Il 5° Festival Internazionale del Documentario dell'Epiro o come è diventato noto WEST SIDE MOUNTAINES DOC FEST è iniziato nel 2017 con la sua prima edizione nel 2018 e la seconda nel 2019 nel Comune di Karaiskaki di Orini Arta. Il pensiero e l'intenzione principale di coloro di noi che sono stati coinvolti nella creazione del Festival, è stata la creazione di un importante evento culturale, in una delle zone più povere, ma anche più inaccessibili d'Europa. Una zona di incredibile bellezza naturale, che parte da Agrafa e dalla valle di Acheloos e raggiunge quasi Arta. Il festival ha raggiunto completamente i suoi obiettivi e così la sua terza edizione nel 2020 è stata quella che lo ha stabilito, che si è sviluppata spazialmente e si è diffusa in quasi tutta l'Epiro. Una diffusione che divenne realtà con la partecipazione dei Comuni di Karaiskaki, Central Tzoumerka, North Tzoumerka, Pogoni, Preveza e Arta. Il sostegno della Società dei Direttori greci, molte associazioni, Confraternite, Federazioni locali, il Festival del Documentario di Salonicco, ma anche altre organizzazioni hanno contribuito a questo, con lo sviluppo più importante è la concessione del Ministero della Cultura per questo quarto periodo.
Possiamo quindi essere orgogliosi che in quattro stagioni il nostro Festival sia riuscito ad attrarre più di mille film provenienti da più di 120 paesi. E abbiamo ancora molto da fare. Infine, va notato che con il duro lavoro e le risorse minime siamo riusciti a rendere il festival amato dalla gente e ogni giorno sempre di più, per affermarsi come un evento culturale di fama internazionale, lontano dai grandi centri urbani. Siamo riusciti a rafforzare la visione che anche le aree più remote potrebbero appropriarsi e integrare la cultura del cinema e soprattutto dei documentari. Siamo riusciti a dimostrare che in occasione di questo festival, possono essere create opportunità per lo sviluppo delle istituzioni culturali, così come il turismo alternativo nel nostro paese. Un luogo che deve fare un passo avanti e liberarsi dallo «status» culturale degradato che lo perseguita e lo tiene ostaggio del cattivo gusto e della commercializzazione di assolutamente nulla.
Il Children's Film Festival mira ad espandere i confini della creatività per i bambini, stabilire una cooperazione internazionale e scoprire nuovi talenti. Vogliamo unire tutti i bambini e gli adolescenti che amano i film, le riprese e sognano di collegare le loro vite con questo tipo di arte. Abbiamo intenzione di lanciare questo festival cinematografico da molto tempo e lo abbiamo continuamente rimandato per vari motivi, ma ora siamo pronti! È quando il mondo sta attraversando momenti difficili che vogliamo portare un po' di positività e concentrare i bambini in una direzione creativa. Sogna e spara!
Il più piccolo uccello migratore del mondo può viaggiare fino a 500 miglia alla volta. L'energia di un uccello ci ispira a volare a lungo attraverso il mondo intero condividendo culture diverse tra loro. Riconoscendo che il cortometraggio è una forma d'arte unica e preziosa, il Festival del Cinema di Hummingbird mira a ricercare cortometraggi originali, insoliti e divertenti provenienti da tutto il mondo e a renderli disponibili al grande pubblico. Stiamo progettando di costruire il programma del festival con una grande varietà di cortometraggi, ed esplorare il meraviglioso mondo dei cortometraggi come loro forma d'arte. Abbiamo in programma colloqui, masterclass per incoraggiare i giovani registi a sviluppare le loro abilità e arte e lavorare con diversi partner che ci aiutano a creare e curare grandi programmi.
Antakya Film Festival, è un festival internazionale e competitivo. (AFF) è una delle principali destinazioni del circuito dei festival e riconosciuta dalla sinema Academy come festival di qualificazione in tutte le categorie cinematografiche. Antakya Film Festival, È il primo punto d'incontro di questa regione per le industrie cinematografiche e dei media internazionali.
La missione è fornire un forum pubblico ad Antakya per promuovere l'interesse del pubblico per i film e la produzione indipendente di film. Attirare l'attenzione mondiale su Antakya come centro per il cinema. Incoraggiare il diritto di tutti i residenti di Antakya ad accedere e sperimentare il potere del cinema indipendente e promuovere l'eccellenza artistica e la libertà creativa degli artisti senza censure.
Nel 2023, il Festival ha presentato 800 film, che rappresentano opere girate e prodotte in 45 paesi. L'evento offre esperienze a tutto tondo e, per molti, promettenti per la carriera. Iscriversi prima della scadenza finale!
Il festival è per e da registi indipendenti. Gli organizzatori dell'Antakya Film Festival mettono a disposizione di questo evento annuale 10 anni di esperienza nei festival. L'Antakya Film Festival accetta iscrizioni in sei categorie: Narrative Features, Documentary Features, Short Narrative, Short Documentary, Experimental, Short Student e Animation.
Le iscrizioni sono aperte da ottobre a settembre dell'anno, la selezione finale di oltre 150 film viene annunciata a settembre e il festival cinematografico si svolge a ottobre. I film selezionati in ogni categoria possono ricevere diversi premi. Oltre alla nostra gamma di film, il festival ospita anche diverse feste per registi ed eventi di networking nelle sedi di Antakya e Hatay.
FECILI (International Cine Libre Fest) è nata come iniziativa culturale che ha come obiettivo la diffusione delle produzioni cinematografiche colombiane, latinoamericane e internazionali.
Essendo una piattaforma espositiva, pretendiamo di realizzare, formare ed educare le persone con diverse attività non formali da insegnare. Chiameremo le persone che vedono nel cinema d'arte e nel linguaggio audiovisivo la possibilità di incontrarsi, imparare, parlare e divertirsi.
Il Festival Internazionale Cine Libre è organizzato da Corporación Cine Libre, è nato come iniziativa culturale, guidata da giovani che vogliono che paesi e città diverse abbiano l'arte nel cuore. Sarà a El Carmen de Viboral. Antioquia.
Scommettiamo per promuovere il cinema come strumento di trasformazione sociale, per creare una piattaforma culturale e un artista espositivo, per stare insieme in una rete di festival che possa aiutarci a trasmettere conoscenze.
I film selezionati saranno proiettati negli orari indicati nel programma del festival e sul nostro sito ufficiale www.fecili.com e sui nostri network:
https://linktr.ee/cinelibrefest
Siamo appassionati di uno spettro che apre la strada a esperienze altrui e dove città e paesi possono godere di molta diversità in termini di cultura, pubblico, persone, tutto questo legato a un mondo meraviglioso chiamato Festival Cine Libre-fecili.
**Entra a far parte di uno dei festival annuali più famosi di IMDb! **
Benvenuto al Bristol Independent Film Festival. Siamo uno dei festival cinematografici indipendenti in più rapida crescita del Regno Unito!
Da quando abbiamo iniziato nel 2016, abbiamo ricevuto iscrizioni da oltre 120 paesi. Siamo orgogliosi di essere un festival cinematografico internazionale. Aspiriamo a promuovere, riconoscere e sostenere i registi indipendenti in tutto il mondo organizzando una serie di premi per offrire le migliori opportunità ai registi e aiutarli a ricevere il meritato riconoscimento. Accogliamo con favore iscrizioni provenienti da una vasta gamma di generi, tra cui cortometraggi, documentari, lungometraggi, animazioni e sceneggiature.
Perché BIFF?
•Il nostro obiettivo è creare una comunità di registi indipendenti e un ambiente in cui possiamo celebrare i film indipendenti e le creazioni dei nostri presentatori.
•Per ogni evento, forniamo opuscoli di networking che includono informazioni su ciascun vincitore e modi per contattarlo. Forniamo anche trofei e pacchetti per i vincitori.
•Ogni stagione offriamo premi in denaro alle nostre iscrizioni preferite per contribuire a finanziare i loro progetti futuri.
• Infine, miriamo a stabilire relazioni personali con i nostri mittenti. Ci fa sempre piacere incontrare finalmente i nostri registi/sceneggiatori e poter celebrare di persona i loro successi.
Perché Bristol?
Bristol è stata recentemente riconosciuta dall'UNESCO come «Città del cinema» insieme a città del calibro di Sydney, Roma e Galway. Siamo orgogliosi di essere la più grande celebrazione del cinema indipendente a Bristol e miriamo a creare un centro per i registi indipendenti.
Processo di valutazione?
Le nostre iscrizioni sono giudicate da una giuria di professionisti internazionali del settore. Valutano ogni inscrição in 10 diverse categorie, tra cui cinematografia, scrittura, ritmo e creatività. Questo li aiuta a decidere quali candidature arriveranno alla fase finale, in cui ci saranno visite di gruppo della giuria per assicurarsi che selezioniamo solo le iscrizioni della migliore qualità.
Non vediamo l'ora di vedere le vostre creazioni e speriamo di incontrarvi alla nostra settima celebrazione annuale del cinema indipendente.
Festival di cortometraggi legati alla diversità funzionale o con persone con disabilità.
Alla fine di maggio del 2025, la Florida ospiterà la settima edizione di FILMSERÈ - International Short Film Festival of La Florida. Questo progetto è perfetto per gli studenti della materia del cinema che si svolge nel liceo Institut Eduard Fontserè, del quartiere stesso, con la guida di due insegnanti legati al mondo del cinema. È un evento organizzato dai vicini ai vicini, a cui sono invitati anche gli altri residenti di L'Hospitalet, Barcellona e altrove. È un festival internazionale, con grandi proiezioni all'aperto, a cui parteciperanno cortometraggi provenienti da tutto il mondo e che per il momento ha ricevuto il sostegno del Pla Integral Les Planes-Blocs Florida del Comune di l'Hospitalet.
Verranno proiettati cortometraggi di ogni genere, con un unico requisito: che siano della massima qualità e con alte dosi di intrattenimento. Sono ammessi cortometraggi e videoclip di finzione, documentari, animazione e sperimentali. Sono previsti diversi premi, alcuni in denaro, e tra questi un premio speciale per il miglior cortometraggio su questioni sociali.
Oltre a una giuria ufficiale formata da persone legate al mondo del cinema e delle arti, avremo anche una giuria di vicini, una giuria giovane, un gran giurì, una giuria di associazioni ed enti sociali del quartiere e una giuria studentesca. La nostra ambizione non è creare un piccolo evento, ma un festival che non abbia nulla da invidiare a quelli di altre parti del territorio. Il festival offre proiezioni sia all'aperto che al coperto. La partecipazione del pubblico nel 2021 è stata di 400 spettatori per sei sessioni e di 500 spettatori nel 2022 per 5 sessioni.
Ooty Film Festival è prodotto ed eseguito da Nilgiris Film Club (nfc) un club cinematografico pionieristico nelle montagne dei Ghats occidentali. NFC promette agli appassionati di cinema una ricca offerta di film significativi e divertenti provenienti da tutto il mondo, masterclass e sessioni interattive con registi, produttori, attori, retrospettive e molto altro ancora la nostra proiezione settimanale e festival cinematografici (Ooty Film Festival e John Abraham International Short Film Festival).
'Ooty Film Festival' è una piattaforma per cortometraggi di alta qualità realizzati da talentuosi cortometraggi provenienti da tutto il mondo.
Questo festival del cortometraggio è stato istituito con un obiettivo più ampio di:
# Riconoscere l'eccellenza nella produzione e produzione di cortometraggi contemporanei nel mondo.
# Fornire opportunità per collegare la comunità di cortometraggi, attraverso reti e progetti collaborativi.
# Fornire l'opportunità per gli indiani di sperimentare il miglior lavoro di talento cinematografico internazionale, indiano e locale.
# Costruire un pubblico per il lavoro dei cortometraggi.
# Aumentare le opportunità per i registi e fornire un luogo dove incontrarsi e condividere idee e risorse.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Benvenuto a paura-thon!
Sei orientato a gorgare su un eccesso di ferocia, scosse sconcertanti e godimento bestiale? Vieni, sali a bordo per un giro diabolicamente teso, mentre il Primo e Only Horror Short Film Festival dell'India torna con la sua seconda edizione.
Il Sixth Sense Horror Short Film Festival, nato da un'idea di Shaunak Sirrole — un regista, è stato concepito con l'ambizione di riunire tutti i cineasti horror da un polo all'altro sotto un unico tetto infestato e fornire loro la possibilità di smascherare il loro talento in un genere meno esplorato in un paese come l'India.
L'anno scorso, lo scrittore di «Final Destination», Mr. Jeffrey Reddick è stato «Ospite d'onore» e Mr. Apurva Asrani, regista indiano vincitore del Premio Nazionale (Miglior Montaggio per Snip!) è stato il «Chief Guest» dell'evento. Nell'anno inaugurale, abbiamo ricevuto 250 candidature eccezionali da cui abbiamo proiettato 50 migliori film selezionati dalla prestigiosa giuria.
Fare un film horror è solo metà della battaglia, ha ancora bisogno di mettersi davanti a un pubblico, ed è lì che entra in scena il Sixth Sense Horror Short Film Festival. Il sogno dietro l'induzione di questo festival in India non è solo quello di appoggiare il genere horror, ma anche di presentare un momento eccezionale per i registi di generare abbastanza ballyhoo e bulbi oculari per essere venduti — ottimisticamente a un distributore che può mettere una quantità adeguata di moolah marketing dietro di esso per trasformarsi in scatola ritorni in ufficio e anche premi stagione ronzio. Quando un film viene selezionato per il Sixth Sense Horror Short Film Festival, le sue possibilità di essere portato da un braccio di distribuzione si alzano.
Allora, cosa stai aspettando? Stringi le cinture di sicurezza e goditi una festa globale di un genere adrenalinico. Abbi paura. Sii molto, molto spaventata. Benvenuto a paura-thon!
Natura, fauna selvatica, alpinismo, arrampicata, paesaggio, mondo sottomarino, biodiversità, flora, sport estremi e d'avventura, luoghi storici, patrimonio, spedizioni e percorsi, cibo e bevande ecc saranno il riferimento della prima edizione del concorso Travel Fest Albania, sul grande schermo dove un vasto pubblico godrà anche di video, film e documentari.
Travel Fest si terrà a Tirana, capitale dell'Albania, il 18-24 luglio 2022. Durante i giorni del festival i partecipanti possono registrarsi per gite giornaliere nella città museale di Berat, Parco Nazionale di Divjaka, Anceint Fortress di Petrela e la storica città di Kruja — tutte le spese sono coperte dal festival.
I vincitori saranno premiati in occasione di una cerimonia speciale l'ultimo giorno del Festival e potranno iscriversi a un viaggio di tre giorni in Valbona per vivere una bella esperienza nelle Alpi Albanesi e mostrare i loro film davanti ai turisti che visitano la zona. I dettagli completi della registrazione saranno annunciati presto.
All'8° Festival Internazionale del Documentario di Ierapetra, proietta, in concorso, i migliori nuovi documentari, provenienti dalla Grecia e da tutto il mondo, a Ierapetra, la città più meridionale d'Europa, crocevia di culture e continenti. Le giurie, costituite da personalità internazionali di calibro.
Dal 4° Festival Internazionale del Documentario Ierapetra ha accettato le candidature di GIOVANI ARTISTI E DIRETTORI Questo sarà proseguito e nel 5° Festival Internazionale del Documentario dei Premi Ierapetra. Il festival sarà dedicato alla cultura dagli albori della storia fino ad oggi. L'obiettivo è la proiezione di documentari che illustreranno la tradizione, la cultura, i costumi e le tradizioni, il folklore e la moderna civiltà industriale del nostro paese comune, l'Europa. L'obiettivo del Festival è quello di tenere il passo con gli sviluppi della tecnologia e del cinema, sia socialmente che commercialmente e di mantenere il suo carattere ecumenico.
I file mp4 di cui sopra dovrebbero avere sottotitoli in inglese e greco incorporati (in caso di dialoghi stranieri).
Il nostro straordinario festival ha anche recentemente ottenuto l'etichetta EFFE per il 2018 - 2019!
Si prega di trovare il nostro trailer qui sopra:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
CutreCon, Festival Internazionale del Cinema Cutre di Madrid.
I peggiori film del mondo sul grande schermo, dove le sciocchezze e il cattivo gusto sono i protagonisti.
THE HUECC FESTIVAL è un festival cinematografico che cerca di per sé uno spazio per la costruzione di nuove scuole di cinema comunitarie. È nato dal progetto Homonimo realizzato nel 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, uno spazio in cui diversi gruppi audiovisivi latinoamericani si sono riuniti per gettare le basi per creare una scuola di cinema a Solano/Quilmes.
Attualmente, questa esperienza iniziale e attraverso il festival potrebbe dare forma alla ARROYO SCHOOL, che riunisce 40 ragazzi, ragazze e giovani dei quartieri su un lato del torrente Las Piedras.
Tutto ciò che viene raccolto da questo festival è destinato a continuare con l'esperienza cinematografica comunitaria e la futura costruzione della prima scuola di cinema comunitaria in Argentina.
Sono accettati tutti i generi, i formati e le durate. Verrà effettuata una selezione per la migliore organizzazione e programmazione del Festival. Terremo conto della sperimentazione formale e del rischio estetico
Accettiamo liberamente tutti i tipi di cortometraggi e lungometraggi senza restrizioni sulla data di produzione.
La Russia inizia a correre il primo in assoluto per il nostro festival cinematografico country dedicato a tutti i tipi di design art!
Il nostro evento annuale di film LIVE offline di genere si svolgerà all'inizio dell'autunno (la scorsa settimana di settembre) presso il teatro Foster, che si trova nel grande centro commerciale di design nel cuore della città di Mosca, all'argine di Frunzenskaya, 30, edificio 19.
Nell'ambito del festival sono previsti i seguenti eventi:
-proiezioni di film in programma
-master class dell'autore da stelle del cinema e rappresentanti di varie sfere dell'arte del design
-le cerimonie di apertura e chiusura del festival
La gestione del festival:
Presidente del Festival — Boris Khobod (specialista del design, proprietario del cinema Foster, proprietario e CEO di Foster Group)
Direttore Programmazione Festival e Curatore — Victor Boulankin (produttore cinematografico)
Dati di contatto: +7 495 724 05 93
L'essenza del design esiste da secoli. La maggior parte della gente pensa che il design sia quello di rendere le cose belle — solo una decorazione. Ma il design è tanto un'arte quanto una scienza. Il design non è autorizzato a fallire. Il design è per tutti e nessuno in particolare.
In collaborazione con il Ministero della Cultura della Federazione Russa, il festival è dedicato ai film sui temi dell'architettura e del paesaggio, della progettazione di giocattoli, gioielli e oggetti, mobili, interni e attrezzature tecniche varie.
I film possono essere finzione, documentari, lungometraggi o cortometraggi. Lo scopo del festival è quello di incoraggiare la produzione di opere cinematografiche su questi temi e di incoraggiare e motivare gli architetti nell'uso del linguaggio audiovisivo come mezzo di comunicazione.
Sezioni del programma del festival:
ARCHITETTURA E PROGETTAZIONE DEL PAESAGGIO
Lungometraggi e cortometraggi sull'architettura e il paesaggio antichi, moderni, contemporanei
ABBIGLIAMENTO DESIGN E MODA
Lungometraggi e cortometraggi sul design di abbigliamento tutti gli aspetti industria della moda
INTERIOR DESIGN
Lungometraggi e cortometraggi sul mondo interno delle location e tutti i tipi di scenari teatrali e casalinghi
ALTRI TIPI DI DESIGN
Feature e cortometraggi su qualsiasi altro tipo di design, ad esempio: giocattoli, attrezzature tecniche, gioielli, articoli fatti a mano, web design ecc.
Siamo il principale festival di destinazione della costa occidentale degli Stati Uniti per film come Damsel con Robert Pattinson e Mia Wasikowska, per presentare in anteprima mondiale nuove scoperte come il preferito di Netflix Abducted in Plain Sight e molti altri.
Ci dedichiamo a scoprire e supportare la prossima generazione di registi. C'è un motivo per cui la rivista MovieMaker ha nominato Mammoth Lakes Film Festival come uno dei «Top 50 Film Festival's Worth Your Entry Fee» negli ultimi sette anni consecutivi¬: Mettiamo i nostri registi al primo posto!
Ci concentriamo sul portare al festival professionisti della stampa e del settore di alto livello per ottenere la massima visibilità per i nostri registi. I partecipanti precedenti includevano Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine e altri.
La nona edizione del Mammoth Lakes Film Festival proietterà lungometraggi e cortometraggi per cinque giorni nella spettacolare cornice di Mammoth Lakes, la principale località di montagna della California, in alto nella Sierra orientale. Si svolgerà da mercoledì a domenica. 24-28 maggio 2023.
MLFF cattura l'immaginazione del pubblico e contribuisce alla vitalità della cultura cinematografica fornendo ai registi emergenti l'opportunità di mostrare i loro ultimi lavori in un'atmosfera vibrante e stimolante. I visitatori sono attratti dalla zona per sperimentare nuovi entusiasmanti film di artisti indipendenti sia nuovi che affermati, e per l'opportunità di socializzare con loro in eventi quotidiani divertenti e amichevoli. Il festival è anche un forum in cui i registi possono vedere il loro lavoro da professionisti del settore che hanno il potenziale per fornire tutoraggio e promuovere la loro carriera.
Ci impegniamo a promuovere il cinema come forma d'arte concentrandoci su film personali, innovativi e fantasiosi di scrittori e registi con uno stile e un punto di vista unici. Presentiamo questi film nella splendida cornice naturale di Mammoth Lakes, uno sfondo perfetto per un festival cinematografico indipendente e una destinazione turistica di prim'ordine a sé stante. Poiché siamo un resort di destinazione, a sole 4-5 ore di auto o un volo veloce da Los Angeles, abbiamo forti alleati nel settore dell'intrattenimento. I membri della nostra giuria sono artisti e professionisti acclamati del mondo del cinema indipendente. Assegniamo numerosi premi nelle categorie di lungometraggi narrativi, lungometraggi documentari e cortometraggi. Nel 2022 abbiamo assegnato denaro e premi per un valore superiore a 44.000,00$. Forniamo anche borse di viaggio, alloggi e pass per festival per i nostri registi. Le nostre giurie hanno incluso Andrew Lazar (produttore di AMERICAN SNIPER), Allison Amon (produttore di THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (produttrice vincitrice del premio Oscar DALLAS BUYERS CLUB) e John Feidler (produttore di SERIAL MOM e PECKER). Gli sponsor del 2022 includevano Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, tra molti altri.
Il Mammoth Lakes Film Festival, un DBA 501 (c) 3, si impegna a mostrare il talento e l'immaginazione dei registi emergenti e a coltivare i loro sforzi per seguire i loro sogni.
