これは、視聴覚と映画言語を中心に展開するさまざまな言語、プラットフォーム、素材を組み合わせたパーティーです。 独自のイメージを求めて中南米民族が制作した都市・農村・コミュニティベースのコミュニティ制作を重視し、商業流通網に空間を見出さない異なる視点を提案する、あらゆる背景からの作品を求めている。
コンペティションは、クリエイターが審査員の好みに服従するように条件づけ、多くの場合、映画業界の論理に反応しない映画制作者の創造的な選択肢を制限します。したがって、賞や表彰を獲得するのではなく、目的が共有することである非競争フェスティバルを提案します実現そのものの経験、イメージの探索、それが反映する現実。
オープンで、複数の民主党。すべての主権的成果を夢見て、さまざまな批判的で静かな外観を構成する勢力の一部になるよう招待する。 国内外の同盟国を招待して、自分のイメージと視聴覚の主権を探すために多くの声を加える。
多くの人々が視聴覚を作り、映画業界のスターを少なくして、近所やコミュニティ映画で作った作品。 分散型投影サイトは、視聴覚を人々がいる場所に持ち込み、ビジネスのためではなく、愛のために、公共および自由な文化的行動のために（再）通りを取る。 私たちが自由な表現のための闘争の武器として視聴覚を祝うので、週に行われる上映された映画やワークショップで具体化されているトピックに関する会議、制作、反映、ディスカッションスペース。
レオン映画とテレビ祭、以下 LECYT の王国の 8 番目の版は、2021 年 7 月に、レオン市で行われます。
LECYT, Leonesa第七芸術協会によって作成され、組織されたプロジェクトです. おかげでそれは年次ベースで、レオン市の映画文化の発展と普及に貢献します。
LECYT の第 8 版の呼び出しに登録されているすべての映画は、彼らが我々が基地で確立する要件を満たしているかどうかを確認する最初のレビューされます。
この最初のフィルターが渡された場合、彼らは表示され、/または専門家と視聴覚芸術、映画と視聴覚生産の世界で専門家の共同チームで構成された選択委員会によって分析されます。 そして、祭りの管理も表現されています。
LECYTの公式本社は次の場所にあります。
ラ・セデ・オフィシャル・デ・レシト・エスタ・ウビカーダ・エン:
C/La Ru'a,17, C.P 24003 Leon
987 09 64 86 電話
メール:coordinacion@festivalcineytvleon.com のウェブサービス:www.festivalcineytvleon.com
La GRAN pantallaは、映画を通じて高齢者に関する固定観念を解体することを目指す、世代を超えたシネマトグラフィーのミーティングスペースです。 私たちは、人生のこの段階に通常見られる従来の表現を超えて、高齢者についての新しい読み物や言説を生み出すことができるストーリーを探しています。
La GRAN pantallaは、高齢者のセクシュアリティ、デジタルデバイド、望まない孤独、緩和ケア、世代間対話、共同住宅、LGBTIQ+高齢者、尊厳ある死、移民高齢者、そしてこの人口集団が気候危機、人口動態の変化、新しい形の家族と組織、国際紛争などの現代の社会問題について抱く可能性のあるすべてのビジョンなどのトピックを掘り下げています。、都市計画、芸術と社会の変化など
第7回目となるこのコンテストは、2025年7月1日から6日までバルセロナ市で開催され、モレット・デル・ヴァレスとサバデル（カタルーニャ）で上映されます。
ラ・グラン・パンタラは、コミュニケーション戦略の設計、実装、評価を専門とする組織、エル・パーランテが独自に考案したものです。 ここ数年、ElParlanteは演劇、オーディオビジュアル、正式な教育を通じて、高齢者向けのソーシャルプロジェクトを開発してきました。
すべての公式情報は、当社のウェブサイト（www.lagranpantallafestival.com）、フェイスブック（www.facebook.com/lagranpantallabcn）、およびメディアパートナーで公開されます。
2021年、「ヨーロッパ最大のリトルフェスト」は「世界をリードするインディーズ映画祭の1つ」に選ばれました。-ハリウッドレポーター
アメリカの映画評論家クリス・ゴアが評価する「究極の映画祭ガイド」で世界のインディペンデント映画祭トップ5に選ばれ、MovieMakerによって「世界で最もクールな映画祭トップ25」にランクインしたオルデンバーグは、革新的でインディペンデントな映画製作への強いコミットメントにより成功を収めてきました。
「今日、ヨーロッパでインディペンデント映画の約束の地と言えるものがあるとすれば、それはオルデンブルクだ。」-Acred-L'actualité des Festivals de Cinéma
バラエティ、ハリウッド・リポーター、スクリーン・インターナショナルなどから「ジャーマン・サンダンス」と名付けられたオルデンバーグは、親密な雰囲気と創設目的を維持しながら発展してきました。インディペンデント映画製作者の多様な声とビジョンを称え、支援し、映画祭が依存するアーティストの創造性を称え、映画製作者、観客、メディア専門家のためのユニークな体験と刺激的な出会いの場を作ることです。
「決断力、映画好き、極限への開放性で有名なオルデンブルクは、その素晴らしいプログラミングに感銘を受けました。」-GRIP
さらに、映画という共通言語を通じて人々の意識を高め、世界間の架け橋を築くために、オルデンブルクは「北のアルカトラズ」として知られる実際の安全性の高い刑務所環境で、投獄された個人とその経験を一般の人々と共有する定期的なプログラムの一部を毎年上映する世界で唯一の映画祭です。
「オルデンブルクはディスカバリー・チャンネルとして繁栄している。」-スクリーン・インターナショナル
オルデンバーグでは、新しいアーティストの発見を支援するほか、ダレン・アロノフスキー、ブライアン・デ・パルマ、スティーブン・ソダーバーグ、マイケル・ポリッシュ、ジョニー・トー、パク・チャヌク、モンテ・ヘルマン、北野武などの著名な映画製作者による映画のドイツ初演も開催されています。 主賓には、ジム・マクブライド、ラリー・クラーク、フィリップ・ド・ブロカ、アンジェイ・ズラウスキー、ケン・ラッセル、ジェリー・シャッツバーグ、ジェームズ・トバック、ラドリー・メッツガー、テッド・コッチェフ、フェドン・パマイケル、ジョージ・アーミテージ、クリストフ・オノレ、エドワード・R・プレスマン、ブルース・ロビンソン、ウィリアム・フリードキン、オノレが含まれますアソニティス、ピーター＆ジョン・ハイアムズ。彼らは全員、作品の回顧展のためにフェスティバルに参加しています。
「映画と同じくらい印象的だったのは、映画祭そのものだった。トーステン・ノイマンのインスピレーションを受けた監督の下、知的なシネフィリアと、民主的な平等というのんびりとした雰囲気が組み合わされた。」-サイト・アンド・サウンド
ニコラス・ケイジ、シーモア・カッセル、アジア・アルジェント、キーラ・ナイトレイ、デボラ・カーラ・アンガー、ミラ・ソルヴィーノ、ボブキャット・ゴールドスウェイト、マイケル・ワドリー、ジョアンナ・キャシディ、ルーク・ウィルソン、ベン・ガザラ、ステイシー・キーチ、アマンダ・プラマー、キース・キャラダイン、マシュー・モディーン、ショーン・ベイカー、アンドレア・ラウマティー・ドゥとノエミー・メルランは、名誉あるゲストとして、または彼らに敬意を表してトリビュートとして出席した多くの人々の中にいます。
「ヴェネツィアやトロントと並んで、オルデンブルクはインディペンデント映画の最も重要な秋のフェスティバルの1つと見なされています」-de Telegraaf
ドイツ映画産業の最も重要な秋の映画祭リスト（Blickpunkt Film）で #1 位、ヴェネツィアとTIFFに次いで国際的には #3 と評価されているオルデンブルクは、「ヨーロッパのインディペンデント映画祭で最も重要な映画祭のひとつ」（Tagesschau）と見なされています。
「オルデンブルクは映画館の巡礼地です。」-Die Zeit
HUECC FESTIVALは、新しいコミュニティ映画学校を建設するための場を自ら模索する映画祭です。 2018年に実施されたHomonimoプロジェクト「TO MAKE A FILM SCHOOL」から生まれました。このプロジェクトでは、ラテンアメリカのさまざまな視聴覚グループが集まり、ソラノ/キルメスに映画学校を設立するための基礎を築きました。
現在、この最初の経験とフェスティバルを通じて、ラスピエドラス川の片側の近所から40人の男の子、女の子、若者が集まるARROYO SCHOOLが形になっている可能性があります。
この映画祭で生まれたものはすべて、コミュニティ・フィルム・エクスペリエンスの継続と、将来的にアルゼンチンで最初のコミュニティ・フィルム・スクールの建設につながることを目的としています。
すべてのジャンル、形式、期間が受け入れられます。 フェスティバルの最も優れた組織とプログラムを選考します。 形式的な実験と審美的なリスクを考慮に入れます。
制作日の制限なしに、あらゆる種類の短編映画や長編映画を自由に受け付けています。
ARCHIBAは、個人とその住む空間、世界の建築や都市景観、都市生活との関係を探る短編映画を募集しています。
Archibaの使命は、現代社会における生活、そのリズム、脈動、世界各地の都市がどのように見えるか、どのように感じられるかを示す小さな鏡となり、集合的に振り返るための出発点となることです。
短編映画、ドキュメンタリー、実験映画、スクリーンダンス映画は、伝記、ドキュメンタリー、架空の物語、視聴覚自画像、都市景観、建築空間、社会的紛争、多様性、LGBT+、移住問題、その他のコミュニティ生活の現実、生態学的影響、自立型開発など、さまざまなテーマやフォーマットにリンクできます。
ARCHIBAのプログラムは2023年に世界中のさまざまな会場で上映される予定です
ヴィニロンガ（Vinilonga）は、映画製作者による映画祭。2か月ごとに衣装を変える。
オープンコールに登録されている作品の傾向に合わせてテーマを整理します。 各番組のコンセプトに基づき、映画業界のプロフェッショナル、ミュージシャン、さまざまな分野の専門家を呼び寄せ、対話を提案する。
私たちは、さまざまなフォーマットの映画制作者とクリエイターを結びつける国際的なプラットフォームを目指しています。 選択された作品やアーティストは、プロのレビューとオープンで熱心な聴衆を受け取る彼らの作品を示す機会を持つことになります。
私たちはあなたに伝える価値があると感じさせるものを紹介したいと思います。 それは、コメディ、ドラマ、実話、ゾンビの物語です... 私たちは映画のカテゴリについてあまり強く感じないので、私たちはあなたにそれらを軽く取る機会を与えています。 それはアニメーションですか？ ドキュメンタリー？ 実験的フィクション？ サプライズ！
文化団体「ヌーヴォー・エスパシス・ラテン系」は現在、フェスティバルの第15版を準備しています「Documental-L'Amérique latine par l'image」. 2021年11月22日から27日にかけてフランスのリヨンで開催され、初のポストCOVID版となる。
ラテンアメリカのドキュメンタリーに特化したこのフェスティバルは、1895年に映画が生まれた都市リヨンでユニークですが、フランスでもユニークです。 2007年の初めから、このフェスティバルは、ラテンアメリカ大陸をアニメーション化する現実、文化、課題を共有したいと考えています。 今週の無料上映は、ラテンアメリカで世界中から監督のさまざまな見解に一般を紹介する機会です
2021 年 2 月 28 日までに中南米でフルレングスのドキュメンタリー映画を登録してください。
あなたの映画を登録できるようにするには、Festhomeに登録するときに15ユーロの参加が必要です。
ワトト国際映画祭-ザンジバルは現在、コンペティションの異なるカテゴリに応じて、世界中の映画製作者から応募を受け付けています。
ワトト国際映画祭-ザンジバル（WIFF Zanzibar）は、東アフリカで最初で最大の児童映画と芸術祭で、最新かつ最高の映画を展示し、アフリカ大陸およびそれ以降の映画才能を宣伝しています。
WIFFザンジバルの第1版は、ザンジバルで2021年3月11日から14日に行われます。
フェスティバルのテーマは「Chei'Chei-Hello」で、アフリカのディアスポラや世界の残りの部分からアフリカの映画と映画を優先します。
WIFFザンジバルはまた、世界中のさまざまな地域からの映画への呼び出しを開きます。
アンタキヤ映画祭は、国際的で競争の激しい映画祭です。 （AFF）は映画祭サーキットの主要な開催地であり、シネマ・アカデミーによってすべての映画カテゴリーの予選映画祭として認められています。 アンタキヤ映画祭は、国際的な映画とメディア産業がこの地域で初めて出会う場所です。
その使命は、アンタキヤに公共の場を設け、映画や映画の自主制作への関心を高めることです。 アンタキヤを映画の中心地として世界中の注目を集めること。 すべてのアンタキヤ住民がインディペンデント映画製作の力にアクセスして体験する権利を奨励し、非難されることなく芸術家の芸術的卓越性と創造的自由を促進すること。
2023年の映画祭では、45か国で撮影・制作された作品を代表する800本の映画が上映されました。 このイベントでは、多くの人にとってキャリアを確立するさまざまな体験ができます。 最終締め切りまでに作品を提出してください！
映画祭はインディペンデント・フィルムメーカーのためのもので、またインディペンデント・フィルムメーカーによるものです。 アンタキヤ映画祭の主催者は、この毎年恒例のイベントに10年の映画祭の経験を生かしています。 アンタキヤ映画祭では、「ナラティブ・フィーチャー・ドキュメンタリー」、「ショート・ナラティブ」、「ショートドキュメンタリー」、「エクスペリメンタル」、「ショート・スチューデント」、「アニメーション」の6つのカテゴリーで応募を受け付けています。
応募は10月から9月まで受け付けており、150本以上の映画の最終選考は9月に発表され、映画祭は10月に開催されます。 各カテゴリーで選ばれた映画は、複数の賞の対象となります。 映画祭では、ラインナップのほか、アンタキヤとハタイ周辺の会場で複数の映画製作者パーティーやネットワーキングイベントも開催されます。
メイン・プログラム（インターナショナル・コンペティション）では、監督の1番目と2番目の長編映画の中から、世界中の映画を定期的に上映します。 そのアイデアは、デビュー間近の、またはキャリアを始めたばかりの新しい映画製作者を昇進させることです。
このプログラムの目標は、比較的知られていない映画製作者の新しい映画ストーリーを見つけて宣伝し、彼らに映画キャリアのスタートを切る機会を与えることです。
この映画祭のアイデアは、この地域や世界中から集まった多くの新人映画製作者によるデビュー作品を上映するための、より広いスペースの必要性から生まれました。
そのため、キネノバ・スコピエ国際映画祭には、プロモーション、支援、インセンティブ、経験の交換、映画賞などの活動が含まれます。 新しい映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供する場でもあります。
映画祭とスコピエ市は、新人映画製作者の出会いの場となり、それぞれのキャリアパスの出発点となることを光栄に思います。
今年の国際コンペティションであるインターナショナル・ツアー・フィルム・フェスト2025は、短編映画、中編映画、縦型映画、AI短編映画、長編映画を対象としています。この映画祭は、トリアッティ通り12番-00053-チビタベッキア（イタリア・ローマ）に組織本部を置くカルチュラル・チビタフィルムが後援・主催し、ミバクト、チビタベッキア市、レギオーネ・ラツィオ、協力して開催しています。エネル。
このQFフェスティバルの目的は、性的多様性とLGBT+コミュニティの人権擁護を中心テーマとする作品を支援しながら、質の高い映画を上映するスペースを提供することです。 同時に、このイベントは、この種の映画の制作に関わるすべての人々だけでなく、将来同じことをしたいと考えている人々や前述のテーマに興味を持つ人々の出会いの場にもなります。 この映画祭は、映画を上映したり、アイデアや経験を交換したりすることで、創作プロセスに関わる人々と関心のある人々の両方が経験を共有し、力を合わせることができるような扉を開きます。
ISFFI は、慈善団体であるヴィカス・インディア・トラストによって組織されています。ヴィカス・インディア・トラストは、教育と観客参加を通じて映画の芸術と科学の育成と促進をミッションとしています。
ISFFIディレクターは、自身が映画監督であり、またインド最古の映画協会（IMPPA）インド映画製作者協会のディレクターである2010年以来、情熱的な映画製作者のグループと一緒にイニシアチブを取っています。
若い世代の映画制作者に別のユニークなプラットフォームを提供するために、映画製作と配給の専門知識を追加することは、非常に誠実で謙虚な試みです。
ISFFI はムンバイで、インドボリウッドの映画の首都を祝っています。, また、インドの金融資本, トップの実業家の家, トップ映画俳優, プロデューサー, 投資家とディストリビューター. 映画製作者は、映画祭イベント中にこれらの映画友愛と交流する大きなチャンスがあります。
ルーキー国際映画祭（RIFF）は、非営利団体「Sardi & Friends」を代表して、シルヴィオ・サルディの発案により、2020年に創設された。他の団体、機関、民間スポンサーによって支えられている。
我々は完全にそれが国際視聴覚業界に出現することができることがどのように困難を認識し、これは彼らの才能に感謝したいすべての人々を助けるためにRIFFを整理するために私たちをプッシュ主な目的です。 素晴らしいアイデアを持ち、それを世界に知らせる方法を知らないプロデューサー、監督、作家を探しています。
RIFFの理念は、国民が国際的に評価できる商業視聴覚製品を作る才能を持つプロデューサー、ディレクター、作家を高め、促進することである。
RIFFは、国際市場での最初の独立した長編映画を促進しようとする長編映画、プロデューサー、監督、作家のお祝いであり、テレビネットワークなどの国際視聴覚業界の「バイヤー」に自分自身を知る機会を提供し、代理店とオンラインプラットフォーム。 長編映画は、人々の間でさまざまな文化を結合するコミュニケーションの最大の文化形態であることが示されています。
