カンザス州最大のインディペンデント映画祭。 この地域の映画界の特徴であり、世界クラスのシネマティック・プログラミングが数日間にわたって開催される国際的に認められたこのフェスティバルは、501 (c) 3 の芸術団体であるトールグラス・フィルム・アソシエーションが主催するプログラムで、国際的な映画媒体に関する体験を共有することで、映画芸術への理解を深めています。
アメリカのハートランドの精神とおもてなしを真に象徴するクールな中西部の都市、ウィチタには、大規模な芸術と音楽のコミュニティ、成長を続ける映画製作コミュニティ、そして芸術の寛大なパトロンがあり、トールグラスの観客はフェスティバルの特徴となっています。 質の高いインディペンデント映画を切望する、あらゆる年齢や背景の洗練された映画ファンは、受容的で、独断的で、誠実な観客ばかりです。 トールグラスで映画を上映することは、地域全体に広がるこの国の震源地での認知度を高め、話題を呼ぶきっかけとなります。 トールグラスでは、訪れる映画製作者たちも訪れます。 街は自然のままなので、アカデミー賞を受賞した映画製作者が、高校のドキュメンタリー作家や熱心な映画ファンと深い会話を交わしているのはよくあることです。
第2回ReA短編映画祭は、2024年9月7日(土)にラ・ロシュ・アン・アルデンヌのシネマ「ル・フォーブル・サン・アントワーヌ」(旧称「ル・カルフール」)と隣接する広場で開催されます。
プレイス・デュ・ブロンズ
6980 ラ・ロシュ・アン・アルデンヌ/ベルギー
映画の募集が開始されました!
このフェスティバルでは、10本の短編映画とそのチームが作品を発表する機会が与えられます。 また、5本の子供向け短編映画に、映画祭でまったく新しい若い観客と出会う機会も与えられます。
映画祭は2024年9月7日の午前11時から午前1時まで開催されます。
エスパイ・モンセニーは、ビラドラウ市議会の支援を受けて、第6回目の「環境と持続可能性」短編映画祭を開催します。 モンセニー自然公園と生物圏保護区」。 フェスティバルは2024年7月25日から7月27日まで開催されます。
このイベントは、環境に関連するオーディオビジュアル作品を上映し、世界と私たちの身近な環境の両方に影響を及ぼす環境危機についての報告、議論、啓発を促進するという考えのもと、2020年に誕生しました。
トロント国際ノリウッド映画祭 (TINFF)
カナダ・スクリーン・アワード—予選フェスティバル
テレフィルム・カナダ予選映画祭
テレフィルム・カナダが承認した25の中規模から大規模の映画祭の1つ(2026年~2027年)
IMDbのオフィシャル・フェスティバル
トロント国際ノリウッド映画祭(TINFF)は、カナダを代表する多文化映画祭の1つで、多様性、インクルージョン、グローバルなストーリーテリングを擁護することで国内外で認められています。 TINFF は次のことを誇りに思っています。
•カナダ・スクリーン・アワード—予選フェスティバル
•テレフィルム・カナダ—予選フェスティバル
•テレフィルム・カナダが2026年から2027年にかけて開催する中規模から大規模の映画祭トップ25の1つ
•IMDbの公式フェスティバル
•トロントに本部を置くカナダの登録非営利団体
TINFFは、カナダの文化的モザイクと、アフリカ、カリブ海、先住民、国際的な映画コミュニティとの深いつながりを代表する、多様な映画制作のためのプレミアプラットフォームとしての地位を獲得しています。
配給権力を備えた映画祭:シネマティック・ボックス・ディストリビューション・カナダ
TINFFは、カナダ・メディア・ファンド(CMF)から、CMFが資金提供する映画の適格な世界配給会社として正式に承認された子会社、ザ・シネマティック・ボックス・ディストリビューション・カナダを運営していることを誇りに思っています。ライセンスおよび配給額は最大350万ドルです。
この功績により、TINFF とその業界エコシステムは次の分野のゲートウェイとしての地位を確立しています。
•国内外の幅広いリーチを求めるカナダの映画製作者
•カナダと共同制作条約を結んでいる国際的な映画製作者
•カナダの物語を国内外でより広め、アクセスできるようにすることを目的とした作品
TINFFの統合型フェスティバル+配信モデルは、クリエイターに比類のない市場アクセス、可視性、機会を提供します。
グローバルシネマ、多様な声、革新的なストーリーテリングを称えて
TINFFは、多文化、アフリカ系ディアスポラ、BIPOC、先住民、国際的なクリエイターに重点を置いたインクルーシブな映画制作を擁護しています。 本物のノリウッドのルーツを持つカナダで初めて全国的に認められた映画祭として、TINFFはカナダの才能開発を促進しながら、グローバルな視点を高め続けています。
コミュニティパートナーには以下が含まれます。
カナディアン・ヘリテージ、カナダ・メディア・ファンド、テレフィルム・カナダ、オンタリオ・クリエイツ、シティ・オブ・ブランプトンなどは、業界の成長と公平性に尽力しています。
カナディアン・スクリーン・アワードの参加資格
アカデミーの規則では、アカデミーが承認した少なくとも2つの映画祭で選ばれた映画がカナダ・スクリーン・アワードの対象となる場合があります。 承認された映画祭として、すべてのTINFF公式セレクション(過去および未来)は、アカデミー資格取得のためにTINFFを使用できます。
参加資格:https://www.academy.ca/canadian-screen-awards/rules-eligibility/
毎年恒例のフェスティバルのハイライト
TINFF は、ライブフェスティバルの開催に向けて、以下を含む豊富な番組を一年中配信しています。
•映画上映と質疑応答
•業界会議、セミナー、会話
•ライブパフォーマンス、カルチャーショーケース、ステージプレイ
•ワークショップ、トレーニングラボ、メンターシップ (TINFF Film Academyを通じて)
•ピッチセッションと市場開発プログラム
•レッドカーペットとアワードガラ
•国際的な映画製作者ネットワークとコラボレーションの機会
TINFF CBDF マーケットサミット (カナダ・ブラック・アンド・ダイバーシティ・フィルム・マーケット)
映画祭の代表的なイベントであるCBDFマーケットサミットでは、以下の内容が提供されます。
•B2B および B2C の市場活動
• 流通・買収に関するミーティング
•共同制作と国境を越えたコラボレーションの機会
• マスタークラス、ワークショップ、ピッチ開発
•映画市場上映、マンツーマンミーティングおよびグループミーティング
サミットは、カナダとアフリカ、カリブ海、ヨーロッパ、世界の市場を結び付け、産業の持続的な成長への道筋を構築します。
ブランプトンへのTINFFの拡大:BINFFの立ち上げ
TINFF は、ブランプトン国際ノリウッド映画祭 (BINFF) の創設により、ブランプトン市にその足跡を広げました。これは、地元および世界の映画製作者の機会を拡大することを目的とした姉妹映画祭です。
BINFF は以下を提供します。
•優れた映画制作のための第2回年次プラットフォーム
•ピール・リージョンのクリエイターへのアクセスの拡大
•その他の上映機会
•ブランプトンとGTAの幅広い視聴者層へのリーチ
•トロントとブランプトンを結ぶパワフルなパイプライン。多様な映画製作コミュニティを支える
BINFF に提出してください:
https://festhome.com/
この拡張により、地域の成長、人材育成、国際的な文化交流に対するTINFFの取り組みが強化されます。
国際コラボレーション
TINFF はプラハ映画祭 (PFF) をはじめとする世界の映画祭と提携し、異文化交流と映画交流を促進しています。 各映画祭の受賞者には、海外での相互上映機会が与えられます。
ぜひ参加して、ストーリーテリングの力を称えましょう。
TINFFは、世界中の映画製作者、業界リーダー、観客を歓迎し、活気に満ちた、多様で、グローバルにつながりのある映画を体験してください。 毎年恒例のアワードガラでは、文化的理解、平等、創造性の向上を促進する優れた業績を表彰します。
ウェブサイト:www.tinff.net
ソーシャルメディア:@tinffestiva
Globale Uruguayは、ドキュメンタリー映画の普及を通じて議論の場を創出する自律的な集団です。
現在を目指し、解放を目指すさまざまな闘争を支援するため、毎年フェスティバルを開催しています。
私たちは、他の社会組織とのつながりを強め、議論を巻き起こし、資料やさまざまな経験を共有するつもりです。
私たちは、資本主義的グローバリゼーションの影響を視覚化し、このシステムの攻撃にあらゆる場所で抵抗する運動の反省と闘争の一部となるような批判的思考の構築に参加したいと考えています。
Globaleの起源はドイツのベルリンで、2003年から毎年開催されています。このイニシアチブは、ワルシャワ(ポロニア)、モンテビデオ(ウルグアイ)などの他の都市にも拡大されており、2011年からはリオデジャネイロ(ブラジル)、ボゴタ(コロンビア)でも開催されています。
第6回ハーリンガム映画祭は、2025年12月4日から7日まで、レオポルド・マレシャル・カルチュラル・センターで開催されます(Av. グドール。 ハーリンガム市のヴェルガラ(2396)、入場無料。
この映画祭は、ハーリンガム市と全国の文化と映画制作を促進することを目的としています。
FESTIHURは視聴覚の世界に新たな空間を設ける予定だ。その目的は、新都市に集まる俳優の数に可視性と相乗効果をもたらし、アイデンティティ、多様性、そして未来を明らかにすることだ。
TFMオンライン映画祭は、インディペンデント映画製作者が国際的な映画、テレビ、ニューメディアを世界に紹介することを奨励する最高の映画祭です。 TFMは、現在のメディア動向に遅れずについていき、映画祭をデジタル化しています。 私たちの映画祭は、世界最高の映画を見つけて紹介し、デジタルメディアを通じて最大限の人々に届けることに専念しています。 審査員は、プライベート上映を通じて最優秀作品賞を授与します。
私たちは、映画製作におけるイノベーション、エンタープライズ、創造性にインスパイアされています。
毎年何千もの映画が、非常に才能豊かで、革新的で、先見の明のある映画製作者によって制作されています。 私たちは、これらの映画製作者の努力を称え、その過程で発見した生の才能を世界と共有することを目指しています。
昨年のエントリーをご覧ください:-
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY
ルッカ映画祭は、映画文化を祝い、促進する毎年恒例のイベントです。 映画祭は、上映会、展示会、会議、公演を通じて、実験映画からメインストリームの映画まで、さまざまなプログラムでますます多くの観客を魅了してきました。 長年にわたり、ルッカ映画祭は、大胆でありながら慎重に研究されたプログラミングのおかげで、他の多くの映画祭とは一線を画し、独自のニッチを切り開いてきました。 長年にわたり、デヴィッド・リンチ、オリバー・ストーン、ジェレミー・アイアンズ、ウィレム・デフォー、ジョージ・ロメロ、テリー・ギリアム、ウィリアム・フリードキン、アルフォンソ・キュアロン、ジョン・ブールマン、ラトガー・ハウアー、ジョー・ダンテ、ピーター・グリーナウェイなど、著名な映画製作者や有名人が招待客としてルッカ映画祭に参加してきました。。 同時に、フェスティバルでは「古い」栄光の回顧展を開催すると同時に、新しい才能を発掘しています。 さらに、息を呑むようなルッカは、今や確固たる地位を確立し、イタリアとヨーロッパで非常に期待され、見逃せないイベントとなっているルッカ映画祭の素晴らしい背景となっています。ルッカ映画祭です。
映画祭は創設以来、常に現代映画のプロモーションに取り組んできました。
そのため、世界中の監督が、専用のエントリー募集を通じて映画祭のコンペティション部門に作品を提出することができます。 2022年のルッカ映画祭は、9月23日から10月1日まで、映画館とオンラインの両方で開催されます。
2023年は、ルッカ映画祭国際長編映画コンペティションの第8回目となります。 これまでの作品では、クリスティ・プイウ、ラトガー・ハウアー、フィリップ・グルーニング、クラウディオ・ジョバンネージといった映画の重要人物が国際審査員を務めていました。
このコンペティションで上映された映画はイタリア初公開で、前回は山崎寿一郎監督の「ヤマブキ」が受賞しました。
3つの賞があります。映画界と学術界の両方から集まった著名なゲストによる審査員による最優秀長編映画賞(3000ユーロ)、最優秀長編映画—大学審査員賞(大学審査員による授与)、最優秀長編映画-人気審査員、マルチェロ・ペトロッツィエッロ賞です。
このコンペティションに興味のある方は、応募の最終日は2023年7月14日の深夜0時までです。
映画のジャンルやトピックに制限はありません。 唯一の要件は、映画の長さが60分以上で、2022年に制作されたものでなければなりません。 さらに、映画はイタリア初演でなければならないため、他のイタリアの映画祭で上映されたり、オンラインのオープンプラットフォームで上映されたり、イタリアで他の方法で配信されたりすることはできません。
18年連続で歴史的な短編映画コンペティションが開催され、優勝者には500ユーロの賞金が贈られます。 このコンペティションの選考委員会には毎年 300 本以上の映画が審査されます。 以前の作品に参加した監督の中には、有名なチリの映画監督の息子であるアダン・ホドロフスキーのような有名人がいます。
今年は「フリー・エクスペリメンテーション」が主役だが、ジャンルやテーマに制限はない。 唯一の要件は、29分を超えてはいけないということです。 ショートフィルムコンペティションの最終応募日は 2023 年 7 月 28 日の深夜 0 時までです。
ルッカ映画祭は、2023年に向けて、新しい短編映画コンペティション「ルッカ・フィルム・フェスティバル・フォー・フューチャー」を開催します。これは、衛生用紙と家庭用の紙(特にレジーナブランドで知られる)の生産能力でヨーロッパ第2位、世界第7位のソフィデル・グループとのコラボレーションにより誕生しました。これにより、持続可能性を開発と責任ある成長の戦略的手段として、その影響を減らすための開発と責任ある成長の戦略的手段となっています。自然資本を重視し、低炭素影響型経済への移行を支持する。 賞金は1000ユーロです。
選ばれた作品のリストは、2023年9月15日中に映画祭のウェブサイトに掲載されます。 映画祭期間中、映画はイベントに参加している映画館で上映され、オンラインでもオンデマンドで上映されます。
ニコラ・ボレッリが主催するルッカ映画祭は、フォンダツィオーネ・カッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・ルッカが主催、後援する重要なイベントのひとつです。
イベントのメインスポンサーはバンカ・ジェネラリとバンカ・ピクテですが、展示品はバンカ・ソシエテ・ジェネラルの支援を受けて制作されています。 ルッカ映画祭の開催は、Funder35からの資金提供と、Gesam Gas & Luce S.p.A Istituto Luce Cinecittà S.r.l.、フォンダツィオーネ・バンカ・デル・モンテ・ディ・ルッカ、バルディーニ・ヴェルニチ、ルーカーS.p.A ライオンズクラブルッカ・ル・ムーラ、アリアンサ・アシクラズの支援のおかげでも可能になりました。コンソシアツィオーネのルッカのジリオ劇場のコラボレーションと共同制作による、トスカーナ州、ルッカ市、ルッカ県、ルッカ県、ルッカ県、Luccaioni S.p.A、LuccaOrganizza、Luccaorganizza、Il Ciocco S.p.A、MiBact(イタリア文化遺産・活動・観光省)ナショナル・ドナーレ・ディ・フラートレス、フォンダツィオーネ・ジャコモ・プッチーニ・エ・ムゼオ・プッチーニ — カーサ・ナターレ、フォンダツィオーネ・カルロ・ルドヴィコ・ラギアンティ、フォンダツィオーネ・マリオ・トビーノ、ユニバーシティ・デッリ・ストゥディ・フィレンツェ、マルティネッリ・ルーチェ、CGエンターテインメント、フォンダツィオーネ・セントロ・アルティ・ヴィジオーネ UIBI 財団. また、ルッカ・コミックス&ゲームズ、トレニタリア・リージョナル・マネジメント、ユニコープ・フィレンツェ、ピサ大学舞台芸術・文明学部のコミュニケーションと知識の学位課程、フォトラックス・フェスティバル、App18の協力にも感謝します。
ルッカ映画祭に来て、映画館とトスカーナの中心部の両方を360°完全に体験してください。
ガルダル国際映画祭(FIC Gáldar)は、カナリア諸島で最も重要な映画祭のひとつで、それぞれのエディションに国内外の最高の映画が集められています。 2013年からガルダール市議会が文化評議会を通じて主催しているこの映画祭は、完全な安全性と快適さを確保するための重要な健康対策を施したライブイベントの開催を提案しています。
本日のイベントは、当初の予定日に開催されます。 私たちはスペイン政府が定めた規則と規制を厳守しており、イベント前に映画館が満席になることを望んでいるため、それが義務付けられている場合は、限られた収容人数で会場を開設することもできます。 ライブイベントの予定が変更になった場合は、選ばれたすべての映画製作者に新しい日程を通知します。
映画祭は、2025年10月にグラン・カナリア島のガルダル市で開催されます。映画祭の理念は、作品に並々ならぬ敬意を払うに値するクリエイターを見失うことなく、唯一かつ偉大な重力の中心としての映画に焦点を当てています。
したがって、この映画祭はテーマ、形式、ジャンルに違いをもたらすことはありません。 あらゆる種類の長編映画や短編映画に応募できます。 ドラマ、コメディ、ホラー、SF/ファンタジー、スリラー/サスペンス、ノワールなど、フィクションとドキュメンタリーの両方、ライフアクションとアニメーションの両方で最高の作品を紹介したいと考えています。 応募作品は世界中の映画に公開されています。
FICは、社会的、イデオロギー的、形式的な制約に反応しない真のビジョンを目指して、映画のための映画に取り組んでいる。 その核となるのは、国境のない映画祭です。
最後に、映画祭では映画業界のさまざまな人物に敬意を表し、ワークショップや並行アクティビティも開催します。
シッチェス-カタルーニャ国際ファンタスティック映画祭は、FIAPF(国際映画製作者協会連盟)によって定められた規制に従った、専門的で競争の激しいファンタスティックジャンルの映画祭です。 この映画祭は、米国映画芸術科学アカデミー® によって「認定映画祭」にも認定されています。 つまり、オフィシャル・ファンタスティック・セレクションの「最優秀短編映画」と「アニメイト賞」部門の「最優秀短編映画」賞を受賞した短編作品は、ハリウッド・アカデミー賞® 選考委員会によって自動的に検討されるということです。
センブランド・シネ国際映画祭
XII エディション:私たちの影を認識する
私たちの日陰は大きな問題になりかねません。
私たちが隠しておきたいと思っているのは、人間性のその側面であり、疑わしい行動をとらせているのです。
この影が、私たちが環境にひどい影響を及ぼしている理由のひとつです。
森林破壊、油流出、土壌や海の汚染、種の絶滅、先住民の権利の侵害、環境保護活動家の暗殺。
こうした個人的・集団的な影は、大都市から私たちの生態系に映し出され、国家の合法性と「進歩と工業化」に有利な民間投資の保護のもとで、私たちの生態系に映し出されている。
気候災害や自然が横領するように、私たちが環境にもたらした不均衡が戻ってくる時代には、あえてこの影を振り返るべきです。
私たちには、その影響を理解し、それを予測する人々を指摘し、影響が及ぶものを守るための規制を要求する責任があります。
問題解決の第一歩は問題を特定することだと言われ、今日、私たちは映画を通して自分たちの行動を認め、それが私たち特有の自然環境に及ぼす影響を食い止めようとしています。
環境映画祭センブランド・シネ-XIIエディション
自分の影を認識して
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点では、映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画(フランス語の動詞「aimer」に由来)のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡:共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
ジネビ
ビルバオ国際ドキュメンタリー・短編映画祭
1959年に始まり、ビルバオ市庁舎文化局が主催するZINEBIは、2024年11月8日から15日まで第66回目を迎えます。
1974年以来、FIAPFによって認められたドキュメンタリーおよび短編映画部門でスペインで唯一の国際クラスA映画祭であり、ハリウッドアカデミーによって公式パルマレス短編映画の中でオスカーの予選と予選として認められ、スペインアカデミーアカデミーのBAFTA賞とGOYA賞からも認められています。
ZINEBIは、革新的で示唆に富む最新の形式や形式をすべて取り揃えたフェスティバルであり、新進作家への確固たる賭けとなっています。 国際スケジュール(ドキュメンタリー、アニメーション、フィクション)のラインナップと、最初の作品に捧げられたZIFF-ZINEBI FIRST FILMセクションは、彼らの本当に際立った特徴です。 オナー・ミケルディスも特筆すべき作品で、著名な国際的監督の名誉ある経歴と、最も関連性の高い現代の長編映画に特化した「BEAUTIFUL DOCS」と、最近制作されたバスクのドキュメンタリー長編映画に特化したセクション「BERTOKO BEGIRADAK」の厳格なセレクションが認められています。 さらに、毎年、オーディオビジュアルバスク産業の振興を目的とした「ZINEBI INDUSTRY-NETWORKING」と題された専門家との出会いを祝っています。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
ドキュメンタリー、短編小説、アニメーション、実験映画の第35回メッセージ・トゥ・マン国際映画祭は、2025年10月17日から25日まで、ロシアのサンクトペテルブルクで開催されます。
長年にわたり、この映画祭にはヴェルナー・ヘルツォーク、ウルリッヒ・ザイドル、クロード・ランズマン、イザベル・ユペール、ファニー・アーダン、アニエス・ヴァルダ、ミラ・ネア、パオロ・ソレンティーノ、アラン・ベルリンナー、エリック・ロバーツ、ジョナサン・ローゼンバウム、アブデラティフ・ケチェ、ウドなど、世界の映画の著名人が出演してきました。Kier、その他多数。
30年にわたる映画開発の歴史を持つメッセージ・トゥ・マンは、1989年に映画祭の名誉会長を務める映画監督ミハイル・リトビャコフによってレニングラードで設立されました。
2010年には、ドキュメンタリーや長編映画の監督として有名なアレクセイ・ウチテルが映画祭の会長に就任しました。
映画祭のプログラムは、国際コンペティション、国内コンペティション、実験コンペティションの3つのコンペティションを中心に展開され、長編映画と短編映画の両方が映画祭のグランプリを争うためのプラットフォームとなっています。 メッセージ・トゥ・マンには、毎年何千人もの映画ファンがサンクトペテルブルクに集まります。
2024年、映画祭には1万人以上の観客が集まり、そのコンペティションとコンペティション外のプログラムには、世界中から集められた約200本の映画が上映されました。
「フェスティバル・チームは、昨年の『メッセージ・トゥ・マン』の成功に嬉しい驚きを覚えました。 どんな尺度においても、私たちが困難な時代に生きているという明白なことを言う必要はありません。 映画は、統一言語として、また互いに手を差し伸べる手段として、ますます重要性を増しています。
映画祭がこれほど多くの視聴者を惹きつけたのはそのためだと私たちは信じています。 ですから、人々が上映会のチケットを奪い合ったのは、正直なところ、とても心温まる重要な出来事でした。 チケットが完売しただけじゃなくて、連帯感が重要だったんだ。
私たちのチームは、良い映画は常に人類への誘いだと固く信じています」と、メッセージ・トゥ・マン映画祭のプログラムディレクターであるミハイル・ラトガウズは言います。