ハリウッドアカデミーは、ウエスカ国際映画祭をオスカー賞最優秀短編映画部門の最終選考に残したことを支援しています。また、スペイン映画芸術科学アカデミーはウエスカ国際映画祭をゴヤ賞に認定しています。
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
A/R/tographic国際ビデオナレーション展は、グラナダ大学が主催する毎年恒例のイベントで、視聴覚ナレーションを芸術の創造、探求、学習の方法論として使用するすべての芸術研究プロジェクトを歓迎します。
この展覧会には、A/R/トグラフィック・オーディオビジュアル、つまりA/R/トグラフィ・フィルムに関するあらゆる種類の提案が集められています。 この呼びかけの目的は、映像に関わる研究者、教育者、アーティスト間のネットワーク形成を奨励・強化することに加え、芸術と教育の世界におけるその必要性と融合性を評価することにある。
第1回アブレウ・エ・リマ・ファンタスティック・シネマ・エキシビションは、レシフェ大都市圏のアブレウ・エ・リマ市の4つの地区で開催されます。デステロ、プラナルト、カエテスI、ゾナ・ルーラル・エスパソ21です。 これは、2022年に人口が10万人未満のこの都市で初めて開催されるこの種のイベントです。
各地区で2日間、1日2回のセッションが開催されます。1回目は子供と若者向けの午後6時から午後7時30分まで、もう1回は午後8時から大人向けです。
この展覧会は、ペルナンブコ州出身の多くの映画製作者/監督がセブンスアートでキャリアをスタートさせた「ファンタスティック」ジャンルに焦点を当てています。 この展覧会では、都市に住む若者と大人の想像力を刺激し、夢を実現させることを目的としています。
展覧会は6月の最後の週末に始まり、7月にはさらに3回の週末に続きます。
1 日あたり 200 ～ 300 人の観客が集まる見込みです。
ミランチュリト国際映画祭は、2026年3月に開催される第2回目の開幕を発表できることを光栄に思います。感動、新進気鋭の才能、そして世界の映画への深い感謝に満ちた祭典です。
MIRANCHURITO FEST 2026は、国内外の映画制作を促進するという使命を再確認し、社会的、民族的、文化的、先祖的、政治的、経済的多様性を強調するプラットフォームを提供すると同時に、優れた映画の成果を表彰します。
映画祭は、単なる才能のショーケースではなく、対話、つながり、創造的な交流の場となり、映画製作者と観客の間の絆を強め、映画が社会に及ぼすプラスの影響を強調することを目指しています。 新しい視点を探求し、創造の限界を押し広げ、このオーディオビジュアルアートの祭典にぜひご参加ください。
ミランチュリト・フェスト・ファミリーへようこそ。
ショート・コスタリカ国際映画祭は、短編映画の豊かさ、テーマ、スタイル、声の多様性、そしてその制作を支えた国内外の優れた才能を宣伝し、祝うことを目的としたイニシアチブです。
「私たちをつなぐ物語」というコンセプトのもと、映画祭は映画の力を利用して人々を結びつけ、異なる現実間の架け橋を築き、私たちの感情、文脈、アイデンティティと共鳴する物語を通して共有体験を生み出します。
この映画祭は、コスタリカの才能ある才能の展示、教育、プロモーションを通じて、また国内の国際作品の参加を通じて、映画の多様性を強化し、観客を最高の短編映画に近づけることを目的としています。
私たちの提案は、新進気鋭のクリエイターと定評のあるクリエイターの両方に、映画界に影響を与える機会を提供し、コスタリカの7つの州や世界中の他の都市の映画館や代替会場での存在感を高めます。 私たちは、私たちが誰であるか、またお互いの関係を反映できる文化的表現としてのショートフィルムの重要性を認識しています。
多様な視点から私たちをつなぐストーリーを促進し、称えるこのプラットフォームにぜひご参加ください。
ショーツ・コスタリカ国際映画祭は、2027年に第5回目を迎えます。視聴覚の才能を紹介し、映画製作者同士のつながりを育み、現代の短編映画への観客アクセスを拡大するためのプラットフォームとしての地位を確立し続けます。
フェスティバルは、CR Shorts Lab、Identidades Competition、Shorts Costa Rica Festival、Shorts Community、SHORTS+の5つのステージで開催され、トレーニング、展示、競争、配布を組み合わせた包括的な体験を提供します。
2027年版は、2027年4月14日から4月24日まで開催されます。
ショーツ・コスタリカは現在、全国、中米、国際という3つの公式コンペティションへの応募を受け付けています。
対象カテゴリー
フィクション
アニメ
ドキュメンタリー
ミュージック・ビデオ
実験的
大会
全国大会
対象となる映画には、コスタリカ出身の監督または作品が必要です。
セントラル・アメリカン・コンペティション
対象となる映画には、中米の国出身の監督または作品が必要です。
国際コンペティション
コスタリカと中米諸国を除く世界中のすべての国の短編映画が応募できます。
提出料
投稿料はカテゴリーによって異なります。
経済的制約に直面している映画製作者には、手数料免除のオプションが用意されています。
ソウル・センター・オブ・アート＆ヒストリーは、AfriSoul Education Centerと提携して、国際女性デーの映画に登場するBIPOCの女性を祝います。
ソウル・センター・フィルム・フェストは、以下の目的で創設されました。
1. 世界への理解を広げ、人種平等、移民、公共の安全、環境正義などの重大な社会正義の問題に立ち向かい、人間関係のダイナミクスを掘り下げる、さまざまな映画を上映してください。
2. 新進気鋭の映画制作者と既成の映画製作者の声とストーリーを広めましょう。
3. 映画製作者、活動家、観客をつなぐことで、対話、コラボレーション、行動を促す。
4. ストーリーテリングの技術を通じて、批判的な反省と共感の場を醸成します。
L'Europe autour de l'Europe-パリ・ヨーロッパ映画祭は、2024年4月3日から16日までパリとイル・ド・フランスで開催されます。
そのセレクションでは、ヨーロッパの古典映画製作者と現代映画の新しい才能とのつながりに焦点を当てて、大ヨーロッパ諸国（欧州評議会加盟国）が制作したアートハウス映画や作家映画を紹介しています。 このフェスティバルの主な目的の1つは、ヨーロッパ全土のクリエイティブな視聴覚産業ネットワークを強化することです。
映画祭では、上映会や映画製作者との質疑応答に加えて、公開マスタークラスやヨーロッパからの著名なゲストを招いたパネルディスカッションを開催しています。
ヨーロッパ・オートツアー・ドゥ・ヨーロッパは、新しいヨーロッパ映画とヨーロッパの価値維持映画が出会う場所です。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
2023年に開始されたSobh Media Festivalは、世界をリードするコンテンツクリエーターを紹介し、グローバルメディア分野での協力を促進することを目的としています。 このフェスティバルは、芸術的創造性を維持し、国際的なメディア運動を強化するためのプラットフォームを提供すると同時に、メディアの才能を発掘し称えることを目的としています。
フェスティバルは、専門的なワークショップやセミナーを通じて、進化し続けるメディア情勢をアーティストに知ってもらい、独立した思考と創造的なビジョンの開発を支援することにも取り組んでいます。
第4回目となるソーブ・メディア・フェスティバルは、現在、メイン・セクションとパレスチナのスペシャル・セクションという2つのカテゴリーで作品を受け付けている。
今年は、以下の3つの特別賞も授与されます。
-「イスラム聖預言者（PBUH）生誕1500周年記念」賞
-「サハール・エマミ」特別賞
-「BRICS」アワード
フェスティバルのテーマ:
ソーブ・メディア・フェスティバルの中心テーマは「メディアと新世界秩序」で、地域や地域のアイデンティティ、スピリチュアリティ、家族の価値観、抵抗論や反帝国主義の重要性を強調しています。
マーケット・セクション:
マーケットセクションは、メディア作品、製品、プロジェクトを視聴者、投資家、専門家に紹介するためのプラットフォームとして機能します。 アーティスト、プロデューサー、企業が新しいビジネスコネクションやコラボレーションを構築できるようにします。 また、このセクションでは参加者が自分の作品を宣伝したり販売したりできると同時に、ネットワーキングやブランド開発の機会も提供できます。
インディ・フィルム・フェストは、映画芸術を称え、インディアナポリスで映画に関する体験を共有することを目的に、2004年に設立されました。 私たちは非営利で国際的な独立系映画祭で、長編映画と短編映画の両方を上映しています。 全ボランティアのスタッフは、業界最高の映画を国内外から私たちのコミュニティに届けるよう努めています。 私たちのプログラマーは、新しい才能を育み、映画製作者が世界の産業とつながるのを助けることを目指しています。 また、インディの国際映画やインディペンデント映画の観客の教育と育成にも力を注いでいます。普通はこの分野では上映されないような、革新的で先見の明のある作品を上映しています。
インディフィルム・フェストは、ライブアクション、アニメ、ドラマ、コメディ、ナラティブ、ドキュメンタリー、ホラー、SF、エクスペリメンタルなど、カテゴリーやジャンルに関係なく、最高のインディペンデント長編短編映画や短編映画を探しています。 10日間以上にわたって開催される毎年恒例の映画祭では、通常25本の長編映画と100本の短編映画を上映し、その90％以上は応募作品によるものです。
インディ・フィルム・フェストは、常に成長と変化を続けており、2004年に3日間のインディアナポリス国際映画祭として始まりました。 私たちは2006年に現在の10日間の形式に急速に拡大し、2009年に映画祭を夏に移し、2014年にインディ映画祭に名称を変更しました。そして、2018年からは元の春に帰国しました。 新型コロナウイルスの影響により、2020年と2021年のフェスティバルは主にバーチャルで、2022年から2025年のフェスティバルは、5日間の対面式のハイブリッドフェスティバルで、その後にバーチャルでの視聴が可能になり、最終週末には受賞者による対面上映会で締めくくられました。 その形式が2026年の映画祭の目標であり、選考決定が下される前に、映画製作者に日付や形式の変更を通知し、それらの変更が受け入れられない場合は、提出料を将来の映画祭に適用するよう要求する機会が与えられます。
インディ映画祭（およびインディアナポリス国際映画祭）の卒業生は、妥当な数の無料応募の対象となります。 インディアナ州とのつながりが深い映画は、大幅に割引された提出料の対象となります。 対象となる例としては、現在インディアナ州在住またはインディアナ州出身である監督または作家や、主にインディアナ州内で撮影されている映画などがあります。 submissions@indyfilmfest.org に連絡して、これらの機会のいずれかに応募できるかどうかを確認してください。
