Tigers Dance è un festival cinematografico dedicato alla danza breve per film da camera adatti a tutti i tipi di pubblico. Sarà giudicato nell'ambito di un corso di scuola media su Dance on Film, e speriamo di includere un'ampia varietà di cortometraggi sulla danza nel nostro programma.
LA Under the Stars è un festival cinematografico internazionale accreditato dall'IMDB, tra i 100 migliori festival cinematografici più recensiti, ospitato nel cuore di Los Angeles.
Giunto alla sua ottava edizione, LAUTS continua a celebrare la narrazione audace e le voci creative di tutto il mondo. Tenuto presso lo storico El Cid Theatre su Sunset Boulevard, il festival fonde il vecchio fascino hollywoodiano con il vivace spirito indie di Silver Lake.
Abbiamo presentato opere con talenti come Woody Harrelson, Juno Temple e Danny Trejo e continuiamo a sostenere voci fresche e originali, sia sullo schermo che sulla pagina.
Perché Iscriversi?
Riconoscimento idoneo all'IMDB per tutte le selezioni ufficiali
Interviste sul red carpet e foto passo-ripetizione
Sessioni di domande e risposte dal vivo per registi e sceneggiatori selezionati
Proiezioni ricche con un pubblico di Los Angeles impegnato e appassionato
Votazione a scelta del pubblico
Trofei personalizzati e vantaggi esclusivi per i registi
Accesso VIP e networking con altri creativi
Diversa giuria internazionale
Premi dedicati sia ai film che alle sceneggiature
Premi e riconoscimenti
I premi più importanti includono:
SUPERSTAR — Miglior film in assoluto
WONDER WOMAN — Miglior regista femminile
SCELTA DEL PUBBLICO - Votata dal pubblico
SCRIPT SUPERNOVA — Miglior lungometraggio e sceneggiatura breve
Miglior regista, attore, attrice, commedia, horror, animazione, documentario, cortometraggio per studenti
Premio M. Night Shyamalan per il miglior colpo di scena
City of Angels Spotlight — Miglior film di Los Angeles
Premio speciale della giuria — Per un impatto straordinario
Iscriversi oggi stesso al proprio progetto e unirsi a noi per una notte indimenticabile all'insegna della narrazione, della comunità e dei festeggiamenti, sotto le stelle.
L'ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival rappresenta una celebrazione globale della sinergia trasformativa tra intelligenza artificiale, cinema e arte. Questo evento pionieristico è dedicato all'esplorazione delle infinite possibilità che l'intelligenza artificiale offre ai regni dell'espressione creativa, ampliando i confini di ciò che è realizzabile nella narrazione, nella cinematografia e nella creazione artistica.
Il festival funge da piattaforma vivace per l'innovazione, l'immaginazione e la collaborazione, riunendo registi, tecnologi, artisti, ricercatori e pubblico di tutto il mondo. Presentando film e opere d'arte rivoluzionari basati sull'intelligenza artificiale, cerca di illuminare i modi in cui l'intelligenza artificiale può rivoluzionare gli approcci tradizionali, creando paradigmi completamente nuovi di creatività.
Fondamentalmente, il festival è più di una mostra: è un movimento che promuove il dialogo sull'evoluzione del rapporto tra arte e tecnologia. Attraverso proiezioni, mostre, panel, workshop ed esperienze interattive, i partecipanti sono invitati a confrontarsi con tecnologie all'avanguardia ed esplorare il loro ruolo nel plasmare il futuro del cinema e dell'arte.
La nostra missione è ispirare una comunità globale di visionari ad abbracciare l'intelligenza artificiale non solo come strumento, ma come partner nel processo creativo. Consentendo ad artisti e creatori di sperimentare, innovare e ridefinire il proprio mestiere, miriamo a coltivare uno spazio in cui l'impossibile diventi possibile e in cui il futuro della narrazione visiva sia scritto oggi.
Attraverso questa convergenza di arte, scienza e tecnologia, l'ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival aspira a costruire un'eredità di creatività che trascenda i confini, dando inizio a una nuova era di eccellenza cinematografica e artistica.
Il festival mira a promuovere registi indipendenti e lavori innovativi, ad assumersi dei rischi e a spostare le frontiere dal convenzionale noioso e spesso vuoto a quello artistico che suscita emozioni forti e fuori dagli schemi. Mira inoltre a dare l'opportunità ai registi indipendenti di mostrare le proprie opere senza vincoli commerciali.
PREMI HORROR DEL FINE SETTIMANA
Il 24° TERROR AND GORE FILM FESTIVAL DI ALICANTE 2026.
Dal 1999
Il festival cinematografico Fantasmagoria- Festival de Cine Fantástico y de Terror de Medellín - giunge alla sua ottava edizione.
Il nostro concorso si apre al mondo e alla città di Medellín per esplorare il cinema di genere e riflettere su questi temi. Il festival ha diverse sezioni di cortometraggi e lungometraggi per abbracciare lo spettro del genere fantastico e horror. Inoltre, è importante prendere in considerazione personaggi nazionali e internazionali di spicco che hanno contribuito in modo significativo al genere attraverso la loro filmografia.
Saranno selezionati cortometraggi, documentari e lungometraggi di qualsiasi nazionalità, prodotti nel 2025 o nel 2026 e che non sono ancora stati visti a Medellin, in Colombia. I film devono essere legati al genere fantastico (fantascienza, horror e fantasy), ma anche al thriller, al western, all'avventura, all'azione e al noir. Saranno esposti durante il festival di Fantasmagoria nell'ottobre 2026 nella città di Medellín, in Colombia. I lungometraggi competeranno per il premio per la statuetta El Cura Sin Cabeza.
Il nostro obiettivo è creare un contesto inclusivo e diversificato all'interno del panorama dei festival. Promuovere e celebrare film in cui i personaggi principali o le trame rappresentano la comunità LGTBIQA+, donne e/o dissidenti, che riflettono i problemi e le discriminazioni che queste persone affrontano quotidianamente, contribuendo a una maggiore visibilità e comprensione e dissipando miti, stereotipi e abbattendo le barriere, dove tutte le voci vengono ascoltate e tutti i talenti sono valorizzati.
BAKUNAWA FEST è il primo festival cinematografico, artistico e musicale fantastico e basato sul genere con sede nelle Filippine e gestito da registi e artisti volontari. Bakunawa è una creatura simile a un drago della mitologia filippina che divorava le lune. Poiché siamo un festival cinematografico che cambia genere, vogliamo ribaltare il ruolo di Bakunawa e vogliamo invece che simboleggi i mostri creativi dentro di noi.
Poiché abbiamo avuto un anno difficile e difficile nel 2024, la nostra undicesima e dodicesima edizione si sono svolte quest'anno. Il 2025 ha avuto un grande successo, proiettando tutti i 95 film selezionati in sedi fisiche a partire da agosto 2025 e proseguendo fino a dicembre 2025 per la dodicesima edizione. Il Bakunawa Fest si svolge ogni anno in un'unica stagione, distribuita ogni quattro mesi, diventando un festival ibrido dopo il blocco causato dalla pandemia.
Bakunawa è stata inizialmente creata con questo principio: «nuove visioni, nuove voci». Rimaniamo fedeli a questo principio e continuiamo a programmare registi, artisti e musicisti giovani e promettenti che non hanno accesso a costosi workshop e che magari non hanno il riconoscimento del nome necessario per essere programmati nei festival. Dalla nostra terza edizione, abbiamo incluso una sezione che proietta film selezionati a livello locale e internazionale, principalmente per scopi didattici. La maggior parte dei campi cinematografici del nostro Bakunawa Fest sono organizzati come programmi/workshop di sensibilizzazione e sono per lo più gratuiti. Qui i nostri partecipanti sono studiosi pagati dal festival e dai suoi partner, solitamente ospitati in diverse città/comuni delle Filippine.
[Tieni presente che, poiché siamo un festival cinematografico gestito da artisti e volontari, non possiamo finanziare i registi perché vengano fisicamente e non paghiamo le tasse di proiezione.]
Siamo un festival cinematografico fantastico. Il nostro festival è interessato a: film horror o thriller/fantascienza, fantasy o avventuro/film sperimentali a tema fantastico, nuovi media, cinema ampliato/film che cambiano genere/video musicali a tema fantastico/documentari a tema fantastico/arte contemporanea/fotografia.
X Festival Corto-Gijón
Nasce il Festival del cortometraggio di Gijón
nel 2015 come sezione parallela all'interno del
Concorso nazionale di cortometraggi Aula 18
nella consegna Dopo la scomparsa di
festival emblematico, tre dei programmatori
decidono di mantenere la loro essenza trasferendo
il festival a Gijón. È alla seconda edizione
quella del 2016, dove il festival si trasferisce al
centri comunali della città per sviluppare un festival con un occhio di riguardo ai cortometraggi e alla musica. Da allora
alle sezioni competitive (Sezione ufficiale,
Sezione delle Asturie) E alle sezioni di esempio
(Panorama Asturias e Mirada FICX) sono stati
ci sono stati concerti che hanno dato lustro al
spazi culturali della città e che hanno
servivano a mettere il culmine di ogni proiezione.
Nomi come Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond,
David Feito... conferma l'alto livello
musical che vive il festival e il suo aspetto locale e regionale.
Nel 2020 si unisce a Laboral City of Culture
con un nuovo schermo all'interno di CortoGijón
amplificando così le collaborazioni tra
tutte le entità culturali della regione hanno iniziato nel 2017 con la sezione Mirada Ficx in
collaborazione con il Festival del cinema di Gijón.
La terza edizione della Short Selection si svolge nel contesto del nuovo festival del cinema di Cavaion, organizzato da Liberamente Cavaion APS dal 17 al 18 gennaio 2026 presso la sala civica E. Turri di Cavaion V.se. I film in concorso saranno divisi in tre categorie: local, internazionali e young. La distinzione in categorie avverrà successivamente al termine delle candidature e a discrezione della direzione artistica dell'evento.
La serata di sabato 17 gennaio sarà dedicata alla selezione local, mentre quella di domenica 18 gennaio alla selezione internazionale.
L'International Video Poetry Festival di Atene tenta di creare uno spazio pubblico aperto per l'espressione creativa di tutte le tendenze e le correnti della poesia visiva contemporanea. L'IVPF esiste dal 2011. È una delle più grandi piattaforme internazionali di videopoesia. Ogni anno offre a poeti, registi cinematografici, videoartisti e organizzatori di festival di tutto il mondo una piattaforma per lo scambio creativo, il brainstorming e l'incontro con un vasto pubblico. Con letture di poesie, spettacoli dal vivo, concerti, retrospettive, mostre, spettacoli, workshop e conferenze, presenta in varie sezioni la diversità del genere della videopoesia e della musica parlata.
L'International Video Poetry Festival si svolge in due zone diverse. Il primo giorno è lo Show Room Video Poetry, una zona unica che includerà poesie video, poesie visive, poesie per cortometraggi e poesie cinematografiche e performance di artisti di tutto il mondo (America, Asia, Europa, Africa). Il secondo giorno è la Live Performance Zone con letture multimediali di poesia, concerti di musica sperimentale, workshop e live di parole parlate.
Poeti, registi, artisti video e digitali, artisti dei media e della performance sono chiamati a iscriversi opere creative all'undicesima edizione del Festival Internazionale di Video Poetry di Atene, in Grecia. Il festival celebra e proietterà un'ampia gamma di progetti video sviluppati attraverso il mezzo della poesia. L'International Video Poetry Festival ospiterà anche una serie di panel, relatori ospiti, workshop e dialoghi pubblici sulla poesia cinematografica e video. Oltre alle proiezioni, i programmatori curano anche una mostra di videoarte.
Non ci sono restrizioni su quando il film è stato prodotto o se il film è stato presentato in anteprima regionale o internazionale. Non ci sono restrizioni sull'argomento, sul tema, sull'argomento o sulla lingua di origine. L'International Video Poetry Festival accetterà iscrizioni di film poetici, poesie cinematografiche, poesia digitale, video di poesia, Cin (E) -Poetry, film di parole parlate, videopoemi, poesia visiva, coreopoesie, poetrinca, poesia mediatica e tutti i film e video che sono guidati visivamente da testo o voce.
Sono incoraggiate esibizioni dal vivo, video mapping, proposte di installazione e presentazioni di videoarte su larga scala che contengono forti aspetti della poesia. L'IVPF richiede anche lavori cinematografici e video sperimentali che esplorino la poesia o la letteratura, sia essa orale, scritta, visiva o simbolica. Ciò include il lavoro non narrativo e l'avanguardia.
L'IVPF considera fortemente le opere d'arte che esaminano e sfidano i metodi di comunicazione visiva tradizionali, pur continuando a funzionare come strumento per esplorare la poesia. L'International Video Poetry Festival prenderà in considerazione documentari incentrati su poeti, poesie, poesia, tecnica poetica, movimenti letterari ed eventi storici all'interno di questi ambiti. I documentari devono avere sottotitoli in inglese o greco.
L'IVPF richiede anche opere video che esplorino la poesia e la letteratura, sia essa orale, scritta, visiva o simbolica. Ciò include il saggio cinematografico o il saggio cinematografico, le opere non narrative e l'avanguardia. Prenderemo in grande considerazione anche lavori che sfidano i metodi di comunicazione visiva tradizionali e attuali, pur continuando a funzionare come modalità per esplorare la narrazione e l'espressione personale.
Organizzatore e promotore dell'International Video Poetry Festival è l'Institute for Experimental Arts in collaborazione con Void Network.
Vorremmo ringraziare Dave Bonta dell'influente sito di videoarte Moving Poems, un sito globale con le migliori poesie video del web che ci ha ispirato a creare l'International Video Poetry Festival ad Atene e collaboriamo dal 2011 per diffondere l'annuncio del Festival ogni anno in modo da raccogliere partecipazioni da tutto il mondo.
IndiFest è un festival organizzato da AlterNativa in collaborazione con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con l'obiettivo di dare la propria voce alle popolazioni indigene e chiedere il rispetto dei loro diritti.
L'obiettivo principale del Festival è promuovere l'identità e i diritti delle popolazioni indigene attraverso strumenti audiovisivi. Il festival include proiezioni in luoghi fisici e un evento settimanale online.
IndiFest è integrato da altre attività come l'incidenza politica e le conversazioni con i leader indigeni.
Un impegno che migliora il decentramento delle abitudini culturali e la comunicazione delle popolazioni indigene in merito ai loro diritti e alle relazioni interculturali.
Dal giugno 2024 organizziamo proiezioni cinematografiche indipendenti e internazionali a Lisbona, concentrandoci sui cortometraggi.
La missione del nostro festival è rendere la cultura accessibile a tutti!
Curtas na Cesta è Shorts in the Basket in inglese perché dedichiamo il nostro tempo a raccogliere il cinema migliore e più fresco in circolazione.
Benvenuto a Portland Under the Stars, dove creatività e narrazione prendono vita nel nord-ovest del Pacifico! Siamo lieti di presentare una piattaforma inclusiva e stimolante per registi di ogni provenienza. Di seguito sono riportati i dettagli per ciascuna categoria di film, comprese le descrizioni, le regole e i premi.
Lo STUFF MX International Independent Film Festival di Città del Messico celebra la sua undicesima edizione dal 22 al 30 agosto 2026 e invita ufficialmente registi, videografi e produttori audiovisivi di tutto il mondo a iscriversi tutti i loro materiali cinematografici e video musicali in tutti i formati, generi e categorie di qualsiasi durata, inclusi animazione, documentari e fiction. Il bando di concorso sarà aperto dal 1° settembre 2025 al 31 maggio 2026, alle 23:59 CST (Central Standard Time), ora di Washington, D.C. (CST), ora di Città del Messico.
Un concorso di film horror. I premi includono la promozione sul sito web di Hollywood Investigator, le targhe premiate.
Il fondatore della strega di Tabloid Thomas M. Sipos è autore di Horror Film Festival and Awards (McFarland 2012) e Horror Film Aesthetics (McFarland 2010), disponibili su Amazon.com.
Siamo un festival indipendente dedicato a riunire musicisti e registi affermati in un forum per celebrare i cortometraggi. Il Dublin International Short Film and Music Festival celebra l'importanza artistica, educativa e storica dei cortometraggi e della musica. Offre agli artisti cinematografici indipendenti una piattaforma per condividere il loro lavoro e creare un dialogo con la comunità. Promuove la discussione e lo studio del cinema.
DISFMF è il più grande festival indipendente di cortometraggi in Irlanda, nel 2025 festeggiamo il 14° anniversario.
Nel 2024 abbiamo selezionato oltre 90 cortometraggi da tutto il mondo, il festival ha portato all'attenzione del pubblico registi affermati, emergenti e pluripremiati.
Tornando al cinema, il festival si è svolto al Cineworld, il più grande cinema d'Irlanda, e allo Sugar Club per la serata della cerimonia di premiazione.
Il DISFMF è condotto dal punto di vista del regista indipendente.
Il regista e il produttore di ogni film selezionato beneficeranno dell'ingresso gratuito in tutte le sedi e le proiezioni.
Sono accettati tutti i tipi di cortometraggi. Ecco alcuni esempi: Azione, Adattamento, Avventura, Pubblicità, Animazione, Arthouse, Commedia nera, Bambini/Famiglia, Commedia, Documentario, Drammatico, Sperimentale, Fantastico, Storico, Melodramma, Crimine e gangster, Biopics, Film-Noir, Road Film, Supereroi, Super-Natural, Mockumentary, Indipendente, Video musicale, Musical, Reality, Religious, Romance, Science Fiction, Silent, Sport Student,, Thriller/Suspanse, TV e altro ancora.
Il Museo do Pobo Galego (Museo del popolo galiziano) organizza la Mostra Internacional de Cinema Etnográfico - Festival del cinema etnografico. La 20a Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego si svolgerà dal 12 al 16 marzo 2025 a Santiago
di Compostela.
Bando di concorso dal 4 dicembre 2024 al 30 dicembre 2024.
Comprendiamo il cinema etnografico in senso lato; si riferisce a quelle produzioni
il cui obiettivo principale è mostrare diversi aspetti legati alle realtà socioculturali e
lo stile di vita di una comunità. Comprende film incentrati principalmente su persone, gruppi sociali e processi storici rilevanti legati all'antropologia e all'etnografia.
