Feelmotion UDIT国際短編映画祭は、マドリードのUDIT大学が主催する大学生向けの短編映画祭です。
もともと大学生のための映画祭として構想されたこの映画祭は、学生たちと映画祭のディレクターでUDITの教授であるラウル・サン・ジュリアンの主導により2012年に初開催されます。 それ以来、映画祭は合計12回開催され、世界33か国の50以上の大学から3000本以上の短編映画が参加し、合計5,000人以上の大学生が映画祭に参加または協力してきました。
パートナーのサポートのおかげで、ファイナリストはFeelmotionを使って勢いを増し、サンセバスチャン国際映画祭、ニューヨーク国際インディペンデント映画＆ビデオフェスト、3D Wireなどの重要な映画祭に出演することができました。
優れた参加者の中には、2017年のベスト・フィールモーション・ショートフィルムに選ばれ、現在40以上の賞と200のノミネートを獲得している「Un día en el parque」でゴヤ賞2018最優秀アニメーション短編映画賞にノミネートされた卒業生のディエゴ・ポラルと、「カザタレントス」でゴヤ賞の最優秀アニメーション短編映画2019賞を受賞したホセ・エレーラがいます。
各エディションにおいて、Feelmotionは学生団体の専門家とボランティアの大規模なチームを頼って、コンテストとそれに対応するアワードガラ、および各エディションの数多くのテーマ別イベントを開催してきました。 UDITのさまざまな学年から集まった合計200人以上の学生が、Feelmotionを実現するための取り組みに協力してきました。
また、Feelmotionは、毎年受賞者を選ぶ審査員として、映画業界の優れた専門家を期待しています。 監督や脚本家のフアン・カルロス・ルフォ、ボルハ・コベアガ、パコ・マルティネス・ベラスコ、ヘクター・エルセ、マリア・ペレス・サンス、アレックス・ロドリゴなどの専門家、プロデューサーおよび学者のマリチュ・コルヘド、チェペ・ララ、ホセ・ノラ、俳優のトリスタン・ウロア、ナタリー・ポザ、オリビア・モリーナ、アナ・アリアスやジョン・ビアールなど、ジャーナリスト、技術者、学者などの長いリストがあります。
オープンコール
2024年6月10日から14日にかけて、メキシコのミチョアカン州モレリア市でハイブリッドモデル（オンラインおよび対面）で開催される第17回国際コルトメトラヘUVAQフェスティバルにぜひご参加ください。
ショートフィルムを登録する前に、募集要項をすべてお読みになることをお勧めします。
この映画祭の第17版への登録と参加は、これらの規制を完全に受け入れることを意味します。
2025年9月26日から30日にパリで開催される第3回クレヨル国際映画祭（KIFF）の作品募集を発表できることを嬉しく思います。
このユニークな一般向けの映画祭は、シンギュラリティとユニバーサリティを融合させ、アーティストの豊かなビジョンと才能を紹介することに力を注いでいます。
クレオール世界の文化、歴史、哲学、環境、言語を称え、紹介しています。
フランス本土の劇場ではめったに上映されないような映画作品を上映する機会を与えてくれます。
参加できるのは誰ですか？
KIFFは、クレオール語を話すかどうかにかかわらず、出身地や国籍に関係なく、すべての映画製作者に開放されています。
クレオール世界に関連するテーマを直接的または比喩的に探求し、これらの文化の信憑性と深さを反映している映画であれば、大歓迎です。
定評のある監督であれ、新進気鋭の監督であれ、アートを通して自分のビジョンと声を分かち合ってください。
ロケーションと視点
世界のどの地域で撮影された映画も大歓迎ですが、クレオール語圏で制作・撮影された作品には特に注意が払われます。 あなたの映画が伝統的な物語に根ざしているのか、現代的あるいはディストピアの視点を探求しているのかに関わらず、クレオール文化の対話と理解を深めるためには、あなたの貢献が不可欠です。
登場人物の多様性
また、主人公と副登場人物がクレオール出身である映画の参加も奨励しています。これにより、コミュニティの多様性が強調されます。
クレオール人の声とそれ以外の人々の声が集まるステージ
クレオール国際映画祭は、クレオール文化の世界的な広がりと、さまざまな語彙ベース（フランス語、英語、ポルトガル語、オランダ語など）の127のクレオール言語を称えるものです。 オリジナルのクレオール語の映画（字幕付き）には特に注意が払われますが、これは唯一の条件ではありません。 どの言語でも大歓迎です。
なぜ参加するの？
クレヨル国際映画祭は、自分の作品を紹介したり、世界中の映画専門家と交流したり、文化の多様性と豊かさを称えるイベントに参加したりするための特別なプラットフォームです。 自分の作品を輝かせ、クレオール文化の理解と理解を深めることに貢献できるまたとない機会です。
私たちは、クレオール表現の普遍性を称えながら、挑戦し、教育し、インスピレーションを与える作品を求めています。 この第2回目となるKIFFでは、皆さんの作品を発見し、情熱的で多様な聴衆と共有できることを心待ちにしています。
KIFFの規定に定められた条件を確認したら、作品を提出して、このユニークな映画の冒険に欠かせない存在になってください。 クレヨル国際映画祭の歴史に足跡を残そう！
それなら #KIFF2025 を使ってソーシャルメディアで KIFF について話しましょう。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22、デリーNCR、インド
シネマの卓越性を祝う
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利でインドで唯一の独立系映画祭です。2011年にデリーNCRで設立され、意欲的で若い、独立系＆プロの映画制作者の映画と仕事を祝うという使命を持っています。 このフェスティバルは、毎年4月30日にLate.Shriの生誕記念日に開催されるため、インドの映画業界にとって重要です。 Dhundiraj Govindd Phalkeは、インド映画の父とみなされ、インド＆世界中の映画友愛によってダダ・サヘブ・ファルケとして愛情を込めて記憶されています。 その目的は、青少年と経験豊富な映画制作者の啓発的で面白い、進歩的なニューエイジ映画を認識することです。
過去数年間で、フェスティバルは評判を得ており、インドで最も権威のあるフェスティバルと見なされています。 このフェスティバルは長年にわたって成長し、インド全土と世界中の90カ国以上の映画制作者を魅了します。 フェスティバルには、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 フェスティバルは、プロダクション、クリエイティブ、音楽、パフォーマンス部門で映画制作者を授与します。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2022は、映画の卓越性を祝うことを目指しています。 ダダ・サヘブ・ファルケは本当の意味でインドで映画の動きを始めました。彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は比類のないものです。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの面で空に触れていますが、伝説的なダダ・サヘブ・ファルケが始めたことに言及する価値があり、私たちはそれを前進させています。
Dada Saheb Phalke Film Festival-22は、エンターテインメント・リサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationExpo TVによって設立され、Miniboxofficeが経営するダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22は、映画制作者に彼らの創造性を披露する機会を提供します。 フェスティバルはあらゆる年齢の映画制作者に公開されていますが、映画制作コミュニティのメンバーやプロフェッショナルによる参加を支援し、奨励することが不可欠であるように、将来のエンターテイメント業界のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
入札者はネウム・アニメーション映画祭2024に招待されます。
入札者は、ネウム・アニメーション映画祭2024のコンペティション部門への参加を募集しています。 締め切りは2024年4月1日までです。 ネウム・アニメーション映画祭は、2024 年 8 月 30 日から 9 月 3 日まで、ネウムで開催される。
アニメーション映画（所要時間15分）も参加できます。 著者は3本の映画を報告できます。 人種差別やポルノを宣伝する映画は、コンペティションプログラムには参加しません。 すべての登録は、次の条件を満たす必要があります。1. フィルムのHDファイル 2. 記入および署名済みのエントリーフォーム 3. 監督の写真と略歴 4. 映画からの写真3枚 (最小) 5. キャンプ中に子供と一緒に仕事をする意思があるかどうかの著者の宣言。
「KINOSVET」国際児童映画・テレビフェスティバルは、2024年9月からベラルーシのミンスクで開催されます。
映画祭「KINOSVET」は、まもなく自国の大衆文化に影響を与えるであろう若い撮影監督を育て、鼓舞し、支援することを目的としています。 この映画祭は、この世界をより良くしたいと願う人々に、観てもらい、聴いてもらうことを可能にするでしょう。 また、道徳性が高く、深く、人間味があり、感動的な芸術を幅広い視聴者に味わってもらうこともできます。
今日、世界中でどんな映画やテレビ番組が上映されていますか？ 現代の、そして最も重要なのは未来のアーティストやメディアに、道徳的・精神的な法則を明らかにする方法を教えているのは誰か？ 最も意味のある、力強いタイプのアートの内容やイデオロギーの方向性をコントロールするのは誰か？ このフェスティバルの目的は、私たちの世界をより明るく優しいものにする、美しく有意義な芸術を創造できる若い才能ある若き才能を探し、見つけ、その場を提供することです。
フェスティバルの目標:
シネマトグラフィーの開発。
小児および青少年の道徳教育。
映画の助けを借りた個性の形成。
若い世代の精神文化への入門。
子供や青少年の観客に焦点を当てた映画の制作への関心の高まり。
映画祭のタスク:
世界をより明るくするために、人道的な考えや道徳的価値観が描かれた良い絵で世界を埋め尽くすこと。
子ども、青少年、家族向けの映画を復活させること。
子ども、困窮している人々、自然に関わる社会問題に、世界中の社会の関心を引くこと。
真に普遍的な精神的価値を促進すること。
新世代の映画製作者を教育すること。
子どもと青少年の両方を対象に、さまざまな国の映画製作者とのつながりを拡大し、強化すること。
子どもや家族の映画制作を支援し、若手作家を奨励することに、州、公共、商業団体の関心を集めること。
ロンドン市は毎年、世界で最も革新的なインディペンデント映画製作者による英国および海外の映画、短編映画、シリーズなどの最優秀作品を称える授賞式で、ブレイキングTV映画祭を毎年開催しています。
映画祭では、キャスト、クルー、メディア、セレブなどの招待客が誰よりも早く映画を見ることができるレッドカーペットイベントで映画のプレミア上映を歓迎します。
Breaking-TV Film Festivalは、世界中の映画製作者と参加者が集まる国際映画祭で、世界中のアーティストの創造的な作品を表彰し、報いることで、隠れた才能の発見を祝います。
最新のテレビ映画祭では、映画製作者は世界中のテレビ視聴者にリーチし、プロジェクトで収益を上げることができます。
Breaking-TV Film Festivalを通じて、最も優れたプロジェクトがBreaking-TVネットワークで上映され、デジタル購入またはデジタルレンタルでアクセスされたタイトルには該当する購入価格の50％、Non-Breaking-TV経由でアクセスされたタイトルには該当する購入価格の 50% が映画製作者に支払われます。メンバーシップ。
Breaking-TVメンバーシップで視聴可能なタイトルについては、該当する地域の視聴者数に基づいて、1タイトルあたり（スタンドアロンのタイトルとシーズンの場合）、Breaking-TVは視聴1回あたり0.02ポンドを支払います。
どうやってやるの?
私たちは世界中の視聴者にチャンネルを放送しています。 私たちはウェブサイトを通じてコンテンツをグローバルにストリーミング配信しているため、視聴者はいつでもどこでもBreakingTVメンバーシップを利用して視聴したり、再視聴したりできます。
素晴らしいストーリーは私たちの世界観を変えるため、私たちは世界で最も革新的なインディペンデント映画製作者による、主流のプラットフォームでは見られない画期的な映画を紹介することに専念しています。
**最も人気のあるIMDbの年次フェスティバルの1つに参加しましょう！ **
ブリストル・インディペンデント映画祭へようこそ。 私たちは英国で最も急成長しているインディペンデント映画祭の1つです！
2016年に始まって以来、120カ国以上から作品が寄せられています。 私たちは国際映画祭であることに誇りを持っています。 私たちは、映画製作者に最高の機会を提供し、彼らが当然の評価を受けられるよう支援するために、さまざまな賞を主催することで、世界中のインディペンデント映画製作者を促進、表彰、支援することを目指しています。 短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、アニメーション、脚本など、さまざまなジャンルからの応募を歓迎します。
なぜBIFFなのか？
•私たちは、インディペンデント映画製作者のコミュニティと、インディペンデント映画や応募者の作品を賞賛できる環境を作ることを目指しています。
•各イベントには、各受賞者に関する情報と連絡方法が記載されたネットワーキングブックレットを提供しています。 また、トロフィーやウィナーパックも提供しています。
•シーズンごとに、お気に入りの作品に賞金を贈り、今後のプロジェクトの資金調達に役立てています。
•最後に、私たちは応募者との個人的な関係を築くことを目指しています。 私たちはいつも、ついに映画製作者/脚本家と会い、彼らの功績を直接祝うことができることを楽しんでいます。
なぜブリストルなのか？
ブリストルは最近、シドニー、ローマ、ゴールウェイなどと並んで、ユネスコによって「映画の街」として認められました。 私たちはブリストル最大のインディペンデント映画の祭典であることに誇りを持っており、インディペンデント映画製作者の拠点となることを目指しています。
審査プロセス？
私たちの応募作品は、国際的な業界専門家の審査員によって審査されます。 各作品は、シネマトグラフィー、ライティング、ペーシング、クリエイティビティなど10種類のカテゴリーで評価されます。 これにより、どの投稿作品が最終段階まで進むかを判断しやすくなります。最終ステージでは、審査員グループによる視聴が行われ、最高品質の作品のみが選ばれるようになります。
皆さんの作品を楽しみにしています。第7回インディペンデント映画の祭典でお会いできることを楽しみにしています。
ブカレスト短編映画祭 [BSFF]
インディペンデントは、インディペンデント映画の専門家によって設立され、世界中の映画のインディペンデントアーティストに焦点を当てているため、ブカレスト短編映画祭 [BSFF] のキーワードです。 ブカレスト短編映画祭は、常に独立した短編映画を優先しながら、最もプロフェッショナルで、最も革新的で、最も興味深い新鮮な短編国際映画を認め、展示し、広めることを目指しています。
ブカレスト短編映画祭では、ナラティブ、アニメーション、学生、実験、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、人権の分野で最も優れた短編国際映画をいくつか紹介します。 私たちはそれぞれの映画に費やされた仕事の量を心に留めています。 したがって、フェスティバルのルールは、各映画が少なくとも2回レビューされ、私たちのチームによって十分に議論されることを保証します。 受賞作品の一部は、他の国際映画祭でも上映されます。
独立したアーティストとその短編映画は、映画や映画祭の観客とかなり経験豊富で、質の高いネットワーキングと魅力的な機会を確保し、選択された映画は業界の専門家のパネルによって決定されます。
ブカレスト短編映画祭は、芸術と文化の最も興味深い創発的な首都の一つ、眠らない街、ブカレストの中心に、国際的なインディペンデント映画の専門家や映画愛好家の周りに強い関心のあるコミュニティを構築しています。
映画祭は、映画館、オープンスペース、さらには夏の劇場など、ブカレスト周辺のさまざまな従来型および非伝統的なステージで、アーティストのQ＆A、またはネットワーキングサイドイベント、そして確かにパーティーの前または後に映画上映会を開催します。 ブカレスト、あなたはそれについて聞いたことがあります、結局—若者のための都市。 「オールドパリ」のニックネーム、ブルジョア時代、共産主義の数十年前、世界最大の国会議事堂（そしてあらゆる種類の最大の建物の1つ）など、共産主義時代、新しい建築、爆発的な現代アートシーンなど、さまざまなことでよく知られています。現在の時代の印象的なアンダーグラウンドアートと音楽とナイトライフのコミュニティ。
「自分たちが達成できることすべてについて、自覚的に描きがちな境界線を曖昧にしたい。」-Hannah Höc
インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツが主催する国際実験映画祭
国際実験映画祭は、実験映画芸術に特化した国際的な出会いであり、作品の募集を発表します。 映画祭はギリシャで開催されます。 映画祭では、上映、インスタレーション、パフォーマンス、会議、映画コンサート、ワークショップが行われます。 映画祭は、映画と視覚芸術、歴史的作品と現在の制作、アナログとデジタル、映画製作と批判的思考の間に、創造的な伝染ゾーンを作り、従来の形式や空間を超えて映画の可能性を広げることを目指しています。
エクスペリメンタル・シネマは、大きな産業や覇権的な創造方式から離れて、映画の地平線を見て探求したいという美的、政治的、哲学的なニーズに応える、自由でラディカルで目的のある映画です。 オーディオビジュアル・アートを創り出す本物の方法を見つけるのは、実験映画を通してです。
私たちが慣れ親しんできた物語、そして何よりもビジュアルの境界を打ち破る映画です。 最も極端な可能性さえも取り入れて、映画という媒体を最大限に表現する映画。 ジョン・ケージはよく言っています。実験的なアクションは、その結果が予測できない映画であり、私たちが探している映画は予測不可能な映画です。
国際実験映画祭は、映画界における実験的コンテンツを展示する先駆的な場であり、映画界の自主制作における卓越性と革新性を示すことを目指している。 美的多様性、新しい物語、新しいメディアとフォーマットを称え、社会的、文化的、芸術的現象の複雑さを明らかにするプログラムです。 実験映画は、実験的な創造様式を重視し、芸術との境界をなくす発散型映画のようなものだと理解しています。
インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツは、演劇、パフォーマンス・アート、デジタル・メディア、インスタレーション、詩、芸術理論の分野における創造的な表現と研究を行う非営利のプラットフォームとして、2008年にギリシャのアテネに設立されました。 当研究所は、詩人・作家、演出家、俳優、演劇技術者、パフォーマンス・アーティスト、写真家、ビデオ・アーティスト、そして現代アート、メディア、コミュニケーションに関する新しい分析ツールを開発する作家のオープンな出会いの場としての存在を目指しています。
ファウンド・フッテージ、エッセイ・フィルム、エキスパンド・シネマ、エクスペリメンタル・アニメーション、抽象映画、エクスペリメンタル・ドキュメンタリー、ビデオ・アート、バーチャル・リアリティ、ダイレクト・アニメーションなど、実験映画のカテゴリーとそのサブジャンルに該当するすべての作品を受け付けます。
ジャンル、トピック、長さの制限はありません。 国際実験映画祭では、あらゆる長さのアバンギャルド映画や実験映画が上映されます。
映画祭では、「映画産業」という用語やインディペンデント映画という用語に関係なく、常に批判的思考による映画言語の発展が見られます。 このため、国際実験映画祭では、絶えず変化する最先端の映画美学についての知識を広げるために、キュレータープログラム、シンポジウム、公開講座を通じて、常にそれを観察するための批判的な言説を行います。
また、現代美術と映画界の関係を構築し、直接関心のある文化分野にスポットを当てることも、私たちの使命です。 私たちの目標は、実験映画への関心を高めることです。
映画に*何か*のセリフがある場合は、英語またはギリシャ語の字幕が必要です。
字幕のない投稿は不完全とみなされます。
利用規約:
+ 台詞のあるすべての映画には、英語またはギリシャ語の字幕が必要です
+ 提出されたからといって上映が保証されるわけではありません。
+ 作品が以前に上映されたことがあればOK
文化は多元的で目に見えない価値だと考えています。審査員によって与えられる賞は純粋に象徴的なものです。 選ばれた映画は、優れた審査員によって審査され、大勢の映画愛好家が鑑賞することになります。
ゴールデン・アロー最優秀作品賞
ゴールデン・アロー短編映画
ゴールデン・アロー最優秀監督賞
ゴールデン・アロー最優秀オリジナル脚本
ゴールデン・アロー-ベストミュージック
ゴールデン・アロー・ベスト・パフォーマンス
ゴールデン・アロー最優秀作品賞
国際実験映画祭は、受理された映画のごく一部や静止画をイベントの宣伝に使用する権利を留保します。
締め切り：すべての応募作品は、2024年8月15日までに提出、電子メール、または消印が必要です。
IEFFは、2024年10月に2024年のプログラムセレクションを発表する予定です。
IEFFは2024年10月24日、25日、26日、27日に行われます。
国際実験映画祭はエクスペリメンタル・アーツ研究所のプロジェクトです。
ご不明な点がございましたら、athensfestivalfilm@gmail.com までお問い合わせください。
プロセス提出手数料
すべての提出期限は 2024 年 8 月 15 日です。
提出料は、動画またはメディアプロジェクト1件あたり25ユーロです。
ギリシャ国立銀行
アイバン GR3701101320000013200441999
E メール送信
すべてのEメール送信には、記入済みのPDF送信フォーム、銀行口座へのオンライン支払いの領収書（詳細は上記）を添付する必要があります。
メールに記載されているすべての添付ファイルに、名前と国名を入力してください。
ミッションや芸術に関する声明、展覧会の歴史、広報資料、プレスキット、経歴、履歴書など、追加の書類を電子メールで送信してもかまいません。
IEFFへの参加を電子メールで送信する場合は、wetrasferファイルを1つ含めた電子メールを1つだけ送信する必要があります。 wetrasfer内のすべてのファイルには、名前と国のタイトルを付ける必要があります。
提出物を次のアドレスに電子メールで送信してください。
athensfestivalfilm@gmail.com
郵便による提出
資料を投稿したい場合。 欲しい素材をすべて含んだUSBを投稿してください。 メディアファイル、申込書、静止画、銀行口座へのオンライン支払いの領収書（詳細は上記）、その他フェスティバルで共有したいすべての資料。 USB 内のすべてのファイルのタイトルには、名前と国名が必要です。
郵送先住所:
エクスペリメンタル・アーツ研究所
クレオントス 159
セポリア
アテネ 1043
ギリシャ
代替提出方法
国際実験映画祭は、映画祭やクリエイティブコンテストへの応募方法であるFesthomeへのエントリーを自信を持って受け付けています。
「実験映画を観るのは、最も純粋な形で、正しく行えば、他人の夢を見ることに一番近い。 だからこそ、映画を見ることは、本質的に、他の人を自分の頭の中に誘い込み、自分が幽霊に遭うことを期待することです。」
― ジェマ・ファイル、実験映画
映画にはコストがかかるので、次から次へと実験映画を作るのは危険です。 しかし、テレビで実験することはできる。 フリンジのようなことをして、風変わりで独創的なアイデアをテーブルに持ち込むことができます。
— スティーブン・スピルバーグ
お金持ちになるために実験的な映画を作るわけじゃないから、関わっている人たちが関わっているのは、彼らがその作品のクリエイティブな側面を楽しんでいるからなんだ。
— イザベラ・ロッセリーニ
みんなマッドサイエンティストで、人生は自分の研究室。 私たちは皆、生きる方法を見つけ、問題を解決し、狂気や混乱をかわすために実験をしている。— デヴィッド・クローネンバーグ
チステルナ映画祭は、7月にイタリアのチステルナ・ディ・ラティーナで開催される国際短編映画祭です。 クリスチャン・スカルディーニョの芸術監督のもと、文化協会モビリタツィオーニ・アーティスティケが主催しています。
2015年から2023年にかけて、チステルナ映画祭では、主要な映画祭（カンヌ、ヴェネツィア、ベルリン、サンダンス、クレルモンフェラン）の国際および国内初演のほか、国内外の最も重要な賞（オスカー、ダビッド、セザール、ゴヤ）の受賞作品が上映されました。
2017年以降、映画祭では特定の国に特化した「フォーカス」セクションを開催しています。 2017年、ポーランドはローマのポーランド研究所の支援を受けて開幕し、2018年にはアイリッシュ・フィルム・フェスタとアイルランド大使館の協力を得てアイルランドの番となりました。 2019年には、在ローマドイツ映画祭と在ローマドイツ大使館の支援を受けて「フォーカス・オン・ドイツ」が開催され、2021年には「フォーカス・オン・ギリシャ」が開催されました。2021年には、ヨーロッパ映画賞の予選映画祭であるドラマ国際短編映画祭の協力を得て「フォーカス・オン・ギリシャ」が開催されました。 2022年、CFFはクロアチア・オーディオビジュアル・センターの支援を受けて、クロアチアの短編映画を上映しました。 昨年の同映画祭では、エルサレムのフランス総領事館とパレスチナ文化省との協力のもと、パレスチナの作家による短編映画が上映されました。
フェスティバルでは毎年、芸能界の主要人物が出演し、本のプレゼンテーション、ティーンエイジャー向けのワークショップ、写真展などの付随イベントも開催されます。
www.cisternafilmfestival.com
これまで同様、C.M.U. Santa Maria de Europa（サンタマリアデエウロパ）のXXIV Certamen de Cortometrajes del XIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa Maria de Europa（サンタマリア・デ・エウロパ）は、大学生への教育支援を装い、開発推進を奨励する取り組みです。フェシオナル・デ・ロス・ミスモス
今年のスポンサーのロゴをメインページに追加してください!!
プサロコカロ国際短編映画祭は、2007年からギリシャで毎年開催されている映画祭です。 この映画祭は、世界中から集まった新人映画製作者の作品を紹介し、短編映画の多様性と豊かさを広めることを目的としています。 映画祭は、映画制作の芸術の研究、促進、発展を目指すプロジェクトの一環です。 映画祭プログラムには、ギリシャ国内外の短編映画の上映のほか、視聴覚イベント、講義、マスタークラス、展示会、ライブコンサートが含まれます。 上映会、講演、展示会の質の高さは、映画愛好家、映画製作者、専門家、新人アーティストにとっての基準点となっています。 映画祭の活動は年々拡大し、さまざまな国からの参加が増え、映画製作者や専門家からの支持も大きくなった。 この映画祭は、国境を越えて世界中の国際映画祭や映画製作者との友情と協力の精神を育むことを目的としています。 プサロコカロ国際短編映画祭は、アテネに拠点を置く非営利団体Kyklosが運営しています。その目的は、映画に関する活動と環境問題に対する国民の意識を高めることです。 ギリシャ語で「キクロス」はサイクルを意味し、サイクルのビジョンは、自由、機会均等、文化的多様性などの基本的権利の尊重です。
