カリフォルニア州サンタモニカのビーチタウンの賑やかなメインストリートにあるフランク・ゲーリー設計の複合施設に囲まれたEdgemar Center for the Artsにあり、エッジインディペンデント映画祭のシネマは、明確なビジョン、ユニークな声、または何であるかへの挑戦を特徴とするあらゆるジャンルの映画を紹介します期待され、媒体で受け入れ。 Cinema at edge（シネマ・アット・エッジ）は、新しく認知された映画や映画製作者に、観客の話題を吹き込み、絶賛された露出を得て、グローバルな配給の機会を提供する機会を与えてくれます。
エッジマー・センター・フォー・ザ・アーツは、ロサンゼルスのウエスト・サイドで、優秀な人材が質の高い仕事を共有する会場としてよく知られています。アーティスティック・ディレクターのミシェル・ダナーは、世界のインディペンデント映画コミュニティに、エッジインディペンデント映画祭。 Cinema at the Edge（シネマ・アット・ザ・エッジ）は、ユニークな声と明確なビジョンを持つ映画をプログラムしています。この映画は、サンタモニカとヴェネツィアの海辺のコミュニティでの生活と、LAのウエストサイドを故郷とする独立系映画製作者の才能あるグループに焦点を当てています。 2013年と2014年のフェスティバルでは、サンダンス、SXSW、その他の主要なフェスティバルからの観客のお気に入りを取り上げ、世界や地域のプレミアに焦点を当てながら、セカンドルックに値する映画に挑戦し、地元のアーティストを紹介します。
今回のフェスティバルでは、ブレット・ラトナーを名誉議長として迎えました。また、スーザン・サランドンやジョン・シングルトンなどの映画ベテランが参加したセレブ審査員も受賞しました。 エッジ・インディペンデント映画祭の第1回、第2回のアニュアルシネマは、2013年春に4日間にわたって開催され、これらの先行イベントの自然な拡大となりました。 物語の特徴、ドキュメンタリー、ショートフィルムのプログラム、Edgemar Centerで満載の劇場のために上映され、フェスティバルの観客はまた、オープニングとクロージングナイトパーティー、授賞式、映画製作の様々な段階に焦点を当てた一連のパネルへのアクセスを楽しんだプロセス。 私たちのパネルは、LAに拠点を置く多産プロデューサー、開発幹部、エンターテインメント弁護士、配給の専門家で構成され、映画祭で上映する映画制作者が参加しました。 賞は、物語部門、ドキュメンタリー部門、短編映画部門で審査員によって与えられました。 フェスティバルでの各審査の後に、Skype経由で行われる場合でも、Q&Aが行われます。
スポーツに関する短編映画、映画、ドキュメンタリーのレビュー。
ピンダロ文化協会は、2022年10月5日から9日までマチェラータ（イタリア）で開催されるOVERTIMEフェスティバルを開催しています。 フェスティバルの主な目的は、すべての芸術、労働者、コミュニケーション手段を通じて、スポーツ、スポーツ練習、スポーツ倫理を提案することです。
これに関連して、ピンダロ文化協会、2022年のOVERTIME FILM FESTIVALは、若い映画を宣伝し、普及させ、目に見えるようにすることを目的とした、短編映画、映画、ソーシャルドキュメンタリーの国際コンペティションです。 このイベントはまた、ディレクター、ビデオメーカー、業界の専門家、または単純な映画やスポーツ愛好家がさまざまな経験を比較して組み合わせることができるイタリアでの予定を作成することを目的としています。
この短編映画は、映画を通して自分の考えを伝えようというモチベーションを高めるためにコンテストを開催しています。
テーマは「スローネス」とか「スローライフ」という考え方に基づいている。これは、個人に生活の質を向上させ、時間をコントロールし、現在の経済社会システムに批判的になってもらうための一連の行動（環境と人々の尊重、責任ある消費、文化の保護、減少、生活と余暇、協力、食料主権、社会経済など）として理解している。
コロナウイルスのパンデミックは、新しい世界的な問題であり、「家に滞在し、自宅で映画を作る」が私たちの祭りの主なモーターとなりました。
しかし、私たちの祭りのテーマは、コロナウイルスについてのアイデアよりも広いので、何かを提示してください。
私たちは人々に家にいて生産的なことをすることを奨励しています。
これは、誰もが自分自身を表現し、彼らの新しいアイデアを示す絶好の機会です。
あなたは家にいるが、あなたのアイデアを飛ばす。
パシフィック・メリディアン（Pacific Meridian）は、アジア太平洋諸国が毎年開催する国際映画祭。2003年に設立された。 毎年初秋に日本海沿岸のウラジオストクで開催される。
ウラジオストクの祭り
ウラジオストクには非常に珍しい歴史がある。帝政時代には開港と都市要塞、ソビエト時代には軍事基地と閉鎖都市の地位があり、今日では再び自由港になる途中である。
ウラジオストクは、ヨーロッパとアジアをつなぐハブとなる都市です。毎年、国際的な映画界が最高の映画を共有するために出会う場所です。
太平洋子午線は極東で重要な文化イベントであり、太平洋ロシアを探索する素晴らしい口実です。 映画は最も強力でアクセス可能な芸術形式であり、フェスティバルは観客に現代文化を紹介します。
このフェスティバルは、地方、国家、アジアの映画制作者の関係の前向きな発展を支援します。 このフェスティバルは、常に最高のユニークな映画のみを提示します。 パシフィック・メリディアンの会場は、新しいプロジェクトが出現し、映画製作の専門家が観客に会い、若手監督や俳優が評価される場所です。
その作品の18年間、映画祭は約2,500本の映画を上映し、百万人以上の観客が見ました。 毎年、世界各国の映画専門家（俳優、監督、プロデューサー、映画評論家）が集まり、他のロシア地域からの観客を集め、若者がフェスティバルを開催することで実践的な経験を積むことができます。
毎年を通して、フェスティバルチームはこの国際文化イベントの開催に取り組み、準備は現在のフェスティバルの終わりから、次のフェスティバルの初めまで行われます。 映画祭が開かれるまでに、ボランティアを含む100人以上の人々が、映画フォーラムの異なる会場の仕事に参加します。
太平洋子午線ミッション
我々は私たちの時間の最も強力な映画へのアクセスを提供し、共有視聴の文化を開発します。, 視聴者は環太平洋諸国の映画の芸術の発展と接続します。. 映画の芸術の助けを借りて、私たちは私たちの周りの世界を変革し、地域社会をより深く知り、映画祭運動に関与しています。
このミッションに従って、フェスティバルチームの目的は次のとおりです。
1. FIAPFの勧告に従って世界基準を満たし、最高レベルでフェスティバルの組織を維持する。
2. 映画芸術の最高の例を選んで提示することにより、観客の世界の文化への理解を促進する。
3. 観客の映画や教育プログラムへのアクセシビリティを確保するため, 地域社会の関与と情報意識の関与;
太平洋子午線は、APR諸国の映画館に焦点を当てた唯一のロシアの映画祭です。 文化交流の発展に積極的に参加し、東南アジア、北米、南米、環太平洋の60カ国以上を結集します。 毎年、映画祭が開かれ、観客現代映画を示しています。
パシフィックメリディアン IFF は、オープンでアクセスしやすく、幅広いオーディエンスの皆様にとってフレンドリーです。 映画祭のスローガンは「Films for all, films for every one」。
フェスティバルの
2003年以来、フェスティバルの国際審査員は、ロシアと国際的な映画製作者のプロフェッショナルコミュニティの最高の代表者で構成されています。 国際審査員は、以下のノミネーションで受賞者と受賞賞を決定する。長編賞、短編映画賞、監督賞、主演男優賞、主演女優賞、The Jury Special Award。
2011年から、パシフィック・メリディアンIFFはNETPAC（アジア映画振興協会）審査員をフィーチャーしています。 NETPACは、1990年にユネスコの支援を受けて設立された30の加盟国を結集する国際機関です。 このパンアジアの映画文化団体は、映画批評家、映画製作者、主催者、映画祭、映画配給者、教師のキュレーターを集めています。 NETPACは、アジア映画における主要な権威と考えられている。いくつかの国際映画祭のアジア映画プログラムのための映画の選定に参加し、アジアの映画制作者を世界の視聴者に紹介し、書籍を出版し、セミナーや会議を開催している。 また、世界44の映画祭で与えられる特別NETPAC賞「最優秀アジア映画賞」も設立している。
2013年以来、フェスティバルは国際FIPRESCI審査員をフィーチャーしています。 90年前に設立された国際映画批評家連盟FIPRESCIは、世界中の映画批評家や映画専門家を集めています。 この組織の主な目的は、映画を芸術として、そして世界のビジョンを明るく独立した表現する方法として支援することです。 この組織の賞は、映画の世界で非常に重要です。
フェスティバルのプログラム
各フェスティバル期間中、会場では約200本の映画が上映されます。 すべてのジャンル、長さ、フォーマットの映画は、さまざまなプログラムでその場所を見つけます。
COMPACTIONプログラムには、今年アジア太平洋地域で制作された8本のフルレングスと8本のショートフィルムが含まれています。 毎年、入ってくる応募件数は増えつつあるが、コンペティションには20本のフィルムしか選ばれていない。
非コンペティションプログラムは、新しい世界とロシア映画を提示します。 パノラマプログラムは、ロシアと海外で最も著名な映画イベントに専念しています。 IN FOCUSプログラムは、アジア太平洋地域、または1つのジャンルの国のいずれかからの傑作を提示します。 長年にわたり、映画祭は、オーストラリア、ラオス、北朝鮮、ロシア、中国、韓国の映画に観客にスパイスリラーやホラー映画と知り合いました。 著名な映画製作者の回顧には大きな注意が払われている。
このフェスティバルでは、ラウンドテーブル、特定の映画に関するディスカッション、講演、ワークショップ、美術展覧会、シネトゥール、観客のセッションなど、さまざまな文化やビジネスイベントも開催されます。
第11回バンガロールショートフィルムフェスティバル22は、インドと世界中の若くて経験豊富な映画制作者の作品を認知し普及させる運動です。 BSFFの謙虚な旅は、インド映画の100年の祭典を記念し、インドにおける映画の発展に向けたカンナダ語映画産業の貢献を称えるために、2012年に始まりました。 このフェスティバルは、映画業界でのネットワーキングとマーケティングの機会で才能を紹介するための意欲的でプロフェッショナルな映画制作者にプラットフォームを提供します。
フェスティバルの目的は、インドでの短編映画文化の創出、今後の映画制作者の推進、短編映画の収益創出源の開発、ショートフィルムを商業企業化することです。 BSFF-2012-2021は、国内外の映画制作者が大成功を収めました。
BSFF-22の目的は、映画制作者からの参加でさらに大きく、より良いことです。 今年のフェスティバルでは、より多くのワークショップとマスタークラスを紹介します。 Miniboxoffice Film Marketは、長編映画制作に挑戦したい映画制作者のハイライトとなるでしょう。 ショートフィルムコンテストとフェスティバルのプログラミングは楽しいものになるでしょう。
キブド・アフリカ映画祭の2024年版では、アフリカとそのディアスポラが融合するユニークで活気に満ちた空間を掘り下げます。 この映画祭は単なる映画上映のシリーズではなく、ワークショップ、会議、芸術展などを含む総合的な文化体験です。 それは未知の領域を横断し、過去から現在、そして未来へと時を経て旅するオデッセイです。 このイベントは単に映画を上映するだけではありません。記憶と表象の両方を体現する空間、私たちの歴史と私たちが進化してきた無数の方法を振り返るきっかけとなる空間を探求する場です。
2024年の映画祭は、アバンギャルドなアフロ映画製作者の大集まりとなる予定だ。アートと歴史ファンタジーの融合によって新しいアイデンティティを大胆に再考するダイナミックな芸術的、文化的ムーブメントを代表している。 これらのクリエイターは、この芸術の旋風の中で活気に満ちた対話を繰り広げ、従来の物語に挑戦し、再定義します。
2024年に向けた私たちのビジョンの中心にあるのは、「アフロ・ディスラプティブ」映画というコンセプトです。 このジャンルは、驚きと挑戦を誘い、力強く、インパクトがあり、不安にさせることを意図しています。 現在の静けさを打破し、現状を覆し、活気づけることを目指しています。 この革新的な芸術コンセプトは360度に及び、アフリカの伝統と物語を批判的に再考し、再解釈しています。
本質的に、キブド・アフリカ映画祭2024は単なるイベントではありません。文化革命であり、視点を呼び覚まし、アフロ映画と芸術の絶え間ない精神を称えるものです。
ユニバーサル武道映画祭（UMAFF）は、武道の練習、哲学、美学、霊性を探求する映画を展示しています。
ユニバーサル武道映画祭 (UMAFF) は、その映画武道の分野のさまざまな側面を扱う映画製作者の新興世代を奨励します。戦闘の芸術と健康の芸術のもの。 目的は、収集し、メモリを保護するために、公衆を教育するために、共有し、知識を渡すことです。
ユニバーサル武道映画祭（UMAFF）は、世界中の映画制作者や観客に開放されています。
予備委員会が映画を見たり、ファイナリストを選んだりします。
その後、映画や武道の世界から知られ、尊敬された人格で構成された陪審員パネルは、各カテゴリの賞を提供します。
Globale Berlin：グローバル化の重要な映画祭は、様々な抵抗闘争と解放的なコンテンツと連帯のためのプラットフォームを提供するスペースです。
選択された映画は、資本主義の搾取、家父長による暴力、人種差別、差別が生命とその未来を脅かす世界的に支配的なシステムに根本的に反対するさまざまな闘争の多くを目に見える。
主にドキュメンタリー形式では、人間と動物が自然と調和した堂々とした自己決定の生活ができる世界を守り、構築する、世界中の感動的なレジスタンスの形から学ぶ。 レジスタンスは資本主義と植民地主義の新しい現れによって抑止することはできません, 代替として新しい装いで古い構造を売却する危機にしようとしています. フェスティバルのアイデアは、毎日練習され、成長している目に見える本当の選択肢を作ること, それらから学び、それらを繁栄させること.
映画プロジェクトの選択では、最終製品のフィルムだけでなく、多くの場合、その起源の方法、およびそれがどのように制作されたか、なぜ、誰のためにそのコンテンツとの間のつながりに焦点を当てています。 とりわけ、Globaleは永続的かつ集団的な連帯ネットワークをサポートしています。 現在の映画（過去2年間）が好まれるか、内容が話題性にとって重要であるもの。
祭りの期間中、具体的なプロジェクトのための寄付ベースの展示だけでなく、食べ物があります。
祭りの歴史について：
グローバレは2003年にベルリンで生まれ、後に他の都市や国に広がった。 当時、強くなっていた反グローバリゼーションの抗議は、祭りの世界的な複製にとって決定的でした。 現在、グローバレはライプツィヒ、ブレーメン、マールブルク、ザルツブルク、リオデジャネイロ、モンテビデオ、ボゴタで行われます。 それはどこでも同じアプローチを持っていますが、異なるOrgaチームで構成され、そのほとんどは互いに独立して動作します。
フェスティバルチームについて：
私たちは、祭りの内容に批判的な政治的立場を持つ人々です。 私たちのグループは、メンバーが能力とイニシアチブに応じて参加する、オープンで非階層的なグループです。 私たちは一年中映画の選択と準備に取り組み、映画祭の外に現在町にいる活動家*と定期的に個々の映画上映を企画しています。 私たちの誰も祭りを企画するために支払われません。
さまざまな国籍や地域の先住民族および非先住民族のオーディオビジュアル映画製作者に、2023年11月14日から18日にかけてテムコ市、ニュルマプとその周辺のマププのコミューンで開催される第8回FicWallMapuフェスティバルに、先住民族および/またはアフリカ系の子孫のテーマに関する作品を、個人または集団の創造による自由で拡張したものとして提出してください。アラウカニア地方、アラウカニア地方。
Cornerstone Digitalは、自主映画界で才能を育てるフルサービスの制作スタジオです。 コーナーストーン短編コンペティションは、ショートフィルムやウェブシリーズメーカーが賞金を獲得するユニークな機会をもたらします。 その目的は、映画製作者が才能を披露し、クリエイティブでユニークなコンテンツを見たいと熱心な観客と作品を共有するための認知とプラットフォームを提供することです。 受賞者は、専門家審査員のパネルによって決定され、賞金が授与されます。
参加は絶対に無料です！ あなたがしなければならないのは、ルールや規制に従って、あなたのショートフィルムやウェブシリーズを提出することです。
ルールとコール
VIII 国際プラネット・オン・エンバイロメンタル映画祭
2024年11月 |
説明
コロンビアは現在の環境問題を議論する舞台となっています。 そのために、プラネット・オンは、映画作品を通じて、映画製作者、科学、産業、一般市民の間で対話を行うことを提案している。短編映画コンペティションは、人類が直面するさまざまな環境問題を、人々がそれぞれの視点から語ることができる、必要な場となることを目指している。
Planet Onは、ラテンアメリカにおける違法な野生生物取引や動物保護、そして参加者が取り上げたいその他の環境問題についてのベストストーリーを見つけようとしています。
第8回目となる国際環境映画祭「プラネット・オン」は、これらの問題が私たちの生活に及ぼす影響を振り返り、そしてもちろん最高の視聴覚作品を称えるために私たちが集まる理想的な場所です。
映画祭は、アーティストの創造性と自由な表現を、現実を理解するための基本的な要素と見なしています。 このため、プラネット・オンは、さまざまなカテゴリーの作品に参加するための条件として、環境的にも映画的にも関連性、品質、関連性を定めることになる。
国内外の短編映画や長編映画を募集します。
通話日程
オープニング:
2023年11月20日
クロージング:
2024年3月31日
入選発表:
2024年8月
FestHomeプラットフォームで有効になっているすべてのセクションは、2024年3月31日のコロンビア時間の24時間までプロジェクトを受け付けます。
注:この電話会議に参加したからといって、Planet On のキュレーション委員会によって選ばれるまでは、作品が公式セレクションの一部として受け入れられたり、特典や賞品の受賞者として受け入れられたりするわけではありません。
連絡先と詳細情報
info@planeton.co
ソウル国際フード映画祭（SIFFF）は、2015年から毎年、食べ物とそれに関連する問題に関する優秀で示唆に富む映画を上映するイベントです。
SIFFFは、さまざまな文化の多様な食とライフスタイルを称えると同時に、健康的な食事と持続可能性に関する一般の人々の意識を高めるために、リラックスして癒しの時間を提供し、生活の味を再発見することも目指しています。
SIFFFのプログラムには、話題になっている最新のものからクラシックやカルトまで、食べ物に関連するドキュメンタリー、長編映画、短編映画など、刺激的なセレクションが揃っています。
映画上映会では、ケータリングパーティー、料理・試食会、映画や料理のプロによるトークショーなど、さまざまなイベントが開催され、楽しく、五感を刺激する映画体験を提供します。
2015
モギレフ国営企業「Kinovideoprokat」は、第26回国際アニメーション映画祭「Animaevka-2024」がモギレフ（ベラルーシ共和国）で開催されることを敬意を表してお知らせします。
このフェスティバルは、開催期間を経て、子どもから大人まで楽しめるアニメの祭典となっています。 ベラルーシのあらゆる地域センターでイベントが開催されます。
コンペティティブ・プログラムやコンペティション対象外プログラムのデモンストレーション、アニメーション映画のプロデューサーとの創作ミーティング、授業、子供向け美術品や装飾応用芸術の展示などが観客のために行われています。
映画祭のプログラムには以下が含まれます。
-アニメーション映画のコンテスト。
-子供向けアニメーション映画のコンテスト。
-子供向け美術および装飾応用芸術のコンテスト。
ワイルドインディーSF＆ファンタジー映画祭は成長を続け、私たちが好きなジャンルの映画を称えています。 一度入力すると、映画はすべてのカテゴリーで評価されます（下記の注記を参照）。 ショートパンツ特有のフェスティバルです。 いくつかのカテゴリーには賞品があり、私たちは常に賞品を増やそうとしています。 ロンドンでは大画面です。 新シーズンの賞品は以下のハイフンで確定します。
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ニュース
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WISFFFの新シーズンは、2022年11月5日（英国では「花火の夜」）に正式に始まります。 このフェスティバルは、実際に2022年10月22日からテストとソフトローンチが開始されます。 希望すればその日から入館できます。 上映会は2023年9月にロンドンで大画面になります。
2020年、2021年、2022年にかけて、同じ会場、ロンドンのグリニッジIMAXオデオンシアターで、ワイルドインディーSF＆ファンタジー映画祭が美しい大画面で開催されました。 そして...「オー・マイ・ワード、そこの映画は素晴らしく見えます!!」 上映会では素晴らしく、増え続ける映画のセレクションがあり、オンライン版の映画祭ではさらに多くの映画が上映されています。 2022年のオンラインフェスティバルサイトは2022年11月まで運営されています。 上映会の写真がこちらにあります。
このジャンルには、マイクロ（2分）、ミニ（10分）、ショート（25分）の映画カテゴリにはさまざまなチャレンジ、賞、賞があります。
2022年版アーリーバード・ティーザーは以下で視聴できます。
https://youtu.be/8at62y06D_0
2021年の予告編はこちらからご覧いただけます。
https://youtu.be/pQezUJrQroY
2022シーズンのニュースは、ソーシャルメディアチャネル、特にFacebookページから届きます。これは主に、他のチャンネルのようにテキストが文字数に制限されていないためです。
いつも聞かれる質問に答えるために。 はい、HORRRORが含まれており、現在は独自のサブジェネラルアワードを獲得しています。
このフェスティバルは、すべての人（英国、全世界、アップ/ダウン/LSIDE/RSIDE ディメンション、さらにはアウタースパイラルアーム（ギャラクシー））に開かれています。 フェスティバルの第一言語は英語です。他の言語も歓迎しますが、クローズドキャプションは英語にする必要があります。 アワードの全リストは以下のとおりです。
私たちが幸運にもあなたの映画の広告を見て、割引/免除を送ったのは、私たちが本当にあなたに入場してほしいからです。 私たちは自分たちで映画を制作し、映画祭に参加するので、マーケティングサイクルでどれだけのオファーが得られるかがわかります。 私たちからオファーがあるとしたら、それはあなたの映画が合うと思うからですか？ あなたの広告を見なかったら... 私たちに聞いてください... 映画制作はネットワーキングに関するものです。
このイベントは、Wild Indieの制作とは完全に独立しています（ただし、これらのプロジェクトについて知りたい場合は、もう一度お問い合わせください）。
モスト・フェスティバルは、ブドウ栽培、ワイン、カバに関連する最高の国際的な視聴覚作品を展示することを目的とした毎年恒例のイベントです。 同時に、このフェスティバルは、偉大な作家による未公開の映画を上映することで、優れた映画への乾杯を目指しています。
長いワイン造りの伝統とワイン関連の観光名所があるバルセロナ（スペイン）に非常に近いペネデスで開催されるこのフェスティバルは、オーディオビジュアル作品を通じてワインとカバに関連するブドウ栽培と芸術を促進し、ワイン造りのあらゆる側面、特に品質、多様性、ワインツーリズム、地域とのつながりなどの価値を探求したいと考えています。
