SIMFEST è un festival televisivo e cinematografico — concorso, l'unico di questo tipo in Romania e uno dei pochi in Europa. È organizzato ogni anno dalla «Associazione Culturale SIMFEST», che sostiene e promuove i creatori di arti visive. SIMFEST è sinonimo di professionalità e libertà di espressione dei giornalisti e dei produttori di media. Il festival promuove, allo stesso tempo, il giornalismo locale e i mass media comunitari.
È una manifestazione complessa per i mass media elettronici. È il punto d'incontro annuale degli specialisti mondiali della TV e del cinema rumeni e di tutto il mondo, di studenti, produttori indipendenti e appassionati di media; è una competizione progettata per trovare e formare valori e talenti, per dare loro la conferma necessaria e per metterli in contatto con il mezzo in cui possono svilupparsi. È una competizione e, allo stesso tempo, una scuola di media e un evento culturale.
I componenti del SIMFEST sono:
- Il concorso
- La Summer School per giornalisti e creatori di media
- Il programma ufficiale del festival
Il Concorso è aperto a tutti i creatori di media, reporter, cameraman e produttori di media provenienti dalla Romania ma anche da altri paesi, ma è aperto anche ai liberi professionisti, agli studenti e ai corrispondenti territoriali delle televisioni centrali, delle case di produzione e a tutti i creatori multimediali. Ha otto sezioni.
- EDITORIA (REPORTAGE/DOCUMENTARIO/INCHIESTA/SAGGIO/TALK-SHOW ecc.)
- INTRATTENIMENTO
- VIDEO
- MULTIMEDIA
- PROGETTI STUDENTESCHI (narrativa e saggistica)
- FILM TURISTICO
- FICTION (cortometraggio e lungometraggio)
- ANIMAZIONE
La giuria del concorso è composta da personaggi noti nel campo del giornalismo, della TV e del cinema provenienti dalla Romania e da altri paesi.
La Summer School per giornalisti e creatori di media è stata fondata e inclusa nel festival nel 2007 e, grazie a essa, SIMFEST è diventata negli ultimi anni un'istituzione di educazione non formale per i creatori di media, in particolare della sezione audiovisiva.
I giornalisti Romeo Couți e Brândușa Armanca (TVR), lo scrittore Bogdan Hrib, Assoc. Prof. PhD Ion Stavre (SNSPA), Assoc. Prof. PhD Lucian Ionică (Università occidentale di Timișoara), il regista Ștefan Fischer (Germania), Charles Fletcher, MBE (Scozia), il produttore televisivo Codruţ Pânzaru, il produttore televisivo Tamas Barok (Ungheria), il regista Copel Moscu (UNATC Bucarest), Iulia Badea Gueritee e Raymond Clarinard (Courrier International Paris), Beata Biel (esperta di Google, Polonia), Ovidiu Gyarmath (direttore della fotografia), Prof. PhD. Laura Baron (UNATC Bucharest), grandi attori rumeni come Marcel Iures e Dan Puric, produttrice cinematografica ospite di JC, vincitrice del premio Emmy nel 2023 e molti altri hanno tenuto conferenze e tenuto workshop o tenuto masterclass all'interno della Summer School.
Il programma ufficiale del festival è a disposizione del pubblico con lo scopo, da un lato, di costruire un modo di comunicazione tra i creatori dei media e coloro a cui servono: i consumatori di informazioni in modo che il pubblico possa comprendere correttamente i messaggi trasmessi attraverso i mass-media. D'altra parte, offre uno spazio di libera espressione e una piattaforma non formale per lo sviluppo professionale per giornalisti e registi. Pertanto, SIMFEST è un festival non solo un concorso televisivo e cinematografico, ma anche un complesso culturale.
Riconoscimento internazionale: SIMFEST è conosciuto e riconosciuto dai mass media rumeni come un modello nella promozione della libera espressione degli artisti e per la promozione e l'essere un sostenitore della vera professionalità dei media. La maggior parte dei creatori che hanno partecipato al SIMFEST negli ultimi anni hanno anche ottenuto riconoscimenti internazionali in occasione di concorsi organizzati a Sibiu, Praga, Belgrado, Bucarest, Londra, Kishinaw e Tel Aviv. SIMFEST collabora o collabora anche con altre manifestazioni simili: CRONOGRAF Chishinaw, DETECTIVEFEST Moskow, CINEPOLITICA Bucarest ecc.
Il Butoni Fest è un festival culturale internazionale che si terrà a Valencia dal 13 al 21 settembre 2025.
L'obiettivo principale del Butoni Fest è quello di essere un festival per tutti, un festival di sinergie, un luogo di incontro in cui giovani registi proiettano le loro opere insieme a registi affermati del settore e si scambiano preoccupazioni, dove musicisti emergenti condividono la loro musica sostenuti da illustrazioni di giovani artisti, dove i bambini che sognano di diventare attori imparano a fare un film. Un luogo dove presente e futuro vanno di pari passo. Questo è il Butoni Fest.
Oltre a offrire un'opportunità a diversi artisti di altri settori culturali: musicisti, attori, scrittori, pittori, scultori... per l'esposizione, il riconoscimento, la diffusione e la valorizzazione delle loro opere.
Il festival, fondato nel 2021, è diretto da Javier Guillot e organizzato da Butoni Films, con il sostegno di IVC, Ajuntament de Manises, Diputació de València e un gruppo selezionato di sponsor privati.
Film/Lungometraggio/Cortometraggio/Documentario/Video musicale/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
Tutte le categorie di intrattenimento sono accettate
Aladerri International Film Festival (AIFF) è un IMDB Award Listing Qualifier dedicato alla celebrazione di «Short Films», un evento di più giorni a Chicago che sostiene i registi e dando loro l'opportunità di mostrare il loro lavoro nel tentativo di portare avanti le voci più stimolanti e di grande impatto.
AIFF è stato creato per presentare opere nazionali e internazionali di artisti emergenti e affermati appassionati di narrazione attraverso l'arte del cinema.
Miriamo a condividere grandi storie con il pubblico, sostenendo al contempo registi indipendenti in tutto il mondo e proietteremo tutti i film accettati in «Selezione ufficiale» davanti a un pubblico dal vivo e l'opportunità di tenere una sessione di domande e risposte con i registi in loco dal 15 al 17 settembre 2022.
Il FICC è uno dei festival pionieristici in Ecuador che si è consolidato in più di due decenni di storia. Nel corso di diverse edizioni, il nostro evento ha ricevuto la visita di rinomati personaggi del cinema internazionale come Laurent Cantet, Isaki Lacuesta, Goran Paskaljevic ed Eduardo Noriega, tra molti altri.
E dal 2021, con una propria organizzazione, si svolge il Cuenca International Shortfest, come spazio alleato della FICC, per promuovere i cortometraggi.
L'edizione 2025 presenterà quattro sezioni competitive internazionali: Concorso internazionale di lungometraggi (per opere di più di 40 minuti di qualsiasi tema, genere e stile); Concorso di lungometraggi latinoamericani, Concorso internazionale di cortometraggi e Concorso per cortometraggi ecuadoriani e di Cuenca.
Fuori concorso, abbiamo la sezione chiamata «FREE», incentrata sui film sui diritti umani (inclusi temi come l'ecologia e il femminismo).
Il Cuenca International Film Festival 2025 si svolgerà dal 12 al 19 giugno nella città di Santa Ana de los Cuatro Ríos de Cuenca, in Ecuador.
Questa volta per portare sul palcoscenico colombiano tutte le produzioni e le esperienze che hanno già trasformato l'America Latina con grandi risultati di successo perché sempre più ricercate e riconosciute dal pubblico.
Qual è la missione?
Diventare una delle principali piattaforme per la promozione, la circolazione, l'esposizione e la distribuzione di opere audiovisive horror, suspense e/o fantascientifiche nel paese con lo scopo di pubblicizzare e sostenere produzioni di qualità per promuovere l'evoluzione del cinema, favorendo lo sviluppo dell'industria e proiettare film di questo tipo su larga scala.
Con lo spirito di scambio che caratterizza l'universo latinoamericano, il Bogotá Horror Film Festival offrirà luoghi di incontro con professionisti del settore e il loro pubblico; un pubblico vivo e desideroso di ricerche che li portino a trascendere nella realtà umana.
Qual è la visione del Festival?
Il Bogotá Horror Film Festival è un evento culturale che mira a creare uno spazio in cui vivere insieme, condividere e diffondere il meglio dei generi cinematografici dell'orrore, della suspense e/o della fantascienza, dell'America Latina e del mondo. Gli amanti di questo tipo di cinema, oltre ad essere spettatori, avranno l'opportunità di partecipare a diverse dinamiche, proiezioni, conferenze, workshop e molto altro.
È un festival cinematografico internazionale che si svolge ogni anno a Bogotà, in Colombia.
Cerca di esporre e promuovere opere cinematografiche con una prospettiva cristiana e da un'altra prospettiva in diversi scenari attraverso alleanze strategiche.
L'evento si svolge dal 3 al 7 settembre 2024, dove si svolge un'inaugurazione, spazi espositivi per cortometraggi registrati in un precedente bando e attività di formazione attraverso workshop e conversazioni con esperti di sceneggiatura, regia, produzione e distribuzione.
L'ultimo giorno del festival, si tiene una cerimonia di chiusura con una cerimonia di premiazione per le diverse categorie: Personaggi di fede con telefoni cellulari, Miglior cortometraggio cristiano, Miglior cortometraggio altro look e Miglior videoclip cristiano.
Festival FICSEM, nell'area del Mediterraneo.
Per ragioni importanti, ed essendo stati immersi in una situazione in cui siamo stati tutti colpiti, abbiamo deciso di adattarci alla situazione attuale e dare una nuova attenzione al nostro festival. Mantenendo l'entusiasmo e la passione che proviamo per il mondo artistico.
Il nostro festival è finalizzato alla diffusione e alla promozione di autori cinematografici legati a temi di valore sociale e/o ecologico.
Poiché crediamo nel potere dell'arte come mezzo di trasformazione, il nostro contributo di questo festival è dare visibilità ai progetti che affrontano i cambiamenti ambientali e sociali in cui siamo immersi. Siamo un festival internazionale perché comprendiamo il mondo oltre le barriere e perché siamo mossi dalla necessità di conoscere altre culture e condividere il meglio delle nostre, poiché ciò contribuisce a qualsiasi miglioramento in ogni angolo del mondo.
Il Mediterraneo è il clima che ci circonda e ci sentiamo identificati con esso. In termini di calore, vicinanza e trasparenza. Siamo un festival che sta iniziando alla grande, con un gran numero di artisti impegnati che condividono la nostra causa e il desiderio di condividere.
Ed è per questo che non abbiamo paura di rompere gli schemi più classici dei festival. Tanto che nel premio per il miglior attore e/o attrice, il riconoscimento del premio ricade sul loro lavoro sociale e/o ecologico... E non solo per le loro capacità.
Pur avendo solide basi ideologiche. Ci apriamo ad altre aree e iniziative artistiche.
CIRCA
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Un festival di cinema e arte al confine
San Cristóbal, Venezuela
7-9 agosto 2025
La quindicesima edizione del Cinephagus Meeting, nata nel 2011 dalla collaborazione dell'Andes University Cinema Club e BORDES, un'organizzazione indipendente dedicata allo studio e alla promozione delle arti e delle discipline umanistiche in Venezuela, si terrà a San Cristóbal (Venezuela), dal 7 al 9 agosto 2025, con uno schermo online disponibile per il pubblico di tutto il mondo.
I film sperimentali sono più che benvenuti: il nostro festival incoraggia l'innovazione e il superamento di formati, generi, confini politici ed estetici. Siamo particolarmente sensibili ai film di videoarte e danza, nonché all'animazione e ai documentari, e riteniamo necessario che gli artisti dispongano di spazi adeguati per l'esposizione e la critica delle loro opere, al di fuori dei circuiti commerciali e di altre esigenze formali che possono limitare l'esplorazione creativa dei linguaggi contemporanei.
Siamo anche interessati ai film che esplorano il tema delle frontiere. Táchira si trova al confine tra Venezuela e Colombia, e questo è stato tradizionalmente il limite geopolitico più attivo dell'America Latina, ma negli ultimi cinque anni l'attività è stata più che insolita e merita di essere esposta in molti punti di vista diversi. La storia di questo e di altri confini provenienti da tutto il mondo può essere un prezioso contributo al nostro festival, che incoraggia la discussione riflessiva e il godimento estetico di tutte le opere presentate.
Per tremila anni, il popolo ebraico è sparso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e mettono in mostra quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo nel suo genere in Russia. È stata fondata nel 2015 e da allora si tiene ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopotutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film che hanno come protagonisti famosi attori ebrei. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia di autodeterminazione e separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione di tradizioni - queste e molte altre questioni attirano registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare forma a una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF tiene proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il Feature Films Competition Program, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (come parte di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti sollevati nei film e critici specializzati nel cinema ebraico.
Organizzato da Histérico- Associação de Artes (Histérico - Associazione artistica).
Questo evento ha come motivo principale la montagna Gardunha.
Il tema è il «Paranormale». Questo deve essere esplicito sui film in concorso.
18° FESTIVAL DEL CINEMA SPERIMENTALE CINETORO
CINETORO è concepito come una Festival-School transdisciplinare, dedicata alla pratica curatoriale e alla formazione dei registi, alla costruzione di ponti tra talenti emergenti e artisti di spicco nazionali e internazionali e alla promozione di analisi e critiche relative alla produzione e al pensiero alla base del cinema e dell'animazione sperimentali.
Sosteniamo un cinema in cui poesia e arte dialogano; che ponga il suo limite oltre il perimetro della spettacolarità, della correttezza tecnica, degli argomenti e delle forme all'ordine del giorno. È un cinema imperfetto, che accetta la sua condizione artigianale e si preoccupa del recupero della coscienza della corporeità; riflette, problematizza e mette in discussione la costruzione dell'immagine e del suono.
Cinema con un'impronta territoriale, che ridisegna, muta e si pronuncia davanti al mondo. Ridimensionare il territorio, trasformare la prospettiva sulla ruralità e fornire alla comunità spazi per l'appropriazione della conoscenza.
CANTI ABISSALI
Quello che sentiamo è vivo?
#SeeAndHearDifferently:
Un suono lontano rimbomba nell'oscurità della stanza, un richiamo proveniente dalle profondità abissali dell'oceano, una canzone penetrante che attrae e lega. L'ascoltatore accede al ritardo temporale e salta nel vuoto. Quel salto comporta un pericolo e, allo stesso tempo, è un incontro con l'ignoto. Quei film che saltano, che cercano nell'oscurità, nell'ombra, nel mistero, nello spettro, nel suono ma anche nel silenzio, sono quelli che ci interessano di questa edizione.
Il suono, in quanto movimento, può rivelare la dimensione temporale di un'immagine, ferma o in movimento. Piuttosto che limitarsi a supportare semanticamente le immagini, il suono può fungere da asse strutturale. Cerchiamo film che esplorino le diverse relazioni tra immagine e suono o trattino il suono come materiale plastico. Che si tratti di un approccio concettuale in cui il suono struttura il film; o in cui la voce ha un peso non solo per ciò che viene detto, ma anche per le sue qualità: la voce come materiale plastico, come rivelazione e riverbero; o dove la musica, invece di accompagnare semplicemente l'immagine, diventa una parte strutturale del film stesso. Film che prendono forma attraverso il suono.
Vogliamo immergerci nelle profondità del suono, in modo che con gli occhi chiusi possiamo vedere e ascoltare mentre nuotiamo e ci immergiamo, poiché, da un punto di vista teorico o curatoriale, sono state fatte poche esplorazioni in queste acque
I canti abissali fungono da richiamo, e questa chiamata è ciò a cui vogliamo rispondere, in questa edizione. Cerchiamo animazioni, documentari, fiction, film ibridi e sperimentazioni che risuonino con questi canti, con questo invito a vedere e sentire in modo diverso.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) mira ad amplificare e potenziare le donne indipendenti e aspiranti e i registi non binari di tutto il mondo.
L'ottava edizione dell'Imagine This Women's Film Festival presenterà film feroci, audaci e originali di registe e narratrici donne e non binarie, domande e risposte, pannelli didattici ed eventi speciali.
L'obiettivo di Imagine This Women's Film Festival è sostenere le donne condividendo il loro lavoro con il pubblico, promuovendo le pari opportunità per le donne del BIPOC e la comunità LGBTQIA+, fornendo al contempo sviluppo educativo e professionale e fungendo da rete di informazioni sulle risorse.
Imagine This Women's Film Festival accetta film di registe e narratrici donne in posizioni di leadership. Almeno una donna deve ricoprire il ruolo di regista, produttrice, sceneggiatrice, direttrice della fotografia, montatrice, ruolo principale e così via.
Imagine This incoraggia le donne del BIPOC, le persone LGBTQIA+, i registi studenti e i narratori a iscriversi.
«Imagine This Productions ha lanciato il Women's International Film Festival con l'obiettivo di celebrare e dare potere alle registe indipendenti e aspiranti di tutto il mondo.» - IndieWire
«Celebra il lavoro delle registe di tutto il mondo alla seconda edizione dell'Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) a Brooklyn» - AFAR Magazine
«Quando si tratta di proiezioni cinematografiche ed eventi del settore, questa settimana c'è molto da fare per divertirti. Da una lezione sulle licenze di copyright a un festival cinematografico internazionale femminile, continua a leggere per scoprire gli eventi cinematografici più importanti della settimana da aggiungere al tuo calendario. "- ABC 7
«I recenti scandali hollywoodiani hanno sottolineato l'importanza del sostegno alle donne nell'industria cinematografica, e la seconda edizione dell'Imagine This Women's International Film Festival è il luogo ideale per farlo. I film qui, che includono cortometraggi e lungometraggi, documentari e film di finzione, sono tanto diversi quanto le donne che li hanno realizzati.» - CBS New York
Nota: Imagine This ha ancora intenzione di organizzare il nostro festival cinematografico annuale durante le date annunciate. Continueremo inoltre a seguire le linee guida stabilite dalle direttive sulla salute pubblica e dallo Stato di New York, che aiuteranno a determinare se il formato del festival sarà in teatro o online, o una combinazione di entrambi. Annunceremo eventuali aggiornamenti tramite il nostro sito Web.
APERTE LE ISCRIZIONI ALLE 2024
L'UNDICESIMA EDIZIONE DELL'ORLANDO URBAN FILM FESTIVAL (OUFF)
«Dove corre l'immaginazione WOW»
www.Orlandouff.com
In collaborazione con
Premi per veterani e arti dello spettacolo militare
Festival del cinema urbano di Orlando, Africa
Festival del cinema urbano di Orlando Latino
Festival internazionale del cinema urbano di Orlando
Fine settimana del Labor Day - dal 29 agosto al 31 agosto 2024
Cinema CMX in Plaza Downtown Orlando, Florida
Centro per le arti dello spettacolo Dr. Phillips
«Iscriversi al proprio progetto e vederlo nei film sul «GRANDE SCHERMO»! Fai rete, incontra e saluta esperti, creatori, artisti discografici, editori invitati e altro ancora.»
L'undicesima edizione dell'Orlando Urban Film Festival (OUFF) è dedicato a una missione che abbraccia i registi in tutte le fasi del loro viaggio. Dai film per studenti ai professionisti.
Estendiamo il nostro sostegno anche ai registi veterani che hanno intrapreso il viaggio per anni per mostrare il loro talento, a coloro che hanno appena intrapreso il loro percorso creativo e ai creatori famosi che stanno affrontando la loro odissea artistica.
OUFF pone inoltre un'enfasi particolare sull'offrire opportunità a donne e persone di colore nell'industria cinematografica e musicale, riconoscendo l'importanza della diversità e dell'inclusività nella narrazione. Tuttavia, nominiamo e premiamo registi di ogni provenienza.
In OUFF il nostro impegno principale è selezionare e celebrare i migliori talenti, indipendentemente da razza, genere, religione o esperienza, promuovendo un ambiente di eccellenza, creatività, collaborazione ed esplorazione. Per noi «Urban» è una comunità globale di registi che aiutano a sostenersi e a far progredire a vicenda.
Abbiamo a cuore i registi, gli sceneggiatori e la produzione musicale. Voi siete noi e noi siamo voi. Siamo stati tutti dall'altra parte del processo dei festival cinematografici, ed è per questo che siamo orgogliosi di offrirti la migliore esperienza di festival possibile. Tanto per cominciare, basta inviare il progetto per ottenere un pass di 3 giorni per tutte le proiezioni. Che tu sia selezionato o meno. Oh, e non lasciatevi ingannare da URBAN, siamo entusiasti della diversità e dell'inclusione di tutti i creatori di contenuti e visionari globali, indipendentemente da chi siate. Per noi URBAN significa comunità e ci aiutiamo a vicenda.
Per il nostro decimo anniversario abbiamo presentato i primi Military and Veteran Performing Arts Awards in assoluto. Questo è stato un enorme successo. Quest'anno lo apriremo a molte altre categorie. Per essere selezionato o nominato per queste categorie, il regista, lo scrittore, l'attore/attrice protagonista o il cantante devono essere un veterano degli Stati Uniti o essere attualmente in servizio. Potremmo chiederne una prova.
Se selezionato, il tuo progetto verrà proiettato sul «BIG SCREEN» al CMX, uno dei principali teatri di Orlando, Florida.
Inviando il tuo progetto a OUFF, accetti di rispettare TUTTE le regole e i regolamenti del festival.
*NOTA:
Le proiezioni di film saranno ospitate presso il CMX Plaza 12 Cinemas Downtown Orlando.
Gli hotel sponsor di OUFF 2024 si trovano nel centro di Orlando, in Florida.
Per consigli di viaggio a Orlando, Florida, visita il nostro sito web http://www.orlandouff.com
L'OUFF Hotel offre agli ospiti di 2024 OUFF la comodità di effettuare prenotazioni via Internet. Segui i link specifici sul nostro sito Web che ti consentiranno di accedere facilmente alle prenotazioni: visita il sito web dell'OUFF per i dettagli all'indirizzo www.orlandouff.com
Grazie,
Marianne Eggleston, presidente/fondatrice
Festival di musica e cinema urbano di Orlando
Posta elettronica: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
11° Kolkata Shorts International Film Festival-22 è un insieme di creatività cinematografica e follia di cine-frequentatori della bellissima città di Calcutta. La città di Kolkata è il fulcro del cinema bengalese, una ricca cultura e meta di molti registi in erba dal secolo scorso. L'obiettivo del festival è quello di dare slancio al cortometraggio e promuovere la crescita di una nuova razza di registi.
L'umile viaggio di KSIFF è iniziato nel 2012 per celebrare i 100 anni di celebrazione del cinema indiano e per salutare il contributo dell'industria cinematografica bengalese allo sviluppo del cinema in India. Le edizioni del festival dal 2012 al 2021 hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di tutta l'India e le nazioni straniere e sono il festival trendsetter in India e ora molto richiesto dai giovani registi.
Il festival fornisce una piattaforma a registi aspiranti e professionisti per mostrare i loro talenti con opportunità di networking e marketing nell'industria cinematografica. Il festival ospita anche master class e market cortometraggi. L'obiettivo del festival è quello di creare la cultura dei cortometraggi, la promozione dei registi imminenti, lo sviluppo di fonti di generazione di entrate per i cortometraggi e di realizzare cortometraggi un'impresa commerciale.
La Frontera Films Corporation della città di Cúcuta organizza l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
Benvenuti ai partecipanti a questa edizione del 2025. Cerchiamo appassionati e professionisti del mondo dell'audiovisivo che vogliano partecipare al bando di concorso per l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
L'8° Festival Internazionale del Cinema di Norte de Santander è organizzato da Frontera Films Corporation. Nasce dalla necessità di creare un'industria cinematografica nella regione, dal confine colombiano-venezuelano e dal punto di vista dell'istruzione e della formazione. Il nostro obiettivo è promuovere il cinema nel dipartimento del Norte de Santander e nella regione di confine, rendendolo il festival più importante della parte nord-orientale della Colombia.
Con l'obiettivo di presentare Norte de Santander come dipartimento che si occupa di dinamiche audiovisive, organizzeremo eventi ibridi e semi-presentiali nelle città di Cúcuta, Los Patios, Pamplona e Villa del Rosario, oltre a eventi virtuali. Pertanto, come l'anno scorso, il festival presenterà proiezioni dal vivo di cortometraggi e lungometraggi.
CONVERSAZIONI, WORKSHOP E GIURIE:
Ci saranno conversazioni, workshop e colloqui con professionisti dell'industria cinematografica nazionale.
Le giurie saranno composte da persone e professionisti qualificati dell'industria cinematografica nazionale, nonché da rappresentanti dell'organizzazione del festival.
Presto verranno annunciati altri eventi.
Scopri il potere del cortometraggio alla prima edizione del DIFF Shorts Film Festival
Il Dallas International Film Festival presenta con orgoglio la prima edizione del DIFF Shorts Film Festival, una celebrazione dell'arte della narrazione in forma breve. Dal 23 al 25 agosto 2024, unisciti a noi mentre andiamo oltre le proiezioni per promuovere una connessione dinamica tra registi, pubblico e la vivace comunità artistica di Dallas.
Vogliamo sentire la tua voce! I registi che partecipano a DIFF Shorts sono incoraggiati a partecipare alle domande e risposte del pubblico e alle tavole rotonde. Collaboriamo inoltre attivamente con le scuole superiori e le università dell'area di Dallas, mettendo in contatto i registi con la prossima generazione di narratori.
Riduciamo la distanza tra idea e schermo. Unisciti a noi per il DIFF Shorts Film Festival dal 23 al 25 agosto 2024
Il tuo viaggio cinematografico ti aspetta al DIFF Shorts!
Informazioni sulla Dallas Film Society:
DIFF Shorts presenta DIFF (Dallas Film Society, Inc.), un'organizzazione no profit 501 (c) (3) fondata nel 2006 «per celebrare i film e il loro impatto sulla società; onorare i registi e riconoscere i loro successi e il loro contributo nel migliorare la comunità creativa; fornire programmi educativi agli studenti per sviluppare una migliore comprensione del ruolo del cinema nel mondo di oggi; e promuovere la città di Dallas e il suo impegno nell'arte del cinema».
Questo impegno dei primi fondatori nei confronti dell'arte cinematografica e degli artisti che ne sono i creatori continua a guidare l'organizzazione oggi. Inoltre, attraverso la cura della più ampia gamma di espressioni attraverso il cinema, DIFF si impegna a fungere da piattaforma più potente della regione per voci diverse, emergenti e sottorappresentate. Nel corso della sua storia, prima che DEI diventasse un acronimo familiare, DIFF ha dimostrato un impegno costante nel fornire esperienze cinematografiche accessibili, inclusive, coinvolgenti, educative e divertenti per tutti. La visione di DIFF è che, promuovendo un'espressione ampia e ponderata attraverso il cinema, la nostra organizzazione possa contribuire a promuovere la connessione umana e un maggiore apprezzamento per la nostra comune umanità e la nostra ricca diversità.
«Screen Short Fest 2024" è un festival internazionale di cortometraggi, che torna alla sua sesta edizione. Il festival è nato da un'idea di Soham Banerjee, un pluripremiato regista e imprenditore di cortometraggi.
Il festival invita tutti i registi di cortometraggi, con i loro cortometraggi, nel genere live-action e animazione, in qualsiasi lingua (con sottotitoli in inglese), entro la durata di 20 minuti (compresi titolo e crediti).
Il festival mira a mostrare il meglio degli ultimi cortometraggi nazionali e internazionali del mondo davanti agli amanti del cinema di Calcutta, in India.
