proiezione di opere cinematografiche, nonché la sensibilizzazione del pubblico nei loro confronti. Le opere presentate non possono beneficiare di alcun premio in denaro, ma solo per l'apprezzamento del pubblico.
Tutti i cortometraggi premiati di ogni sezione riceveranno un trofeo esclusivo in carta ritagliata disegnata da Jose Antonio Berdie proveniente dalla mostra permanente di giocattoli ritagliati di Eustaquio Castellano.
Ruido Interno, arti sceniche e visive, organizza il 4° Festival del cinema rurale e del cortometraggio, che si terrà nella città di Espinama, nella valle del Camaleño, in Cantabria, dal 29 agosto al 31 settembre 2025.
La sezione competitiva è annunciata secondo le seguenti regole:
Sono stabilite tre categorie:
. Sezione cortometraggi di finzione e animazione.
. Sezione documentaria.
. Sezione di videoarte e altre lingue (realtà virtuale, video 360, ecc.).
Iscrizioni non possono superare i 30 minuti.
Ogni autore può iscriversi in una sola categoria.
Tutte le candidature devono riferirsi ad almeno il 70% dell'ambiente rurale e naturale, alle questioni ambientali e alla consapevolezza e conservazione dell'ambiente nella loro narrazione. Saranno prese in considerazione produzioni audiovisive che mostrano o riflettono sugli aspetti sociali, culturali e antropologici del mondo rurale.
Tutte le opere prodotte dopo il 1° gennaio 2022 possono essere presentate. È escluso qualsiasi individuo o gruppo di individui direttamente associati all'organizzazione o agli sponsor. Allo stesso modo, le produzioni con contenuti pubblicitari o turistici non possono essere inviate.
Non ci sono restrizioni linguistiche per le iscrizioni; i sottotitoli in spagnolo sono un requisito essenziale, ove applicabile.
MACAU INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL («FESTIVAL») è un festival audiovisivo mondiale annuale che mira a motivare le produzioni di cortometraggi e video musicali all'estero e di Macao a competere in questo FESTIVAL.
Il Festival prevede due competizioni separate:
- CONCORSO INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI SHORTS
- Concorso internazionale di video musicali VOLUME
«SHORTS» premia i migliori cortometraggi nelle tre categorie di finzione, documentario e animazione. E «VOLUME» premia il miglior video musicale che incorpora musica originale di Macao. Un elenco di canzoni originali di Macao è disponibile sul SITO WEB del Festival e può essere scaricato appositamente per VOLUME.
Le iscrizioni per SHORTS sono aperte dal 16 marzo al 31 maggio 2025, mentre VOLUME è aperta alle iscrizioni dal 16 marzo al 20 luglio 2025.
Il Festival era precedentemente noto come «Sound & Image Challenge» ed è stato lanciato per la prima volta nel 2010 concentrandosi solo su un concorso audiovisivo per talenti locali. Questa iniziativa è stata co-fondata con professionisti del cinema, della musica, del suono e dell'immagine, con due priorità: promuovere le industrie creative nel settore audiovisivo ed evidenziare i talenti locali nella produzione di suoni e immagini in movimento. Nel corso degli anni, si è espanso in 5 continenti, è cresciuto e ha ottenuto riconoscimenti, fino a diventare finalmente un festival di cortometraggi nel 2015.
Il Festival si terrà dal 2 al 10 dicembre 2025. Durante la settimana del Festival saranno programmati una serie di programmi culturali in diverse sedi di Macao, come proiezioni pubbliche della selezione ufficiale di «SHORTS» e della selezione ufficiale dei video musicali «VOLUME», masterclass di produzione cinematografica, sviluppo, curatela e organizzazione del Festival Internazionale del Cinema, votazioni del pubblico per «Audience Choice» e cerimonia di premiazione di gala.
