IN THE PALACE è un consolidato festival internazionale dedicato ai cortometraggi e alle arti digitali e presenta anche speciali programmi competitivi per lungometraggi e serie cinematografiche.
Il festival mira a presentare e promuovere forme d'arte contemporanea provenienti dalla Bulgaria, dall'Europa e dal resto del mondo. IN THE PALACE è un festival di qualificazione Student Academy Award® e un festival di qualificazione Academy Award® /Oscar® per cortometraggi nelle categorie Miglior Animazione, Miglior Fiction e Miglior Film Nazionale (concorso di cortometraggi). IN THE PALACE è membro della rete internazionale di festival e istituzioni al servizio del settore cortometraggio — la Conferenza del Cortometraggio.
Il 19° A PALAZZO si svolgerà dal 26 febbraio al 05 marzo 2022 nel Centro Festival e Congressi di Varna (Varna, Bulgaria).
Il programma sarà composto dai seguenti componenti principali:
• Programmi competitivi internazionali e nazionali, professionali e studenteschi in 4 generi - finzione, documentario, animazione, sperimentale - per cortometraggi e serie
• Programmi ON FOCUS e film nominati/premiati da EFA e Oscar®
• Sessioni di Q & A
• FILMER FORGE: programma educativo, mercato industriale, incontri di settore, sessioni di pitching cinematografico e feste
• Videoteca
• Eventi e iniziative cinematografiche per il pubblico
Tradizionalmente, IN THE PALACE si svolge nell'arco di una settimana e offre una vasta gamma di eventi, attività e programmi per l'industria cinematografica locale e internazionale e il pubblico. IN THE PALACE è un punto di incontro culturale dell'industria cinematografica, degli artisti, degli studenti, delle istituzioni educative e del grande pubblico, che fornisce accesso alle ultime tendenze, sviluppi e apprendimento nelle arti e nella cultura attraverso proiezioni, formazione e scambi interdisciplinari.
Hai scelto di filmare. Hai scelto di mettere insieme un'opera d'arte visiva, se così possiamo dire. Oggi, se chiunque abbia una macchina fotografica può, in teoria, fare un film... come riuscirete a far risaltare il vostro cortometraggio? Quello che intendi fare con il tuo film è lo scopo del Bengaluru International Short Film Festival. Saremo ciò che creerai.
Dopo l'enorme successo che è stato BISFF 2023, siamo pronti per ospitare l'undicesima edizione. Proprio come ogni anno, questo è un tentativo di comprendere un po' meglio il mezzo e di andare un po' oltre nell'inventare nuove forme di narrazione come registi.
Il festival presenta cortometraggi provenienti da tutto il mondo, creando uno spazio fisico per una grande esperienza di pubblico e riunendo un pubblico appassionato di registi. Il BISFF espone anche opere di maestri del passato che si sono dilettati nella realizzazione di cortometraggi, che oggi è vista come una forma d'arte che richiede un approccio unico. Inoltre, il festival presenta conferenze e tavole rotonde con i principali pensatori e professionisti del settore, consentendo ai produttori in erba di interagire con i migliori del settore. BISFF include anche esperienze pratiche di apprendimento in workshop e dimostrazioni tenute da professionisti, che offrono un'esperienza esclusiva per il pubblico e forse uno spazio in cui i produttori possano trovare ciò che stanno cercando.
Siamo un festival che promuove con forza il cinema sociale indipendente, quel cinema che racconta storie di persone, luoghi, condizioni e situazioni comuni alla maggior parte dell'umanità. In altre parole, storie di carne e sangue, sensibili e vere.
D'altra parte, siamo convinti che il cinema sia lo strumento più importante di trasformazione sociale e culturale del mondo; e che i festival siano mezzi alternativi e vetrine espositive, la cui funzione specifica è l'interazione dinamica con il pubblico target, al fine di raggiungere livelli di profonda consapevolezza per quegli spettatori.
Pertanto, vogliamo presentarci a voi, registi, in modo formale e onesto, fingendo di essere considerati un ponte tra chi vede, interpreta e plasma la realtà in modo diverso e gli abitanti della nostra regione; una regione situata in Colombia, che ha urgente bisogno di ascoltare messaggi di social e speranza culturale attraverso l'arte, al fine di raggiungere la pace interiore e cambiamenti radicali nella loro vita.
All'8° Festival Internazionale del Documentario di Ierapetra, proietta, in concorso, i migliori nuovi documentari, provenienti dalla Grecia e da tutto il mondo, a Ierapetra, la città più meridionale d'Europa, crocevia di culture e continenti. Le giurie, costituite da personalità internazionali di calibro.
Dal 4° Festival Internazionale del Documentario Ierapetra ha accettato le candidature di GIOVANI ARTISTI E DIRETTORI Questo sarà proseguito e nel 5° Festival Internazionale del Documentario dei Premi Ierapetra. Il festival sarà dedicato alla cultura dagli albori della storia fino ad oggi. L'obiettivo è la proiezione di documentari che illustreranno la tradizione, la cultura, i costumi e le tradizioni, il folklore e la moderna civiltà industriale del nostro paese comune, l'Europa. L'obiettivo del Festival è quello di tenere il passo con gli sviluppi della tecnologia e del cinema, sia socialmente che commercialmente e di mantenere il suo carattere ecumenico.
I file mp4 di cui sopra dovrebbero avere sottotitoli in inglese e greco incorporati (in caso di dialoghi stranieri).
Il nostro straordinario festival ha anche recentemente ottenuto l'etichetta EFFE per il 2018 - 2019!
Si prega di trovare il nostro trailer qui sopra:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
FICARQ è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Architettura della Spagna che proietta film documentari e di finzione in cui l'architettura gioca il ruolo principale.
Quest'anno, dopo il successo delle precedenti edizioni (ad Avilés e Oviedo, Asturie, Santander, Madrid e Barcellona).
Le sezioni competitive ufficiali sono ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (film di finzione) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentari).
In questa nuova edizione di FICARQ, oltre ad essere un ponte tra le arti cinematografiche e architettoniche, vogliamo essere un ponte tra le generazioni e per questo dedichiamo una menzione speciale a quelle proposte che arrivano al festival fatte da persone che hanno meno di venticinque anni e più di cinquanta anni.
Con questo, intendiamo incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare nelle categorie dei cortometraggi o dei microfilm di finzione e documentari per dare uno spazio di riconoscimento a tutte quelle persone che, per fascia di età, sono più lontane dai circuiti convenzionali della produzione audiovisiva e dei festival cinematografici. cinema.
crediamo sinceramente nel potere trasformante dell'arte e della cultura nella nostra società e in questo modo diamo spazio a molti punti di vista della creazione in libertà, mostrando in ogni città in cui è organizzata FICARQ una finestra aperta ai suoi cittadini e alle loro preoccupazioni, sia convenzionali attraverso il paesaggio urbano, rurale o archeologico, così come altri modi di relazionarsi con il loro ambiente, come accade nell'arte urbana o mostrare forme di espressione delle persone all'interno di un ambiente architettonico come quello urbano contemporaneo danza, street dance, breakdance, movimento parkour, ecc.
IL LEITMOTIV DI 2021-FICARQ:
I CAMBIAMENTI CLIMATICI COME INCERTEZZE CHE CI SI PONGONO IN QUESTA NUOVA NORMALITÀ, IN CUI SOLIDE STRUTTURE SOCIALI E FAMILIARI SI DILUISCONO IN UNA SUCCESSIONE INFINITA DI NUOVI INIZI A CAUSA DELLA MANCANZA DI UN FUTURO ASSICURATO.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 21 settembre 2024 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 15 giugno 2024.
Caostica è un festival internazionale di cortometraggi e videoclip che si svolge a Bilbao (Paesi Baschi) con queste sezioni: Videozinema (cortometraggi di finzione), Animazione e Videoclip (Video musicale).
Tutti i premi sono assegnati da una giuria professionale ad eccezione del Bizarre Prize. L'Associazione Caostica assegnerà il Premio Bizarre al partecipante che meglio rappresenta lo spirito fresco, innovativo, eccentrico, irriverente, marziano, burlone, strano, rischioso, coraggioso e audace che caratterizza questo festival, indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto.Inoltre, il Festival assegnerà un premio al miglior film in lingua basca, indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto. Inoltre, il Festival assegnerà un premio al miglior film in lingua basca, indipendentemente dalla sezione in cui è registrato. Inoltre, il Festival assegnerà un premio al miglior film in lingua basca, indipendentemente dalla sezione in cui è registrato. Inoltre, il Festival assegnerà un premio al miglior film in lingua basca, indipendentemente dalla sezione in cui è registrato. Inoltre, il Festival assegnerà un premio al miglior film in lingua basca, indipendentemente dalla sezione in cui è registrato. Inoltre, il Festival assegnerà fino.
È tempo di avere il vostro film in mostra all'Indie Fest USA International Film Festival! Abbiamo in serbo diversi eventi e cambiamenti nuovi ed entusiasmanti, il tutto a beneficio dei registi e del vostro pubblico. Siamo unici e orgogliosi che molti film che abbiamo presentato e proiettato abbiano ricevuto la distribuzione teatrale, la distribuzione accessoria e alcuni hanno ricevuto anche la considerazione degli Oscar.
Guarda questo video promozionale di uno dei registi che hanno partecipato nel 2010, cattura lo spirito di Indie Fest USA!
https://www.facebook.com/IndieFestUSA/videos/510289675808266/
Indie Fest USA Int'l Film Festival è stato fondato nel 2007 ed è un emozionante e divertente mix eclettico di eccezionali film indipendenti provenienti da registi
statunitensi e internazionali
Ad oggi abbiamo proiettato oltre 2580 film indipendenti provenienti da tutto il mondo, hanno partecipato più di 2500 registi e 23.000 appassionati di film e fare il passo in più per fornire un'esperienza di intrattenimento per tutti coloro che partecipano al festival del cinema A complemento di questo aggiungiamo eventi red carpet, ospiti speciali e celebrità, tra cui candidati all'Academy Award e vincitori del Golden Globe, feste notturne di apertura e chiusura, seminari giornalieri e socials, oltre a reti a bizzeffe.
Insieme ai nostri sponsor e sostenitori, siamo orgogliosi di presentare un festival che ha lavorato duramente per la nostra reputazione di essere veramente cortese e disposti a fare tutto il possibile per promuovere e mostrare grandi film indipendenti. Siamo un festival cinematografico non tradizionale in luoghi non tradizionali ma divertenti ed emozionanti. Vi mettiamo in evidenza il regista e lo scrittore.
Festival Inclús è un festival di produzioni audiovisive, sia documentarie che di finzione, incentrate sul tema delle disabilità fisiche e mentali. È un'iniziativa Associació Inclús e condotta da Fish Muvi.
L'obiettivo del Festival Inclús è dare visibilità alle opere audiovisive prodotte sul tema della disabilità con un punto di vista diverso. L'obiettivo è fornire una prospettiva più profonda della realtà delle disabilità, indipendentemente dal fatto che la produzione sia effettuata da entità direttamente coinvolte nel mondo della disabilità o da altre persone o gruppi.
Siamo anche un festival inclusivo, motivo per cui abbiamo due nuove sezioni: Inclus values, cinema per bambini e adolescenti su questioni sociali e Sing Language cinema, film in lingua dei segni.
Il Festival si terrà a novembre 2024, in prossimità della Giornata internazionale della disabilità, il 3 dicembre. Il materiale audiovisivo dei finalisti verrà riprodotto durante questa giornata in base alle diverse categorie. Ci saranno premi per le migliori candidature. Inclús si concentra sulle produzioni audiovisive, ma ha anche altre attività e discipline artistiche e commerciali per dare visibilità a questo settore.
Il XV Film Festival: Childhood and Adolescence -2024, è un festival con spazi per la circolazione e la formazione audiovisiva per bambini, adolescenti e giovani, con mostre, attività ricreative, workshop, panel e discussioni, il cui obiettivo principale è promuovere Bogotà come città pioniera in America Latina in termini di un'infanzia e adolescenza visibile, protagonista e piena di diritti attraverso la costruzione audiovisiva. La partecipazione è gratuita alle attività di esposizione e diffusione di contenuti audiovisivi.
Il Concorso si terrà dal 7 al 13 settembre 2024.
I bambini e gli adolescenti avranno accesso a un programma audiovisivo composto da cortometraggi di animazione e fiction nazionali e internazionali, serie televisive e alla categoria «FESTICINE AWARD», che viene assegnata agli audiovisivi realizzati da bambini colombiani. Saranno accompagnati da attività ludiche di riflessione sull'asse tematico: «TERRITORI DELLA CONOSCENZA, DELLA BIODIVERSITÀ E DELL'INCLUSIONE ATTRAVERSO IL CINEMA».
FICARQ è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Architettura della Spagna che proietta film documentari e di finzione in cui l'architettura gioca il ruolo principale.
Quest'anno, dopo il successo delle precedenti edizioni (ad Avilés e Oviedo, Asturie, Santander, Madrid e Barcellona).
Le sezioni competitive ufficiali sono ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (film di finzione) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentari).
In questa nuova edizione di FICARQ, oltre ad essere un ponte tra le arti cinematografiche e architettoniche, vogliamo essere un ponte tra le generazioni e per questo dedichiamo una menzione speciale a quelle proposte che arrivano al festival fatte da persone che hanno meno di venticinque anni e più di cinquanta anni.
Con questo, intendiamo incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare nelle categorie dei cortometraggi o dei microfilm di finzione e documentari per dare uno spazio di riconoscimento a tutte quelle persone che, per fascia di età, sono più lontane dai circuiti convenzionali della produzione audiovisiva e dei festival cinematografici. cinema.
crediamo sinceramente nel potere trasformante dell'arte e della cultura nella nostra società e in questo modo diamo spazio a molti punti di vista della creazione in libertà, mostrando in ogni città in cui è organizzata FICARQ una finestra aperta ai suoi cittadini e alle loro preoccupazioni, sia convenzionali attraverso il paesaggio urbano, rurale o archeologico, così come altri modi di relazionarsi con il loro ambiente, come accade nell'arte urbana o mostrare forme di espressione delle persone all'interno di un ambiente architettonico come quello urbano contemporaneo danza, street dance, breakdance, movimento parkour, ecc.
IL LEITMOTIV DI 2021-FICARQ:
I CAMBIAMENTI CLIMATICI COME INCERTEZZE CHE CI SI PONGONO IN QUESTA NUOVA NORMALITÀ, IN CUI SOLIDE STRUTTURE SOCIALI E FAMILIARI SI DILUISCONO IN UNA SUCCESSIONE INFINITA DI NUOVI INIZI A CAUSA DELLA MANCANZA DI UN FUTURO ASSICURATO.
15 edizioni
3 concorsi di partecipazione, Cinema d’Arte, Art Lab e Animazione
Oltre 2400 film da 65 Paesi del mondo
Una media di 13 milioni di contatti tra emittenti
televisive, siti internet, carta stampata, radio e
pubblico presente alle serate
Paesi Ospiti e Stati Gemellati: Australia, Austria, Bosnia Erzegovina, Brasile, Canada, Colombia, Cuba, Finlandia, Georgia, ndonesia, Islanda, Polonia, Portogallo, Repubblica Ceca, Repubblica Moldova, Repubblica Popolare Cinese, Russia, Slovacchia, Svizzera, Venezuela
19 premi alla carriera: Alessandro Haber, Pamela
Villoresi, Remo Girone, Renato Carpentieri, Philippe Leroy, Anna Galiena, Luciano Emmer, Michelangelo Antonioni, Bruno Bozzetto, Folco Quilici, Fusako Yusaki, Bretislav Pojar, Dusan Hanak, Roman Chalbaud, Franco Nero, Emidio Greco, Helmut Berger, Lino Capolicchio, Valentina Cortese
